写作系列

写作系列 http://xyy8890.blog.tianya.cn/ <![CDATA[自由撰稿人--3]]> 水湄之西 2006-8-16星期三(Wednesday)晴 http://blog.tianya.cn/blogger/post_show.asp?BlogID=573462&PostID=6436332&idWriter=0&Key=0 　　副刊写作浅说
　　
　　常有朋友问我，报纸副刊的文章要怎样写才好，这个问题弄得我面红耳赤狼狈不堪。我在学校里学的是医用电子仪器专业，对文学理论本就不在行，而我又是一个懒惰之人，从不去总结汲取什么，我哪里知道副刊的文章要怎样写才好。但朋友们不信，以为我不过是一个“小人”，不愿意说，怕好了别人似的。
　　
　　报纸副刊的文章，见仁见智，本就不好写，因为报纸副刊面对的是庞大的读者群，而每一个读者，其爱好都不是一样的。有哪一个作者的文章能得到所有读者的喜欢呢，或者说有哪一家报纸的副刊能得到全部读者的信赖呢。不说别的，就说我自己吧，我偶尔也写几篇不值钱的副刊文章，有人夸我，说写得感人，也有人批评我，说是“狗屁”。再比如铜陵日报副刊吧，我记得去年（或者是前年，我记得不是很清楚了），有人在市民论坛上发帖，说副刊如何如何不好，那个帖子的阅读量和跟帖数都很多，那时还是卢老师和操老师在副刊部，我猜想当时卢老师、操老师和铜陵日报的压力都不小，后来副刊就改版了。而现在，王老师去了副刊部才几个月，又有朋友在本论坛上发帖，批评副刊了，不仅批评，甚至还搞上了人身攻击。可想而知，副刊文章的写作不是一件简单和容易的事了。　　　　
　　
　　但报纸的副刊又是必须存在的。我记得卢老师写过一篇文章，是专门讲报纸副刊的，他说副刊是报纸的后花园。后花园可是“家”的脸面和象征，谁家不希望后花园更美丽更多彩呢。　　　　
　　
　　我个人以为，报纸副刊的文章，应不拘泥于形式，小说也好，散文也好，杂文也好，时评也好，诗歌也好，只要有意义，就是好文章，就可以发表。我说有意义，就是说，一篇文章，歌颂也好，批评也罢，鞭挞也行，但应有作者自己独特的见解和观点。　　　　
　　如何写出有意义的文章呢，我个人的经验就是：在普遍性中写出特殊性，在特殊性中写出普遍性。　　　　
　　
　　在普遍性中写出特殊性，就是如果你文章的题材是个很普遍的现象或事件，那你就要在这个普遍性中找到你自己独特的东西来，否则，这篇文章意义就不是很大，为什么呢，因为是普遍性的现象和事件，大家都知道呀，你写出来有什么意义。我曾看过一篇文章，题目好象叫《宝宝断奶记》，是一位年轻的妈妈写她给宝宝断奶的故事，年轻的妈妈为了给宝宝断奶，就躲了出去，让家人带着宝宝外出玩耍，就这样给宝宝断了奶。给宝宝断奶，对妈妈和一个家庭来说，都是大事。但这篇文章我以为写得不是很好（请作者原谅我的直言，我对你个人没有任何不敬的意思），多数妈妈给宝宝断奶时可能都是这样做的，这是普遍性的现象啊，作者没有写出自己独特的东西来。我开始读时，以为作者会表达“奶虽断了，但妈妈的爱一辈子也不会断的”之类的意义，但是可惜，作者只记叙了给宝宝断奶的过程。这就是在普遍性中没有写出特殊性。我曾写过一篇小文，题目叫《生命的歌唱》，是说一位邻居大妈将我家女儿的啼哭当作歌声倾听的故事。爱哭是孩子的天性，是普遍性的现象，但是将哭声当作歌声，这就是特殊性了，文章就有点意义了。　　　　
　　
　　在特殊性中写出普遍性，就是如果你文章的题材是特殊性的现象或事件，那你就得在这特殊性中写出普遍性来。为什么呢，因为你只有写出普遍性，才能引起读者的共鸣，才能得到读者的认可，谁会有耐心总是关心你个人的事呀，除非是你的朋友或是熟人。比如，许多年轻的朋友都喜欢写初恋（恋爱）故事，当然每一个初恋（恋爱）的故事都是独特的，可是又有多少读者去关心你的故事呢，你恋爱，你失恋，你欢笑，你哭泣，与读者何干，你只有写出普遍性的东西来，才能打动读者，才能让读者和你一同快乐悲伤。我多年前曾写过一篇小文：《夏夜的白裙子》，说的是一个男孩和一个穿着白裙子的女孩，在某一个夏夜里从铁轨上走过的故事。这当然是一个特殊性的故事。这个故事写好后，我投过几家报刊，但都没有用。后来，我在文章的末尾，增加了这样两段文字：“也许，每一个人的生命里，都有过这样一条白裙子，在漫漫人生旅程中，它必定会在某个不经意的时刻，以一种最纯真最动人的姿态，轻轻飘过。／或者，我们应该相信，无论世事如何沧桑变幻，有一种情感总会以一种特定的方式停留，就如那个夏夜里，那条飘过长长铁轨的白裙子。”修改后的文章，被多家报纸采用。为什么修改后的文章能被多家报刊采用呢，我想，也许就是因为我将“个人的经历”引伸到“每一个人”、“我们”，也就是在特殊性中写出了普遍性，写出了一点意义，引起了编辑和读者的共鸣吧。　　　　
　　
　　我匆匆写就这篇小文，未及修改，就帖在这儿，一是向我的一些朋友作个交代，更重要的，我想向报社的编辑老师和坛子里的兄弟们讨教一二。我这仅是一家之言，也不一定正确，这仅是我个人的观点。编辑老师和坛子上的朋友认可也罢，不认可也罢，批评也罢，反对也罢，我都一律欢迎（当然，如果是表扬，我是更加欢迎的），但请不要谩骂，更不要搞人身攻击，我先在这儿鞠躬谢过了。
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　　说说我自己的修练秘笈吧
　　
　　（我主要写报纸副刊）　　
　　一、网上看报。我曾用一个月时间，把两三家报纸网上两年的副刊稿子下载全部看了一遍，然后叹一口气，口出狂言：没有什么我写不了的报纸副刊了。－－当时还是太狂了点。不过副刊基本的东西也就那么些吧。　　
　　
　　二、看文摘刊物。文摘的基本是精华。另外，还有秘决，就是看文摘稿时注意一下选　自哪家报刊。我们不可能看到的许多报刊，在这里可以掌握它的风格。　　
　　
　　三、看文学以外的内容。特别是风土人情、百科知识等。这些东西是绝对不能编造的。　　
　　
　　四、语言。王小波、流沙河和梁实秋的随笔值得一看。我是反复看的。干净、平实、幽默，是我一直在追求的东西。融幽默和深情于一体，则是更高的境界。　　
　　
　　五、趣味。个人信条，作文必以趣味为先，没有趣味的东西我是没兴趣看的。　　
　　
　　六、幽默笑话、相声小品里，有许多别致的思维和语言，都是值得学习的。　　
　　
　　七、腹稿。我写东西比较快。顺利的话千字文大概半小时可以搞定。因为事先要打好腹稿，然后坐下来就可以写了。　　
　　
　　八、随身带个笔记本，有想法就记下来。否则就忘了。　　
　　
　　九、还是要说生活。生活中许多事不是我们可以想像得出来的。比如我写过一篇习惯鼓掌的小稿子，结尾部分说市委书记被庭审，一开口说话就有人鼓掌。原来是习惯了。这个就是一件真实的事。　　
　　
　　十、当作喜好，并硬写。要是不喜欢，写稿是一件很累的事。我是喜欢写。另外，也得对自己有点压力吧，写不出来时，硬写。硬写一阵子，就好了。我说过好几次了，写不出来怎么办？早上５点起来，坐到电脑前，不上网，不开音乐，硬写上两个小时。坚持一个月以上。　　
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　　自由撰稿人成功七要素
　　1、自律：　　应抱着工作时工作的态度，绝不能懒散。有独自完成工作的能力。　　
　　2、善用时间：　　懂得如何合理安排一天的时间，因在家中时间特别容易过去。　　
　　3、自信：　　对自己的能力有信心，因为在家工作，往往需要靠自己一个人的力量完成所有工作。　　　
　　4、献身工作：　　在家创业不容易，必须努力不懈，才能在没有其他人帮助的环境下完成工作5、沟通能力：　　懂得与不同类型的人沟通，如客户、供应商、银行经理、会计师等等。在家中工作并不代表可以采取放任态度，应该更着意去保持专业形象。　
　　6、有弹性地处事：　　经常要与各种不同的情况互相配合，反应快速及有弹性地处理问题是必须的。
　　7、可靠的形象：　　永远忠于自己，不贸然答应别人做一些办不到的事情，做生意最重要的是保持良好的信誉。　　
　　]]> 2009-5-22 11:50:00(1) <![CDATA[一个自由撰稿人的生涯！]]> 水湄之西 2006-8-16星期三(Wednesday)晴 http://blog.tianya.cn/blogger/post_show.asp?BlogID=573462&PostID=6436330&idWriter=0&Key=0 　　
　　自由撰稿是一种新兴、独特的自由职业，它的成本很小，仅需一支笔和一叠纸，然而所耗脑力极大。有时为了构思一个情节或赶写一份材料，整夜难眠，获取的报酬往往也难尽如人意。我从事自由撰稿十多年，览遍圈中奇闻怪事，尝尽个中甜酸苦辣……生活所逼萌生“捉刀”念原先我也有一份固定的职业，收入一直很稳定。一九九二年年底，我所在的企业严重滑坡，工人放长假，我们行管人员每天去“撞两个小时钟”。厂子连续六个月发不出工资，不少工人都在干“第二职业”。有的在街头卖油炸豆腐干，有的在巷尾卖煎饼，也有的踏三轮车、拖板车……生活所逼，我也产生了找一份“第二职业”的想法。
　　
　　一天，我在图书馆翻阅报纸，突然看到一则“盐城市区成立全省首家文秘服务社”的简讯，眼前不禁一亮：自己不也能运用手中的一支笔为客户作文秘服务吗？第二天，我就乘车前往这家文秘服务社，佯称客户，打听行情。从了解的情况看，文秘服务的前景还是广阔的。据老板介绍，他们有一个半紧密型的撰稿人才网络，分布在各机关、事业、企业单位，都是写文章的高手，能满足客户的各种文体要求。至于收费标准，视文稿的难度而定，最低千字60元，难度大的千字120元。三天后交货；如需加急第二天交货，则收费翻一番。另外，他们也接受单位的常年文秘委托服务。说着，老板还亮了两份和单位签订的文秘委托服务协议书，以示他们的业绩。
　　
　　回来后，我立即找开文印社的内弟，要他去工商部门，在经营项目上增加文秘服务这一项。内弟欣然同意，因为这也有利于他的打字业务。同时我又联系了几个写文章高手，以防有些专业性强的文稿我应付不了。一切准备就绪，“现代文秘服务中心”便正式开张营业了。
　　
　　“人民来信”成了主要业务
　　
　　我的第一笔业务是代写一封“人民来信”，客户是位渔民。他从海边来台城向上级有关部门反映“舢板被窃，案犯归案后未落实经济赔偿”，造成他全家无法下海捕鱼难以生存的情况。是有关部门叫他写个书面材料上送的。他在大街上正琢磨着找谁写，恰巧看到了“现代文秘服务中心”的牌子，于是一拍即合。能这么快就接到第一笔业务，我十分高兴，了解了全部详情后现场就为他写起来。写好后，这位渔民却迟迟不付钱，我不解地看着他，告诉他不满意我可以修改。他说他满意，但就怕人家不满意，叫我跟在他后面，等他把这份“情况反映”分送给有关部门认可了，他就给我钱。我没料到这位看似憨厚的渔民算盘这么精，只好像个讨债鬼跟在他屁股后面。还好，所分送的3个部门看了后都是一致通过。这位渔民这才从袋里掏出50元钱，而事先讲好的10元材料打印费他却赖了账。
　　
　　如果在我为客户撰稿的生涯中，都遇上这样的“赖皮”，那我文秘服务中心的门早就关了。幸好，不少客户、特别是代写“人民来信”的客户还是讲信用的。只要你稿子写得好，特别是帮他们解决了切身利益的问题，撰稿费不但不会克扣，而且还会有“红包”。
　　
　　上世纪九十年代中期，一个个体经营户摸到我家，要我为他们20多个个体经营户代写一份“人民来信”，向上级部门和新闻媒体反映某执法部门乱收费的问题。我听了情况介绍后，有些犹豫。因为民与官打官司，胜算的概率很小，而且十分费周折，写这类材料，吃力不讨好。这位个体经营户见我为难，赶忙施展“激将计”，说见我是个正义之士才来找我的，不平之事总得有人管吧，云云。我血气一涌，便不再顾忌，吩咐他将有关原始证据收集齐全，自己又赶紧去借阅相关的法律法规，力求将这份“人民来信”写得无懈可击。写好后又让20多个个体户一一签了字。
　　
　　此信投往媒体后不久，便在《人民日报》读者来信版专栏摘要刊出，还加了“编者按”。这一下上级主管部门受到很大震动，立即责成并督促乱收费的执法部门认真整改，清退不合理的乱收费。
　　
　　事后，这些个体经营户欢天喜地来谢我。我的一封人民来信促成乱收费部门退给了他们10万元，而且从今往后，他们再也不要缴纳不该缴纳的费用了。这也是我为客户撰稿生涯中获得的最大一笔酬劳，撰稿费加酬谢奖金我一下子得了1500元。从此，我的“刁笔”的名声不胫而走。但这却触怒了某些领导的神经，他们认为我这个“刁笔”专门揭他们的“伤疤”，特别是我代写的一封“人民来信”在《工人日报》头版刊出，引起中央电视台“焦点访谈”的记者来调查时（事后因种种原因未能播出），我的日子就更加不好过了。局长、厂长多次找我谈心，要我维护“当地形象”，不要再为人“捉刀”，写让领导反感的文章，还让他们挨训，对我本人也没好处！还暗示我，如果不听他们的劝说，一切后果由我负责。我知道这“后果”二字的深刻含义，从此不得不谢绝“人民来信”、“情况反映”之类的业务。但这样一来，我的客户便大大减少了，我渐有起色的生活又陷入困境。
　　
　　除夕卖文章
　　
　　一个大雪纷飞的除夕，我们一家三口蜗居在一间租来的破旧矮房里（当时旧城改造，我居住的屋被拆），正愁着这个年怎么过。苦恼之中，我想到了去医院卖血。正在这时，一位在房地产开发公司搞文字工作的秘书找上门来，说明天大年初一他们开发的一家大型农贸市场开业，有有关领导和单位领导讲话，还有主持人的串场词，要我辛苦一下，明天一大早他来拿稿子，撰稿费可以先预付。要是在往常年三十，再多的钱我也不会写。这万家欢乐的除夕夜，哪个不想享受一下中央电视台春节联欢晚会的“精神大餐”，而去熬通夜绞脑汁写牢什子文章呢？可眼下我正等着用钱，何况对方不要我开口就丢下了300元。我二话没说，接过钱交给妻子去置办年货，自己随即全身心地投入了写作之中。
　　
　　这是我一生中最难忘的一个除夕夜。室外，风雪交加，寒气逼人；室内，我不停地喝着劣等茶叶泡的苦茶提神，不停地动笔，不停地小便。天空中爆竹声不断，我家却悄无声息。为了不影响我的写作，妻子和儿子牺牲了看电视，只是半躺在被窝里默默地看着我。凌晨6时，我4篇稿子写完后，她（他）们歪着头早已迷迷糊糊地睡着了，上半截身子却还露在被窝外面……报刊的钱更不好赚从一九九八年开始，我撰稿的重点开始转向报刊，并“死盯”着“征文”不放。因为同样写一篇千字文，就稿费而言不过几十元，但如果是征文并且获奖的话，那它就可能是几百元甚至几千元。这一年，是我文学创作上的小丰收年。我在全国各大报刊共发表了近200篇散文、随笔、影评、小小说，中稿率达到75％，稿费17000多元，其中5篇获奖征文的奖金就4000元。最小的一次征文奖金是《江苏工人报》“人在旅途”征文三等奖，奖金100元；最大的一次征文奖金是中央电视台“欢乐家庭”征文二等奖，奖金3000元。惹得隔三岔五上门送稿费的邮递员都闹着要我请客。
　　
　　但接下来的几年，情况却没有我想象的那样好了。虽然我仍是那样勤奋，仍是那样精心地写好每一篇稿子，然而由于一些报刊版面的调整，和一些“后起之秀”的“冲击”，我的稿子不怎么吃香了。以前当我旺时，最多一天能在报刊上刊用三篇稿件，可现在有时三天都难登出一篇。虽然我尽力尝试用不同风格去写，但毕竟有些力不从心，加之一些不讲信用的报刊拖欠和赖稿费，使我的心力更感疲倦。
　　
　　在我打交道的众多报刊中，至今仍有近8万字的60余篇稿子的稿费打了“水漂”。为追稿费我花了不少邮资、电话费，更牵涉了不少精力，但效果甚微，其中滋味很让人心酸。
　　
　　一次，重庆一家报纸连续刊用了我4篇稿件都未给稿费，我耐住性子等了4个月，认为可以追要了，便打电话给责编。好不容易找到责编，抛下一句话：“我们这里稿费周期6个月。”2个月后，我又打电话找财务，财务说，开来的稿费单她都寄了，找她没用。再打电话给责编，还是叫我打给财务。我像个皮球被踢来踢去，直至被踢得泄了气。到了年底，我不甘心，又鼓足气继续追要，仍没有结果。考虑再不给这家报社投稿了，便横下心来写信给报社的总编和主管部门，扬言再不妥善处理，将诉诸法律。或是报社自知理亏，或是主管部门的干预，4篇文章的稿酬终于汇来了，总计却只有区区20元钱！还不抵我追稿费的费用，我气得半晌说不出话！4篇散文四千多字，就值20元？这简直是耍人！
　　
　　还有海南的一家报纸，刊用了我的文章不给稿费，我写信去追反受其戏弄。该报回信给我时竟说：“现在报纸大多实行资金自筹，许多作者都声明不要稿费，只是希望能够发表收回样报。如果索要稿费，都要在稿末注明，对索要稿费的稿件报社一般不轻易发稿。”如此无赖报纸，夫复何言？！
　　
　　还有一些“短命”的报纸，则是把我们这些业余作者的稿费一起作了“陪葬”了。路虽艰辛还得走
　　
　　2001年，我所在的企业正式破产。企业与职工一一签订了解除劳动合同的协议，我也流落到了社会。原想应一家民营企业之邀去干管理工作，但最终还是割舍不开那份撰稿情结，遂投资买了一台电脑，继续从事自由撰稿的职业。这个时候，一些圈中人劝我从事纪实文学的写作，说现在很时兴纪实文学，一些刊物的纪实文学稿费都到了千字千元的份上，有些写纪实文学的高手年稿费都在10万元以上呢。我被说动了心，从网上下载了一些优秀的纪实文学，仔细琢磨写作的套路。之后，我精心采集了新闻素材，写出了两篇纪实文学寄出。不久却均被告知“题材不新”而不予采用。后来我又写了一篇，初审、二审都通过了，却仍没能过终审关。责编不无遗憾地告诉我，如果题材再新一点就好了。白白忙乎了近一个月。再看看这些杂志上刊登的纪实文学，题材确实比我新，什么“糊涂博士成了独身女人的生育工具”、“公安局长强奸14岁少女”、“走红男模充当富婆性奴”，真是一看题目就能抓住读者的眼睛！看来，我生性迂腐，根本不是写这类“纪实文学”的料，还是写一些自己喜欢的小文章，过紧巴巴的日子算了。
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　　编辑闲言兼答作者问　　　文 / 老顽童
　　夜半时分，机械式地点击，收神聚气阅读，用心体验着作者的情感世界，闭上眼细细品味。“嗯，此文不错，可以通过。只是中间段落格式空格一个，标点符号个别使用不当，文章结构还有错乱之嫌，还是让作者自己修改吧，这么多文章如果一篇一篇地修改下去，这觉还睡不睡呀！”“可是，这样的文章如果不修改，不是让作者非凡的思想境界得不到大家的共鸣吗？总比那些找不出错误，在三千里的夜空都听见呻吟思念的风花雪月的文字可读一些呀！还是改改吧，不差这一篇了。”在寂寞与咖啡相伴的夜晚，我时不时想着编辑部提出的“细节就是生命”“作者与读者都是我们的上帝”之说，瞪着发硬的眼睛，坐在电脑前自言自语着，当着老婆定义的“现代网络神经病人”，让自己的爱好淋漓尽致地发挥。可是，真正躲到了床上，两眼一合的时候，脑子乱七八糟的，只留下一个感觉：好累！
　　
　　 “好累也得干，要干就干好。这是一种责任，既然选择了就不应该放弃。”朋友拿着小鞭子抽着我，笑嘻嘻地对我说。“嗯，当然，这也是一种精神寄托，否则一向重功利的我，不会无原则地付出。”快言快语的我，总是对生活充满了乐观，同时也传染着朋友：“知道雷锋吗？呵呵，学习雷锋好榜样，忠于红袖忠于工作呀！”“呵呵，别是三月里来四月里走呀！雷锋不是那么容易学的，只学一点点让座、打水是不够的，还要保持一种毅力，一种乐观向上的精神。”小丫头似乎变成了哲学教授，还一套一套的，我禁不住乐了。“是呀！能够吃下与文字为伍这种苦，不是一般人所能承受的，编辑部的请假制度可能是为了缓解心理和精神压力的一种形式，久必生厌，重压必烦，这是人的生理定律，好多文笔不错的网友收笔了，好多眼光独到的朋友休息了，这就是一种心情调节。所以，让大家保持一种轻松最好，感觉到累总是不能长久的。”说到这里，我突然就想起了大家保持的一种快乐的方式，哑然而笑。
　　 “快来看呀！这封读者来信真有趣，呵呵，通过文章爱上我了。”
　　 “哎呀，这个作者好厉害，把网恋写绝了。”
　　 “这个家伙有点意淫，把隐私都给咱们报上来了。哈哈！”
　　 “嘿！这是个大写手，想不到的事都能讲出个一二三来，快来看看。”
　　 “我靠！家庭生活描写得这么好，我都妒忌了，55555，想结婚。”
　　 ……
　　平静中，一句话一个玩笑一篇文章都是我们的快乐之源，试着排除阅读与欣赏中的寂寞不失为一个好办法，我就是这样在飘渺的时间里，与大家共享着这种具体快乐，宁静而致远。
　　
　　矛盾与问题总是存在的，消除矛盾解决问题才是前进的动力。文章无定义，判断一篇文章的好坏第一就是凭自己的感觉来鉴赏，其实才是人物的描写，场面的叙述，细节的刻画，道理的透彻，语言的美感等。有一个作者提出了一个问题，问我杂文与随笔到底有什么区别？一下子把我问懵了。这两种文章都属于散文的范畴，都是要求内容活泼、形式多样，短小隽永。好象应该说随笔更注重于借事抒情，夹叙夹议，就是想到那里就写到那儿，随手笔录的一种不拘一格的文字。而杂文的目的性就比较强，特别是以周树人为代表的文章类，更是以武器而著称，多是以社会背景，时事政治为素材，针对一些现象、动态写出的一些杂感，对丑陋的世界揭微显隐、痛下针砭，或者是对新生事物热情支持和歌功颂德吧。我是这么理解的，也是这样解释的，具体文学家怎么理解，我只好洗耳恭听了，有则改之，无则加勉总是最好的。还有的作者提出对一件事一个人从那个角度描写最好呢？说实话，我只是一个文字爱好者，对如何作文的理论也是一知半解，具体写起来应该凭自己的感觉，哪个角度感觉忘不了，那个角度感觉让你激动，你就写那个角度吧。文无定理，前辈们所说的“香汗臭汗之说”我是深信不疑的，我录下来，做此文的结束，也让我们一起共勉吧！
　　 “譬如出汗吧，我想，似乎于古有之，于今也有，将来一定暂时也还有，该可以算得较为永久不变的人性了。然而，弱不禁风的小姐出的是香汗，蠢笨如牛的工人出的是臭汗。不知道倘要做长留世上的文字，要充长留世上的文学者，是描写香汗好呢？还是描写臭汗好呢？” ]]> 2006-8-16 6:25:00(0) <![CDATA[各种文体-3]]> 水湄之西 2006-8-16星期三(Wednesday)晴 http://blog.tianya.cn/blogger/post_show.asp?BlogID=573462&PostID=6436329&idWriter=0&Key=0 　　浅谈80年代初、中期的中国推理作品
　　
　　现在大家谈推理，基本上言必欧美日，对本土的创作不屑一顾或失望、恨铁不成钢，想振兴却力不从心。其实，我国的推理创作经过2个时期。
　　第一是从建国到60年代中期，到文革时,罢黜百家、独尊样板就中断了.这个离现在太远又没经历过，大家可以从反特片和《独龙兽全集》几篇小说中窥知一、二（略过不谈）。
　　第二是改革开放后到80年代末。随着《尼罗河的惨案》、《东方快车谋杀案》、《人证》、《纱器》等在国内公映引起轰动，这些作家的小说在80年代初不断翻译成中文出版，也刺激了本土作家的创作欲望和灵感。那个时期我国有大量的推理文学、影视作品。
　　一、文学
　　小时侯家穷又在小城市，推理小说很难看到。有一亲戚在邮局零售报刊杂志，那里有很多通俗文学杂志，基本上都能找到推理小说（那时叫侦破小说，现智能ABC输入法还有这个词组）。《鹃花》（现在能记住因为它是我省办的）经常登，有时一期有2—3篇，看的我如醉如痴（以现在的内功就不算什么了）！《文化娱乐》每期后面都有“侦察科长的考题”，记忆中好象共有近百题。不过这些基本没什么印象了（我这榆木脑袋的破记忆，看来吃脑白金黄金搭档都没治）说些有点滴印象的：
　　1、有篇用录音机作案推迟死亡时间，凶手没有及时销毁是败笔。大概是没时间？！
　　2、还有篇写作手法新颖。，没有按照案发--侦察--推理--破案传统模式。一开始就破案了，把几个嫌疑人叫到公安局从案发经过说起，象波洛样先怀疑每个人是凶手，然后一个个推理排除，最后找出真凶！
　　3、李迪的《半夜敲门的女人》大家都听说过吧，获过奖拍过电视，在2手市场也许能淘到！死者叫王少怀，是个玩弄女性的卑鄙小人（当时在班上谁很坏就叫他王少怀），凶手是脱鞋后行凶的，避免留下脚印！还有本书更甚，凶手穿上死者的拖鞋杀人，几乎做成密室（那时鲜有密室一说）谁说本土作家没有创作灵感！！
　　4、武和平（不知道？，晕...大家不看群众版小说?）——1992年发生在开封市博物馆的“9·18特大文物盗窃案”震动全国，两年后，随着电视剧《9·18大案纪实》的播放，当时负责侦破此案并担任主演这部电视剧的开封市公安局局长武和平也随即名闻全国！80年代他和张望亮合写《血案疑踪》，由黄河文艺出版，共印刷2次40万册，后由北影搬上银幕！（小说电影都看过，电影是学校包场）
　　《血案疑踪》的情节围绕着一桩发生在某年9月27日的抢劫杀人案展开。这桩“9·27抢劫杀人案”缘起于一件稀世文物珍宝“龙凤首饰盒”。小说的原型与武和平一次办案时所接触的案例有关，书中有个痕检专家，收藏了各种各样的鞋，可以从鞋和鞋印推测出人的身高、体重生活习惯等特征。也有一段讲解，当然比卡和有栖的讲义就差了！
　　5、大家小时侯一定看过《故事会》吧。从83年到84年初连载了肖士太的《蔷薇花案件》，小说发生在刚解放的上海，侦破敌特破坏发电厂的案件。侦察科长叫关涛，两助手叫王力、关锋和还有一盛秘书，也有几处提到陈毅市长。有一个身体密码，一被害人眨2下眼睛，停一下再眨4下眼睛，然后挤出2滴眼泪——2400！真正的含义是：2层4号房开门时钥匙转2圈！！小说写的不错（当时经常和哥哥姐姐抢看《故事会》），关涛和局长先后受到怀疑，最后有一大段的推理。
　　还有《姐妹瓶疑案》、《出山第一案》等
　　
　　二、电视剧
　　那时的侦破电视剧也很多，大都是保护瑰宝、文革旧案等。
　　1、《刑警队长》，好象是文革后第一部电视连续剧。印象中不错，就是具体忘了！
　　2、《铜鼓》，保护国家文物。好象从盗窃案开始，后面主角打入敌人内部，在犯罪集团去与境外势力交易路途中开始死人了，没想到老大竟是——一老太婆！
　　3、还有部片子很不错有10多集，可惜只记得点滴！其中一警察爱上了一堕落女（女的叫红，被继父强*），女的为了警察叫其放弃，男的就是不肯，说不在乎她的过去。
　　4、国内刚兴录像不久，在老爸的单位看过一侦破剧。名字望了，只记得和林凤娇的《我从山中来》一起看的（当初看了很多琼瑶片：《我是一
　　片云》、《金盏花》、《聚散两依依》、《燕儿在林稍》等。不是我多愁善感，而是当年录象全国流行不管什么片就看！）啊，谁扔的鸡蛋。。。对不起，扯远了！
　　女死者死前曾去党委要反映重大情况，犹豫不决没说就走了。尸体有2处伤一处致命，抓到小偷后，他说在偷东西时女主人已经不行了，反抗时留下伤痕。有一点很悬，公安想起死者身上有些不队劲，尸体差点被火化！此案把刚解放的旧案翻出来，女死者的身份－－国民党潜伏特
　　务，凶手很意外身份更是！不在现场的证明有点象日本的时刻表，但没有那么全面精细。
　　5、一侦察员殉职，另一个在晚上侦察一空屋时发现重要线索，没多久带队来却发现空屋变成一户3口之家（有点象奎因的小说）
　　6、《密探》80年代末拍的连续剧，内容虽然是解放前地下党对敌斗争的，但悬疑的气氛很浓！谁是党内的叛徒谁是国民党的卧底谁是自己的同志？可惜大概快1/3结束时就基本上知晓了，有些不是推出的而是导演告诉大家的（李媛媛饰的女特务很成功可惜现在死了，为什么有演技的演员都死）
　　7、有部片子的幕后黑手是县公安局长，又是涉及文革的。最后破案有点象奎因小说，市局的人来到县公安局长家说：案子还没破，有疑点...还记得黑手的一句台词：这个宝石本来是一对的，分开来就会带来厄运！
　　那时的侦破电视剧基本有一特点：从犯或嫌疑人在审讯时被灭口（被下毒或咬衣服上有毒的纽扣），到主犯时，警察总是眼明手快的把纽扣拔掉！！
　　
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　　我心目中的好故事标准
　　一，首先应该有个新鲜的，有时代感的，令读者（包括编辑）感兴趣的题材。俗话说：众口难调。随着故事刊物及故事读者的增多，编辑和读者的口味也越来越挑剔。重复的“烫剩饭”的东西会引起大家的反感。所以，作者应该从生活中去挖掘那些故事刊物很少涉及到的题材，这样才会引起读者和编辑的注意。
　　二，一个基本的故事框架。这个框架应该由若干个小情节（细节）组成，一条主线（即中心情节）贯穿全篇。这条主线中要有闪光点（也就是我们通常说的故事核），故事完整，可以有伏笔，但不能有伏线，否则就会破坏故事的完整性。
　　三，故事人物不宜太多，相互之间必须有关联。我发现有不少同学为了自己作品的需要而随意添置或者取消人物，这样会使读者感到杂乱不好记。
　　四，整篇故事要有一个至始至终的大悬念。这样读者才能一口气读下去，不能看个开头就知结果。否则即使一个再好的题材，也很难写出好东西来。
　　五，一个情理之中，意料之外的结局。写文章讲究：凤头猪肚豹尾。故事也是如此，过早的“露底”，会削弱作品的魅力。
　　六，富有音节，能朗朗上口的故事语言。语言干涩无味，读者就会有读不下去的感觉，大家试想一下：上帝不买帐，我们作者吃什么？
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　　随笔写作的四重境界　　　文 / 古来风
　　王国维先生在他的《人间词话》里谈到的“三个境界”，甚是巧妙的借三句古词把复杂抽象的道理表达的浅显易懂，即引人咀嚼，又耐人寻味。这“三个境界”之说出来后，遂成了文艺专论史上曲指可数的佳例。
　　窃以为，要成为文学大家，抑或写好一篇文章，是无什么固定的模式，也无固定的方法可以套来使用的。但多多阅读古今中外的优秀文学作品，再多多学习、琢磨、总结写作经验，最后多多练习，应该是最基本可供操作的一个方法。如若君再能知之又善用，在一段时间内你的写作能力一定会得到很大的提高。
　　假若要选择一种可以轻松入门的文体来步入文学殿堂，鄙人觉得以随笔为最，现代诗歌次之。但往往最容易做到的事却又很难把握好轻重。初看“随笔”随来随去，拉东扯西，凡事皆可入笔，即不需要多少文艺色彩，也无需过多的思想性。其实并非如此。许多有成就的大家在尝试完其它文体后，又都不约而同的选择随笔为自己的至爱，就是看到了随笔虽散淡自由，即能无边延伸，却又需张驰有度，最后还得保守归一的。这其中可能又有一丝儿返朴归真的意味。
　　
　　细细究来，按随笔写作表达出作者的精神境界，可把其分为四种基本类型，一是以道听途说，或亲身经历的一些情事为写作素材和动力来感动读者；二是以充分雄辩的论据加科学的逻辑推理，摆出事实讲出道理来说服读者接收；三是以所谓的正统道德去杂留精，来教化读者不致过于偏倾；四是以或半世或一世的智慧结晶来启迪读者的人生。简单概括为之，即——以情感人、以理服人、以德化人，以智启人。不妨说，这也是随笔写作的四重境界。
　　
　　一、以情感人
　　人身为万物灵长，有血有肉有头脑，即会思想、思考，以往世人常杜绝的“用心去想”、“用心去爱”云云，其实是毫无科学道理的。想之由少及多，感之由浅至深。往往等千丝万缕后，藕断丝连，开始想去浊陈清时，却又“剪不断、理还乱”。亲情、友情、爱情；师徒情、同事情、长幼情。连最一般意义上的人与人彼此之间关注交往，也可以看出“情”是随时随处的。情泛之时，故“歌之咏之、足之蹈之”；性至之余，便浪漫于《离骚》，现实于《诗经》。可以说，用文字来代替口语表达人的情感，即更能引起他人的共鸣，这是以往唯一能使不同历史时期的人与人之间传递感情的方式。
　　
　　二、以理服人
　　青年朋友们涉世未深，往往血气方刚，看不惯这浑浊人世，容不得半点儿痢疾压身。为求个人“真理”，一已真性情，武则可以单凭体质、蛮力，或把持些许器械，打架斗殴，出点怨气，长点威严，举点事业；文者，则非以博览群书，持正索野，学富五车后，再经自蒸自煮，动用脑浆，引经据典，以达明志，以示公平。
　　
　　三、以德化人
　　道德有时比法律更为有效。在一些无法纳之于“法律程序”办事的世事面前，大多我们还是要屈从于道德教化。可道德从来无一标准，往往以传统约束之。特定历史时期下的“道德”，其实已经是经过无数人扭曲和无数事变化了。前些时，又听说有人因“是否该在大学课程内增加‘国学’，是否应该继续学习‘孔孟’之道？”一事左右相争，我看最根本是当今社会发展到了今天这个地步，少了一个道德基准。还是应该看到，在中国几千年的历史上，一部《论语》，及随后的孟子之术，程朱理学，对社会的发展起到了多么巨大的作用。现在已经是与西方文化接轨的历史新时期，东、西方文化碰撞，出现道德滑坡，也是情理之中，再所难免的事。有志向的人向来是不甘心于退缩的，他们一方面要救出传统文化与道德于水深火热，使其不至于从吾辈失去，一方面又要与时俱进，持良好的“拿来主义”，即不能以一概全，又不能不择饥渴，真是难为了他们。
　　四、以智启人
　　一个人的生命何其有限，人生有时像条小溪，有时又像条长河，总之都会或涓涓，或源源的流过。“看浪沙淘尽”，“数风流人物”，只是“今朝”，莫之奈何？去掉些名利之争，多几分超脱之气，虽是不免被世人评说涉入“老庄无为”一途，却也是可把山水俱抱，陶然于真性情。人人不可尽成神仙，皆是伟人，不能化腐朽为神奇，也愿安步以当车，虽对世无害也无补，但之于人这一个体，却是不无裨益的。“佛主”、“上帝”虽然非是真的神圣出来，但有此一说，又见其效果，足证这虚拟意义远胜于物质的高楼大厦。“众生皆是佛”、“我的上帝”聊聊数语频频使用，启人良知，点人不知。
　　
　　其实道理人人会讲，但并非人人会用，更不用谈“尽用”、“用此不用彼”了。鄙人牵强附会的这随笔写作四重境界，其实无明显的界限，也无高下优劣之分。但若细细察来，其实暗合了一个文学写作的人思想的发展过程，若想再附会一点儿，就是由情入世，据理争世，求德育世，以智超世。
　　学习随笔写作，应该像一个人的生存一样，不能急功近利，只能随心入境。但适当的有意识为之，不仅对写作有益，也表达出了这是一种积极的人生态度，令吾辈钦佩。
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　　写作的九大法宝
　　
　　　　作文如作人，这话一点也不假，谁也不喜欢虚情假义的人，谁也不爱读言不由衷的文章。许多人由于阅历不够，写起文章来大话连篇，空话绵绵，让人望而生厌。
　　　　朱自清先生的著名散文《背影》，大家都很熟悉。车站里父亲送儿子的事，许多人都经历过，千余字的文章，许多人都写过，可朱先生硬是在这短短的篇幅里把这常见的小事写得催人泪下，其中最重要的原因就在于这个“真”字，父亲对儿子是真心关怀，儿子对父亲是真情流露。作者不妄语，不矫揉造作，所以能引起读者的共鸣。同样是父亲送儿子，有位同学这样写道：“父亲握住我的手，眼含热泪地说：‘儿子，为了早日把祖国建设成一个富强、民主、文明的社会主义现代化国家，好好读书，别想家’！”诚然，祖国是要好好建设的，但这关父亲送儿子上学什么事？
　　　　更有甚者，有一年高考题是有关苦难与人的成长的，结果，许多同学争相写自己父母双亡，小儿麻痹，且不问他（她）何以能长这么大，单是面对着窗外翘首以待的父母，他（她）就能狠下这个心？也许有人说：这是虚构嘛，金庸小说不也是在虚构吗？我想说：虚构不等于虚假，它是以真实生活为基础的，是提炼过的真实。所以许多虚构出的东西同样真切感人。中小学生的作文，不妨虚构，但一定要直接或间接的经历过，感受过，像那些“虚构”父母双亡的同学，他们每天吃着父母精心制做的菜肴，是无论如何也写不出沿街乞讨的辛酸的。
　　　　“我手写我口”，你平常怎么说话，写作时就怎么说；“我手写我心”，你心里怎么想的，你就怎么写。没经过大事故，你便写生活中的小事，和父母，和老师，和朋友，和同学，一切细微处皆有真情在，千万别客气，即使你的观点是浅的，是错的，那也浅出了平易近人，错出了英雄本色，反正都比假的强。
　　　　
　　　　善
　　　　“善”就是善良。有人也许要哈哈大笑：“胡说八道，善良和写文章有什么关系？”您先别急，这二者看似风马牛不相及，实则关系大着呢！
　　　　孟子在数千年就捋着胡子说：“仁者无敌。”这个“仁”字包含的“包容”、“同情”这层意思就是善良。一个人的包容心越大，同情心越广，他的文学成就也就越高。例如鲁迅，他始终对中国人甚至全人类的命运充满着人文关怀，所以他不朽。有人说：鲁迅不是经常针锋相对地“骂人”吗？不错，佛法云：惩恶即是扬善。爱憎分明正是“善良”的前提，否则，一味的善良必然像唐僧那样是非不分，一味的骂人则像一只疯狗，正如当前某位今天骂金庸，明天骂鲁迅的作家。
　　　　“善良”何以能提高写作水平呢？因为包容心越大，你的眼界与心胸就会越宽广，就不会在鸡毛蒜皮的小事上与人斤斤计较，你的文章也会因此而深刻和高超，而越是拥有同情心的人，越容易设身处地地为别人想，这样你写文章时观点便会更全面，而且更有人情味，更感人。我曾拜读过一位年青作家的散文，题为《感动》，只描写了父亲在雨中用身子为幼小的儿子挡雨的小小场面，语言很平实，但我却热泪盈眶，因为他写出了天下间父子的真爱。没有同情心的人是绝对写不出如此好文章的。
　　　　因此，一个“善”字对写文章有大功用，对大作家如此，对于小学生更是如此，因为牛刀小试，定会百无一失。　　
　　　　
　　　　美
　　　　俗话说得好：情人眼里出西施，可见美并无固定的标准，主要在于各人的喜好。然而美还是有约定俗成的规矩的，不然何以用西施作为美人的代名词呢？写文章也是一样，有的人求深刻，有的人求幽默，有的人求华丽，有的人求平淡。如此种种，就像对于情人的态度，全凭自己的喜好；但无论你追求哪一种风格，都必须具备某些共同的标准，就像大家公认西施为美人一样。
　　　　这层意思具体到各位同学身上，便有如下两层含义：
　　　　第一，要养成自己的写作风格。人们常称赞写得好的字，说它“有体”，不管是颜柳张赵哪种“体”，反正让人感觉有骨架，有气势，与众不同。写文章更须要这种体，要让你的思路，你的语言论点个性化，不可人云亦云，用个时髦的词叫做“Cool”，这酷不是装出来的，而是学出来的，你喜欢哪个或哪类作家，不妨仔细看看他的书，看看同一件事，人家是怎么表达的。这样由摹仿到吸收，终将自成一家。
　　　　第二，要养成良好的写作习惯。这有许多方面。例如行文思路要严密，不可驴唇不对马嘴；语言要通顺，语法要正确等等，尤其值得注意的是文面要整洁，字迹要清楚，切不要有太多的错别字，错别字就像美女脸上的青春痘，别人痛心，自己闹心。
　　　　以上说的只是起码的要求，文章的美关键还在于它的内涵，就像品评人的美丑不能光看脸蛋一样。金庸的小说受到数亿人的喜爱，绝不是因为它的体裁是武侠，而是他在其中注入的文化修养使他成功。所以在追求形式美的同时，各位同学也不要忘了时刻观察生活，多动脑筋，用实在但却独道的思想来打动人心。
　　　　
　　　　稳
　　　　“李白斗酒诗百篇”，怎么这么厉害？因为他是李白——别人喝了一斗酒，早就见周公去了，还哪能写出诗文呢？不信你喝个试试。
　　　　历史上有很多这种文学天才，曹植七步成诗，王勃落笔成文。而且他们的作品，不光写得快，质量也高，这是很了不起的。现在有些同学大有圣贤遗风，其写作速度直追古人，但这个质量却着实不敢恭维。见贤思齐是好的，但也是量力而行才对。写文章是辛苦事，李白斗酒诗百篇，最重要的原因还在于他早年勤奋地学习和积累，所谓“厚积薄发”是也。各位同学正处在“厚积”的阶段，所以写起文章来感到吃力，这是正常的，但若因此放弃，敷衍了事，只求迅速完成任务，那终将一无所获。所以在创作态度上要有一个“稳”字，稳扎稳打，练好基本功。草稿，提纲，腹稿一般是要俱备的，在全文的布局和某些重点词的运用上，更要字斟句酌，反复修改，文章无技巧，这些东西不用我说，大家也都知道，谁能做到，谁就有一手好文彩。
　　　　文章的布局也要稳，框架要层次井然，别人才好理解你的意思；过渡要自然连贯，保持文章的整体性，当然这都是对初学者而言。
　　　　考试时的心态要稳，你只当是在写日记，为了避免思路混乱，你可将草纸折成四块，一块写段落层次，一块写理论，一块写事例，余下的有什么新见解随时记录备用。这可以使你感到踏实，减少慌乱。
　　　　总之，稳重是人成熟的表现，也是作文成熟的表现，切记切记。
　　　　
　　　　准
　　　　这个“准”字是主要对于命题作文或给材料作文而言的。这两类作文的共同特点是限定了题材，让你从中挖掘创作角度，就像来到了靶场，你要干的只是拿起准备好的枪去打准备好的靶，这就需要“准”。
　　　　一个题目，往往有很多角度可以选择，比如写母爱，你可以写母亲对你生活的关心，思想的关心，也可以用你对母亲的爱，母亲对别人的无私帮助来反衬，在角度的选择上，没有准与不准之分，只要你抓住你感受最深，最有发言权的东西来写，那就是准的。
　　　　对于给材料作文则不同。一则材料，往往有多个环节或人物，这就有个侧重点的问题。这就要求抓住重点，全面考虑。比如给你一则寓言：
　　　　浓烟张手舞爪地对烟囱说：“你就是不会动，看我多伟大！” 烟囱答道：“可惜你那都是虚假的。”一阵风吹来，浓烟立刻无影无踪了。
　　　　毫无疑问，材料侧重表现的是对浓烟的嘲讽，而烟囱的脚踏实地只能用来反衬。
　　　　立意的“准”要靠深刻全面的分析，而行文的“准”则表现在要紧扣主题。跑题是写作文最大的毛病，尤其是写议论文，更要看你的论据能否说明论点，能否最恰当地说明论点，一语中的。
　　　　
　　　　狠
　　　　写文章不够狠，如打人不痛，吃饭不饱，让人觉得不痛快，不过瘾。
　　　　解放前，有个专写三角恋爱的小说家，叫张资严，鲁迅对这种专门迎合低级趣味的小说深为反感，他在一篇杂文中“将张资平氏的文集和小说理论”总结成一个符号，那就是——“△”。
　　　　如此“骂人”，可称够狠的典范。
　　　　许多让人拍手称快、拍案叫绝的文章，都来自于“狠”，对丑恶事物不留情面，对美好事物由衷赞扬。这乍一看像是在走极端，实则是矫枉过正，让丑恶与美好赤裸裸地展现在读者面前。
　　　　这类文章之所以给人耳目一新的感觉，就在于个性化的语言和直言不讳的勇气。所以在写作时，如果你的爱憎都有充足的理由，那就该老实不客气地“揭疮疤”，或“戴高帽”，痛快淋漓地说出来，相信在一堆堆平庸无奇的文章里，你一定会脱颖而出的。
　　　　
　　　　精
　　　　大学者钱钟书说：“文章如女人的裙子，越短越好。”这当然是玩笑话，其实文章不一定非短不可，但必须要“精”。
　　　　所谓精，通俗点说就是别说废话。中小学生作文中有一个很大弊端，就是以量取胜，按字数的多少来评定一个人的写作能力，这是很有害的：下笔千言，离题万里，还不如不说。
　　　　要做到精，首先要懂得忍痛割爱。中世纪一个叫奥卡姆的思想家，总结出一条很著名的原则：If not necessary, Cut it! 译成中文就是：“如无必要，勿用实体。”有的同学在写作中，会突然想到或记起一些优美的词语或观点，本来和中心没多大关系，却硬是要用上，结果画蛇添足。其实忍痛割爱，不是让你放弃突发的灵感，你完全可以将它们记录下来，早晚有用得着的时候。反正没人给你出全集，又何必说些不相干的话呢？其次要语言简洁，开门见山，有什么新观点，好见解，直截了当提出来，别老是拐弯抹角，或者“有的时候一句话你说了三四遍”，你不累，别人还累呢！
　　　　即然本文讲的是个“精”字，那么为避贼喊捉贼之嫌，就此搁笔。
　　　　
　　　　博
　　　　近年来，“大文科”的观念很流行，意思是文史哲不分家，你中有我，我中有你，这种观点很有见地。其实数理化与文史哲又何曾分家了？写作虽然是学文的人分内之事，但实际上却需要各方面的知识，而且都要活学活用。博古通今，学贯中西，嘻笑怒骂皆成文章，这是许多文人的最高理想，但要做到又谈何容易？中小学生只有多读书，不论文理，只要是自己喜欢的书籍。开卷有益，绝不是一句空话，读的书多了，自然在写作时左右逢源，政治原理，历史典故，源源而至，欲罢不能，同时你的思维也会因此发散开来。要做到这个博字，没有丝毫取巧的可能，只有多读书。读什么书？读你喜欢读的书。
　　　　
　　　　新
　　　　青年人写文章就应该有青年人的朝气，从内容到形式，都应该是崭新的。
　　　　这首先要联系现实，身边发生了哪些有价值的事情，社会上出现了哪些新的现象，你都要有深入的思考；有时也难免要用到古时的材料，这需要你分析古与今之间的共通之处，古为今用，你的文章才有实际意义。
　　　　对同一个题目，新的含义就是与众不同。现在好像某些材料能证明什么论点在一些中小学生中间已经约定俗成了，结果张口居里夫人，闭口文天祥，千篇一律。这时，如果出现一篇与众不同的文章，那分数必定是很高的。所以选材要新，论点更要新。你可以先假设别人都会有哪些观点，之后你偏不用它们，而立下一个鲜明崭新的，这同样会使你的作文受到赏识。
　　　　至于新的形式，那更是多种多样，只要你肯动脑筋，不愁没有，即使稀奇古怪的形式也不妨大胆地试一试。写文章，尤其是标新立异的文章，勇气与信心很重要。王朔先生说“我是流氓我怕谁”，连“流氓”都能成为作家，各位同学还有什么可顾虑的呢？]]> 2006-8-16 6:24:00(0) <![CDATA[资料]]> 水湄之西 2006-8-16星期三(Wednesday)晴 http://blog.tianya.cn/blogger/post_show.asp?BlogID=573462&PostID=6436327&idWriter=0&Key=0 　　从假新闻看媒体"消息源"的使用
　　　　去年12月10日，教育部举行的新闻发布会上，新闻发言人向媒体澄清，“西安翻译学院在《洛杉矶时报》中国大学排行榜上名列第十”是该报发的一则自费广告。至此，这则假新闻已经传播了一个多月。　
　　　　一、事件经过
　　　　2004年10月27日，《青年参考》刊登了一则“新闻”：《美国〈洛杉矶时报〉10月4日美国50州高等教育联盟评选——中国最受尊敬大学及校长排行榜》：美国《洛杉矶时报》10月4日，首届中国最受尊敬中国大学及校长由美国50州高等教育联盟(全美高等教育联盟)进行问卷调查产生。本次调查共发放问卷8万份，收回有效问卷5万份。本次活动是国际社会首次对中国高等院校及校长个人魅力进行的一次名誉测评。中国私立大学首次进入前10名，该所私立大学西安翻译学院位于中国西部，在校学生4万名，是中国最大的私立大学。
　　
　　　　该新闻还罗列了“中国最受尊敬大学排行榜(前10位)”和“中国最受尊敬大学校长排行榜(前10位)”。《青年参考》这则消息(下文将此新闻称为“假新闻统稿”)电头标明消息来源是“洛杉矶时报”。次日，新华网、人民网、新浪网、搜狐等各大网站均以《青年参考》为消息源转载，这则“新闻”传遍了中国。
　　
　　　　11月4日，《科技日报》在一篇广告味十足的“国内要闻”《中国民办教育成果引起国际重视》中称，西安翻译学院院长丁祖诒获“由美国50州高等教育联盟授予的‘最受美国高等院校尊敬的中国民办大学校长’”。这则新闻的来源是“本报讯”。
　　
　　　　11月5日，《新华每日电讯》也以“本报讯”的名义刊登了这篇“假新闻统稿”，但删去了《洛杉矶时报》。题为《美国评出最受尊敬的中国大学中国民办大学西安翻译学院位居前10名》。只是把“假新闻统稿”中那条消息中的“私立大学”换成颇具中国味的“民办大学”。
　　
　　　　11月9日，《人民日报》(海外版)以《西安翻译学院境外受好评》为题登载了“假新闻统稿”，也删去了《洛杉矶时报》，并且作了与《新华每日电讯》第一段同样的些许改动。仍然是“本报讯”。
　　
　　　　11月11日，《法制日报》登出《美国评出最受尊敬的中国大学中国民办大学西安翻译学院榜上有名》，删去了《洛杉矶时报》，消息来源也是“本报讯”。内容则是和《新华每日电讯》完全相同的“假新闻统稿”。
　　
　　　　就这样，从10月底到12月，这则假新闻或以专版或以消息的形式出现在全国众多报纸上。当这则假新闻以讹传讹的时候，对它的揭露则沿着另一条途径展开。
　　
　　　　11月8日，方舟子在搜狐“方舟子打假”专栏发文《追踪“美国选出中国最受尊敬大学及校长排行”假新闻》，首次披露这是一条假新闻。方舟子找出了所谓《洛杉矶时报》英文原文的诸多语法错误，认定这是一则假新闻。其后，他又陆续发表了《西安翻译学院院长丁祖诒的国际玩笑》、《西安翻译学院排名骗局的新证据》，指出颁奖机构“美国50州高等教育联盟”子虚乌有等漏洞。另外，他又向《洛杉矶时报》工作人员核实，得到《洛杉矶时报》工作人员Janet teDe an的答复：“这个关于某个联盟做了一次调查提名中国顶级大学的加框文字，的确是一个付费广告，而不是由《时报》记者或其他任何记者根据调查而得的事实所写的文章。”①
　　
　　　　11月8日，《人民日报》下属的《环球时报》发表该报驻美国特派记者唐勇的文章《中国最受尊敬大学及校长排行榜，哪来的?》，记者查阅了10月4日的《洛杉矶时报》，却找不到这篇报道的原文。记者还拨打了联邦教育部的电话，证实没有“美国50州高等教育联盟”这个机构。
　　
　　　　11月26日，《北京青年报》下属的《法制晚报》刊登消息《洛杉矶时报证实中国最受尊敬大学排行榜是广告》，同样通过向《洛杉矶时报》广告部工作人员以及加州负责高等教育管理的有关人士核实，证实这是一条假新闻。
　　
　　　　海外部分中文报纸也分别通过向《洛杉矶时报》广告部和加州政府两方面核实，得出这是一条假新闻的结论。
　　
　　　　也许是欲盖弥彰，西安翻译学院在其网站上“转载”的《中国青年报》专版中有10月4日《洛杉矶时报》的局部扫描图片。从该图片可见，所谓获奖“报道”就排列在和其大小相同的销售门窗的广告和治疗糖尿病的新药试验广告的上面。
　　
　　　　直到12月10日，教育部澄清所谓“中国最受尊敬大学及校长排行榜”是付费广告，这则假新闻才算盖棺论定。
　　　　
　　　　二、媒介的消息源
　　
　　　　使用回顾这场假新闻闹剧，参与其中的新闻媒体可以分为三类，分别为造假者、报假者和揭露者。对三类媒体作个比较，可以发现一个有趣的现象：它们在消息源使用上大相径庭。造假者突出消息源，报假者隐匿消息源，揭露者核实消息源。在消息源使用上为什么会有这样的区别?这一现象和假新闻的产生有何关系?媒体应当在这个事件中吸取什么教训?这是本文要着重探讨的问题。
　　　　
　　　　1.造假者突出消息源
　　
　　　　西安翻译学院是这起假新闻事件的始作俑者现在看来已经没有疑问。西安翻译学院在《洛杉矶时报》做了广告以后，出口转内销，到国内冒充《洛杉矶时报》的新闻报道，以达到自我宣传的目的。但这则假新闻能被报道，西安翻译学院需要有与其合作的媒体。《青年参考》是国内最先报道该假新闻的传统媒体，虽然无法肯定《青年参考》是与西安翻译学院合谋的造假者。其实早在同年10月20日，“择校网”和福建师范大学外国语学院网站就已刊登了这则假新闻，内容和后来的《青年参考》一样，两个网站都注明消息源为《洛杉矶时报》。可以肯定的是，杜撰这则假新闻的人有意强调了《洛杉矶时报》。西安翻译学院在《洛杉矶时报》上登广告的目的，原本也就是为了日后利用《洛杉矶时报》做幌子。
　　
　　　　造假者突出消息源，是利用了《洛杉矶时报》这一美国大报的公信力。在传播环境中，传播者予以控制的典型变量之一，就是对信息来源的选择。根据对日复一日的许多传播宣传的例子判断，人们似乎更相信，正确的信源可以增加所要传播的消息的可信度。②选择有效信息来源说出自己观点或推销自己产品的做法，其实就是采用证词材料表示高可信度的重要宣传技巧。霍夫兰(C.I.Hovland)和韦斯(W.Weiss)曾经设计了一项实验，使用同样的消息，对一些人，告诉他们，这些消息来自高可信度来源；而对另一些人，则告诉他们，这些消息来自低可信度来源。结果发现，高可信度来源的消息的确导致了人们意见的更多改变。这就是西安翻译学院要以《洛杉矶时报》为招牌而不以国内某个地方小报为消息来源的原因。
　　
　　　　另外，西安翻译学院杜撰出一个子虚乌有的评选组织——“美国50州高等教育联盟”，也是利用这个貌似权威的名称冒充高可信度来源。宣传学中有一个“宣传威信”的概念，指从事宣传工作的个人或组织的声誉和名望。宣传威信的因素之一是专业性，专业性一般指宣传者的专家身份。专业性使宣传者在受众面前具有专业权威性。③霍夫兰和韦斯在研究来源可信度标准时，也同样认为专业权威性(expertness)是重要标准之一。在普通受众眼里，“美国50州高等教育联盟”这样一个唬人的机构，评选“最受尊敬大学及其校长”无疑具有专业权威性。选择美国的机构，还在一定程度上利用了国内一些人崇洋的社会心理。
　　　　
　　　　2.报假者隐匿消息源
　　
　　　　造假者只是一两家单位，国内大多数报道了这则假新闻的媒体都是“报假者”，它们只误报了假新闻，而没有主动捏造。在这个事件中，《新华每日电讯》、《人民日报》(海外版)、《法制日报》等都可以称为报假者。比较这几家媒体的报道，可以发现一个共同点：它们都隐去了新闻来源，都以“本报讯”为电头。与造假者相反，它们绝口不提《洛杉机时报》。在这些媒体中，这则假新闻都以“自采新闻”的面目出现。
　　
　　　　为什么报假者和造假者对消息源的处理有如此大的区别?根本原因是它们所处的位置不同。这些报假者都是国内传统媒体，它们确立自己信誉的方法就是原创新闻，而不是转载新闻。传播学的信息理论认为，信息传递的层级越少，失真越小。中国传媒大学的教授断言：“媒体若想在新闻报道方面有吸引力，就必须在原创和第一手信息的采集方面下功夫，舍此难以建立起新闻报道的权威地位。”④在渴望原创报道的潜意识作用下，很多媒体的做法是隐去他人新闻的消息源，改头换面变成“本报讯”。
　　
　　　　陈力丹教授认为，“出现这么多假新闻的根本原因，是因为记者编辑选择新闻的标准不是其社会价值和现实意义，而仅仅为了满足受众的心理需要。”⑤在媒体自负盈亏的今天，一些媒体把社会效益和经济效益排错了序，只要新闻能吸引受众，即使内容有疑点也照上不误。忽视对新闻可靠性的审核，又想原创新闻，这样，报假者隐匿消息源、误发假新闻，就是情理之中的事了。
　　
　　　　为什么网络媒体在报道这则假新闻的时候没有隐匿消息源，而是都注明消息来源是《青年参考》呢?中国的网络媒体是个特例，由于商业网站没有自采新闻的权利，于是它们就失去了通过原创新闻塑造媒体影响力的可能，它们必须标明新闻出处。如果网络媒体有自采新闻的权利，情形也会和传统媒体相似。在网络媒体对这则假新闻的报道中，凸现的是媒体间的议程设置。根据美国学者丹尼斯利恩和瑞斯(Danielian&Reese)的总结研究，影响媒体议程的一支很重要的力量来自其他媒体内容，特别是精英媒体。他们称这一现象为“媒体间的议程设定”(intermedia agenda setting)。总体看来，是印刷媒体引导电视网的议程，而不是相反。⑥当一家媒体，尤其是公信力高的权威媒体，报道了具有高度“可读性”的假新闻之后，往往会引发媒体间的“多米诺骨牌”效应，这就是发生在网络上的情况。“中国最受尊敬大学及校长排行榜”一经《青年参考》刊出，新华网、人民网、新浪网、搜狐等各大网站纷纷转载，传统媒体为网络媒体设置了议程。　　
　　
　　　　3.揭露者核实消息源
　　
　　　　令人高兴的是，众多媒体在假新闻面前纷纷上当的同时，一些有独立精神的媒体质疑了这则假新闻。这些揭露者包括：方舟子、《环球时报》、《法制晚报》以及一些海外中文报纸。这些揭露者的共同特点就是，他们无一例外地核实了消息来源。
　　
　　　　央视《新闻调查》对其记者的首要要求就是质疑的精神：“记者必须要有怀疑一切的介入态度和打破沙锅问到底的工作作风。”陈力丹在《用理性和知识考察消息源》一文中说：“新闻提供的事实越精彩，即报道中矛盾越集中，事实越典型，越有高度的情感或趣味，就越要冷静。往往在这种时候，更要查实。”⑦对信息的核实包括两个层面。
　　
　　　　第一是对信息发布者的核实。在本例中，就是对《洛杉矶时报》的核实。首先判断它是“高可信度来源”还是“低可信度来源”，但仅仅这一点这还不够，那些受骗误报假新闻的媒体对消息源的核实可能就止步于此。接着还要判断《洛杉矶时报》是在什么时候、哪个版、怎么报道这则新闻的。《洛杉矶时报》虽说是海外报纸，在国内无法看到，但是像新华社、《人民日报》这样的国家级媒体有驻外记者，找到报纸核实一下应该不是难事。《环球时报》记者就是通过去图书馆查阅《洛杉矶时报》，从而证实这是一条假消息。即使没有驻外记者，难道打个越洋电话也很难吗?方舟子即是通过给《洛杉矶时报》广告部打电话，证实了这是一条自费广告。
　　
　　　　第二是对新闻报道本身的核实。在这则假新闻中，突破口就是评奖机构：“美国50州高等教育联盟”。方舟子在加州政府的数据库中查出：公司成立5天之后，该公司就向西安翻译学院校长丁祖诒颁发了“最受美国高校尊敬的中国民办大学校长”的证书。“在短短5天之后就完成了对美国高等学院的调查，这种工作效率，不借助特异功能恐怕是办不到的”⑧。除此之外，只要认真看看所谓《洛杉矶时报》的原文就会发现，其中有多处语法错误。
　　
　　　　即使没有条件对消息源进行核实，凭常识和理性也能感觉出这是一条有问题的新闻。所谓理性，指的是理论思维，“没有理论思维就会连两件自然的事实也联系不起来，或者连二者之间所存在的联系都无法了解”（恩格斯语）。一个名不见经传的民办大学，怎么可能进入中国大学排行榜前十名，而其校长排名第二，位于清华大学校长之前?为什么这则新闻单单突出了“西安翻译学院”而没有提及其他学校?
　　
　　　　这样揭露假新闻的新闻值得提倡。它具有较强的新闻价值(冲突性和异常性)，揭丑新闻从来都是符合社会心理的一种报道形式；及时揭露媒体上出现的假新闻，还可以展现一个具有独立品格和调查能力的形象。这是一种“双赢”。
　　
　　如何利用网上的材料或者其他媒体的材料写稿
　　
　　1、确定新闻主题。你要报道什么。
　　2、从网上和媒体中选取所需要的素材，把它们有机的组织起来。
　　3、要注明出处，即消息来源。其实这正是编辑的功夫。如果大家认真分析网上以及媒体上的大量信息，找好一个选题，深度报道都可以写出来。关键看你们筛选信息、分析信息、整合信息、重组信息的能力。大家不妨一试。请参考下面一篇稿件。
　　
　　　呼拉圈晃动京城　　中新社北京电　　
　　５０年代风靡欧美的呼拉圈，30年后被北京人套在了自己的腰间，兴高采烈地晃动起来。
　　　　一时间，只见大马路、小胡同，孩子玩，大人转。国家体委一位官员惊呼：“作为一项被大众普遍接受的运动项目，呼拉圈热得如此之快如此之狂，在历史上并不多见。”
　　　　到目前为止，京城销售了多少呼拉圈，成了惊人的数字。商店、小贩的摊位几乎都摆上了这种五颜六色的玩意儿。北京塑料五厂传来的消息说，全厂７台机器连轴转，生产了１０万多个呼拉圈仍然供不应求。而这样规模的生产厂家在北京已超过３０个，此外还有从天津、河北、山东的大量进货。
　　　　外国驻京记者率先发出新闻照片，报道了京城的呼拉圈热。现在市内的报刊也开始追踪报道这种一哄而起的现象。
　　　　《北京晚报》认为：“它反映了人们健美意识的觉醒和对娱乐方式的追求，因此它是一种文化现象。”《光明日报》也把它称为“京华城内健身热的前期信号”。《北京青年报》直截了当地把它与京城的减肥族联系在一起，据说“它最吸引人的地方在于：只要一天甩动五分钟，一星期就能使肥胖的腰部苗条２厘米。” 《中华工商时报》、《北京日报》则提出“它也是一种商业现象，因为成功的商品促销对呼拉圈热起到了推波助澜的作用。”《中国青年报》提示说：“重要的是，这种流行商品教会企业的经营者们如何引起大众对新产品的兴趣。”呼拉圈在北京的行销过程，与当年发明它的两位美国玩具商的成功如出一辙，也是通过电视广告以及示范表演而引起连锁效益的。
　　　　京城的呼拉圈热还在升温，从北京火车站南来北往的旅客热衷购买呼拉圈的现象，不难预见，呼拉圈早晚要转出京城。
　　注意： 1、网上与媒体的新闻信息是公共信息，可以采用，但这里要强调的是对新闻信息的重新筛选、分析、整合与重组。并不是大段的抄袭。 2、引用的时候一定要注命出处。之所以要注明出处，就是为了保护著作权，同时也体现真实性，你的信息是有来源的。
　　
　　 ]]> 2006-8-16 6:22:00(0) <![CDATA[自由撰稿人--2]]> 水湄之西 2006-8-16星期三(Wednesday)晴 http://blog.tianya.cn/blogger/post_show.asp?BlogID=573462&PostID=6436326&idWriter=0&Key=0 　　一、作为自由撰稿人的王小波
　　
　　　　作为小说家，王小波的作品并不晦涩。但真正进入他的小说世界，并充分地理解其价值，不是一件简单的事。在目前的情况下，在理解作为小说家的王小波之前，我们想先在理解作为自由撰稿人的王小波方面作一些尝试。我们认为，这是走进王小波的精神世界必须穿越的一扇门。为了说明这个问题，我们不妨把视野放远，先回顾一下中国自由撰稿人的坎坷历程。
　　
　　　　自由撰稿人，在当今中国，这个概念具有特定的含义，主要指不隶属于固定工作单位，没有固定工资收入，又以写作为职业和经济来源的人。而在英文里，自由撰稿人Ｆｒｅｅｌａｎｃｅ，与我们国内通常的理解有所区别，它是指未签约的自由作家。在当今世界上绝大多数国度里，自由撰稿人都是一种正当的职业。在发达国家，作家、记者、学者中的一个相当的比例，是自由撰稿人。他们这种自由表达的传统可以追溯到文艺复兴时代。比如英国诗人弥尔顿就提出了这样的理念："富于自由精神和天才的人，他们显然生来就宜于研究学问，而且是为着学术本身而爱好学术；他们不为金钱和其它的目的，而只为上帝和真理服务；并且追求一种流芳百世的声名和永垂不朽的赞誉，这是上帝和善良的人们对于出版书籍促进人类福利的人乐于赠与的
　　
　　　　自由撰稿人的产生，是伴随着市民社会而来的。较为成熟的市民社会，才有公共空间。而公共空间，是自由撰稿人生存的起码条件。
　　
　　　　在中国古代，虽然没有自由撰稿人这种称呼，但文人无非两种可能，一是入仕作官，二是在野为民。虽然士的普遍理想是入仕，但隐逸山林的自觉者也不鲜见。还有不少文人入仕不成，于是舞文弄墨，一吐胸中块垒。如曹雪芹、蒲松龄等人笔下的千古不朽之作就是这样产生的。
　　
　　　　但古代中国还没有形成在野文人卖文为生的社会机制。曹雪芹文章写得那么好，仍然是举家食粥酒常赊，所以，他们与现代意义上的自由撰稿人还是有很大的差别。
　　
　　　　自由撰稿人在中国几乎是与现代新闻出版业同时诞生的。自由撰稿人存在的首要条件是一定程度的思想自由和言论自由，而在未有电子媒介之前，思想自由和言论自由的表现方面就是新闻出版自由。在中国，民间办报是从一些受西方思想影响的进步士绅开始的。１８９５年，康有为、梁启超和其他几位具有改良思想的士绅在北京成立了强学会，并创办了《中外纪闻》，由梁启超和他的朋友麦孟华撰写有关时事方面的文章，不久便在北京的士绅官员中广为流传，最多时发行三千份左右。第二年，在黄遵宪的推荐下，梁启超又开始了他著名的《时务报》笔政生涯(张灏：《梁启超与中国思想的过渡》，４４－４５页，江苏人民出版社1993年8月出版)可见，当时已经具备了自由撰稿人的生存空间。光绪三十二年(1906年)颁布的《大清印刷物件专律》中规定："凡欲以记载物件出版发行者，可向出版发行所在之巡警衙门呈请注册，其呈请注册预备两份，并各详细叙明记载物件之名称，或定期出版或不定期出版，出版发行人之姓名、籍贯及住址，出版发行所所在，有股可分利人之姓名、籍贯及住址，及各种经理人之姓名、住址"(刘哲民编《近代出版新闻法规汇编》２－３页，学林出版社１９９２年12月版)。对于违反者的处罚规定为："所科罚锾不得超过银一百元，监禁不得超过三个月"(同上)。这说明清末建立的新闻出版的法规也是相对宽容的。20世纪初，西风东渐，在上海等商埠，现代新闻业和出版业已经发展起来。于是，出现了一批以自由撰稿为生的文化人。其中从事通俗小说写作者开了以大众文化为主要取向的自由撰稿人的先河，而以宣传社会革命或社会改良、开展启蒙为主旨者则成为以精英文化为主要取向的自由撰稿人的先驱。
　　
　　　　现代商业书局和期刊的出现，也使得文人有可能选择自由撰稿人作为自己的谋生方式。吴福辉在一篇讨论现代期刊的文章中谈到："中国期刊的稿酬正式成为制度，据说始于《小说月报》。该刊1910年创办时，即首订征文条件：'凡投稿中选者，分四等酬谢：甲等每千字五元，乙等每千字四元，丙等每千字三元，丁等每千字二元。'当时的物价，查鲁迅最早1921年的日记，《李太白集》一部四册是2元，三人在广和居吃顿饭是3元，到日本医院看病，初诊费是2元，比较贵的是洋行的领结一个6角5分，进口皮鞋一双5元4角。可见商务的报酬，足够养育一勤奋的作家了"(吴福辉：《三十年代人文期刊的品类与运作》，《东方》1996年6期，22页)。
　　
　　　　从新文化运动，一直到40年代末，中国文化舞台上自由撰稿人一直十分活跃。许多大文豪、大学者和著名报人都充当过自由撰稿人这种社会角色。从鲁迅起我们可以列出一个长长的名单。当时民间的书局、报馆可以合法存在。文化人只要愿意，并有一定资金，就可以创办各种形式的报纸、杂志、通讯社。国民党政府统治下虽有严酷的限制，查封报刊也是常有的事，但毕竟从制度上和法理上没有否定私人的出版权利。比如，1930年的出版法即规定："本法称发行人者，谓主管发售或散布出版品之人"(张静庐辑注《中国现代出版法史料》乙编510页，中华书局1955年版)。民间报刊存在的合法性，不但使得一般的自由撰稿人拥有了生存与生活的空间，就是一些职业革命家，也可以靠自由撰稿维持日常生活。夏衍在他的回忆录里谈到，"我的生活靠稿、版税，除了皖南事变后中央要我从桂林撤退到香港，组织上给我买了飞机票，以及1946年恩来同志要我去新加坡，组织上给了我一笔旅差费之外，我一直是自力更生、卖文为生"(夏衍：《懒寻旧梦录》611页，三联书店1985年7月版)。以至他担任上海市军管领导成员后，被问及每月从组织上领多少小米，竟无法回答。
　　
　　　　从50年代初起，所有文化人都被编入单位，成为报社的记者，出版社、杂志社的编辑，电影制片厂、电视台和剧团的编导，国家办的各种研究院所的学者，文联、作协的专业作家，各类院校的教师等等。虽然职业的名称千差万别，但有一点是共同的，那就是对于单位的人身依附性。工资从单位领，住房靠单位分，职称靠单位评，职务靠单位提，看病靠单位报，出门须单位批……总而言之，个人生存和发展的全部命脉掌握在单位领导的手里，人首先是单位的一员，然后才是他自身。只有主动放弃工资的巴金、主动放弃单位的傅雷和称病回避编入单位的无名氏等极个别的文化人在一定程度上成为"单位人"的例外，自由撰稿人这一社会角色在中国大陆上逐渐完全消失。
　　
　　　　自由撰稿人重新出现的萌芽要追溯到"文革"。一些青年知识分子在红卫兵运动期间，曾经自发地办了很多小报，其内容虽然多属幼稚的革命狂热，但也不无精彩的文章，比如遇罗克的《出身论》就发表在《中学文革报》上，而这张小报不过是几个青年学生自己办起来的。
　　
　　　　青年人随便办报的好景并不长。大约一年多的时间便被官方禁止，但一代青年知识分子自由表达思想的冲动还在，他们在上山下乡等运动中被分散到农村、农场、工厂等非文化部门，于是在做工种田之余，又拿起笔来。其中一些人，只要能够维持起码的温饱，便把这种自发的写作当成了主业。于是，产生了一批自外于官方意识形态的地下文学、地下学术。杨东平在《城市季风》中这样描述："前红卫兵把他们的组织行为和活动方式也带到农村。在陕西、山西的一些知青点，定期或不定期地出版油印的知青刊物，相互交流和联系。知青之间进行有目的的跨地区的访问、串联和考察。更大量的是通信交流，是在每年冬天返回北京之时。
　　
　　　　在众多的家庭聚会中，他们讨论交流各自的思想成果。大约在1970年冬季，在北京知青的'政治沙龙'中刮起了所谓'张木生旋风'。张木生是1965年自愿到内蒙插队的北京知青，他的'中国农民问题研究'大胆接触了当时的现实，他明确表示反对'学大寨'，鼓吹'三自一包'，后来被打成反革命。这可能是这一代人中研究农村问题的最初努力和开端。在冬天的'沙龙'中传播过和引起重视的思想成果，现大多难以确知，据说，包括赵京兴的《历史哲学》，以及徐浩渊进行的社会调查等"(杨东平：《城市季风》417页，东方出版社1994年版)。多少年之后回过头来看，其中一些作品竟成为中国文学史、思想史上极宝贵的一页。
　　
　　　　当然，这些作者当时不可能意识到自己已经是一种新的社会角色自由撰稿人的萌芽。因为当时不管持什么思想，都不可能通过撰稿本身直接获得经济收入以维持生活。整个"文革"期间，取消了稿费。投稿甚至需要加盖公章，否则编辑部无法为不相识的作者承担政治责任。
　　
　　　　自由撰稿人的重新出现始于70年代末。当时出现的自发刊物的作者之中就产生了一批具有自觉意识的自由撰稿人。这些自由撰稿人虽然数量不是很大，在当时也没有条件以自由撰稿为生，但自由撰稿人独立的精神品质就是在他们身上开始再生的。80年代中国知识分子的主流是参与体制内的改革。因而那些在社会上威望较高、影响力较强的知识分子往往寄希望于对政府的改革进程施加积极的影响，其存在方式一般仍是在单位的角色规定内活动。他们的身份仍然是作家协会的作家、研究机关的学者、大学的教授等等。
　　
　　　　80年代末到90年代初，中国知识分子普遍的自我意识加强。他们越来越明确地意识到：我的价值由我自己决定，我的存在靠我自己证明。在这种背景下，更多的文化人摆脱了单位的束缚，走上了自由撰稿人的道路。
　　
　　　　王小波是从美国留学回来以后，于1992年辞去中国人民大学的教职成为自由撰稿人的。他的选择有一种象征意义。虽然他不是最早选择自由撰稿作为生存方式的人，但在自由撰稿人中，他是最有自由知识分子自觉性的一个。他清晰地意识到在目前的生存环境中，选择自由撰稿人的生存所能享受到的思维的乐趣。他的妻子李银河这样回忆："小波作了自由人后的感觉非常强烈，就是觉得太好了，是那种自由了的感觉。接下来不是有人将自由撰稿人干脆就简称为自由人吗，他想干什么就干什么，用不着按点上班，用不着去处理人事关系。在中国哪个单位都有这些事。小波这个人也不是太擅长人际关系的，所以从他这个人的个性和他需要的时间、需要的生活状态来说，做自由撰稿人是他最喜欢的生活方式"(艾晓明、李银河编：《浪漫骑士》199－２００页，中国青年出版社1997年7月版)。他也清晰地意识到他的选择，意味着他作为沉默的大多数的一分子开始发言。他在临终前最后一天给远在美国的朋友刘晓阳发了一封电子邮件——
　　
　　　　我正在出一本杂文集，名为《沉默的大多数》。大体意思是说：自从我辈成人以来，所见到的一切全是颠倒着的。在一个喧嚣的话语圈下面，始终有一个沉默的大多数。既然精神原子弹在一颗又一颗地炸着，哪里有我们说话的份?但我辈从现在开始说话，以前说过的一切和我们都无关系——总而言之，是一个一刀两断的意思。千里之行始于足下，中国要有自由派，就从我辈开始。是不是太狂了?(艾晓明、李银河编：《浪漫骑士》422页，中国青年出版社1997年7月版)
　　
　　　　既是王小波最后的遗嘱，也是理解王小波人生选择的钥匙。
　　
　　
　　模拟自由撰稿人试验（特别推荐）
　　
　　　　那日，我的一位朋友从京城打电话给我———我的这个朋友，曾经有过一个相当不错的职业：在一家银行里做办公室主任，有一间自己的办公室，在办公室里他可以颐指气使，很惬意地吆五喝六，属于标准的行政白领———然而他放弃了这一切，窜到京城做起了自由撰稿人。他在电话里向我描述了自由撰稿人的美好生活：“当自由撰稿人，实在是太好了。你不用早晨急着赶去上班，不用看上司的脸色，不用和同事勾心斗角。你每天所做的，就是把你脑子想的东西输到电脑里去，然后轻轻一点鼠标发送到报刊的电子邮箱里就行了，再然后你就等着数钱吧！你想象不到它给你带来的利润空间有多大。告诉你吧，明年年底，我就会在京城买上房子，以后还会买上车，怎么样老弟，你还是不要在单位瞎忙活了，也来大干一场吧。”听了他的描述后，我几乎毫不犹豫地就做出了去京城做自由撰稿人的决定。我为什么会这样毫不犹豫？因为在我的心里一直向往着自由撰稿人的生活———不是撰稿，是自由在强烈地吸引着我，还有金钱；另外，还基于这样一种考虑：我与我的朋友的条件基本差不多，我也在一家官方机构里做一个部门头头，也可以颐指气使，很惬意地对下属吆五喝六。我们几乎同时开始创作，我的写作水平也决不会比他差。他能够舍弃已拥有的一切，我为什么不能？更何况他已为我做出了榜样。
　　
　　　　　但到了紧要关头，我突然有了一丝犹豫，开弓没有回头箭呵！哲学家兼作家路遥先生曾说过：人生最紧要处可就一步啊！是的，当我迈出这一步时，我的人生将为此改变模样，那么它是鲜花还是陷阱？我将抬起的脚步又缩了回来，在反反复复仔仔细细思索一阵后，我决定：用一个月的时间做自由撰稿人试试，尝尝这碗饭是夹生还是喷香？
　　
　　　　　于是我撒了谎，跟局长请了一个月的假，在家里开始了模拟撰稿人生活。
　　
　　　　　我这样设计了模拟自由撰稿人生活：每天早晨9：00起床，然后看会儿电视，10点开始看书，查找资料，或者会客访友，做自己喜欢做的事情，下午午睡至2点，然后写作，晚上上网，发稿。我给自己定下了月收入3000元的计划，因为这个数字与我的工资收入差不多。
　　
　　　　　自由撰稿人的生活就这样开始了。
　　
　　　　　第一天9：00起床，然后看电视，10：00的时候开始看书，下午一觉睡到2：00，然后到街上溜达了一圈，然后回来写稿，至晚间8：00前写毕，然后修改，10：00前修改完毕，然后上网，用电子信箱发给了十五家报纸。眼瞅着电脑上表示电子邮件发送速度的蓝长条一点点推进，我的心里乐开了花！我盘算着：大约每前进一厘米，就等于有50元放进我的口袋里，真他妈痛快！我感觉有些惬意，我拥有自由了！我拥有金钱了！我启开一瓶啤酒，吸了一口烟，如果不是在深夜，我还想扯着嗓子吼几声。
　　
　　　　　第二天，第三天，一个礼拜过去了，我写了七篇稿子，发给了一百多家报刊。这七天里，我过得很潇洒，真的不用早晨再急急赶着去上班，不用再看上司的脸色，不用再和同事勾心斗角了。我感到了自由。
　　
　　　　　但是到了第十三天，麻烦来了。一早晨，就有好几位编辑向我约稿，并且时间都很急。这要是在平时，我完全可以推掉。但现在我不能推掉———尽管我是模拟自由撰稿人，但总得像那么回事。所以我开始忙乱起来，查找资料，看书，然后在电脑前狂击键盘。忙活了两三天，总算写完了，我长长地舒了口气，想歇歇喝口酒的时候突然想起，几天来我没有好好看电视，没有上街溜达，也没有好好地睡个午觉，起来后喝点下午茶，天啊！这几天的时间我全用在写稿上了。
　　
　　　　　做自由撰稿人的新鲜感和自由感就在这个时候消失了。
　　
　　　　　一开始我对自由撰稿人的自由空间有多大表示过怀疑，现在证实了，做一个自由撰稿人的自由空间其实小得可怜！因为他有欲望，他想要追求稿费最多化而并不是追求自由，因为他没有工资奖金，没有各种保险，他除了拼命写作外再没有别的来钱门路。
　　
　　　　　明白了一个自由撰稿人所追求的是什么后，我感到了压力，开始失眠。因为我躺下后满脑子里转的都是明天该写些什么，该发给哪些报刊。我还发现写作激情消失了，坐到电脑前开始发呆，写出来的东西不再细细修改了，看那电脑上表示发送速度的蓝长条，不再赏心悦目了，而似乎成了催命符，时时提醒着我：写，快写。
　　
　　　　　我开始体会不到写作的乐趣了。因为在短时间内完成数量很多的文字，读起来便容易产生模式化的感觉，这样的创作方式，我感到烦。毕竟，文学创作不能像车间里的流水线，大批量生产出来的东西是技术性产品，而非艺术品。我觉得自由撰稿人不是在搞创作，而是在制造———制造文字垃圾。
　　
　　　　　自由撰稿人是能逼疯人的事情。最初的自由感、新鲜感、快感被天天的狂打文字打破之后，美丽的童话就成了油焖大虾，接受着痛苦的煎熬。
　　
　　　　　我真是不明白我的朋友为什么骗我将自由撰稿人这个行当说成天底下最好的行当？自己上当了心有不甘，于是再拉上我垫背？幸亏我没他那么弱智和鲁莽！到了第二十八天，我终于受不了了，我将正在写着的稿子全部删除了，然后拿起电话给我朋友，大骂了他一顿。第二十九天，我灰溜溜地回到了我的办公室里，关上门，写下了这篇稿子。
　　
　　　　　我的为期不足一个月的模拟自由撰稿人试验可能由此结束！
　　
　　　　　就在我写完这篇稿子的时候，我接到了邮局的汇款单，10000元！！晕
　　我真的要做自由撰稿人了，明天，开除老板！！
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　　从作家想到自由撰稿人
　　
　　时下，随着市场经济的发展，一种以文字写作为生的职业应运而生，这就是自由撰稿人。顾名思义，自由撰稿人是自由的文字工作者，以自由人的身份卖文为生。但是，是不是进入这个角色的人从此自由了呢？要弄清这个问题，不能不把自由和撰稿人分开来谈。首先，什么是自由？脱离了单位故然是自由，但那不过是人身的，更重要的，是心灵上的自由，于是，写作不得不重新面对存在的必要性：为什么要写作？对此，《我的自由选择》和《我愿意这样生活》两本书对此问题做出了回答。
　　
　　为什么要写作？这个问题在许多作家那里并不是问题，对他们来说，写作是牟取功名最有利的手段。然而，当一个人戴上作家的桂冠的时候，他能否当之无愧？也就是说，他通过写作得到的名与利，是否创造了同等的价值？刁斗在《自由在我》一文中提出这样一个问题：同样是用文学写作这种行为填装生命“箩筐”的人，你往“箩筐”里装什么？是诚实地书写，还是欺世的谎言？他把前苏联的作家和中国作家做了一番比较，得出的结论是：在前苏联，有一批业已成名的作家，像布尔加科夫、阿赫玛托娃和帕斯捷尔纳克等，宁可在生命的“箩筐”里堆满痛苦与灾难，也要发出与自己的生存信条和艺术准则无有牛氐牾的声音；而在中国，在那些功成名就的作家们的“箩筐”里，却很难找到什么体面的东西。刁斗继而写道，想干什么就能干成什么不一定自由，但不想干什么就可以不干什么则肯定是自由的。在不同写作的比较中，他看到了自由的写作是诚实的写作，诚实的写作应是问心无愧的，而有些以作家自居的人，是不是往自己的“箩筐”里装了自由精神所创造的有价值的作品？他们回避了什么逢迎了什么？回避和逢迎所表现出来的，往往是中庸之道，中庸之道与自由精神的不同之处在于，前者不为功名所左右，是心灵的自由表达，而后者，是想在写作中求得社会承认的作家身份。
　　
　　自由，并不仅仅意味着人身的自由，更重要的是精神的自由，精神的自由比起人身的自由来，才是自由一词的真谛。然而，做一个自由撰稿人，不但要面对精神自由的问题，还要面对经济的问题，毕竟，没人不能不为“稻粮谋”，人要生存，不能不吃饭，不能不穿衣，为此，他不能不成为一个撰稿人。王小波在《我为什么要写作》一文中，提出了“反熵”理论，所谓“反熵”，按他的说法就是趋害避利，与市场经济的趋利避害原则相悖。为了写作，王小波从处于经商热中的美国回来了，还辞去了在大学教书的差事，专心写作，他为了什么？就为了成为自由撰稿人——不但撰稿，还要自由，包括人身的自由和精神的自由。因为他认为：“人类的存在，文明的发展就是个反熵过程。”所以，他成为自由撰稿人。
　　
　　做一个自由撰稿人，看似容易，做起来很难，他所面临的就是两难的选择：既要自由表达，又要为“稻粮谋”，在市场经济日益发展的时代，一个自由撰稿人不能不面对困难的局面。有一些人，回避了自由的问题，一门心思赚钱，他们美其名曰自由撰稿人，其实不过是撰稿人而已，从本质上说，是不能以“自由”相称的。
　　
　　自由撰稿人和作家比起来，似乎在写作领域里还不太够“格”，容易被人瞧不起。作家们时常趾高气昂，表现出不屑来，由于功成名就，靠稿费和版税完全可以维持生计，自然要高高在上。然而，作家们尽管解决了经济问题，但是，有哪个作家敢拍着胸脯说，他创造了由自由精神而来的不朽作品？且不论朽与不朽，他能做到诚实的写作吗？他能问心无愧地说没有欺世盗名吗？一个解决了经济问题的作家，不一定解决了自由的问题，有时候，自由问题会妨碍经济问题的解决，当遇到这种情况的时候，为了良知，他能把自由的问题放在首位吗？他能为了心灵表达的自由，也像前苏联的那些作家，宁愿往自己生命的“箩筐”里装痛苦与灾难吗？如果他能做到这些，他才能说自己高出自由撰稿人一等，他既解决了自由的问题也解决了经济的问题。但是，又有哪个作家敢说已经解决了这些问题？而所谓作家的身份，其实是可以随便印制的名片———爱怎么印就怎么印，在他还没有创造出由自由精神而来的不朽作品之前，他和撰稿人没有什么不同，不同的只是名称，可是，名称又能说明什么呢？
　　
　　王小波用他特立独行的做法，抹去了作家和自由撰稿人的界限，由于他勇敢地面对自由的问题，他同时具有作家和自由撰稿人两个头衔，然而，人们看重他的并不是他的头衔，而是他自由的心灵。大概，这也是中国作家和自由撰稿人都不能不面对的，那不是名与利，而是自由的精神。
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　　自由撰稿人，通过投稿发财真的并不难！！
　　自由撰稿人也和现在社会分层的一样，收入相差非常大，有的自由撰稿人一年稿费收入几超过100万，如广西钦州的阿成，还有北京的伊夫。很多不了解情况的写手，可能以为是在说瞎话，会疑问，就写写稿子，一年能赚100多万吗？？可能吗？而事情已经证明，你的疑虑绝对是多余的。广西钦州的阿成现在靠写纪实稿，有几个月，稿费收入多的时候，是用麻袋去邮局取的。而且在今年阿成在他家乡广西钦州建了一大幢别墅，据说花了几百万块钱。说到这里，很多人可能误解了，向大家解释一下，此自由撰稿人阿成，非北京的那个大作家大文人阿城，别混淆了。北京那个大名鼎鼎的作家阿城，他老人家估计收入可能不到自由撰稿人阿成的十分之一。
　　现在是信息时代，媒体竞争非常激烈，我们不停看到很多媒体倒闭，也不停看到媒体，从周刊变成月刊，现在连网络媒体到了需要支付稿费时候了，前一段时间，北京第二中级法院判新浪网支付2位作者稿费2000元，并在他们网站刊登道歉信。
　　现在，作为自由撰稿人的你更应该用你聪明的头脑，把你手里掌握的产品（原创的稿件）变成庞大的现金，互联网已经为你提供非常好的平台，现在近10000家报刊杂志绝大多数媒体编辑都有自己电子信箱，你应该合理利用互联网把自己产品卖给媒体！别指望，一日暴富，那是不可能的，无理智的一稿千投也是没多大效果的，你应该结合自己的实际，找到自己的潜在买家！
　　怎么样结合自己的实际情况呢？其实每个撰稿人都有自己擅长的地方，如有的擅长写纪实稿，有的擅长写文学，小说等等，不管写什么，其实都可以致富，主要是要找到自己的潜在买家！很多编辑抱怨，通过中国SOHO特区网（www.sohozones.com)发布了约稿函，的确收到了大量的优秀稿件，可很遗憾的是，很多写手并没仔细看编辑的需求，他们到底需要什么稿件。这样的流氓投稿，其实并不好，很多编辑时间非常忙，这样无谓的投稿稿件占用他们太多时间，他们久了以后会觉得你没并没认真看他的约稿函内容，浪费他们时间，久了以后就会觉得厌烦。所以，投稿成功与否，也得看编辑的需求，对，是需求。
　　还有，要有毅力，很多撰稿人刚刚开始都很困难，写作能力也不这么样，可后来还是成功了.
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　　《家庭》的稿费壮了我离婚的胆子/林夕
　　
　　以丈夫为中心的生活
　　那是1988年夏天的一个傍晚，我和男友在街上散步，他指着远处亮着灯光的楼房说："嫁给我吧，我会给你一间这样的房子。"
　　那时候我刚刚大学毕业，一个人来到大连，在一所中学当教师。我和单位三位同事共住一间10平方米的房子，四张床占去了大部分空间，只留下一个狭窄的过道。我实在想有一间自己的房子，可以一个人安静地读书而不必忍受别人在耳旁闲聊。斗争了一个晚上，我就决定嫁人了。
　　我从单身宿舍搬了出去，从过去的生活中搬了出去，一头扎进两人世界。婚姻最大的好处是给了我一个家，一间自己的房子。生活也因此而改变了。
　　每天早晨起来，我会想，丈夫喜欢吃什么，我得为他准备早餐。下班去菜市场，买的都是他喜欢的东西。周末逛商场，总是先到男装世界，为他买衣服、领带。他要出差，一个电话，我赶紧回家为他准备行装。从步入围城第一天起，我就把他放在我的前面，作为我生活的中心，作为我们家庭的主角，而自己退居配角地位。
　　婚后第二年，我怀孕了，女儿的出生使我的排名又降了一位。我的生活完全变了，从早晨睁开眼就开始忙，一直忙到晚上，忙着照料丈夫和女儿，顾不上照料自己。我的失落和痛苦，被他们两人的幸福和快乐遮蔽了。
　　这种改变，开始时完全是心甘情愿的，等到后来我意识到并为此感到痛苦、委屈时，一切已经成为习惯......几乎每次都是这样，当我和丈夫必须有一个人留在家里照顾女儿时，那个人一定是我。当我们两个人的日程安排发生冲突时，被改变的也一定是我。婚后他的生活几乎没有什么改变，他依然可以随意去他想去的地方，足迹遍及大江南北。可是我，除了回父母家以外，几乎不曾离开过这座城市。
　　为什么是这样呢？因为我是女人。我就像我的母亲、祖母和千百年来的无数女人一样，过着以男人为中心的生活。我在这种茫然、困惑中，重新拿起已经陌生的笔，开始写作。写作，是我为自己寻找到的释放内心情感的一个新的出口。
　　那时候丈夫一心忙于我们的家庭建设，满世界飞来飞去，谈生意、签合同，没有时间陪伴我，见我写文章可以打发时间，也就乐得支持我。有时出差回来，还讲些途中见闻给我，有趣的我就记录下来，写成散文、随笔，投给报刊。后来，这些文章都发表了，有的还在全国获奖。我也因此有了一点小名气。
　　1995年，我调到一家报社做经济记者。我的这次工作变动，他最初是反对的，他希望我一直呆在学校，业余时间写一点文章。但我坚持要走，我已经30岁了，不想让余生就这么度过。我们吵了一架，最后他妥协了。这以后，我们基本上很少吵架。我变得和他一样忙，每天晚上回家很晚，回到家已筋疲力尽。我们之间的对话越来越简练，最后浓缩成一句"今天吃什么？"或者两个人守着电视，频道换来换去，一句话也不说。这样的生活一直持续到1999年。
　　1999年初的一天，北京的一位编辑朋友向我约稿，并说他们正在创办一本新杂志，问我是否愿意去。我说："我当然喜欢去了，可是我去了，家怎么办？"那位朋友想了想，说："也是。不过你这次不来，以后可能就没机会了。"
　　我明白他的意思，我已经34岁，对于这个年龄的女人来说，工作应该安定下来，变动的可能性不大了。我一下陷入两难：不去有些不舍，去又有些不忍。毕竟，我是一个有家庭的女人，我不能为了自己的事业而置家庭于不顾。可是北京对我实在太有诱惑力了，我想成为一名资深记者，写出有力度、有深度的作品，可是在大连受题材的局限而难有所作为。如果能去北京工作一年再回来也行，我天真地这样想。回家和他商量，他坚决反对。
　　我知道，我无权责备他，没有人愿意要一个空巢的家，特别是一个男人。就像那些美丽的传说--"望夫石"、"孟姜女"的故事一样，从来放飞的都是男人，等待的总是女人。这个时候我才意识到，生为女人是一种悲哀。男人总是把事业放在第一位，把女人放在第二位，反过来却希望女人把他放在第一位。
　　尽管并不心甘情愿，但我还是放弃了去北京，放弃了做资深记者的梦想，以此来保全我的家庭。
　　
　　两个人的战争
　　梦想破灭了，我重新调整自己的方向，把精力转到文学创作上来。白天忙于报社工作，业余时间把这几年采访的人、有趣的事一一"打捞"一遍，写成散文和随笔。也就是在这期间，我和《家庭》开始了来往。
　　我在《家庭》上发表的第一篇稿是散文《回家的路》，这之后编辑打电话问我有没有好题材，可以写成纪实稿。我说我不会写纪实稿。编辑说："以你散文的功底，写纪实稿没问题，如果你怕把握不好，可以先电话沟通一下。"
　　也许是巧合，第二天一个新闻发布会上我认识了一位日本侨民，父亲是日本人，当年曾在731部队工作过，后来被作为战俘遣送回日本；母亲是中国人，带着他留在中国，历经坎坷。我把他的家庭的悲欢离合写成一篇近万字的稿，寄给了《家庭》。
　　而这时候，我自己的家庭也在发生变化。从结婚起就一直在外奔波的丈夫，由于连做了几次赔钱的生意，决定暂时调整一下，赋闲在家。我们的家庭结构发生了变化，变成我在外忙，他在家留守。在外奔波了一天，回到家看到他做好饭等我，我从心底感到一种家的温暖。可是有时候，我却因为在外采访或赶稿而不能按时回家，心里自然感到内疚，回到家就向他解释。开始几次，他很大度宽容，可是往后就表现出不满，我隐约意识到，这样下去可能会发生什么。
　　终于战争爆发了。在我又一次晚归之时，他愤怒地朝我大吼，发泄心中的不满，我越解释，他越生气，滔滔不绝，唠叨了一个多小时。最后，我抱着被子睡到了沙发上。
　　我几乎一夜未睡，开始认真审视我们的婚姻。作为60年代出生的知识女性，我的青春时代处于社会转型期。一方面，我沿袭了上一代人的传统模式，踏上一条毕业、工作、结婚、生子的传统之路；另一方面，转型后的社会又为我们提供了更为丰富的多元化的工作和生活方式，给了我们比上一代人更多的机会，造成婚姻上的一种潜在危机。现在眼看着我的事业蒸蒸日上，他觉得男人的自尊受到伤害，由此引发家庭战火。
　　我深深地叹了口气：唉，既然如此，不如分手吧。我在心里盘算着：第二天一早，我先向单位请个病假，然后收拾东西，写一份离婚协议书给他，再把他给我买的项链和结婚戒指放在上面，然后拎着我的东西到楼下打一辆出租车，先去好友家，然后去租一间房子搬过去，从此一个人安静地过日子。我闭着眼睛在黑暗中想象着关于离婚的所有细节。凌晨时分，迷迷糊糊睡着了。
　　
　　《家庭》的稿费壮了我离婚的胆
　　醒来时，天已经亮了，屋里空空的，他不知什么时候走了。我坐在沙发上愣了半天，然后穿上衣服去单位上班了，把离婚的事儿暂时放在脑后。
　　冷战了几天，我们又和好了。但平静的日子没过多久，同样的战争又重复上演了一次，然后和好，吵架，再和好。那段时间我无心写作，每天都在矛盾、痛苦中挣扎，怎么办？我们之间的战争愈演愈烈，他竟然开始怀疑我和别的男人有婚外情，每天晚上回家，对我一天的行踪盘问个不停，我实在忍无可忍，提出分手。
　　他看了我一眼，冷冷地说："我知道，你现在有能耐了，要飞了。飞吧，我看你能飞多远。"我说："我们商量一下......"
　　"商量什么？"还没等我说完，他就打断我，"这个家一切都是我挣的，你要走就走好了。孩子在你妈家，就归你吧。别的你什么也别想要。"
　　我听了，半天没说话。我知道他不想离婚，故意对我实行经济制裁。他把房产证、存折都藏起来了，我手头只有一点零用钱，这点钱，连租房都不够。这个时候我才明白：离婚，从思想到行动，是需要有经济实力才能完成的。
　　不知是巧合，还是命运的安排，就在这时，我接到《家庭》一笔4000多元的稿费，就是那篇写日本侨民的。我当时吓了一跳，没想到《家庭》纪实稿费这么高，我悄悄把这笔稿费存进银行。有了这笔个人存款，我开始认真考虑离婚的事，我想用这笔钱租一间房子搬进去住，与他先分居一段时间，等冷静下来再做决定。我在心里反反复复想了几遍，可还是没有勇气迈出这最后的一步。
　　最后下决心是1999年6月，去俄罗斯参加《家庭》笔会。这是我第一次走出国境，远赴异国，也是我人生的一道分水岭。同行的都是著名作家、很有才华的自由撰稿人，他们让我了解了自由撰稿人这个新兴的行业，向我传授了许多成功之道，使我下决心走一条自由撰稿人之路。
　　在著名的俄国海滨城市海参崴，我漫步在绵长的海岸，金发碧眼的漂亮女郎在海水中追逐，年轻健壮的小伙子们在大海中扬帆冲浪，我停下来望着他们，心里忽然有一种冲动，眼睛有些湿润。世界真是太大了，我34岁，人生的路已经快走了一半，可是除了自己生活的城市，几乎没去过别的地方。就在那一刻，我下了最后的决心。
　　回到大连之后，我就把自己从过去的生活中搬了出去。房子和财产都留给了他，只带了电脑、衣物和那笔4000元的存折。我这样做，一方面是因为离婚是我主动的，在客观上对他造成了一定伤害，我愿意在经济上给他一些补偿；另一方面，我也想以此证明自己完全有能力从头开始，让自己生活得很好。
　　虽然我最初提出离婚时，他对我实行经济封锁，但是当我真的两手空空离开家时，他心里也有些内疚。我搬出去大约一个多月后的一天，他打电话约我，说要和我谈谈。我们去了一家饭店，他点了许多我爱吃的菜，还要了酒。那时候，我已经平静了，他还没有。他说了许多话，说着说着眼睛就红了，说不下去了，低下头沉默了半晌，抬起头来问我："你有钱吗？"
　　这一句，他是真诚的。我心里动了一下，点点头，低声但有力地说："有。"
　　说完，我连忙站起身告辞了。我怕再呆下去，好不容易建立起来的自信心又消失掉。我背着包往外走，不敢回头，我知道，他定在后面望着我。走出饭店，我叫了一辆出租车。我的包里只有500元，这是当时的全部财产，但是我并不恐惧，因为我知道，钱不是问题。
　　
　　我的钱，在路上。
　　我用稿费买了属于自己的房子
　　离婚，使我一夜之间成了无产者。没有钱，没有房子，但这都不是最难的。最难的，是一个人独自面对生活时的那种孤独和恐惧。
　　我在离市中心不远的地方租了一间房，付了一个季度的房租，又买了些简单的日用品，4000元所剩无几，不敢再花了。没有时间多想，我把在俄罗斯时想好的离婚规划打印出来，贴在墙上。又打了一张作息时间表。我这个人做事一向没有计划，这是我有生以来为自己制定的第一个规划。
　　《家庭》笔会，让我一脚迈进纪实文学的天地，这个天地非常大，稿费也非常可观。因此，我决定辞去工作，做一名自由撰稿人。我制定了两年的写作计划：每月撰写四篇纪实稿，平均每篇稿收入2000元，另外撰写25篇散文，每篇平均收入200元，这样一年的收入将超过10万元。两年内为钱写作，完成资本原始积累，迈过生存关，然后开始转入文学创作。
　　我在笔会上从同行那里得到了一些报刊地址，又去图书馆收集了许多报刊地址，打印出来做成标签；又去市场买了10米布，做成两个一米多长、上面有十几个小口袋的布袋，每个口袋上贴上报刊名称，把写完要投的稿装在口袋里。
　　我独自生活遭遇的第一个挫折就是往墙上钉这两个长布袋。累得满头大汗，怎么也钉不进去，换了几个地方，墙皮都钉脱落了，钉子钉弯了，就是钉不进去。隔壁邻居忍无可忍，"砰、砰、砰"来敲门。我打开门他冲我发火，我正跟自己生气呢，也不示弱，和他"哇哩哇啦"吵了起来，把楼下邻居吵出来了。他上来劝说："算了，别吵了，她一个女的不会钉，来，我帮你钉吧。"
　　经他这么一说，我心里一阵委屈，鼻子一酸，眼泪不争气地涌了出来。我的倔强劲又上来了："不用，我自己会钉。"他看看我手里弯曲的钉子，笑了笑："这钉子不行，得用水泥钉。"他回家拿了几个水泥钉给我。
　　我用锤子把钉子一下一下钉进墙里，一边钉一边在心里说：没什么了不起的，我一定能钉进去！一定自己赚钱，用自己赚的钱买房子！
　　从钉钉子时算起，我用了一年零九个月的时间就买了房子。房子不大，62平方米，是我一个字一个字写出来的。写得最多的是家庭悲欢离合的故事，我从《家庭》杂志赚的稿费最多，可以说，这房子三分之一面积是《家庭》给的。因此可以说，我无比热爱《家庭》，就不是一句客套话。
　　当我第一次用钥匙打开房门，环视着这间不太大的房子时，深深地为自己感到自豪。我终于又有房子了，这一次是真正意义上的自己的房子。女人拥有自己房子的最大好处是：你不必委屈自己，把自己排在男人后面。比起住男人房子的女人，你更有资格拥有一个纯粹的自己，一个完整的自己。
　　现在，我住在自己的房子里，每天早晨（有时是快到中午）起床后冲一杯咖啡，让自己真正地醒来，然后去楼前公园散个步。回到家打开电脑，写1000字的文章。就去海边晒太阳了。
　　
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　　网络写作的特点
　　
　　网络写作是在线的，这是网络写作最主要的特点。只有那些在线写作，边写边即刻上网的写作，才属于网络写作。这个时候，网络这个媒体已经内在地改变了作者的思维与写作方式，也改变了作品的存在方式乃至整个写作活动的方式。比如写作的即时性，传统的写作方式是可以颠来倒去反复修改的，有完整的构思，而网络写作是即时的，当下的，边写边发表，他的一段文字一旦上去了就算是发表了。网络写作有时很难有非常完整的构思谋篇，因而有一定的游戏性质。同时，网络创作中，创作与批评具有同步性。传统的文学创作都是写好作品发表了，才能有读者和批评家的反馈意见，创作与批评不存在同步性；而网络创作是一边创作，一边就有网友的反馈。作者与读者之间的互动贯穿整个网络写作的始终。所以批评和反馈的活动与创作活动几乎是同步的。一个网络文学写手说：“再也没有比网络写作更令我兴奋和激动的了。阅读者一直伴随着关注着你的写作，你每写下一段，都可以让无数人先睹为快，并得到认可与批评。当你全部写完，新闻记者也同时完成，但也可一直进行下去。然后你再写另一作品，仍然如此美妙。” 另一位网络写手说：“你不需要为了引起注意而刻意做什么，有写作就有，非常快。”总之，真正的网络文学是充分体现网络特征的，而不仅仅是发表在网上的。现在我们看到的很多网络是把各种已经在纸媒体上发表的东西，搬到网上，这就不属于网络文化。至少，它不能最充分的体现网络交流与传播的特点。首先，网络的交流有最突出的匿名性。在网上交流的人常常相互不知道彼此的真实姓名与身份，交往的双方或多方不知道对方是谁，BBS上的聊天最能够体现这个特色。这样的交流与面对面的交流是完全不同的，与那些署名的纸媒体交流也差异甚大。
　　
　　其次，由此匿名性导致在线网络交流中的监督机制的弱化，甚至悬置。也就是说，匿名性使得网络的交流没有其他交流常常具有的社会监督与文化禁忌以及自我心理防御，因而也没有必要带上人格面具。在这个意义上，网络交流是最真实的，最没有作假的必要。比如，如果交流的双方或多方彼此知道对方的身份，说话就比较谨慎。同样，如果在报刊上发表署名文章（即使不署名也常常能够查出来），作者必然会顾忌很多，难以完全说真话。网络交流的这个特点是一把双刃剑。从消极的方面说，大家说话可以不负责，相互欺骗，甚至脏话连篇，把本我中最原始的一面宣泄出来；而从积极的方面说，大家没有出于种种文化禁忌而隐藏伪装自己的必要。如果没有匿名性，那么你与别人说的话、你发表的见解都是要负责任的，这使得你在非常自律的同时也学会了掩盖和作假。再次，匿名性还使得其他交流中必然存在的交流者之间的那种不平等权力关系被搁置起来。大家知道，交流行为中存在许多扭曲交流的真实性与平等性的因素，其中重要的一条就是交往者之间必然存在的不平等的权力关系，包括政治地位的不同、经济地位的不同、文化资本的不同、年龄的不同甚至长相的不同等等。这些因素都必然在交往的时候进入交往过程，成为交往的重要社会性语境，乃至扭曲交往的真实性，使得交往不可能完全是平等的、理性的、以理服人的。而网上的交往就不同，大部分在网络上聊天的人都是用的化名，大家都不知道对方是谁（即使是那些大名鼎鼎的明星也是这样，因为他们平时总是带着假面，也希望有机会“胡说八道”），所以，他们的身份与权力在匿名交流中不起任何作用。这使得交流变得更加真实与平和。
　　
　　如上所述，在网上交流中，由于扭曲交流之真实性的各种因素都不存在或被弱化，所以在写作的时候，交往者常常把自己最真实、最本真的自我流露出来，当然最真实的不见得就是最理想的或没有缺憾的。我们在BBS中见到的各种帖子就是这个真实自我的流露，它既体现了人性中善良美好的一面，有时也夹杂着各种低级肮脏的杂音，甚至非常难听的、不文明的漫骂与发泄。泥沙俱下与良莠不分是BBS这种最具有网络特点的交往方式给人们的特殊感觉。可以想见，如果没有匿名性，如果存在监督机制、社会文化禁忌、权力关系，那么这种情况就不可能出现。基于这样的原因，网上交往的质量不但最能够体现交流者个人的文化素质，而且最能够体现一个社会的文明程度。一个人在强制的状态下举止言谈文明并不难，而在一个自由的、非强制的状态下这样做就很难了。与此相应，网上的东西常常具有很大的反抗性或另类性，原因也在这里。因为我们平时都是处在其他的交往方式中，无法满足真实自我的表现需要。我们有太多的时候不能讲真话：与父母在一起的时候，与老板在一起的时候，乃至与同事、同学、爱人、恋人在一起的时候都是如此。我们平时的反抗的欲望经常是被压抑着的。
　　
　　但是如何理解网络社会的虚幻性呢？其实虚幻性与真实性本是同根生，同样是起源于网络交流的三个要素：匿名性、社会文化禁忌与监督机制的缺乏以及权力的不在场。因为没有了各种监督与制约，所以人们可以自由地甚至不负责任地编造自己的身份、地位，一个穷光蛋可以说自己是大款，一个贫民百姓可以说自己是局长，一个丑八怪可以把自己描述成绝色美人。而且，男人可以扮成女的，女的可以扮成男的。等等。许多网上的欺骗行为常常就是因此而发生的。这也就是所谓网络世界的虚拟性、游戏性。它危害性与魅力就是来自于此。
　　
　　此外，我们说网络世界是虚拟的或虚幻的，也有另外一层意思：人在交往中的必然面对种种禁忌，作为社会事实，虽然与真实的自我常常是有矛盾的，但是它们也是真实的，特别是作为客观的社会力量、社会规范，它们无疑是真实的。相反，一个完全摆脱了这种社会文化力量与规范的纯粹的自我，在社会的意义上反而是不真实的。当然也可以说这是两种不同意义上的真实。这里我们发现一个有趣的事实：人们常常必须通过伪装的方式才能表现“本我”，也就是说只有通过把那个充分社会化、理性化的“我”隐藏起来，才能表现被这个社会化的自我压抑的“我”。网络就是这样一个隐藏一个“我”呈现另外一个“我”的场所。
　　
　　网络写作第二个重要特点是非线性。所谓非线性，就是由于电脑的超级链接功能，作者能随意地从媒体或文本的一点跳到另一点，从而打破了线性叙事的神圣规律。而网络性则是作者借用电脑的链接功能和丰富的表现力，在不同的媒体、文本之间穿梭往来，不同的因素相互影响和交叉，形成网状结构，大大拓展了思维的自由空间。还有自主性，它指电子文本表达媒体和形式自主选择的丰富性，以及不断复制增长的自我控制能力。电脑写作中的这种新思维，不仅会改变传统写作模式，文本的写作方式、表现形态、传播途径，而且还会改变整个教育的模式，并将最终改变人类的整个生存方式。
　　
　　电子文本同传统文本相比，表现形态也发生了重大变异。1. 文本从原子式的稿纸和书籍形态，转化为电脑屏幕上的比特显示。文本的原子形态，其传播受三维物理时空的限制，读者十分有限，并随着时间推移使用价值日益降低。而文本的比特形态没有体积和重量，可无限止复制，以光速进行传播，不存在任何时空障碍。它可供无限多的人阅读，其文本价值会因读者的增加而越来越高。2. 电脑文本的体式日趋规范化、标准化、统一化。现在有些电脑软件如Office 2000、WPS 2000、写作之星、Works等，都装载了一些标准文体的模板，有的还有设计精美的封页，作者只要照式填写就行。3. 电子文本的语言风格将日趋简洁。由于电脑网络把时空几乎压缩为零，文本信息的传递将十分快捷。语言的简洁，将成为电脑文本的主要特征。尤其是电子邮件，简洁是它的灵魂。精雕细琢的文字和构思精巧的结构，将被简洁的文风所涤荡。4. 电子文本创造出新的表达方式。它突破了传统文本单一文字媒体的限制，可加进声音、图像甚至动态影像等多媒体因素，极大丰富了文本的表现力。在电子邮件中，人们还用标点等符号，创造出不同的“脸谱”来眉目传情，以增加写信情趣。5.电子文本的差错率将减少到最低程度。电脑软件大都装有自动校对系统。如果出现英文拼写错误，中文词汇使用不当，都可得到自动纠正。
　　
　　
　　网络写作的第三个特点是自由的发表和传播。传统的写作也可以是很自由的，你可以随意的写作，但要发表却不是你能自主的，有时为了发表而改得面目全非，直到扼杀你的创作激情。要不就藏之名山不见天日。当一名作家曾经是许多文学青年的梦想，但传统出版业的一整套操作规范击碎了几乎99%的文学青年的梦，而20世纪末兴起的互联网则以其无限美妙的交互性为所有的文学青年的梦想插上了飞翔的翅膀。网上流传着一个精当的比喻。网络之于写作，如同卡拉OK和唱歌。从前人们只能聆听歌唱家美妙的歌喉，但卡拉OK出来后，任何人都可以高歌一曲了。那么有网络之前，写作并且发表文章并不是每个人都能实现的，但是网络了带来空前的自由，无论什么样的观点、什么样风格的文字，都可以拿来自由交流。与由几个凤毛麟角的歌唱家主宰的世界不同，卡拉OK的世界让大众成为了表演者，而不仅仅是旁观者；而在网络世界，网民直接由观众变成了网络舞台上的舞蹈者。
　　
　　被称为网络写手的三架马之一的邢育森说：“我必须感谢网络给了我这样一个自由的空间，这就像农民能去耕种自留地，商人可以做个体经营了，我终于能够自由地做自己喜欢的事情。”已获得博士学位的邢育森目前还在担任一家网络公司的CEO，对他来说，网络写作纯粹是业余爱好，“当然这是我生活的重要部分”，他说，但他没有指望靠在网上写作成名立万。
　　
　　网络写作拓展了人们的生活空间。还是卡拉OK的比喻，不论歌者的嗓音是圆润悦耳还是声如驴鸣，他总归是拿起话筒开口唱歌了。与大众的快乐相比，那些偶然从歌厅唱出来的星星们并不具有绝对的价值。网络写作使每个人成为参与者，都能自由的发表自己的见解，这比其他问题都重要。
　　
　　网络写作自由发表的氛围，孕育了众多的网络写手。这些网络写手不是靠写字吃饭的，而是把写作当作乐趣或是好玩。“网络写手”这个词，绝对是近年来的新兴词汇，目前还没来得及收进最新版本的《辞海》。“写”当然是写字的意思，专门指互联网上在网络论坛写“帖子”（注意不是“文章”也不是“稿件”），而且是能够有一定阅读吸引力的文作。“手”顾名思义，类似“水手”“枪手”中“手”的意思。“写手”说白了，就是面向网络写作的人。
　　　　网络写手不同于一般的网络灌水人，他们也灌水，但是他的水是自己亲自造出来的，他将自己的原创文章倾注进网海。其他的灌水人，要不转载其他写手的文章或者是官方发布的新闻消息，要不写上三言两语算不上个文章，那不是写手。网络上的著名人物，都是写手。他们大多以一个比较希奇有趣的名字出现，当然这个名字真正网络上能够出名，还得看这个写手本身的知识基础文字实力，时间是最好的试金石。如同作其他的事情一样，能够将“写手”做到精彩极致的，也非常少。
　　
　　“写手”并不是一个职业，只是一群有闲暇时间、有多余精力、有写作能力、有上网习惯的人的特殊爱好和休闲方式，但是，却是支撑互联网信息共享的主要和重要支柱之一。信息时代到来的标志就是电脑和互联网的普及，信息的重要来源之一就是写手们在网上交流的文作。当然这些文作不单是文学创作形式的，也还有专业人士在网络论坛上开讲一些电脑知识、法律知识、卫生知识等等专项领域的文字，作为浏览的人，感到读了后受益匪浅。有许多专业论文式的网络文章，那些东西涉及的知识面非常宽非常深，不是任何人都能够写出来的。这个特点《士柏》尤其突出，那里有一个非常庞大的学人文库和网友文库，一般来说，发现并走进那个地方，每天阅读大量的各类文章，是最直接最有效的学习和提高方式。
　　
　　任何一个网络论坛，其质量的高低就取决于驻该论坛的写手的水平。一个论坛如果没有自己的写手群体，天天吃别人嚼剩下的馍，要不就是无聊的琐碎甚至恶俗的嘈杂，沦落到网络垃圾场甚至网络厕所的地步，那将是一件非常可悲的事情。写手们在论坛写作并无任何直接经济收入，还得自己搭上时间精力和上网费，为的就是图个自由，并方便快捷地多角度表达看法交流观点，这种便捷只有互联网的论坛才能够具备，所以，网络论坛上活跃着一大批以自己的原创文字灌水的人，这成了信息时代一道特殊亮丽的风景线。从网络论坛的角度来说，信息社会越发展，各个论坛间的竞争就会越激烈，写手是一种宝贵的资源，没有什么事情比培养自己网络论坛的写手群更重要的事情了。如新华网的拔剑出京城、龙羽生、巴山怪客、京都浪子，海云天的“天津三杰”鱼虫子、一把钥匙、江南游子都是非常优秀的网络写手，他们享受网络带给他们的资源共享优势，也将自己的智慧回馈到网络，这些都足够叫人赞叹。
　　
　　总之，网络环境使众多网络写手能够比较自由的写作，文字生动活泼，内容真实有趣，贴近生活，因此网络写作参与者日众，这不仅导致网络写作的大众化，也引起网络写作的个人化。
　　
　　
　　情色文化及其他
　　如今，“身体写作”已成为高频率出现的运用得相当随意的概念。网上网下总有一群热衷于情色文化的人把现代文学弄得面目全非。文字的感官化渐成为时尚的标签，“今天，你的写作下半身了吗”正向那些根深蒂固的传统思想发出强大的挑战。当越来越多的人在茶余饭后对此类作品津津乐道时，我不禁要为自己的“落伍”而“沾沾自喜”———说真的，对于这一拨一拨 “后浪推前浪” “你方唱罢我登场”的流行文字“脱衣秀”，我总是自命清高不屑一顾嗤之以鼻。
　　作家余华有句话说得蛮经典：现在有很多作品不描写内心，专写内分泌。令人扼腕的是现在竟然还有更多的前赴后继者以比贱为荣，喜欢公然鼓吹燃烧的激情甚至无所顾忌地贩卖自己的欲望来诱惑你的眼球，玩些随心所“欲”、为所欲为的性爱游戏来挑战道德颠覆传统，无拘无束信誓旦旦将“崇性主义”进行到底！呜呼哀哉，这对文学本身来说是种多大的亵渎啊！
　　诚然，我们正处在消费时代。这个时代的显著特点就是所有东西都可以成为一种消费。人体本身也不例外。但文学日渐从世俗走向粗俗，从先前的形而上迈向形而下，从头脑写作滑向下半身写作，其越演越烈的存在显然是不太合理的。尽管也有摇旗呐喊助兴扬威的人，说什么“身体的解放才能带动社会的发展”，说什么“在更多的人想象身体满足时，社会的现代性就能够实现”等等，我却实在不敢苟同。
　　 “身体革命”真如想象中的那般美好吗？任何解放势必带来新的控制，当一个“美女作家”敢把身体暴露于众，是否就表明了她已经获得自己身体的所有权？而在满足其无限膨胀的自恋欲和另外一些人近似疯狂的窥视欲时，她真正的收获是什么？
　　说起来，灵与肉、性与情、爱与恨，本是人生中的重要内容，也是文学的永恒主题，“身体写作”本也无可厚非，性描写本身也没有错。相信很多人都曾读过王小波的作品，他的文字中也有不少涉及情色的描写，可他的文字是以形而下来呈现形而上的，其中包含了很深的隐喻，并不像某些“性爱日记”只记录赤裸的过程！现在诸如此类所谓的先锋文学早已堂而皇之大行其道泛滥成灾，并且还有不少人顶礼膜拜，难道不该引人深思吗？
　　众所周知，一部好的作品，其魅力的展示绝非取决于裸露了多少性爱体验的疯狂程度。好的文学作品应该是精神与心灵的栖息地，应该带给人心灵的愉悦与精神的享受，而不单单停留在感官上。至于这些投机取巧善于充分利用“身体”写作的人，依个人愚见无非是想引起更多的人注目，从毫无价值的作品里寻些新的卖点而已。
　　日久之后，高潮退尽，当众人皆出现审美疲劳，当“脐下三寸”再也吊不起任何的胃口，美女们又会想方设法搞出什么样的噱头呢？我不能够预知，所以只好有劳各位拭目以待了。
　　
　　
　　网络写作的形式
　　网络写作几乎涉及到传统写作的所有形式。只不过在网络技术的支持下，网络写作有一些特殊的形式，例如网络论坛、网络专栏、聊天室、新闻组、个人主页和BBS等。但网络写作最经常最普遍的形式是网络文学和网络新闻。
　　网络文学是网络写作最为普遍的形式。网上有大量小说、故事、诗歌、散文发表。但有些作品写好了以后修改得非常整齐了，再发到网上。或者网站直接把纸媒体上的作品输入计算机再上网，这是作者换了一个地方来发表，很难说这是网络文学。只有那些在线写作，边写边即刻上网的写作，才属于网络文学。而网络创作是一边创作，一边就有网友的反馈。所以批评和反馈的活动与创作活动几乎是同步的。总之，真正的网络文学是充分体现网络特征的，而不仅仅是发表在网上的。现在我们看到的很多网络是把各种已经在纸媒体上发表的东西，搬到网上，这不能认为是网络文学。至少，它不能最充分的体现网络交流与传播的特点。
　　从痞子蔡的《第一次亲密接触》开始一路光芒四射地走过来的“网络文学”，还有安妮宝贝、宁财神、刑育森、李寻欢等的文作，这是最具有网络文学特征的。虽然有些格调不高，但他们毕竟都是原创文作。认真看一遍非常出名的《第一次亲密接触》，多多少少在心里有一些失望，可以把它归入很早以前看的言情小说那一类，但比起琼瑶、亦舒却差多了。大段的网上对话、浪漫主义的煽情，用一个爱情故事结合网络这种新兴的形式——借鸡生蛋，让这个与众不同的蛋爆了一个冷门。痞子蔡原名蔡智恒，是台湾成大水利系研究生，他能史无前例地写下自己一生中最长的一篇文字，最重要的一点在于受到网友的热烈鼓励和热烈赞美。把鲜活的、刚脱手的文字张贴到网站上，两天一集，终于续成中文网站上迄今为止最著名的作品，书中的痞子蔡和“轻舞飞扬”也就成了最著名的网络情人。
　　那么安妮宝贝的小说则以绝望病态的爱情主题取胜，《告别薇安》还不错，再往下看就是重复与压抑。到了李寻欢《迷失在网络中的爱情》，那大段的网上对话叫人厌烦，大概是为了引起众网民的抨击。还有许多的文作，象个人日记。然而真正的文学作品至少是经得起琢磨的，相形之下他们的文作是粗糙的。可这没有关系，因为网络文学创作就是大众化、通俗化的。一方面说，网络文学是一种自由创作的产物，它摆脱了先在的商业目的和直接功利性，强调情感与体验的真实，可以看作是对于文学人性本质的复归；但另一方面由于网络空间的超现实性，网络文学也以其更为突出的大众性走向传统纯文学的反面。
　　网络文学的创作中，由于网络的超现实性决定的人的生存和一切活动的符号本质，写作也只能作为一种符号行为与网上生活处在同一平面。同时，如前所述，人在网上的活动不可避免地带有某种扮演的性质，这与艺术活动对于创作者心入其境的要求有某种重合性。因此，事实上，在网上的写作与生活本身便在某种程度上融合。这一方面表现在，对于很多网络写手而言，写作是源于自己对于某段生活的记录和思考，是面向自身，对自身感情和体验的一种交待或是设想，而非一种自觉的文学行为。这就是大部分的网上文学作品都带有很浓的自传色彩的原因，正如被称为“网络文学界的三驾马车”之一的宁财神所说，作品就是为了记录自己的生活，“就是不断地生活，不断地写”；而另一方面，网络写作本身也只是作为网上符号生活的一个部分，人们正是通过包括网上文学、论坛言论、在线聊天在内的各种符号行为塑造起个人的网上形象。正所谓因特网上没有人知道你是一条狗，除了符号行为，没有人能够知道网络背后的所谓现实。从这个意义上，文学对于网民而言，是与生活处在同一平面的活动，其文作更大程度上是作为自我在网上生存的一种标识。而传统的文学创作历来是与原初生活保持相当距离的符号活动，这便于从更高的层面审视生活，抽象出隐含在生活表象之下的深度内涵，以探寻人生的终极意义。而在网络这一超现实空间中，生活与写作某种意义上的同一也给创作带来了一定的游戏性和自娱性，随之而来的势必是对于文学教化功能和深度模式的放弃。《榕树下》网站的创始人WILL说：“现在的网络文学追求的就是一种写出来就爽了，就舒服了的感觉，是一种非常自由的状态。”可见网络文学表现出更多的原汁原味。
　　网络新闻是近来网络写作最为热门的形式。众多网民开机后一般都会大致浏览近日的新闻。网络新闻不仅传播相当快，而且有大量背景材料和相关新闻供你选读。例如非典时期，只要进入任何一家设有“非典”专题的网站，它都会为你提供所需要的信息。雅虎中文网站提供了与“非典”有关的网站157个，新浪网提供了46个设有相关的专题的网站。从不同网站的不同专题名，便可窥一斑。进入人民网专题 “全国防治非典型肺炎”，“特别提示”,提示“非典 ”的症状；并通过漫画的方式支出防治“非典”的六大高招。它的专题分为是疫情控制、疫情通报、认识非典、预防知识、防治方案等几个栏目，让你全面掌握“非典”的相关知识。,新浪网的专题是“非典型肺炎防治”，它提供包括北京、上海等国内外的18个“非典”咨询电话和4 个中医处方。登陆新华网专题“抗击‘非典’”，你知道抗击“非典”大事记和4月3 日到15日的6次记者招待会的情况。南方网的专题名为“全程追踪：广东防控非典型炎”。搜狐网的专题名是“抗击‘非典型肺炎’”，它的健康频道会提示暂无预防的药物和疫苗，保暖比喝醋更能防肺炎，勤洗手比戴口罩更有效。想听听专家的意见，千龙网的健康百话栏目有：简简单单喝碗汤，不吃药也能预防“非典”；板蓝根勿盲目服用；滥戴口罩反而对身体有副作用。中新网不仅设立了“防治非典型肺炎”的专题，而且把《新闻周刊》的“非典型之祸”进行了相关链接。中国网的专题名为“非典型肺炎的防与治”，开办了“非典”三十二问、科技进展和WHO与国外动态等多个栏目。中青网则侧重于青少年，设置了SARS与青少年的栏目。国内和全球的疫情通报，几乎每个网站都能找到。各网站还对非典的传言进行了反击。至于“非典”的最新动态，高层关注、各地行动、防治措施、最新成果、疫情控制等比比皆是，数不胜数。一些普及“非典”的知识，如中国疾病预防控制中心的预防“非典”招贴画，《正确防治“非典”四字歌》，防治“非典”打油诗，也在网上广为流传。
　　网络新闻写作是有规律的，根本上说就是要充分利用网络技术的特点。首先是新闻标题，如何制造“第一依赖感”形成。标题已经成为受众识别新闻内容，判断新闻价值的第一信号，成为受众决定是否索取深层新闻信息的第一选择关口。读者每一次对于下一层网页链动结构的点击（即对深层新闻信息的选择和索取），支付的不仅是时间，而且是金钱，因此，标题实际上也成为他们权衡自己获取新闻所支付成本的第一判断。标题在网络新闻传播中的重要性格外突出。
　　其次是扫描式阅读已经成为网络新闻阅读的主要方式。在网络新闻传播过程中，受众阅读信息的速度加快导致阅读方式的改变，据美国学者的研究发现：79％的网络读者对内容是一扫而过，只有16％的人逐字逐句地阅读。网络新闻传播开辟了人类信息传播史上扫描式阅读（潜阅读）的时代。扫描式阅读与读者对印刷媒体信息内容的阅读方式完全不同。这种阅读信息速度加快所导致的阅读方式的改变，除其社会环境发展变化的复杂因素之外，网络新闻传播的技术环境也是促进这一变化的重要原因。计算机屏幕作为网络新闻的主体接收终端，它的特殊优势与特殊局限并存。人们在享受着五彩缤纷的多媒体信息的同时，也忍受着屏幕光对眼睛的刺激；人们在享受着便携式计算机精巧的设计时，也感受着屏幕不能让人对全部版面一览无余的遗憾；人们在随时获取重大新闻事件的最新变动状况之际，又不能不为此支付昂贵的费用。或许正是由于这种种原因，处在网络新闻传播中的受众抛弃了对印刷媒体逐字逐句的阅读方式，开始在扫描中阅读，在快速扫描的过程中去发现和感受对自己有用的信息。这种阅读带有极大的跳跃性、检索性、忽略性，如果新闻中没有醒目的关键词，没有清晰的提示与标识，没有引人注意的种种细节，就难以抓住读者飞速运行的眼球。
　　再次是阅读过程中自由选择信息内容的几率提高。互联网新闻传播不仅为传播者传播新闻提供了超越时空局限的种种便利，同时也为受众获取新闻提供了超越时空局限的种种便利。在新闻网站丰富的纵横链动结构中，受众完全可以根据自己的需求选择接收新闻的内容种类，决定浏览新闻的时间顺序和时间长度，对接收新闻的过程实施全方位自由选择和调配。受众不仅可以在一个网站中浏览多个页面，甚至可以同时访问多个网站。面对受众在获取网络新闻中拥有的这种极大的自由度，网络媒体需要在内容的写作编排上建立起更加合理的链接组合系统，以保证信息传播的丰富度、深刻度，进而保证网络媒体多元化传播目标最大程度地实现。由此可见，网络新闻的写作与传统媒体的新闻写作之间存在着很大的差异。研究这些差异，探讨网络新闻写作的特殊规律，掌握网络新闻写作的特殊技巧，对于提高网络新闻传播的影响力有着重要的意义。]]> 2006-8-16 6:19:00(0) <![CDATA[怎样撰写编辑所需的情感故事]]> 水湄之西 2006-8-16星期三(Wednesday)晴 http://blog.tianya.cn/blogger/post_show.asp?BlogID=573462&PostID=6436325&idWriter=0&Key=0 　　爱情故事、情感故事，差之一字，谬之千里
　　
　　前一段，《打工》杂志的大腕级编辑汤馨敏来广州组稿，到我新家做客。问：“今年收入还可以吧？”
　　我答：“比去年好很多。”
　　汤编睁大了眼发愣。
　　其实她真的不知道，何以今年又是SARS流行啦，又是装修房子啦，收入反而高了！
　　大伙眼里，本人是纪实写手，事实我去年也是整一年东奔西跑地采访，终使自己摆脱了失业的恐慌，靠卖字生存了下来。
　　今年，SARS如从天降，当时，本人跟生活在广州的大多数人一样，对SARS的恐惧倒是并不具体，反而，更担心的是因了SARS，我无法外出采访，我的生活将会陷于困窘。
　　对于一个纪实写手，不能外出采访，我还能做什么？
　　写情感！
　　到如今，半年多时间又过去了，我敢说，情感方面，我已不是新手，而且悟到了不少很有用的东西！
　　
　　鸟儿教战，教观念，教方法，不教技巧。
　　教战之一，告诉你想到个好点不容易，做成大稿可多赚钱。如此而已。
　　教战之二，将告诉你：如果你将情感稿子统统视为爱情故事，其谬大矣！
　　
　　首先，我帮你将爱情故事和情感故事分开来。
　　第二步，帮你弄懂何为爱情故事，何为情感故事。
　　
　　爱情故事，未婚男女之恋情故事是也，或成功，或失败，或美好记忆，或不堪回首，要有点青涩，要留些纯美。
　　情感故事呢，则是成熟男女（无论婚否）身体与灵魂纠缠、欲望与道德碰撞、梦幻与现实摩擦所生成的一系列呻吟、呐喊与低泣。要边缘，要煽情。
　　
　　爱情故事又分两种，一种是风花雪月，浪漫而小资。如《女报》下半月以及《女友》等时尚类杂志上常常见到的榛生们、雪小禅们的文章，也包括《爱人》等杂志上的爱情小说。这类文章，今年初我曾想学，被不少写手朋友阻拦了，他们的理由是：一、你没有这批女写手那种细腻的情怀；二、你不懂主人公要穿什么衣服是名牌，喝什么咖啡算名贵，还有香水、洋酒，你都说不上名来，男女主人公“晕”呀“感动ing”呀等等说话你也不懂得；三、时尚杂志作者都相对固定，你很难杀进去。
　　
　　不写就不写，那我就写传统型的爱情故事。故事可以土一点，文字可以实一点，力求以感情真挚去动人。因为本来就是纪实写手嘛，这种风格比较接近，于是写下不少。举个例子先（对于例文，大伙可以一扫而过）：
　　不写就不写，那我就写传统型的爱情故事。故事可以土一点，文字可以实一点，力求以感情真挚去动人。因为本来就是纪实写手嘛，这种风格比较接近，于是写下不少。举个例子先（对于例文，大伙可以一扫而过）：
　　
　　算不算骗你的初吻“五一”长假有七天，许多同学都回家了。陈洁却想借此机会去南方看看，因为她高中时有一个好友未考上大学后便去了广州打工，她已经邀请过她好几次了，自己也实在想去广州、深圳等地近距离感受一下开放的气息。
　　
　　没想到火车站会有那么多人，还有东一拔西一拔背着背囊头戴某某旅行社白色帽子的人群。她想，怪不得那么多人。买票的窗口前排了一条长龙。五月的武汉已经很有些闷热，陈洁排在买票队伍的后面，从前后左右的男男女女身上发出的浓烈气味弄得她一身不自在，也打击了她排队的信心。她从队伍中走出来，顺着队伍往窗口走去，她想走捷径，求人帮她带一张票。
　　
　　忽然，她在队伍的前端看到了一张熟悉的面孔。曾在学校看过他踢球，但不知他是哪个系，更不知道他的名字。她跑到他身边， “喂，师大的同学，帮我带张票吧。到广州东站。”他扭头看着她盈盈的笑意，没有作声，只伸手去接她递过去的钞票。
　　
　　买了票出来，他将票和找零的钱递给她，说：“咱们一路的。”
　　
　　“真的？你也去广州？”陈洁有点惊喜，心想，这样路上就不寂寞了。
　　
　　男孩挥手跟她告别：“回头见。”便独自急步朝学校方向去了。
　　
　　陈洁回学校作了准备，然后就去火车站候车，候车室里人气熏天，她四处张望，想早点找到那位同路的男孩。可是秋水望穿也没看见他的影子。直到检票的时间，人们起身涌向检票口，男孩却不知从哪儿冒了出来，就站在她身后喊她。伸手便拎过她的行李。
　　
　　上天桥的时候，人挤人。男孩空出右手将陈洁的左手抓过来，随着人群快速地移动。直到到了站台上，找到了自己那节车箱，陈洁要将手中的车票递给检票的列车员，才意识到手被他抓住了，她把手缩回来，脸便有点发烫。
　　
　　曾在梦中设计过无数次的浪漫牵手，难道就这样子的吗？她心想那男孩真坏，连名字都还不知道，竟然就占她便宜。但男孩毕竟是对她关照，而且是那么的细心，她心里又有些感动。
　　
　　两人的位置是想挨着的，在座位上坐下来，等车箱里的躁动趋于平息，车就快开了，他们俩才真正地开始交谈。她告诉他叫陈洁，然后问他的名字。他回答说叫崔谦，利用假期去南方看看，因为他还有一年就要毕业，将来很想去南方闯闯。
　　
　　两人的想法竟然那么类同，陈洁觉得好玩。便不住地笑。崔谦问她笑什么？她说没什么，掏出一包牛肉干，将包装撕开了，叫他吃。他怕在她面前吃东西会不好看，特别是如果发出那种很不雅的咀嚼声，那就更不好了。他不敢吃，说：“我不饿，你吃吧。”她便又看着他笑。
　　
　　她的笑很迷人，他是很愿意看她笑的，但是她的笑让他有些不知深浅，他反而拘谨起来了，刚才抓住她的手就往人群中挤的勇气已经烟消云散。一路上两人话已不多。夜深之后，睡着的陈洁头便垂到他的肩膀上，这是第一次有女孩靠着自己的身体睡觉，感觉很美妙，自己却怎么也睡不着了。
　　
　　在广州下车之后，他依然帮她提着行李出站，然后就要告别。他问：“在广州这几天，怎么找你？”两人便将各自朋友的手机号码交换了。
　　
　　初到广州确实是很兴奋的，陈洁跟着朋友到处逛，然而走在茫茫人海之中，她忽然觉得有些遗憾，为什么崔谦不给她的朋友打电话？一起玩多好。第三天，陈洁跟朋友正在计划深圳之行。陈洁忍不住跟朋友说：“叫个男仔同去好不好？我有一个校友也来了广州。”朋友以为是陈洁的男友，陈洁拼命解释，并把那天偶遇的情形说了。朋友说：“敢情好啊，正愁两个女仔去太没劲呢。”于是就给崔谦的朋友打电话，并邀崔谦和他的朋友共游深圳。
　　
　　可是在火车站相见的时候，却只来了崔谦一个人，他说朋友有事不去了。于是他们一男二女登上了开往深圳的火车。
　　
　　一路上，陈洁的朋友和崔谦说说笑笑，两人似乎很是投机。陈洁的心情便变得有些恶劣，看着他们总是兴致勃勃地争论着有关爱情、人生、理想之类的话题，陈洁却很少插话。她内心仿佛在拒绝着什么，其实她又是多么希望崔谦是同她在探讨这一切，期待着他能陪陪她。
　　
　　嫦娥尚且难耐狐独，她陈洁怎么会愿意游离于“群体”之外，只是这种心境来得莫名其妙。自己一贯算个开朗的人，这时怎么就全变了呢？看着深圳夜晚的街灯，看着街上如水的车流，她心中有许多的感想需要倾诉，但是他们两人过于亲热，她于是将什么都咽下去了。
　　
　　崔谦应该是感觉到了陈洁的变化，那天他们游大鹏湾，趁一次陈洁的朋友没注意的机会，崔谦便要拉陈洁的手。陈洁挣脱了，酸酸地说：“你去拉她的手吧。”崔谦又去抓她的手，说：“相信我就让我拉一下手。”她说：“拉手又能说明什么呢？来时在火车站不是被你拉过了吗？”这时陈洁的朋友走过来了，两人赶忙分开一点距离。
　　
　　但是陈洁终于又变得开朗起来，迷人的笑又常常挂在了脸上。
　　
　　离开深圳返回广州的时候，他们是坐的夜车，而且是改坐那种叫“东方快车”的豪华大巴。这次陈洁容忍了崔谦跟她同坐一排。路上，他们的手终于牵到了一起。她靠在靠背上睡觉，手却在下面被他久久地捏着。
　　
　　回到学校，他们便成了一对恋人。她常常说他是骗去了她的第一次牵手，趁进站时的拥挤，以关心的姿态，攻了她的不备。还说，第一次牵手的感觉怎么这么平淡呀，一点回味都没有，后来在从深圳回广州的“东方快车”上，才出来点感觉。他就说，听说初吻也常常没有好感觉，好感觉都在学会了接吻之后才出得来。
　　
　　她便会白他一眼，说：“你少来，再不会让你骗去我的初吻了。”
　　
　　一次晚上，陈洁和崔谦还在公园里没有出来，他们躺在草地上，圆月在浮云里出没，四周都是相依相偎的恋人。那氛围实在是浪漫而煽情。崔谦说：“我给你讲个故事。”
　　
　　陈洁应道：“听着呢，但不能不正经。”
　　
　　“不会，只是个寓言而已。”崔谦道，“从前，大森林里有一只兔子，有一天她在外面玩，走着走着，遇到了一只动物，他有长长的鼻子，尖尖的牙，整个身体像一堵墙，小兔子好奇地问：‘你是谁啊？’那只动物看了看这只可爱的小兔子，说道：‘要我告诉你也可以，不过你得先让我亲你一下才行。’小兔子答应了。
　　
　　“小兔子蹦蹦跳跳的继续向前走，一边走，一边高兴的说着：‘我知道了！我知道了！原来他就是大象啊！’走着走着，她又遇到了一只动物，他有一副高挑的身材，好长好长的脖子，小兔子又问道：‘你又是谁啊？’那只动物看了看她，说：‘要我告诉你也可以，不过你得先让我亲你一下才行。’小兔子又答应了。
　　
　　“接着她又蹦蹦跳跳的继续向前走，一边走，一边高兴地说着：‘我知道了！我知道了！原来他就是长颈鹿啊！’走着走着，她又遇到了一只动物，他有一对翅膀，十个头，二十只脚，小兔子又问道：‘你又是谁啊？’那只动物看了看她，‘要我告诉你也可以，不过你得先让我亲你一下才行。’小兔子又答应了。
　　
　　“接着她又蹦蹦跳跳的继续向前走，一边走，一边高兴地说着：‘我知道了！我知道了！原来他就是kanagigi啊！”
　　
　　听到这里，陈洁知道他想让她问：“kanagigi是什么啊？”然后他就会说：“要我告诉你也可以，不过你得先让我亲你一下才行。”因为她早就看过了这个故事。她于是偏偏装得茫然没有反应。
　　
　　崔谦终于忍不住了，说：“你怎么不问问我‘kanagigi’是什么呢？”陈洁忍住了笑，说道：“要我问你也可以，不过你得先让我亲你一下才行。”然后就哈哈哈地笑。
　　
　　崔谦转身过来，将陈洁压在身下，嘴唇就盖了上去。陈洁感到还是太突兀了，想象中的初吻，应该还有很多的铺垫呀。然而她无力地挣扎了几下之后，也就不动了。一个长长的吻啊，她的初吻啊！
　　
　　事后，崔谦问他这算不算骗她的初吻，她说：“不算是骗吧，因为我早就知道你讲那故事的目的，嗯，不算骗，算我自愿吧。”但是她想，初吻的感觉确实是不怎么样，他的嘴唇那么湿那么软，别的感觉就没有了。是不是学会了吻之后，感觉才出得来呢？她想。
　　
　　这类很不小资的爱情故事，有没有地方发呢，有，比如《辽宁青年》《青年一代》《金色年华》等，都是小刊。大刊也有，比如《知音》，比如《打工》。《知音》和《打工》要求文章更实，要像纪实稿一样将时间地点具体化，而且《知音》和《打工》要求故事的点很新颖，构思更精巧。我承认，我写这类故事，并没有弄出很精巧的篇什来，所以都只是上了些小杂志。
　　
　　收入就上不来。辽宁青年，发一个爱情故事，二百来块钱。青年一代，也只三四百呀。
　　
　　怎么办？
　　
　　不写它了。改写情感故事吧。情感故事也分两种。第一种依然是那类小资类的，印刷精美的时尚型妇女期刊需要这类稿子，但这是我的弱项，我干脆不写。
　　
　　我写通俗类妇女期刊以及通俗类健康期刊上要用的那种情感纪实稿。这类稿子牵涉到生理、心理、性爱、情感、家庭、道德、伦理。选材的范围何等之广，更重要的是，这类期刊何其之多呀。还有，这类期刊稿费高的也大大地呀，比如《女报》，比如《家家乐》，比如《家庭医生》（要与心理相关），比如《人之初》（要与性相关），也包括《知音》的“心情故事”，《打工》的“风中心事”（要与打工及性心理相关）等等。
　　
　　天地就宽多了吧。我写了半年了，在《家家乐》发稿最多。
　　
　　大家注意，这类情感故事，除了题材，写法上一定要以纪实手法，有时还要求配发照片，否则就不受欢迎了。
　　
　　因为那些稿子，多数我还得再作二次利用，所以不在此作为例子贴出来，请大家买一本《打工》杂志，看看其“风中心事”栏目的文章就知道了，基本上，那一类期刊用的都是这种风格。只是要求的题材范围宽窄不同而已，比如《打工》“的风中心事”只用与打工及性心理有关的文章，但《家家乐》和《女报》就宽泛得多，《家家乐》注重题材之新与怪（其实家家乐的稿费最好赚，只要题材好了，文字和故事粗糙点都不是问题），《女报》注重心理刻画的精确与细腻。
　　
　　自由撰稿人十天入门
　　
　　第一天为什么要写稿？
　　　　为了电脑升级，为了买件新衣，为了女朋友永远填不满的欲望，为了你那饱经沧桑的父母，我想你有很多的理由想加入到撰稿的行列。但事实上写稿的真正意义在于把你的知识与别人分享而获得肯定的那种成就感。
　　　　写稿我也是半路出家，第一篇稿子只有100多个字。你问什么稿件这么少字，哈，一篇游戏过关技巧。那还是在1996年，那会刚买电脑，玩的第一个游戏就被我顺利的破关了，兴趣一来拿起笔一气呵成，一篇游戏技巧稿件出笼了。但遗憾的是，到了我看到文章的时侯，700多字变成了100多个字。当时也没有想什么，觉得登篇文章还真不容易呢，过了不久收到了我第一次稿费20元。
　　　　到了1997年，当时感觉比我那个网景好的多，回到家就下了一个，安上后感觉还真不错，一时灵感又来了，我的第二篇稿件出笼了。这次不错，没有删减我的文章，不久收到了我第二次稿费60圆。
　　　　到了1998年，我正式在不知不觉中开始了我的撰稿生涯，到了今天，发表稿件也不少了，回忆起当年，那时的激动现在已经难以寻觅了。我之所以花了这么长一段来介绍自己的撰稿历史，是想告诉那些想写稿，却又犹豫的朋友们，写稿无须专科出身，你看我还不是半路出家，要相信自己。
　　　　虽然我写稿时间不长，但在这段时间中，真切体会到了作为自由撰稿人的感受。鉴于目前国内还没有一篇讲授成为写稿人的文章(可能我没有看到)，所以就有了你现在看到的这篇文章。这其中的曲曲折折，与编辑来来往往的经历值得那些想入这个门的朋友们看看。
　　　　当然，你也明白每个人都会在开始都会犯错的，在以后那可是经验。的确是，但明知道是错的，何必再去犯了，还不如节约点时间去犯别的错误。这篇文章，是给初入撰稿门的朋友们的，当然，这里的经验及技巧仅仅带表我个人的观点。
　　
　　第二天我亲爱的编辑
　　　　编辑是作者又爱又恨的人。当他把你的稿件发表后，你会认为，这位编辑真不错。如果他把你的稿件枪毙了，你会认为，这是什么编辑，气死我了，这就是又爱有恨。
　　　　编辑和你一样普普通通的一个人，只是他有够运气成了编辑。也就是说，你也可以，但你没有运气。好吧，这样，你就能找到一点平衡了。再给你一点平衡，那就是编辑需要作者，需要作者创作更多的好文章，不然他到那里去编辑呢。嗯，你该找到更多平衡了吧。
　　　　刚开始写稿的人，多数只是兴趣，一时的心得迸发。所以，他们没有去考虑如何和编辑更好的沟通，而只是说，把稿件投过去吧，管他用不用。只有当你渐入佳境，你才知道和编辑处理好关系的重要性。
　　　　每一位编辑都是以自己的主观喜好来处理一篇稿件，也就是说你的稿件除了要附合栏目要求，也要附合编辑的喜好。同样一篇文章，有的编辑觉得非常好，有的编辑觉得不好，这就是主观判断。
　　　　还有一种情况，那就是有些名气的作者，他们在编辑眼里，文章都是好的，这就是以人推文的效应。所以，现在有匿名处理稿件的作法，以杜绝以人推文的效应，但在电脑类媒体好像还没有。
　　　　不管你对编辑说多少甜言蜜语，如果稿件写的不好，编辑是绝对不会用的。这点你该明白吧，关于如何写好文章，改天再详谈。所以，你在把稿件写的够好的情况下，与编辑的关系处理就容易的多啦，好稿难求嘛。
　　　　只要你文章写的好，编辑可不会放过你。说了这么多，到底该如何和编辑处理好关系呢，以我个人的心得，有以下几条：
　　　　在开头写上"尊敬的编辑......"(熟悉了就免了吧^_^)
　　　　明确提出你的要求，比如请告诉我采用情况；
　　　　在投稿若干天后，去信询问一下。这样作可以看看编辑收到稿件没有以及提醒他；
　　　　如果没有收到编辑的任何回信，你可以发给他一封措辞强硬的信或者再去礼貌的问问；
　　　　注意编辑发表文章的编辑方法。比如你投给他一篇没有小标题的文章，而他却加了小标题，那么下次你就自己加上小标题；
　　　　有些编辑对你可能真的不感兴趣，所以在数次联系，他都不回信的情况下，你还是和他说再见吧；
　　　　投稿真理：一个媒体的编辑只能等待作者，而作者可以选择任何媒体的任何编辑(不要在一棵树上吊死 ^(^)；
　　　　要相信自己的文章是最好的，有种情况，你感觉不好的文章，编辑反而用了，奇怪吧，就是这样；
　　　　和编辑交朋友；
　　　　经常投稿，让编辑产生以人推文的效应。
　　　　最后，我告诉你，不要爱编辑，也不要恨编辑，而是要和编辑处理好关系。无论如何编辑是你稿件发表前的最终裁决者，所以你得对编辑说"我亲爱的编辑"。
　　
　　第三天撰稿工具的选择
　　　　工其善，必先利其器。
　　　　对于写稿除了有个灵活的好头脑外，其它没有什么过分要求。任何能处理文字的电脑都可以。但请记住写稿的回报是非常高的。玩游戏只有投入毫无回报，而写稿不一样，过一段时间你就可以把机器升级了。以下是初学写稿的你可以使用的工具：
　　　　写作之星
　　　　目前国内一个专为写稿设计的软件。写作之星有些功能还不错，比如词语优化，字数统计。
　　　　黑马校对
　　　　用电脑写稿，很容易有错别字或者语法问题。黑马校对软件可以解决此类问题，效果不错。该软件可在东方快车2000软件中的增强版中免费获得。
　　　　网海拾贝
　　　　这是个人编写的软件，目前此类软件在网络上较多。该类软件能帮助你收集你喜欢的文章及图片。对以后写作的资料查找很有帮助。需要下载此软件，请前往：http://liusng.163.net/
　　　　中文输入法工具
　　　　写稿不是练习打字速度，所以你需要一种适合的中文输入法。四通利方中文平台的多元拼音是初学者的好选择。该软件有测试版可供下载。
　　　　以上就是撰稿的基本工具，如果你还没有，就去找一套安装吧。记住，好的工具可以为你写稿带来很多方便。
　　
　　第四天你到底能写些什么...
　　　　冲杯咖啡，放段音乐，坐下来想一想，你到底能写些什么......
　　　　你当然什么都能写，这是一种自由。但如果你想在媒体经常见到你的名字，那么你得好好考虑这个问题了，除非你想做一个全能的撰稿人，否则你就该静静的想一想，什么才是你发展的方向。
　　　　撰稿的发挥空间是非常之大的，即使我们在开始的限定范围是"网络撰稿人"。你可以随手拿起一分有关电脑的杂志，你一定会觉得，上面有些文章你也能写。这就是你的兴趣方向了，也就是说，如果你一直对某种类型的文章抱有自己也能写的想法，那么这就是你撰稿方向了。比如，每当你看到一篇介绍软件使用方法的文章，你就会马上在心里说，这文章，我都会写。那么，写"软件使用"就是你撰稿的方向了。
　　　　下面是目前常见撰稿的类型：
　　　　软件：
　　　　这种类型文章写起来比较容易，就好像小学生写日子一样。只要你经常买电脑类光盘或者从网上下载几个共享软件，外加一个东方快车，然后在单击，双击，一篇文章就完成了。这种记流水帐式的文章多被人认为是"骗"稿费。因为有些人喜欢把用2个字就可以说明白的东西要写上10个字。
　　　　硬件：
　　　　目前比较热的撰稿类型，这是和DIY兴起有关。但我不提倡大家都去写它，除非你有钱折腾，否则还是想想电脑能起什么作用吧。写硬件方面的文章，必需能经常使用上新的硬件，然后还要经常跑到电脑市场了解行情。不是一般的发烧友是做不到的。但硬件也是最容易发展的撰稿类型，因为很多电脑媒体都需要它。
　　　　网页制做：
　　　　随着网络的发展，个人在网上安家将越来越多。所以，网页制做类型的文章必将越来越受到大家的欢迎。这一点，从许多媒体的扩版上得到印证。
　　　　网络应用：
　　　　网络应用包含着许多内容，比如怎样加快上网速度，怎样申请免费EMAIL地址等等。网络应用的发挥空间是比较大的。
　　　　电子商务：
　　　　对于初学撰稿的人来说，电子商务是唯一需要专业知识的撰稿类型。所以，你得有足够的知识及经验才能从事电子商务的撰稿。
　　　　网络文化：
　　　　我们不会去关心电视机是如何生产出来的，也不会盘算着如何为电视升级，我们只关心电视里有什么好节目。电视是一种文化，它包含着人们对生活真善美丰富本质的体会。可能你不会发现那一家电视台每天大势报道电视机的硬件，如何升级的节目吧。如果真是这样，我想这家电视台也该关闭了。那么，是什么吸引住观众呢，那就是电视文化。
　　　　我们再来看看电脑媒体吧，随手翻开一张报纸或者杂志，里面充斥着大量的硬件，升级指导的文章，一些作者都在吹捧着那家硬件棒，那个软件好用，可有关于网络文化的内容却难觅影踪。文化是一个媒体存在的基石。没有文化，任何媒体都没有生命力。单存的技术发展无法显现出该媒体的真实魅力，所以，网络文化将是未来最受欢迎的文章。
　　　　游戏：
　　　　游戏受到许多人喜欢和置疑，但不可否认，游戏是电脑进入家庭的动力之一(另一个就是上网了)。除非你是狂热的游戏迷，否则还是不要选择它为撰稿的类型，因为写它你得到处找最新游戏，熬夜要把游戏玩一遍，还要边玩边记录，还要赶早把稿件寄出去，游戏稿件的时效性很强，晚了就没有意义了，很累吧。
　　　　办公应用：
　　　　随着办公自动化(OA)的兴起，OA将受到更多办公室一族的关注。而他们因为每日工作紧张，没有过多时间去看长篇大论的文章，所以轻松，实用，短小的文章非常适合他们。如果你也是办公室一族，那么因为感同深受所以选择办公应用为撰稿类型就非常明智了。
　　　　通过以上的介绍，你适合什么类型呢？我的提议就是，在刚入门时，最好写自己最拿手的，随着写稿的经验增多，在尝试其它类型的写作。
　　
　　第五天灵感从那来
　　　　灵感从你不经意的头脑中来...
　　　　当撰稿人不是学修车，修车是技术活，而写文章是头脑活。如果你每天都没有发觉周围出现了什么新东西，那么你的头脑可能不适合写文章了，也就是说你是否具有细致的观察力。
　　　　生活从表面来看是单调的，而实质上从你自己的内心去看这个世界，你会发现自己有对世界另一种的领悟，这就是写文章的源动力。随着网络的普及到家庭，网上生活开始被大家提起。既然是网络也是生活，那么它同样具有传统生活中所包含的丰富内容，同样有欢笑，同样有伤心，这就是网络带给我们的写作源动力。
　　　　写作不是完成任务，如果你一开始就定下：这个月要写10篇文章，那么你可能什么都写不出来。灵感来至于没有要求及压力的思维里。有些时侯，你可能坐在电脑面前一个字也写不出来，但有时侯，却能一气呵成得完成一篇文章，这就是灵感是否成形的问题。
　　　　当灵感还没有完全组织成形的时侯，你就暂时停止写作，活动活动，看看电视，翻翻报纸，直到你能感觉到在头脑中一篇文章大致成形了就开始写作。这点很重要，就是不要强迫你自己为完成自己定下的要求而写作。
　　　　灵感这个东西很奇怪，随时就在你头脑中冒出来了。我就有这样的经验，每次坐公共汽车，头脑就开始随着汽车的颠簸开始思考了。很奇怪此时的思路特别清晰，就好像当时有电脑一定能一气呵成写出一篇文章一样。但等回到家，清晰的思路一下就没有了。写到这里，我就要提醒各位，带支笔和小本子在身边，睡觉的时侯放在枕边，在任何时侯头脑中冒出的灵感都把它记下来，这对你写稿有非常大的帮助。
　　　灵感需要你具有细致的观察力，别人没有注意的，你注意了；从表面上看没有问题的东西，你却能发现新的问题；即使没有问题也能谈谈你的看法，这就是想学写稿的人应该具有的素质。还有一种思考问题的方式，当别人都说一件事情好的时侯，你就站出来说不好，这就是逆向思维，任何事物都有双面性，没有绝对的好与坏。
　　　　这种写作风格，你很容易就见到，比如前不久的"网络生存测试"，当大多数人对它感兴趣并且赞赏的时侯，就有人站出来了，说它毫无意义等等。而这类文章编辑多为喜欢，当听到太多好听的话时，如果那个说坏话就显得很突出了。(题外话："网络生存测试"如果把它当游戏，这是一次成功的活动，但如果把它当测试中国电子商务是否成熟，那么这是一次失败的活动)
　　　　下面是诱发灵感的方法：
　　　　找一个人聊天，看看有什么感觉及发现；
　　　　写下一篇对某件事情的看法，看别人是否赞同或者怎样反驳你；
　　　　在网络上去认识一位异性网友；
　　　　看一本关于网络改变生活的书；
　　　　玩一个没有人在意的游戏；
　　　　下载一个新的软件来安装并使用它；
　　　　放个笔和本子在电脑边；
　　　　买了个新硬件，研究一下它有什么新特性；
　　　　写封信给编辑，说说你文章的新选题；
　　　　保持轻松，别强迫你自己。
　　　　灵感不经意就冒了出来了，所以你得做好准备抓住它。好，今天就到这里...
　　
　　第六天文章是怎样写出来的
　　　　一篇好的文章应该受到读者的欢迎及认同。当然不受读者欢迎的文章并不是不好的文章，但如果你要从事网络撰稿，那么读者是否喜欢你的文章是鉴别你文章好坏的重要标准。
　　　　要想写好一篇文章，首先你要在一开始就认真的对待这篇文章，把它当做你想把自己的知识和领悟与别人共享，要做到言之有物，而不是泛泛而谈。然后，要做好充足的准备，写什么，读者是谁，篇幅如何等等都是要考虑的问题。下面就来分别加以介绍：
　　　　灵感来了：
　　　　在专业写作术语中有一个名词叫"发想"。"发想"就是萌发了写作动机。写作动机是引起作者写作行为的，以达到作者期望的写作目的。没有"发想"的过程，就不会有写作行为。
　　　　文章的主题：
　　　　这篇文章你想说些什么，除非你想写本书，否则一篇文章的涉及面应该是单一的。所以，你得针对什么，让读者能轻松的获得你对某件事情，某件东西的认识，而不是看完了文章，还不知道你再写些什么。
　　　　初学写稿的人很容易没有规划的去写，也就是完全凭自己的想象。到底想写些什么，自己也说不清楚，这样的坏处就会让一篇文章没有主题了。没有主题的文章就像一盘散沙，虽然是沙，但却各不相同，读者将无从选择。更重要这样的文章编辑也不会喜欢。
　　　　拿起笔，写下你文章的主题，随时看看它，看是否跑题了。
　　　　明确读者：
　　　　读者因为受到的教育及兴趣的不同，所以你的文章在一开始就得为读者定位。比如，你的文章是为初学者写的，还是为专业人士写的，是为想知道如何上网人写的，还是为喜欢听故事的人写的。总之你得针对这些读者的不同而写。(同样投稿也是一样，这个问题以后再谈。)
　　　　资料的应用：
　　　　写文章多数情况下不需要资料，比如写软件使用方法。但当你想说服读者时，一些资料就很能起作用。比如据调查国内有85%上网的是男性，所以...。有了这个数据，所以后面的论断就会更容易让读者信服。
　　　　文章的构思：
　　　　文章的构思就是要在你头脑里形成一篇文章的脉络，以及把你收集的资料及要说明的问题组织成相对完整的文章架构。
　　　　编写提纲：
　　　　编写提纲是把文章构思固定下来，它是完善构思，使构思条理化，周密化的一种有效的方法。对于提纲能确定你想说明问题的逻辑顺序，可以让你清晰明了的对问题分别加以说明，不会造成文章混乱的局面。
　　　　文章结构：
　　　　文章结构应该清晰明了，而对于大的主题，应该加以划分小标题来层层说明问题。如果没有小标题，读者读起来很吃力，这样的文章没有人喜欢。
　　　　初稿的完成：
　　　　初稿应该一气呵成，而不要不时的回头去看前面写的是否满意。初学写稿的读者很容易不停的去往上看，是否字写错了，段落是否连贯等等。记住，这只是初稿，以后还要修改的，不时的回头看，会影响自己的思路的。
　　　　修改文章：
　　　　初稿完成后，仔细的从头读到尾。看有没有错别字，语法是否有问题。最重要的就是是否说清楚了问题，拿起你写下的主题，看看是否跑题了。对于段落，要注意段落的构成是否单一，完整，段与段之间的衔接是否连贯，紧凑；对于句子，每个句子是否正确的表达了文章内容；对于用词看是否贴切。修改文章一定要看看文章是否合乎多数读者的阅读习惯。
　　　　上面简单介绍了写文章的几个方面，其中有些概念引用了专业解释。写文章不要求长，求多，而要求精，能说清问题。记住：少即是多。
　　
　　第七天如何投稿
　　　　你充满热情及希望把稿件投出去的时侯，是否还在担心这篇稿件能被采用吗？的确，一直以来我都在想这个问题。虽然，稿件质量的好坏能决定是否能被采用，但正确的投稿方式能让你的稿件更有机会变成铅字。下面让我们来看看投稿的学问：
　　　　选择媒体：
　　　　现在电脑类媒体越来越多，好坏参差不齐。选择什么样的媒体作为投稿的方向呢？首先确定你投稿的目的，如果只是为了上报发表，那么把稿件投到那些所谓小报小刊的效果要好的多；如果你是为了稿费，那么把稿件投到大报大刊，但相对的，采用率却非常低，因为投稿的较多，但只要用了，稿费是不会少的。
　　　　除了传统媒体的选择，目前一些大的站点也开始接收投稿及付给作者稿费了。比如电脑报站点，ChinaByte站点。对于投稿给站点优势在于采用较快，稿费较高。对于初学者是个好选择。但唯一的缺点就是文章是电子方式，无法拿着到去炫耀了。
　　　　投稿方式：
　　　　投稿方式有两种，一种为传统邮寄投稿方式；另一种为网上投稿方式。不言而喻，网上投稿是最好的选择，网上投稿方便，简捷，快速。这些都是传统投稿方式无法比拟的，而现在的稿件时效性越来越强，早投被采用得的机会高的多。
　　　　时效问题：
　　　　媒体确定时效期以让作者在超过这个期限后可以另作处理。在你投稿之前应该了解该媒体的投稿时效期，比如有的媒体时效期是20天，也就是说从你投稿的那一天开始过20天如果该媒体还没有采用通知，那么你就可以另作处理了。还有一种情况，作者可以要求媒体在多少天内给予采用答复，比如请在七天内告诉采用通知，如果过了七天还没有收到采用通知，你就可以另作处理了。
　　　　对于投稿一定要保存好原始邮件，这是以后出现投稿问题的解决依据。比如你投给了一个媒体，过了时效期，也没有收到采用通知，这时你又转投了另一家并采用，但前一家媒体却又采用了，这时侯不明的读者及编辑会认为你一稿多投，那么你保存的原始邮件就是证据了，证明了你是过了时效期才另投其它媒体的。
　　　　编辑的风格：
　　　　每一个编辑都有自己编辑的风格，而作为作者就要了解编辑的这种风格。每当你投了一篇稿件并被采用的时侯，你就要把原稿和发表后的稿件对照，看看编辑是怎么修改的。这样，你会逐步了解编辑的编辑风格，以后在写稿的过程中稍加注意。
　　　　稿件收到了吗：
　　　　一般来说，我们从网上投稿都担心编辑是否收到了稿件，因为现在很少有编辑在收到稿件后给作者回复的。一般来说，如果一封信没有被对方收到，这封信是会被退回的，如果你把稿投出去，没有收到退回的信件，那么该封信对方一定收到了。你也可以在适当的时侯重新把稿件发一边，但一般情况下不要这样做。你还可以在信中就提出你的要求，比如请在采用后通知我，收到稿件请回复我等等，虽然编辑可能还是不会回复，但你毕竟提出了自己的要求。
　　　　稿件退回：
　　　　投出去的稿件不一定都能被采用，但你有更多选择，这一家媒体不用换一家媒体。只要稿件被退回，你就要先确定稿件为什么被退回，一般来说编辑会给你讲明的。如果是栏目不适合，那么就另投别处；如果是文章有问题，那么你就要重新修改了。对于初学者退稿可能经常会发生，这没有什么，因为它能让你知道你差在那里。
　　　　以上就是投稿要注意的几个方面，你还要注意媒体的对作者投稿要求，比如篇幅，类型等等。以及你投稿的栏目是否合适，篇幅是否过长，平时就要多多注意媒体采用稿件的内容及编辑方式。
　　　　好，今天就到这里。
　　
　　第八天为什么不受欢迎
　　　　你的文章终于发表了，这的确值得高兴。但这可能只是表示你的文章正好符合栏目要求，或者正好符合编辑的主观喜好，还有可能编辑正好无稿可用，种种的可能只说明，你的文章并不是受读者欢迎的。
　　　　什么是受欢迎的文章呢？首先你要先喜欢自己的文章，有些人自己就觉得文章写的就差点什么却还是投了出去，这说明急功近利的心态在起作用，然后，读者是否有积极的反馈给你，以及编辑对你的稿件给予肯定。下面是一篇成功文章需要注意的几个方面：
　　　　简洁：
　　　　目前来说，稿费是吸引大家想写稿的最直接原因，所以有些作者为了获得更多稿费，就东拼西凑的写出一篇文章。本来几个字可以说明白，却要写上一大段，这种文章读者是最不喜欢的。
　　　　有些作者在写文章时，对于背景就记述了一大篇，比如介绍一个软件的使用，就把这个软件的发展历史等等介绍一大段，之后才开始介绍该软件。我想，文章是传递单一的信息给读者，不要在一篇文章中涉及太多的信息源，软件使用就是软件使用。
　　　　平等：
　　　　目前的文章都像是在说教，俨然一副"救世主"的模样。你要让读者明白你的观点只是你的观点，不要试图让每一个人都要接受你的观点。不要认为自己能发表这篇文章就表示它是"权威"的观点。对于不同的事物，每一个人都会自己的观点，你的文章要在承认大多数人观点的基础上来谈你自己的观点，而且立据准确，以事实来说服读者，以平和的心情来说服读者。
　　　　幽默：
　　　　文章需要幽默，而不是严肃的说教。文章是给读者业余时间看的，所以读者不喜欢看到一篇毫无生机的文章。幽默出自于作者对生活的细心观察，以及逻辑概念的有续承接，幽默不是说笑话，而是平实而带轻松，技术而带简单。幽默不是故意而为，而是自然而为。
　　　　生活：
　　　　文章需要生活化，就好像和生活中自然做一件事情一样平常。你不能把文章脱离生活，以为这样才能提高层次。记住，越是生活化的文章越是受到大家的喜欢，去看看那些畅销的杂志就知道了。生活化不代表文章是没有价值的，相反，它充满了作者对生活更高的领悟，它让读者在文章中学会另一种生活态度。无论是软件使用，还是硬件介绍，无论是网络文化，还是电子商务，脱离生活，文章必将没有生命力。
　　　　负责：
　　　　写文章不是编故事，凑字数，而是真实的表达你的观点及建议以供读者参考，学习及批评。目前有些作者利用他人的观点然后加点自己的观点就成了一篇文章；还有的作者照抄他人的作品，但却把用词变了，意思还是一个样；也有的作者根本就没有这个观点（或者根本反对某个观点），却还是以这个观点写了篇文章，目的就是为了上报，稿费。读者的眼睛是雪亮的，任何的欺骗行都将为它付出代价。
　　　　以上简单介绍了一篇文章要注意的几个方面，好，今天就到这里。
　　
　　第九天在保护伞下写作
　　　　你在这个地球上是独一无二的，没有人能够复制你，但事实上除了人无法被复制外，其它任何东西都可能被复制,这其中也包括你的文章。除了复制外，你的文章还有可能被人在没有得到你许可的情况下转载，以及被人抄袭。所以，写稿之外，要学会如何保护好你的文章，要在保护伞下写作。
　　　　一篇文章的版权一般以发表的先后顺序为标准，比如A，B都发表了一篇名字为C的文章，但A发表时间比B早，那么可以确定版权归A所有。但还有一种可能，C文章的确是B写的，但被A抄袭并先行发表了，这种可能性也值得作者注意。
　　　　目前网络文章的版权开始受到大家的关注，因为网络的特殊性，使得网络确定版权成为一件复杂的事情。比如你在某BBS发表了一篇文章并属上了笔名，没有多久发现这篇文章出现在某报纸上但属名却不是你的笔名。如果你去信抗议，那么在这之前你该如何确定这就是你的文章呢，毕竟你没有属上真实名字，更何况没有什么东西能证明它就是你写的。除非该BBS有确定版权的认证系统，否则很难说的清。即使BBS有确定版权系统，如果有一个人从另外一个地方复制一篇文章到该BSS，那么这篇文章版权属于谁呢？种种问题都说明，网络确定版权是件困难的事情。
　　　　转载是目前新出现的问题，根据《著作权法》第三十二条规定，发表的作品，除非作者声明不允许转载的外，报刊均可以转载，但必需付给稿费。如果作者在网上发表作品，那么可以在文章结尾附带"版权所有，请勿转载"，但如果在报刊上发表的文章呢，虽然报刊也会声明"版权所有，请勿转载"，但许多文章都被一些文摘类及站点转载了。这里出现的问题就是，在报刊上如何确定文章不能转载呢？
　　　　虽然大多数作者还是愿意转载的，因为有稿费呀，但事实上你怎么知道你的那篇文章被那家报刊转载了呢，除非你偶然发现或者别人告诉你，否则你可能永远不会知道了。一般转载的文章付给稿费的方式是，如果能联系到作者就直接与作者联系，也可以和原刊载媒体联系，最后的方式是把稿费转给"著作权使用报酬转收部"，作者自行和该部联系，但事实上你怎么会知道那篇文章被那家媒体转载了呢？
　　　　对于法律的规定可能是完善的，但媒体在执行上存在很大问题。一些媒体对待作者非常不负责任，明明文章有EMAIL地址，但他就是不和你联系，你要是找上门去，它就会说对不起，我不知道什么的，这就目前一些媒体的作为。
　　　　对于想进入撰稿之门的读者，一定要仔细阅读《著作权法》，遇到侵权行为，要敢于交涉，不要害怕得罪了媒体以后就不能投稿了，更何况这种对作者不负责的媒体投稿有何意。对于索取转载稿费有些作者总感觉不好意思，但事实上这是法律赋予你的权力，这是你应得的报酬。好，今天就到这里。
　　
　　第十天让我们继续
　　　　第十天也是最后一天...
　　　　我们已经经历了一次写稿的旅程，无论这段旅程令你产生了什么冲动，而我都满怀喜悦，那是因为可能有更多的人加入到我们的行列。
　　　　写稿并不是你想象中那样困难，实际上我也就是半路出家，这就是说，只要你愿意去做一件事情，那么它都不是困难的。你需要相信自己，相信自己，相信自己...除此之外，没有什么比这能给你更多信心了。
　　　　回顾我的这篇文章，它可能在你眼中是幼稚的，但它却是我写稿以来的最真体验，无论它是否能带给你某种启示，它却让我体会到作为撰稿人的喜悦。虽然我也遇到一些让我想放弃撰稿的事情，但我还是写到了今天，是什么给我动力呢，我想，就是你们，各位亲爱的读者朋友！没有你们，我的文章将毫无意义。
　　　　最后，让我们携起手来，继续这段旅程......
　　
　　如何轻松写作文
　　平时与老师和学生交流，我感到现在的学生普遍怕写作文，提到作文，看到很多同学是愁眉苦脸，即便是搜肠刮肚，到头来仍然是索然无味。而背英语单词，做数理化习题似乎是习以为常的拿手好戏，老师们也是这样。其实写文章也并非望尘莫及的难事，只要用眼去观察，用心去感受，用笔去描述，没准儿你一不小心，还掉进了写作的快乐窝中，真不想起来呢？下面我就自己的经历谈些切身的感受。
　　一、自信。（对自己能写好文章要充满自信。）
　　培养人就是培养一个人的自信，只要一个人追求成功，并相信自己能够成功，他就会不断地用自己的行动去冲击每一个可能成功的暗点，并擦出成功的火花。而一旦失去了自信，那就意味着失去了勇气和斗志，别人再替他着急也是徒劳无功的。
　　说实在的，我从事教育工作已经整整16年了，尽管为了应付工作曾经写过6篇文章，有的还得了奖，但是没有一篇发表。实际上对于写文章刚开始我的经历和大家一样，三个字：心理上“怕”，感觉上“难”，行动上“懒”。
　　 2005年春节我暗暗发誓：“今年一定要在报刊杂志网络上发表5篇文章。”因为我有自信：读大学时的好友现在已经成为市教育系统的写作高手，当了市局领导；我的弟弟工作后从张家港调到南京，后来又被借到国家质检总局，成了全国质检系统的一位写作高手。想当初，他们的基础并不比我好，只是由于家庭的原因牵制了我不少精力。于是从3月开始我就以朱永新副市长的感悟结合自身的教育经验、人生体验写自己的教育随笔，经常一个人看书、写作、修改搞到深更半夜，倒也乐此不疲，如痴如醉，心中始终洋溢着战斗豪情。有道是“天道酬勤”，到目前为止我一共《福建教育》、《天涯风》、《成长》、《教育周刊》、《少年日报》、《乐山晚报》、《赣东都市》等刊物发表了18篇文章，另外还有数十篇文章也被转载发表在新华网、千龙网、网易、中华妈妈网、中国教育视窗、中国学校教育、中国家庭教育网、江苏省教育信息、甘肃省教育信息、武汉教育信息、网上家长学校等50多家网站上，其中有一篇文章还获得了全国“求是杯”论文比赛的一等奖，这令我的学生和同事们感慨不已。也令我的妻子和女儿对我刮目相看，同时也给我自己增添了继续战斗的勇气和力量。
　　总之一句话：“自信助人成功；成功又催人奋进。”
　　二、真情
　　真情：文章要有真情实感，以理服人、以情动人。
　　凭我的感觉：写文章起点要低，切题要小，选材要近，源于身边生活实际，最好写自己。这样写作容易上手，文章也能给读者真实可信的感觉，切忌高大全、假虚空。写文章前首先要自己不断揣摩感悟，酝酿一种感情，然后凭一时之灵气，一气呵成。好文章是写给读者看的，是读者喜欢的，所以写作人必须为自己的文章感动，这样的文章才能感动编辑，才能打动读者的心，激发观众的情。因此没有真情实感的文章是没有吸引力的，充其量是过眼烟云而已，绝对不会有长久的生命力。现在有不少文章，东拼西凑我看过了也不知所云。好文章的确是能留点东西给读者带走的，这是需要我们时刻牢记的。
　　三、心勤
　　心勤：心里一定要勤快。
　　我们都知道农民要付出辛勤劳动才能收获累累硕果。写文章也是一样的道理。著名历史学家来新夏教授在《文明的享受》一文中语重心长的说：“学以致用才是读书的真正目的。”“读书必须立足于勤：勤读、勤思、勤写；眼勤、手勤、脑勤。如果说必须有完整的时间才能读书，那是懒汉的借口。”懒惰是人的天性，不要说孩子就是大人们也是得过且过的多，尤其是在当今纷繁复杂竞争激烈的的社会中，真要静下心来读书写作的确是很多人难于做到的，这就要求我们忙里偷闲，象从海绵中挤水那样挤时间，积少成多，聚沙成塔。
　　在日常工作和生活中，很多人已经发现了真善美，感悟到了新鲜的味道，但是只激动了一下，兴奋了一下，没有付诸笔端，这些“火花”不久就烟消云散了。05年开始我有意识地写教育随笔，播种自己的“珍珠”，说不定过几年把这些“珍珠”串连起来就是一条美丽的“项链”。说实在的，我在等车的时候，身边也带着书随手翻翻，看到精彩的地方马上从口袋中掏出笔，划上一条线。骑自行车的时候，一个人躺在床上的时候，头脑中也在构思着文章。
　　只要让勤快在你的心中扎下了根，告别了“心懒”，你就会变得十分勤快。到时候来新夏教授的话你就会有深刻感悟了，并能身体力行了，这时的你一定会发现写文章的乐趣。
　　 “天才出于勤奋”有道理，关键在于“心勤”。让我们一起与“心懒”告别，用自己的“心勤”书写自己亮丽的文章（人生）。
　　四、新鲜
　　新鲜：指文章反映的思想感悟给别人一种新鲜的感觉。
　　当你准备做出一样可口的佳肴时，请先认真备料，仔细把握火候，力争把每一道工序都做到位，那样的菜，就如您的文章一样，让人感到新鲜无比，垂涎欲滴，赞不绝口！
　　在日常工作和生活中，做个有心人，随时随地把自己的所见所闻中有价值的东西记录下来，不断从生活中引进鲜活之水，让爱充满我们的生活空间。生活积累多了，自然会产生强烈的表达欲望，喜怒哀乐皆成文章，真可谓“世事洞明皆学问，人情练达即文章。” 写作其实就是“言为心声”，我口述我心，我手写我口，情真意切，异彩纷呈。真可谓“水到渠成，活水不断。”这样的厚积薄发，就能把自己的成就和智慧展现在众人的面前，与他人对话沟通，给人新鲜活泼、生动形象的感觉，从而赢得他人的尊重和认可，享受成功的喜悦和快乐。
　　只要是你自己的，一定是新的，但要达到在报刊杂志发表的水平，要求就更高一些，就要求一定要有个性化的新的东西。因为杂志刊登的内容不能雷同或者相似。别人已经写过的东西你再写就是旧的了。这就要求你的文章给人耳目一新、柳暗花明的感觉。好文章离不开“新鲜”二字。
　　五、交流
　　交流：文章只有在交流中才能不断博采众长，日趋完善。
　　古人云：“文章不厌百回改”。好文章大凡都要经过数次修改，反复推敲，深思熟虑之后才逐渐锤炼成形的。
　　（一）自我完善。
　　我们要不厌其烦，从读者、编辑等多种角度反复阅读自己的文章，寻找文章的不足。说实在的，文章写完后，只是创作暂告段落，并非大功告成之时。修改文章，才是创作的延续。而这一点，却往往被人们所忽视。反复阅读文章，就可以发现文章中不通顺，不连贯，衔接不好，层次不清等方面的毛病，并不断自我改进提高。
　　（二）求人指教。
　　由于个人的能力和水平总是十分有限的，到了一定时候自己的写作很难再提高。这就需要我们不断寻求交流，扩大合作，博采众长，依靠外力进行攀登。，
　　当文章写成后，请周围的朋友或同事们先睹为快，不失为一个修改的好方法。“三人行，必有我师”，自己的思路毕竟有限，让他人修改文章，可以拓展作者思路，丰富文章内容，深化作品主题。我的同事还能给我抓获错别字，而我却全然不知，真可谓“不识庐山真面目，只缘身在此山中……”
　　（三）借助网络，请网友修改。
　　网络给我们的交流带来了诸多便利，当你的文章写成后，不妨先放到论坛上，与网友们共同探讨。那样会集思广益，深化文章主题，也能促使文章进一步走向成熟。在这方面我的感受可谓多多。网络的确是个藏龙卧虎之地，这里是高手云集，我的不少文章在论坛上起到了抛砖引玉的作用，得到高手的指点，是件十分幸运快乐的事。记得2005年6月2日我在苏州德育论坛发了《吃亏是福》，后来版主送给我一句精彩的话：“世事如棋，让一步不为亏我；心田似海，纳百川方见容人！”文章一下子亮丽起来。2005年12月9日发表在《张家港日报》上的散文《两个苹果》先在成长论坛与十多位网友进行了一个月的探讨，一共作了9次修改。古人云：“吟安一个字，捻断数根须。”是很有道理的。
　　
　　传媒业“编外人才”走俏自由撰稿人的“乐园”
　　
　　　　据了解，国内传媒业已经连续3年保持了25％的速度增长。网络??第四媒体的崛起更为加剧了新闻媒体的激烈竞争。如果光靠自身力量，很难把传媒产业做好。这样，一批游离于报刊之外，职能等同于传统编辑、记者，以为报刊提供服务而生存的“编外”人才深受青睐。
　　
　　　　私人通讯工作室：自由撰稿人的“乐园”
　　
　　　　目前，在广州、北京、武汉、成都、西安等报业比较发达的城市出现了一批不隶属于某个报社，但以写投向报社特定版面稿件的自由写手。这些自由写手一般来自于三个地方：其一是高等院校的老师或者未毕业的学生；其二是从报社出来赋闲在家的“准记者”，其三是在某个领域里有所见地的“伪专家”。
　　
　　　　网络记者：没有记者证的“无冕之王”
　　
　　　　“网络记者”，事实上，这一新称谓尚未通过国家有关方面的认可。今年3月的一天，北京一座写字楼里，一家筹办中的新闻网站的负责人对前来应聘的五六个年轻人笑眯眯地说：“你们应该感到幸运，因为你们将成为中国第一代‘网络记者’。”这五六个年轻人中的大多数原先在报社、电台或是电视台从事记者工作。两个月后，随着这家新闻网站的开通，他们摇身一变成为了“网络记者”。事实上，“网络记者”和传统媒体记者有多大不同呢??论采访手段，不过是面对面、电话、电子邮件这几种花样，论装备，一样是电脑、移动电话和数码照相机……即使他们在表面上或许有些许的不同，他们的工作性质和目标却是绝无两样的??那就是新闻、新闻、新闻！
　　
　　　　网络编辑：网络信息的“导航员”
　　
　　　　第四媒体已为传统的编辑职业提供了更大的就业空间，网站以提供的内容求生存，有价值的信息就是网站的产品，如今信息越来越多，甚至达到了铺天盖地的程度，把浩如烟海的信息变成网络自身的信息的过程，实际上就是网络编辑对信息进行分析、整理，为访问者提供自己网站所定位的产品的过程。与传统媒体的编辑不同的是，网络编辑并不仅是“甘当绿叶衬红花”的“伯乐型”人才，本身就是通用型人才，目前很难将网络编辑与网络开发人员、策划人员、编程人员等职业单纯地分开，事实上，网络编辑必须具备有关网站的知识，电子商务网站的编辑，还得具有传统零售商业的基础知识和经验。另外，互联网的国际属性使其对网络编辑英文水平的要求显然要高于传统媒体的编辑。
　　
　　　　“内刊人”：走在“媒体边缘”
　　
　　　　6月16日，一场对象为企业内部刊物从业者的交流研讨会，吸引了来自珠三角100余家知名企业的180多名企业内刊人的参加。随着珠三角越来越多的企业内部刊物的诞生，被称为“媒体边缘人”的企业内部刊物从业者（业内称为“内刊人”）队伍迅速扩大，已形成一个新的职业群体，为社会所关注。众所周知的是，连公开媒体上都有不俗评价的著名企业内刊《万科周刊》的前三任老总，现在都成为地产界赫赫有名的掌权派人物。据悉，参加本次会议的企业内刊《大鹏证券》主编王孔平先生即将卸任，去大鹏集团某公司担任总经理。据对160多名内刊工作者调查显示，内刊从业人薪酬待遇因所处企业的规模和层次各有不同，总体上讲，薪酬高过企业同级别的管理人员，而工作强度和工作环境更优于其他工作种类。因此很多公开媒体的记者、编辑将其作为转型对象的选择之一。据了解，一般企业内刊主编每月收入也超过3500元。编辑策划常常由企业公关部或企划部经理兼任，月薪5000元左右。
　　
　　　　新闻线人：记者的“千里眼”与“顺风耳”
　　
　　　　新闻线人即一种以专门提供新闻线索获取酬金为谋生手段的人。新闻线人关系广、信息灵、有新闻敏感性，更重要的是要腿勤，奔走在一些最易获得新闻线索的单位和场所，一旦发现线索，及时通知报社；如果线索有价值，报社立即派记者与新闻线人联系，新闻一见报，即支付稿酬。支付稿酬的标准一般是100到500元，主要取决于新闻线索的受关注程度。
　　
　　
　　我觉得我的文章写得不错，而常看到大型杂志上刊载的一些文章不过尔尔。但是，为什么杂志社不肯发我的稿呢？
　　一、是我写的的确不行？
　　我曾给未谋面或刚认识的朋友看过我的文章，皆言水平不低（真是有些大言不惭，呵呵）
　　二、我不知道中国大型的文学杂志编辑们是否认真看过新人来稿？
　　开篇一语惊人，编辑觉得你造作；白描直叙，则认为你不过小学生尔！
　　三、请问三个月后，会给我们回复吗？
　　编辑们，为什么你们要让我等到心碎，那怕“一纸休书”也好，难道你们的来稿真多到看不过来的地步吗？
　　
　　杂志不登的未必是你写得不好。因为杂志是有自己风格的，还有固定栏目，虽然有时候看到好稿，也会为难。但是没有办法，杂志必须要有自己的风格，这样在读者脑中才有深刻印象。一本没有风格的杂志，是不会抓住什么固定读者的，光做散客生意，杂志没有出路。
　　当然，如果你是好作品，就肯定有可以发表你作品的杂志，只是可能你接触得太少，没有碰到而已。
　　
　　我想说一下，大部分编辑都会看投稿的。但编辑们没有必要每一篇都看完，好与不好，风格对不对得上，其实扫两眼就可以明白。遇到差不离的，才会仔细去看。
　　一个编辑每天很多封投稿信件，一一回复是不可能的。不过如果你成为了编辑的固定作者，如果不能通过，他们倒会第一时间通知你的，你不妨在网上多找一找编辑的约稿函看一下，先接触一下，同时买一些杂志看一看，了解对方的风格，寻找合适的再投。并且和编辑联系上了，也方便问你的稿件生死。
　　
　　其实的确“功夫在诗外”，但并不是有些人理解的“走后门”。
　　试问，你们买东西为什么要买电视上做过广告的，有质量认证的，而不买那些从没见过的商品？
　　一样的道理。你了解的，才放心。
　　编辑和你没接触过，不了解你的为人，怎么知道你的东西是不是抄来的？
　　当然，和编辑不熟，上稿的机会也是有的，但毕竟要少一些的。
　　另外和编辑熟，也不是随便写写就可以，和编辑熟的作者多着呢，还不得一层一层送上去审，之后择优录取？
　　还有一点就是：好好做人，好好写文，就算你不会和编辑打交道，你非常勤奋地写，写出好作品，也自然会有伯乐找上门。
　　但是：你是千里马，你也必须得跑给人家看。人家看不到你的奔跑，就永远也不知道你是千里马。
　　
　　我在刚入此行的时候，红豆姐姐问过我一个问题：
　　你是想走纯文学的路子，还是想走期刊写手的路子？
　　我当时不是很明白这二者有什么区别。现在才明白，红豆姐说得很有道理。
　　如果想走纯文学的路子。恩，那倒不需要为杂志量体裁衣，不过要做好充份的思想准备：任何领域，“纯”的路都最难走。
　　如果只是想当一名写手，在杂志上发表一些文章，那么，先了解风格吧，然后有的放矢，效率最高。
　　当然，新人们请注意以下几点：
　　1、别缠着编辑聊天
　　找编辑多联系，并不代表你什么问题都去问编辑。编辑们工作都是非常忙的。有些问题，需要自己去领会。比较大体风格，你可以先去看杂志，大致了解了，不明白的地方再问。有一些基本的常识，则更不要去问了。（有新人朋友还曾经问过我：“我这个月投给了一个编辑稿件，他们要是用的话，这个月会发表吗？”诸如此类）去网上查一查吧，或者干脆就别管这些事情。你关心的应该只是你的稿子怎么写，能不能上，别的以后自然会知道。谁让你是新人呢？
　　2、别一上来就问稿费
　　没错，你写文章是为了卖钱。可是，也不必这么势利吧。莫非你心里有底线，低于多少元千字你不写？
　　既使真是这样，也要自己有了这个资本再说。没有发表过文章的新人，只能站在被挑选的角度.另外，一般杂志的稿费都有其标准的，不会因为事先告诉了你就给你多些，事先没告诉你就给你少些。
　　3、当专职写手，必先做的准备
　　从你投给杂志一篇稿子，到发表面市一般要三个月时间（有些杂志会更久，俺一个月前就给《中学生百科》写了六月的稿稿了。汗！），这还是在你一投就中的情况下，如果一投不中，再投别家，几经周折才发表，会要更久的时间。
　　文章从面市到拿到稿费，一般在一至三个月之间。也就是说，你从投稿到拿到稿费，平均需要半年时间（根本无法发表之类不在此列）。所以，想当专职写手，先给自己至少预备半年的口粮，当然，多多益善~要不然，路刚走了个开头，就因为生计被迫歇停，就得不偿失了：（
　　4、保留自己选择编辑的权利
　　写手一般都对编辑比较尊重的，可是林子大了，什么鸟都有。所以，也不能一味盲目迷信。首先，不要轻易给小杂志投稿。在给一个地方投稿前，先了解一下其信誉度，例如有没有盗稿、赖稿费的现象。
　　其次，有些好杂志里，也存在一些比较势利眼的编辑。
　　这里我呼吁一下：写手与编辑在工作上只是合作关系。写手尊重编辑是应该的，编辑同样也应该尊重写手。如果你遇到的编辑不尊重你，咱们不必求人，编辑多的是，PASS了他，重新换人。
　　就算你无法再联系上那个杂志的其它编辑，不给他们一家写也饿不死你！中国杂志多了去了！
　　（我在散落红尘，曾经看到远藤花榭与一名所谓的编辑掐架，那编辑居然说自己供职的杂志是千字三百，比远藤的千字六十要多很多，所以写手们肯定是支持他的！汗！在这样的编辑眼里，写手们是什么？如果诸位碰上这样的，请誓死不要跟！）
　　当然，和编辑相处，也别太敏感。不要问人家一句话，人家没有回答就觉得他没有尊重你。这里再次申明：编辑大多很忙，理解万岁~！ ]]> 2009-5-5 22:32:00(1) <![CDATA[自由撰稿人--1]]> 水湄之西 2006-8-16星期三(Wednesday)晴 http://blog.tianya.cn/blogger/post_show.asp?BlogID=573462&PostID=6436323&idWriter=0&Key=0 　　投稿的一点心得与技巧
　　说句真心话，如果我真实地站你面前时，你一定不会相信，我还能写那么一点点的豆腐块。不要说你，也时候我自己也相信这是真的。
　　我读了九年书，五年小学，二年初中，二年高中。在这九年的学习生涯中，我什么都没学到，只知道X、Y、Z，更说什么文字了。我之所以被淘汰出校园，就是因为语文和政治拖了后腿，两门加起来才考了可怜的32分。虽然，心有不甘，但是，我还是离开了校园。
　　在离校园的日子里，我做梦都想读书啊！后来为了生活，我不得不加入到打工的行列。在那一个个寂寞的日子里，我从灵魂上反思自己。我对自己说：“从哪里跌倒的，就一定要从哪里爬起来！”于是，在寂寞里，一支孤独的笔，一张发黄的纸成了我最亲密的伙伴。由于，基础知识的缺乏，我只能像记流水帐一般记录我的寂寞与孤独。
　　后来，我参加了一个函授学习，才知道，写作就像一座高高的山，那是我无法飞越的！我几乎失望到极点了。
　　再后来，我顶父亲的职到了城市。这个时候，我接触到了更多的书，杂志和报纸，同时，我才明白，以前我就是一只想从井里跳出来的青蛙。新的环境，带给我新的信心，图书馆、书店成了我精神的家园。
　　一次，在图书馆里看一本《女性天地》杂志时，里面的“情诗征文”启示吸引住我了。回到宿舍后，我连夜写了一首诗——《听说你要来》。第二天一大早就把它寄到了《女性天地》杂志。
　　二个月后，我收到了发表诗的杂志。我手捧着杂志，一种信心像海浪一般，在我的心里翻滚。从此后，我特别留意各类的征文启示。
　　一天，上班时，我在《长江日报》上看到了《武汉晚报》举办建国四十周年“我生活在党的怀抱里”的征文。刚好前天，单位为我举办了参加工作后的第一个生日，令我非常感动。我就写了一篇《从我的生日想到》，寄到了报社。三个月后，该文获征文优秀奖。
　　虽然这个奖是微不足道的，但是它给我的鼓励，是无法用语言来表达的。有一次，我写了首小诗——《你的眼睛》，投到《爱情.婚姻.家庭》，得到了滴扶老师的指点。刚好《知音》杂志举办“情人情诗”大赛，我就把这首诗寄出去了。《你的眼睛》终于发在97年第十二期的《知音》杂志上。
　　有过三次这样的经历后，我慢慢的明白，投稿是讲技巧的。一张报纸，一本杂志，每天都会收到无数的作者投稿，编辑他是不会篇篇都能看到，他一般都摘重的去看，熟悉的，有名气的。作为一个初学写作者，你就是写得很好，编辑不一定能看得到，因此，你必须要有选择的投稿。
　　如何让编辑看到你的稿子呢？有选择的投稿是至关重要的。如今的报纸和杂志，大都向作者征求主题性很明确的稿子，那么，你一定要把握好这样的机会，多多参与进去，即或你的稿子写得不是太好，但是你稿子，编辑是一定会看的。只要你稿子有特色，有个性，就是质量差一点，编辑也会用，他会帮你修改的。
　　可以说，我大多数的稿子就是这样发表的。毕竟，我个人自身的能力有限，在投稿的时候，只能有针对性的进行选择，这样才能提高命中率。
　　这是我个人几年来投稿时悟出的一点心得，供朋友们参考，并与大家探讨。
　　
　　
　　自由撰稿人---我的梦
　　从小喜欢文学的我，最大的愿望就是当一名作家。可是造化弄人，由于资质愚钝，虽然也在一些报刊、杂志上发表过一些短文，但终究不成气候。参加工作以后，我的为文之心渐渐淡了。然而现实生活的平庸乏味，家庭负担的日益沉重，工作当中的困难挫折，使我感觉到身心疲惫。一个人在生活中没有了希望和梦想，那么留给他的只有绝望和麻木。
　　一个偶然的机会，我在网上搜索出了自由撰稿人的网站。读了上面介绍的大量有关如何当自由撰稿人的介绍，我的眼前一下子亮了起来。当自由撰稿人，既可以圆自己的文学梦，又可以挣些银子贴补家用，何乐而不为呢。
　　可是当我从坐到电脑桌前，打开word空白文档，幻想的冲动和喜悦立刻消失了。多年没有动笔，脑子里和空白文档一样，空空荡荡。原来自由撰稿人并不象网站上说的那么简单，没有生活的积累，没有文字的磨练，你是什么东西也写不出来的。
　　夜里，我躺在床上失眠了。我都三十好几的人了，活了这么多年，凭自己的能力做成的事情屈指可数。经历了太多的失败，我渴望成功，我希望自己的能够活的有意义、有价值。自由撰稿人这条路我走定了，虽然它注定是一条坎坷不平之路。
　　写不出东西来，我就大量的阅读。书籍、报刊、杂志、五花八门所有和文字有关的内容我都看。疯狂的阅读，大段大段的抄录笔记，强迫自己的大脑尽快充实起来。如今我写的四篇散文、诗歌已经登在牛尾河文学网站上，虽然还没有稿酬寄来，但是我毕竟已经开始发表东西了。
　　我的自由撰稿人生涯才刚刚开始，我没有什么经验可以指教别人，但是我要勉励那些有着与我同样梦想的朋友们，先做好你能够做到的事情，一步一步坚持不懈的走下去，就一定能够收获成功和财富。
　　
　　为杂志写稿赚钱快，但需要注意的几点
　　
　　一、电子邮件投稿应该用什么格式？
　　主题：投稿栏目、文章名、发表笔名。
　　内容：文章的全部内容。
　　落款：您的真实联系地址、邮编、姓名、邮箱地址、固定电话、手机、QQ号码（注明QQ名）、其他您觉得有必要留的联系信息。
　　
　　二、为什么不欢迎使用附件？
　　大家知道，很多病毒是通过邮件附件传送的，就我知道，很多杂志社的电脑上都装了病毒粉碎机这个软件，就是说在处理电子邮件的时候，有附件的系统一律删除。这意味着您辛苦的文字永远不会被编辑看到。
　　另外，附件来稿格式不同，往往因为软件问题而打不开，或者，打开是乱码。所以，为了您自身利益，别使用附件投稿。
　　
　　三、来稿之前知道自己的文字适合什么栏目吗？
　　每个杂志都是由无数个栏目组成的。你在来稿之前，必须确定自己的文章适合哪个栏目。这样，在邮件的主题里列出来，编辑在看稿的时候，也有更强的目的性。此外，这么做，也代表着你对杂志的熟悉程度。编辑在文章归档的时候，也方便。编辑都很懒，喜欢省事省心的作者。
　　
　　四、一个月来几篇稿子比较适合？
　　个人觉得，不要超过三篇。有一次，一个作者一下子给我发来二十多篇文章。从好的方面想，这是作者信任你，将他的文章全部都给你挑选；但是，从另一个角度上说，如果你这么多文章都是没发表过的，那是否意味着这些都是被其他编辑筛选下来的？别的编辑不要的文章，我要来干什么？
　　
　　五、截稿时间是什么样的概念？
　　截稿时间分为两种，一是杂志每月交稿时间；二是临时征稿截止时间。对于第一个时间，我个人觉得写手没必要太计较。因为杂志是做长线，你这一期赶不上，放到下一期好了。对于第二个时间，那么就是说，在截稿之前你可以去按照要求来写，但是，一旦过了时间，就没必要再写再投稿了。因为时间一过立即定稿，就算你写得再好，也不会用。个人经验是宜早不宜迟，因为我们在临时组稿的时候，往往时间没到就取得了适合的好稿子而提前定稿了。
　　
　　六、字数要求的含义是什么？
　　简单点来说，能少就不要多。规定多少字那你就写多少字，不可以任性多写几百一千字让编辑删。毕竟，你字少了，只要文章不错，我空出来的版面还可以安排其他一些东西；但是，你字多了，虽然你文章很漂亮，万一我懒得删了，多出来的字数杂志放哪里？
　　
　　七、为什么不能有错别字？
　　一个作者在线问我，我给你的信刚发过去，几千字的文章，你怎么一分钟就看完说不要？你这是什么工作态度？我回答很简单：你的文章我没看就退了，答案是你去注意一下你的文章标题。其实，答案很简单，他的标题上有一个错别字。文章中的个别错别字可以原谅，但是，标题都写错了的作者，你觉得他的文笔和责任心会怎么样？文章中的错别字也别太多。多了，编辑会坏了胃口，不想再将你文章看下去的。所以，恳请各位，在发稿之前，至少将文章读三遍，没必要来考核编辑的改错字能力。请写手注意“像”与“象”，“的、地、得”等的使用区别。标点符号的使用也是问题。
　　
　　八、编辑是否有义务给作者回信？
　　应该回每一封信，但是，做起来，不现实。虽然我现在依然做到每信必复，但是，我也怀疑我自己能坚持多久。你要问答案？随便你去一个论坛，一天回两百个帖子看看就能理解我的感受。毕竟，我们的工作重点是在编稿子和做栏目上。我不给你回信，不是不尊重你的劳动，是我实在没时间。大哥，我一天看稿下来，也真得很累。
　　
　　九、是否应该要求编辑给自己修改文章？
　　可以要求，但是，做好编辑拒绝的准备。理由同上。
　　
　　十、我请编辑在线看我文章有错吗？
　　没错。但是，做好编辑拒绝的准备。因为很有可能编辑在看其他的稿子，在和其他的作者做交流等等。你临时插上一脚，编辑怎么可能会随便分心来满足你？
　　
　　十一、留用是否代表一定发表？
　　留用和发表是两个概念。编辑拿了你的稿子，是觉得你这篇适合杂志。但是，我们每一期杂志都会在好稿子中挑选最优秀的稿子。我个人也有稿子在印刷之前被拿下的经历。是否发表，要等杂志定稿后才知道。一般编辑会通知您稿子已用。要是一个月都没通知，那就意味着稿子被毙了，赶快给别家吧。
　　
　　十二、是否应该按照编辑要求改文章？
　　必须。只有编辑才知道栏目要的到底是什么样的文字。在这里别怀疑编辑的能力。一个好作者，必须要学会按照编辑的要求修改自己的稿子。我知道有一个女孩子写稿子还可以，就是对自己太溺爱了。编辑请她自己修改一下稿子，她抛下一句：你觉得我稿子不好，那么就别用啊，我给别人去。大家想想，这样的话说出来之后，编辑以后还会请你写稿子吗？
　　
　　十三、是好文章就一定可以上杂志吗？
　　不一定。好文章也要适合杂志栏目设置。栏目设置之外的文章，再好也没法用。毕竟，杂志不会随便迁就作者开栏目。
　　
　　十四、什么是再好杂志也不用的文章？
　　敏感话题、太颓废故事、畸恋等等等等。杂志要求有十不准。
　　
　　十五、网络语言和杂志语言的区别是什么？
　　比如：“我靠”、“昏倒”等等网络词汇不要随便出现在杂志上。网络上喜欢用的碎句子，杂志也不喜欢。非网络题材栏目，也最好别在文章中用太多的网络专用词汇。其他的自己多看杂志，慢慢领会。
　　
　　十六、为什么杂志喜欢用名家的文章？
　　第一期杂志定稿名单出来后，很多朋友问我，为什么你们那么喜欢用名家？为什么不多给普通人机会？我反问了一句，你看过卡拉OK冠军开演唱会的吗？名家之所以是名家，那是他文章里的确有一般写手没有的东西。但是，究其实，我们对待用稿还是坚持只看文章不看人。第一期稿子也毙了很多名家的文字，但是，也发了几个写手的杂志处女作。有这个疑问的人，建议还是多勤奋多努力，学会提高自己。毕竟，所有的名家都是一步步走出来的。别嫉妒别人眼前的光环而忘记别人背后的艰辛。
　　
　　十七、投稿需要使用你的幽默感吗？
　　一个写手给我来稿的时候，信的最上面有一句：字数多了，你删吧，我有点懒。很幽默吗？我相信这个作者在写的时候是微笑的，但是，我的回信很简单：抱歉，我比你更懒。虽然编辑删稿改稿是职责，但是，这么无聊地使用自己的幽默感有必要吗？编辑心情好觉得这是你的幽默，但是，心情不好的时候当你这是什么？
　　
　　十八、谦虚一点有必要吗？
　　没必要，除非你硬要让编辑相信你写得很烂。谦虚是美德，但是，你自己将自己的文章说得一无是处，那么，还给编辑看什么？对自己有信心一点，兄弟。
　　
　　十九、引用和抄袭的概念是什么？
　　引用只可以是一句话，一个小片断，一个闪光点。但是，你拿人家的文章来改头换面说是自己的，自己心里亏不亏？我在征求职场故事的时候，收到不下于二十篇讲自己在应聘的时候，地上有张纸屑、有个拖把、有一毛钱等等，因为自己做了举手之劳的事情，而被老板看中，一跃而成为公司上层精英。我不管这个故事真还是假，但是，大家N年前就看过有这样的故事出现，现在又拿出来，你说算是引用还是抄袭？
　　
　　二十、为什么我们不欢迎文章发表之前贴网络？
　　文章不是不可以贴网络，但是，在发表之前你贴网络了，谁可以保证你的文章不被抄袭？我知道的一些地方小报经常在网络上拿文章拼自己版。我自己的随笔经历过这样的事情，本来一家杂志已经决定发了，但是，在定稿之前发现当地的报纸上抢先登了出来。开始怀疑我一稿多投，但是，我自己压根就不认识这家报纸。我能说什么？自己撤稿了。
　　
　　二十一、一稿多投的概念是什么？
　　一篇文章给两家以上的媒体。从我个人的角度上讲，做写手写文章，非常希望可以一搞多投，而且我也这么做过。但是，我现在做编辑了，自然要为杂志的利益角度上考虑。毕竟，我们不希望自己做出来的杂志都是别人吃过的剩饭。对于一稿多投的作者，一般我们会选择放弃。别到时候解释自己不知道，这个是行规，不知道也要接受处罚。
　　
　　二十二、需要如此宣传你自己吗?
　　一个作者给我来稿的时候，文章最后附着自己文章发过哪个杂志第几期，洋洋洒洒十多条；还有一个作者将自己的得奖经历一条条列出来，从区征文到企业工会比赛。我看稿子之后，觉得很奇怪，我又不招聘，你告诉我这么多做什么？你给我来稿，又不是投简历。说实话，一般编辑都不喜欢收到这样的信，收到了，也当笑话看。别说我们这样伤害了你的自尊，但是，你看叶倾城写文章需要告诉别人自己发过哪本哪期吗？用你的文章说话，不要靠你的履历发言。
　　
　　二十三、什么时候可以开始询问稿费标准？
　　你是一线写手，具有较高的知名度，是编辑主动请你写文章，那么你可以在写作之前问清楚稿费标准多少。如果不是，是你自己投稿，那么，在文章发表之前最好别问。毕竟，我想文章是否能发是最重要的。一般我们都会向大家公布一个稿费标准，比如100－400，我建议一般作者别在文章还不怎么样的时候，就向编辑问这个栏目多少钱那个栏目多少钱。说实话，你没这个资格。
　　
　　二十四、可以和编辑成为文章之外的朋友吗？
　　可以。编辑也是人。很多时候，适当地和编辑聊聊文章之外的话题，能彼此更好地沟通。而且，就为个人而言，也很喜欢彼此之间可以分享除了文章之外的属于朋友之间的友谊和快乐。但是，编辑要是在上班时间，最好别随便打搅。
　　
　　二十五、和编辑QQ交流说什么都可以吗？
　　不可以。有一个作者给我来信，在QQ上说他向我的两个信箱里发了三次信，但是，都被退回来。随后，说了一句，你用的是什么破邮箱？说实话，平时我们彼此交流还不错，但是，我觉得，这样的话还是少说为好。你的信发不出来，难道就是我的邮箱有问题？就算是我的邮箱有问题，也轮不到你来指责啊。
　　
　　二十六、编辑和你QQ上说话很简洁代表什么？
　　说明编辑忙，你最好别打搅。很多人问，你既然忙，那么你开QQ做什么？其实，这个问题问得很幼稚。你手机是不是一天到晚开着？我要是没事就打你的手机和你穷聊，你会很开心？并且，我们开QQ，很多时候是在和别的作者在做交流。
　　
　　二十七、公布多个邮箱地址就需要每个邮箱都将相同的文字发一次吗？
　　绝对不需要。我在网络上本来只公布一个投稿邮箱，后来因为一些朋友说投稿不很方便，所以，我又公布一个邮箱。但是，现在我每次收信都发现很多作者将一篇文章同时发问两个邮箱。我一天基本上收到稿子大概在一百五到两百之间，公布两个地址后，邮件暴涨。在这么多稿子中，有时候我真很难区别出来哪些稿子是发了两次的。有一次我看稿子，觉得文章似曾相识，莫非是抄袭？就在要将这个作者打进冷宫的时候，才想起来，似曾相识的原因是因为早上看过他这篇发到我网易的邮箱，晚上看到的，是他发到我搜狐邮箱的文字。
　　
　　二十八、编辑误会你怎么办？
　　不着急，别激动，要相信，是误会，肯定会有解释清楚的时候。等几天给编辑信箱里发一封解释事情的邮箱说清楚自己的真实情况，我想编辑不会太不近人情的。但是，如果你四处散播编辑误会你这样的消息，那么，就算编辑有心想冰释前嫌，最后可能还是选择算了。
　　
　　二十九、一个杂志内部我需要联系几个责编？
　　一个足够了。很多杂志规定，一个作者只能联系一个编辑。这个是行规，愿意不愿意，都要遵守。除非编辑明确告诉你，他们不介意一个作者联系多个编辑。
　　
　　三十、不满意现有的责编就可以随便换编辑吗？
　　在你的文章没在这家杂志发表出来，那么你可以选择新编辑，但是，选择了新编辑必须要告诉对方自己为什么要离开过去的编辑。如果你的文章已经在过去的责编手里发表了，那么很抱歉，就算你们合作再不愉快，也不可以随便换。真要想换，打电话给主编，陈述理由，主编同意后，方才可以更换。
　　
　　三十一、我直接给主编邮箱发稿好不好？
　　不好。一般主编都不亲自参加组稿，所以，除非你是主编私交非常好的朋友，否则，最好别发，因为，发了也等于白发。
　　
　　三十二、可以请本杂志内非自己责编的其他编辑看文章吗？
　　最好别。别的编辑手里的作者请问看文章，有时候我真犹豫，因为，我不知道看了该怎么说。我说好，人家责编未必觉得好；我说不好，可是人家责编喜欢怎么办？再说了，你的责编知道我看了你的文章，他会怎么想？要是以为我是在抢作者，那不在编辑之间制造误会么？
　　
　　三十三、想写非自己责编负责的版面文章怎么办？
　　给自己的责编发过去，我想任何责编都会帮你转的。但是，人家已经申明谢绝非自己作者参与的栏目，那么你就别写了。因为你写了，发给自己责编，不是叫责编为难吗？
　　
　　三十四、有问题我直接打电话找编辑谈好不好？
　　好。我个人觉得，作者应该多主动和编辑交流。编辑给你回信，往往只说你文章问题一个大概，你自己主动打电话给编辑，交流会更顺利直接明了。
　　
　　三十五、我可以向编辑索取杂志吗？
　　可以。但是，我们自己手里的杂志也是一定的，不是谁要都可以送一本的，一般是先来先得。所以，编辑说对不起的时候，那只能说明要求太晚了，他手里已经无杂志可送了。但是，你只要在杂志上发过文章，一般编辑以后都会按月给你寄杂志的。
　　
　　三十六、作者和编辑之间的关系是什么？
　　互为上帝的关系。编辑没有了作者，那么编辑水准再高也没办法展现；作者没有了编辑，那么文章写得再好也只能自娱自乐。所以，编辑要尊重作者的劳动，作者也要理解编辑的辛苦。你可以是天下所有编辑的作者，但是，我们不能强求我自己是编辑手里的唯一的作者。除了和自己责编搞好关系之外，也别轻易得罪非自己的责编的其他编辑。你想啊，你得罪了别的编辑，编辑们在一个办公室坐着，你真以为编辑会因为你而和同事闹矛盾？一般的结果是，你得罪了其他编辑，你的责编也无奈要放弃你。
　　
　　前面36条是前辈的总结，后面我也加点点。
　　
　　千万不要天天逼着编辑问你的稿子行不行，稿子的审核是有个流程的，用不用你的稿子编辑会通知的。询问稿子情况的时候最好报上你的作品名字，便于编辑查看。不要责备编辑没有及时看你的稿子，编辑每天要做的事情很多，不是时刻为你服务的，希望能理解。
　　
　　另外：求求不要天天逼问我稿费的事情，首先我不是负责稿费的发放的，对情况不是那么熟悉，但是可以肯定的是样刊都收到了我更不可能少你的稿费。但是稿费的发放是有个流程的，千万不要好象我欠你的钱一样天天逼着我要。
　　
　　PS。求求大家先看约稿函在给我投稿，邮箱里收到很多根本与我们杂志不相关的文章，我真的很头疼，回复了过去不要这类文章，过几天又收到N篇，我真的很累啊。
　　
　　又PS。不要逼着我看你的文章好不好，有时候我真的很忙，所以没有时间看稿子，但是你发给我的稿子我一定会看的。有天心情正不怎么好的，某位作者，一再追问我怎么还没有看他的稿子，我笑，真抱歉，现在有点忙，看了以后我会给你回复的。他说“我靠，搞什么啊”我目瞪口呆，“好，我就看。”可是不过一分钟，他又追问看完了没有，其时我正在赶着校稿，一分钟啊，怎么够反应，我说你等等啊，结果他说“晕死。”我真的不好怎么说，幸亏我还保持最后的风度在最快的时间里看完并告诉他不用，因为文章根本不是我们杂志所要的，且标题有错别字。
　　
　　纪实稿件
　　
　　所谓纪实，也就是指写真人真事的社会新闻。
　　目前素材途径有三：一，看报纸，觉得哪条小新闻背后有东西可挖，就可以追踪采访；二，浏览各地的网络新闻，现在新闻上网都挺快的；三，做有心人，无论在哪里，听说有感人的事就可追过去。如以前《知音》的王牌作者吴增丹，生病住院期间听说隔壁有个病人的故事很曲折，就立即拖着病体去采访了。后来该文获得我们的当月万元大奖和年度万元大奖.
　　
　　采访一般用笔记本记录就可以了，一般记重点，如名字、时间、地点等不容出错的东东，其余故事情节简单记录就OK。至于小录音机，大商场家电部都有卖，从一两百到一两千，价格不等。
　　
　　自由撰稿人最先开始采访有难度，一，可挂靠一新闻单位做特约记者或特约通讯员；二，直接找上门，靠真诚赢得对方的信任。如果已经开始发稿了，你就可以拿着自己的作品找当事人了，说这都是你写的，一般别人都会相信；三，和报刊杂志的编辑熟悉，采访前，让编辑先帮你联系好，你再上门.
　　
　　像那些报纸报道后的重大事件，可以看到报导后深入采访，然后投给记实刊物，这不算违法，而且是目前很多撰稿人操作的基本模式
　　
　　怎样保持创作新鲜感
　　　　娱乐圈里有一个人，被媒体称为榜样。他是刘德华。记得有一年他去四川拜一个名不经传的人学变脸。我当初看了这条新闻很不以然。他这么大红大紫的明星，学什么川剧的“变脸”，虽然他跟记者说是对拍戏有帮助，但我认为他拍的都是现代剧，就算京剧的戏他也基本上没有哪个片子需要用到变脸？而且他会不会变脸都不影响他当时天王巨星的地位。所以我当时武断地认定刘天王这个行为纯属炒作。
　　　　后来，又看了一些报道，发觉自己可能误解了这位天王。原来刘德华不仅拜变脸大师为师，还学过二胡。
　　　　他有一天对朋友说想学二胡，身边的人，都以为他是一时兴起，没有当真。结果他真的大老远跑到长春去向一个名教授学二胡。老师开门见山就问这个明星徒弟：“都三十多岁了，咋想到学二胡呢？”华仔很真诚地告诉刘汉臣，他第二年将在香港召开演唱会，“我有一首重点歌叫《来生缘》，我很希望自己能在演唱会上一边拉二胡一边演唱”。结果学了两个月后，刘德华的那位朋友吃惊地发现他录音棚里熟练地拉起了二胡，正是《来生缘》。
　　　　想来一个明星要炒作，机会有很多。贵为天王，多看哪个女星两眼，新闻就来了。谁会放下赚钱的机会，跑老远去学两个月二胡
　　　　还有一次拍戏，每天拍到中途可以休息两三个小时，大家都很累都去休息了，他却利用空档，找来排舞老师给他排舞，一个星期就把演唱会上的舞排好了。于是以前不明白，刘德华舞没有郭富城跳得好，歌不如张学友，长得不如黎明，为什么四个人中唯独他红得最久的。许多条件比他好的人成为流星，他却是恒星，只因别人没有他勤奋。
　　　　最近我看康熙来了，又见到刘德华。他在节目的最后，熟练表演起魔术，令旁人惊叹不已。我知道那些报道所言非虚。他真的是会利用时间，不断充实和完善自己的人。也许会拉二胡，或者会变脸，会变魔术。都不会让一个人成为大红大紫，但是他每学会一样东西，都为自己加一分。所有的分数加起来，就造就了一个别人无法逾越的高分，造就一个天王。
　　　　有位圈内人士说，有两种人会红，一种是像梁朝伟那样有天赋的人，另一种是像刘德华这样，没有天赋，却勤奋吃苦的人。
　　　　故事圈也像娱乐圈。大多数读者和歌迷一样是喜新厌旧，朝三暮四。没有一个作者被编辑读者熟悉后，稿子会更好发，而是更容易被淘汰，厌倦。
　　　　要长期立足，只有不断更新，不断吸收，不加学习和改进。就像电脑，586当初被人接受，不代表会一直被人接受。要更新，有的新作者比老作者更厉害，老作者还没来得及升级，新作者一来就已经是奔腾四。
　　　　故事作者写到稿子写了几年以后，很多人将会走进创作的瓶颈期，因为写久了，动作变得熟练。因为熟练，写得越来越多。也因为熟练，定型成一种模式化和套路化的创作。写出来的东西大同小异，流水作业，编辑看多了就觉得毫无创新。
　　　　于是，一些曾经红级一时的名字，会被杂志社抛弃。
　　　　老作者能不能继续突破，在于是否还像新人一样的保持对创作的热情和兴趣。我始终认为兴趣应该放在第一位，如果你仅是将写东西当作一份工作，养家糊口的方式，也许能够在初期能够利用小聪明编出一些和别人套路不同的新故事，但是小聪明是会消耗掉的，如果作者在支出的过程中没有不断地吸收的话，很快就会把自己掏空。因为一个人的经历，见识，阅读都是有限的，写到穷途末路的时候，只好重复自己。
　　　　怎样不重复，怎样才能对创作保持不变的激情和新鲜感？我常常面对这个问题，我应对的方式是不断地尝试，不断地创新，不断地在不同的领域中当新作者。我把它取名为“车轮战法”。
　　　　有人曾经说我是多面写手，因为我发表的作品涉及的杂志和体裁较广。是的，我喜欢挑战自我，写散文，写小说，写评论，写故事，写感悟，写纪实。事实上，这里面没有一种体裁是我天生擅长的，从学习写作到发表文章，我用了一年时间，是真正意义的一年，这一年时间我没有去工作没有做其它事情，这一年时间我写几十篇东西，但是没有发表一篇。相比区志光，只用三个月时间就发表文章，和赵建文发表的第一篇作品就是中篇。我觉得很多人都比我有天赋，一直到现在，我还是对中篇无从下手。
　　　　发表文章的第一年，我接触的是情感杂志。因为我这个年龄的人，写情感小说会比较容易。后来有一次看到《故事版》娃娃约稿，我也去投。那时候不会写有故事性的东西，投了被退了，投了被退了，投了被退了……又投《新故事》也是投了被退了，投了被退了，投了被退了……
　　　　其实我也是乱投的，每次写好的东西都先拿去这里试一试。被退了以后再投我熟悉情感杂志，却用了。我心里想，这些故事编辑怎么回事啊，我写的不好吗？还是对我有偏见吗？为什么我写的稿子在故事杂志被退了以后，却能用在稿费更高的情感类杂志上。
　　　　我投得心灰意冷，准备放弃了。有一天，有人跟我说《女报》要暗恋故事，我就找出女报的信箱，把一篇暗恋故事投过去。结果我投错了，我投的信箱不是《女报》。是《新故事》的信箱，结果歪打正着那个故事被《新故事》登出来了。
　　　　那是2003年11月，这件事让我对写故事有了信心和兴趣。不久报名到故事派对学习写故事。
　　　　2004因为写东西慢慢的上手，在情感类杂志发的情况不错。有一家千字三百五的杂志，可能是我的风格很符合他们的要求，基本上有送必发，一年发了我二十多篇文章。而这一年，我在故事杂志中还是新手，在新故事发表了三篇，在上海故事发两三篇，在故事版发表的篇数是零。
　　　　我手投上已经有不少合作良好的情感杂志，但我决定先放下自己已经熟悉的体裁，在 2005把写作重心放在故事类杂志，我决定进攻这个相对陌生的领域。
　　　　今年我基本上没有给去年的发表了很多的杂志写稿子，虽然她们稿费很高。偶尔编辑会给我命题约稿，我才写。我跑来写故事，并不是故事更好写，也不是故事杂志更容易发表。而是因为我觉得故事杂志对我的助益最大，也是最让我喜欢的体裁，能够让我对情节构思有很好的练习。同时也是为了自己对写东西保持新鲜感。换一换杂志，也让编辑和读者对自己保持新鲜感，不要等到写到不能写的时候，别人来淘汰自己。我不想在某个领域做单一的作者或者名作者。我觉得故事作者之间没有什么“名”不“名”的。有作者作品曝光率高，名字出现的次数多了，大家比较认识了。
　　　　如果以一个编辑的眼光，我想说，一个人发表的作品多少可能和创作质量并不一定成正比。有的人一年发表一篇，是精品，大家并不一定能记得他。有的人发表很多，批量生产的原因造成质量平平，但是大家都记得他。
　　　　我自己检讨一下，今年写多了肯定有一些会滥了，有些作品纯粹就是为了发表写的。倒是去年，在一个故事杂志虽然只有发三篇，但有两篇被评为优稿。我对自己不满意的作品，多少是不安的。所以会换其它名字借别人的地址，给编辑投稿。有人跟我说不用同一个笔名发表文章会影响出名，但我不喜欢因为发表作品多而出名。我情愿读者记得的是一个稿子的名字，而不是我的名字。所以我打算接下来，如果找不到创新和进步，我写这方面的稿子的速度会慢下来，停下来思考和调整是必要的，好在，我还能去写别的体裁。
　　　　我用过所以我更不认为一个作者发表得多了，就能靠老本和名气。如果没有进步，杂志对我们的淘汰比新人更残酷。一个作者让自己立于不败之地的办法是永远当新手。
　　　　刚开始学习写的时候，稿费收入可能会变少。但是每攻陷一个杂志，每学会写一种体裁，让我有成就感。2005年我非常高兴，就是进入了《故事版》，这令我很花了一番力气。还有就是让我原来觉得与我个人风格背道而驰的《山海经》。在一家从来没有发表过的作品的杂志发表，对我来说，比月月存活于某一家来更值得高兴。
　　　　曾经有个非故事杂志的编辑告诉我，他们领导对他们的编辑说，你们不要老是发鲁西西的稿子。编辑当时对主任说，因为其它人写同类的稿子，也不比她写得好。编辑的话我相信，因为我觉得作者编辑每开发一个有实力的新作者，也会比总是依赖老作者支持来得更有成就感。我相信在同等质量的情况下，编辑更愿意用新作者的文章。而针对编辑这种喜新厌旧的心态，我有时还会把自己的地址换一换。用一个陌生的名字投给他，如果说因为稿子以前上得多以后要少发，也不公平啊，我希望她们只看文章质量不看名字。
　　　　除了初学写故事的时候，为了了解故事是什么回事，看了一些故事，看了一些讲座。还有现在别人介绍的很不错的作品会去看看，写故事以后，我基本不看故事杂志，也不去听别人谈创作方地技巧，这并不是骄傲。而是我的一种学习方式，我要自己揣磨。我不敢知道别人是怎么写故事，用什么方法和套路。我害怕重复自己，更怕重复别人。任何美好的风格写的人多了，都会泛滥。任何好的技巧，用的人多了，都不是技巧。
　　　　因为前几个月做了故事编辑，看多了其它作者的来稿，对我的风格和写法，有很大的影响。也许这会让我学习到别人技巧，但我认为这种影响更多是负面的，因为我开始身不由已地模彷其它作者语气和风格和套路。
　　　　所以这两个月，我开始把写故事的步子放慢。我去又跑去写别的类型的杂志。我开始主攻心理稿和评论稿，写这两种我也是新手，以前发表的不多，退的比发表的多。在不断的揣磨，学习，得到新编辑的接受和认可。
　　　　你知道吗？当不断尝试，轮流练习不同体裁的作品的时候，写作能力能得到一种快速全面有效的提升。当我写几篇纪实了以后，再回来写故事，我知道该如何寻找更好的角度。当我写了几篇散文，再回来写故事，我的文字变得优美。当我写几篇评论，再回来写故事，我的风格变得犀利。当我写几篇小说，再回来写故事，我的作品变得厚重。
　　　　而不同杂志需要的素材是不同的，轮流写，方便我们有足够的时间将自己填满。我写光了故事素材的时候，我又有生活素材了。我写光生活素材的时候，我不硬想，我去看看报纸上的八卦新闻，马上能出炉出篇娱乐评论。所以我写一篇故事，写小说，写一篇小说，写评论。写一篇评论写散文。轮着写，永远不会让自己厌倦，不会让自己榨干。我写了喜剧世界写故事版，写了故事版写动画剧本，写了动画剧本写打工知音，写完打工知音写青年心理，写完老来俏写初中生，这些五花八门的杂志，像一道奇怪大杂烩，味道新鲜奇特，像旋转的车轮，永远向前进。我喜欢一点一点攻陷，一步一步策反，让别人一天一天地接受我文字。这是个好玩的游戏，不断地推翻不断地将它竖起来，越垒越高，我乐此不疲。
　　　　有个合作很多的杂志，半年没给她们写，突然投一篇过去，因为很久没写风格改变很大。编辑说，这是不是你写的？我不担心自己长期不写忘记怎么写，也不怕编辑或者读者忘记我。我就是要忘记以前怎么写，然后一次一次用新面貌出现，做个新人。刘德华学二胡，学魔术，在不同的领域，曲尊做新人。我们这些人，为什么要喊着让编辑给机会，而不敢面对自己是新人呢。机会是别人给的，更是自己创造的。
　　
　　1、我是本市比较早的自由撰稿人，目前我把自己说成大哥大，好象还没有谁有很多的异议。有些人也许对自由撰稿人有很多的议论，但是我们是很不在乎我，因为，我们实打实地挣钱了。老婆孩子很满意。我最看不惯有些文人，自己觉得文学水平高，却依然把贫穷作为文学创作的资本。实际上，假如你能写优秀的东西，可以挣大钱的，你可以改变自己的生活。假如你可以写比较好的东西，你可以改善自己的生活。把自己的文章卖出去，换成钱，有什么不可以呢？观念不更新，钱包就不会更新。
　　
　　2、我已经靠自己的稿费买了两套房子，我很喜欢我目前的生活。投稿，我喜欢，还挣钱，很美好的事情。现在邢台市流传的报刊地址，基本上都是我的原本。我不知道给了多少人，多少份，但是我希望，他们可以把文章卖出去，挣钱。爹亲，娘亲，再就是什么亲？是钱亲。我从来不怕别人说我贪婪，一个稿子，假如没有稿费，好象就没有什么写作的意义了。当然，在10年以前，我只是希望文章发了就可以了，现在不了，文章好卖了，就牛了。
　　
　　3、有人说，你怎么不出个专集啊。我不。因为我知道自己的书卖不出去。有的人出书是为了证明自己什么。我不，我就是为了钱，花钱出书，俺不干。虚名的东西，不喜欢。
　　
　　4、如果你没有经过虔诚的文学爱好者的阶段，现在就想写东西挣钱，最好别莽撞。你连牛城晚报都攻不下来，呵呵，干脆死了这份心，先自己写着玩吧。
　　
　　5、你想要我的报刊地址吗，我可以给你复印或者邮件给你。但是，你首先应该让俺不时地在牛报上见到您的尊名。
　　
　　6、关于一稿多投：不管你怎么鄙视这样的行为，俺就是这样做的。一棵树上吊死，挣不到钱的。但是多投有多投的规则。譬如，牛报，与邢报，最好别同时投同一个文章。邯郸日报与邯郸晚报，也别同时投。假如你的文字在同一个城市里撞车，那么，你就会短了自己的一条生路。杂志都是全国发行了，绝对别一稿多投。当然，假如，你在一个很偏僻的杂志和一个很著名的杂志同时投了，也可以。如果同时投往全国发行的杂志，也许，编辑就会永远枪毙你的稿子。
　　
　　7、自由撰稿人写什么好呢？俺不好说。但是有一个原则。首先，你要看报刊经常发表什么文章，找准市场。其次，你要看自己能写什么文章。假如你是一个诗歌爱好者，那么，最好，你暂时自我陶醉吧。现在诗歌的市场，很难使你挣钱的。现在，关于感情的散文，以及与时代很贴近的言论，很好发，但是前提是你的文章质量要好。读书评论很多报纸都需要，如果你看了一本书，没有自己独到的见解，那么，你暂时先向别人学习学习吧。
　　
　　8、关于自由撰稿人的家什：首先，你要有自己的电脑，把一套打字系统玩转。最好有自己的打印机。其次，最好经常能够上网。上网不是为了聊天，上网的目的是为了拓宽自己的视野。
　　
　　9、有人说，通过电子信箱投稿是不是很爽？我不觉得怎么爽。假如，你没有具体掌握对方编辑的电子信箱，最好还是通过邮局发。网络的好处是，你与编辑们联系很方便。假如编辑们是电子排版，邮件和信件同时发，效果还是很好的。
　　
　　10、有的人，把网络上别人的文章修改了以后，发出去就成了自己的。奉劝有的人最好别这样，否则，一旦败露，你就断了自己的生路。
　　
　　11、自由撰稿人的三个原则：以市场导向，以经济效益为杠杆，以文章质量为保证。
　　
　　12、自由撰稿人的3字方针：一是准，即看好报刊上需要什么文字。二是稳，即保证自己的文章质量，自己的文字不过关，错字连篇，呵呵，那简直是白费邮票。三是狠。狠的道理很简单，假如你的前两方面过了关，那就狠狠地一稿多投吧。当然要记住，多投也要有规矩。
　　
　　13、假如，你想提高自己的文学造诣，你可以向别的文学大家学习，你多去文联和作家协会，你可以写小说，短篇的，中篇的，长篇的。假如，你想挣钱，想从市场上得到稿费，那就多向我学习。做自由撰稿人嘛，谁挣钱多，谁就是老师。假如你做文学爱好者，那么，你的文章在人民日报上发表了，就是水平。假如，你是自由撰稿人，你的文章通过一稿多投，挣到了比较多的钱，就是水平。假如你的文章同时在级别高的报刊发表，同时也挣钱了，那就是高水平。
　　
　　14、你想发表自己的文章吗？假如你是一个初级的文学爱好者，那么，你看准一家报纸的编辑，譬如牛报副刊的某某，你坚持向他寄稿子就是了。最好电话联系一下或者不时写个信。编辑也是人，也是感情动物，他也容易成为你的朋友，当然你要尊重他，支持他的工作。
　　
　　15、6月是足球世界杯。我5月10日左右，发出了一批关于足球的散文，呵呵，就这样逮住了一个市场。教师节快来了，重阳节，元旦，春节也会来，你做好准备了吗？当然，你的文章要好，全国的自由撰稿人都在瞅准了节日的市场，没有质量做保证，你的文章是很难发表的。记住，市场随时有，看你是不是有心人。现在很多报纸的版面缺言论稿，你逮住目前的热门，写吧，慢慢地，就会知道什么是市场。
　　
　　16、你要把写作当成生意做，同时，也要当成事业做。不要矜持，不要有什么文人的臭架子，把文字换成钱，就是本事。至于做大事业，那是以后的事情，先挣点钱再说吧。我的口号是，先生存，后发展。记住，假如有一个人自称文学写作水平高，可是连一套象样的住房都没有，还在抽5元以下的烟，还穿着陈旧的衣服，呵呵，他不会成为你的榜样和老师的。
　　　　
　　眉目传情话标题
　　有位老新闻工作者写过一篇体会文章，题目叫《出个题目会“勾人”》。这位老新闻工作者说：“有一次，他去一家报社编辑部，亲眼瞥见一位老编辑面对一大堆稿件，只用了三五分钟就娴熟地处理完毕，然后正襟危坐开始编稿，只见这位老编辑每拆一封信件，将目光在信件上停留片刻，便能迅速作出“可编”或“不编”的决定，其编辑稿件的水平让人惊叹。
　　其实，这位老编辑并没有一目十行的本领，他的技巧在于只看稿件的标题和导语，并以此判断稿件的新闻价值。我们暂不肯定这一方式的正确与否，但至少可以肯定：使编辑眼睛发亮的，首先是好的标题。
　　编辑编稿是这种心态，读者看报何尝不是这种心态呢？面对眼前一大叠报纸，一般总是选择标题引人的文章来读，一读两读便读下去了，于是传播的目的就达到了。有人说，文章的标题好比是一个窗口，要使人朝里瞧，窗口首先要有吸引人的地方。又有人说，文章的标题好象人的眼目，是最传情、最引人、最重要的部位，如果不注重在标题上动脑筋，简直是存心不要让人家读你的文章。不让人家读你的文章，你还发表它干什么？显然，这不是作者的本意，但编辑和读者的普遍心理首先是要根据题目来决定编与不编和读与不读的，因此，我们在写作中不得不将文章的标题当作一回事情来认真对待。
　　当然，要加一个称心如意的标题也不是件轻意而举的事，我本人就常常碰到为标题而费神的时候，结果常常是文章写完了，标题却还在天上飞。每遇这种时候，总怪自己脑子不管用，但仔细想想也不怪，试想，一个孩子生下来，为起个好名，就这么三两个字，爸爸妈妈爷爷奶奶外公外婆全家人一齐开动脑筋，费煞苦心，忙得不亦乐乎，为此拉开了一条长长的“战线”。结果，不少也只是凑合着充充数，而文章的标题不仅要总领文章的精神实质，还要受文章的体裁、媒体间的不同风格等方面因素的约束，按上一个好标题的困难程度就可想而知了。
　　任何事物都有其自身的发展规律，给文章按标题也不例外，经历多了，也可得出点体会来，也许是我在给文章加标题时动够了脑筋，所以，许多标题的来历记忆就很深。下面结合一些标题谈点个人的体会。
　　一是从职业特点加以考虑。我和一同事采访一位市人大代表，初稿由那位同事起草，结果，文章基本完成了，文章的题目却拿不定主意，什么“他是一位人类灵魂工程师”、“一位辛勤耕耘的园丁”等等，拿给我看时，第一感觉就是：不是过时了就是太俗了。我根据被采访者的职业和身份加以思考，突然，一个标题脱颖而出：《鬓秋换得桃李艳》。稿件刊用时，还用上了醒目的特号字体。我认为这个标题主要抓住了主人公职业的特点，主人公是一位从事教育工作多年的中学校长，从他花白稀疏的头发上就给人一种为党的教育事业倾注无数心血的直觉，但这心血并没有白费，由此换来的是满园桃李争艳，我认为这个标题既形象又贴切，从而揭示了主人公人生无悔的主题。
　　二是从比喻的方式衬托。我曾编过这样一篇稿件，说的是新昌农民在广州种草莓致富的事，内容很好，但标题却不理想，原标题已记不清了，反正比较绫乱。发稿时我就将主标题改为《新昌农民在广州种“红”了草莓》。成熟的草莓是红的，生意兴隆的另一种说法叫生意红火，种“红”草莓，可谓一语双关，恰到好处。
　　三是唤起他人的想象力。几年前我曾向《浙江日报》投过一篇反映玄武岩台地种名茶取得成功的稿件。《浙报》及时刊用了此稿，内容几乎只字未改，标题却变了：《名茶产在“不毛之地”》。一行大号黑体字赫然在目。当时，我简直佩服得五体投地。“不毛之地”。是个多么贫瘠的地方？能产名茶又是多么了不起的事情？看了这个题目，就想对文章的内容看个究竟，于是，写稿的目的也就达到了。
　　四是用对比的手法让人联想。笔者一位同事因上级新闻单位之约，采写一篇当地养兔业的专稿，稿写完后请我按个题目，我略加思考，当即敲定这样一个标题《小兔子做成大文章》，大家看了一致公认，当然，稿件不仅一路绿灯地通过，还得了不少奖。
　　确定这个标题时，我是这样想的，当地是闻名全国的长毛兔之乡，长期来，这小兔子确实给农民增收、农业增效开创了一条致富的道路，兔子虽小，贡献却大，《小兔子做成大文章》正好能体现这层意思，而且还能让人启发和联想：不起眼的小兔子固然也能做成大文章，只要肯动脑筋，致富的道路何止千条万条？
　　关于文章的标题还可以举出许多例子来，但目的无非是说明一点，给文章按个好标题是何等重要。有这样一则笑话，一家大酒店门口忽然摆出一只漂亮的大圆桶，上面写着一行字：请不要往里看！结果过路人群偏想看个究竟，你道里面有什么？也是一行字：请喝某某啤酒。路人虽然大呼上当，但既然被吸引过来了，不妨也品尝一下某某啤酒的滋味，于是，创意者的目的达到了。那只漂亮的大圆桶和上面的那行字，就象是我们文章的标题，只要能吸引人，就有让人深入下去的希望。
　　一篇文章，究竟是哪一个标题好，尽管各人有各人的观点和想法，但也不是没有个衡量标准，有人将标题上要注意的问题归结为标题十忌，抄录如下，供大家参考：
　　一忌题不对文。二忌态度暧昧。三忌拖泥带水。四忌含糊其辞。五忌陈词滥调。
　　六忌深涩难懂。七忌矫揉造作。八忌虚无飘渺。九忌言语轻浮。十忌面目可憎。
　　
　　编辑喜欢什么样的稿子
　　
　　关键是质量
　　多了也不怕，
　　例如我原来在《电脑报》当实习编辑
　　有的作者一次就给我3，4篇稿子，只要质量没有问题，老编哪里能过得去，我就给他发了
　　毕竟嘛，我们每周出期报纸，报纸一个版面2－10篇稿子，有的时候还要组两个或者更多的版面……组稿很累的，而且我又要改稿子什么的，一片一片的收集太累了也麻烦，一个礼拜7天可是编辑能掌握的就只有3天，礼拜1评报，定选题——开会，礼拜2－3组稿，礼拜4排版，礼拜5出胶片印刷，准备下周的工作。这么忙如果组稿组不完就要加班——谁喜欢没有加班费的加班？
　　所以，一般熟悉的作者的稿子我不用细看就可以上了。因为他们都知道我要什么样的稿子，知道”帮我减轻负担“。
　　至于规定嘛……人是活的呀，例如我们报社规定，同一期，同版不能上一个作者的2篇文章。这个好解决，和作者商量把笔名改成真名或者换个，反正他只要收到稿费就满意了，笔名嘛无所谓了
　　
　　所以说回来还是质量问题！
　　现在不干编辑了，自己当作者，我的稿子还没有被拒绝过，总结原因不外乎3点
　　质量没的说，另外就是体谅编辑，把他的任务量拉到自己身上，他轻松了自然给你发稿（自己不亏吗？亏什么！？稿子发了，收稿费还亏？如果不发，你的稿子白写了不更亏！）
　　还有和编辑的交情了。一般报社有什么大的选题和他最先想到的就是你。
　　
　　这里也有编辑了，我说的对不对？是不是大家一般都对“熟作者，著名作者等”比较偏爱？关键就是他们符合了上面的3个条件嘛。生面孔的因为不熟悉，质量除非特好，否则一般都不发的，因为他们的稿子要不不是和选题不符，要不就是和杂志的方向不合适。
　　
　　　
　　我用稿费养活了自己
　　　　贫穷：把我逼上了绝路
　　　　我出生在贵州遵义，家里有三间破房，二亩四分地，无其他经济收入，是一个典型的地里刨食、靠天吃饭的农民家庭。我感谢我父母，他们以异常惊人的毅力，供我念书考上大学。
　　　　1999年8月，我收到了期盼已久的录取通知书。临去西安前，年迈的父母亲决定：等我一走，他们立刻就到贵阳去收破烂挣钱！他们这样做，也是迫不得已，我每年需要将近一万元的学杂费。
　　　　8月19日夜，天空下着雨，遵义火车站人流熙熙攘攘。父母亲送我上车，火车临开动的时候，我隔着窗户看见母亲正大把大把地擦着眼泪，火车呼啸着驶离车站，我消失在北上的夜幕中。我们一家三口，就这样分别了。
　　　　21日，到达西安。从那一天起，我该省则省，尽量少花钱。为了省路费，寒暑假都留在学校打工。家里每月寄来两百块生活费，加上我微薄的打工收入，我艰难地度过了大学前三年。
　　　　2002年7月，我们在重庆嘉陵集团实习，因为离家很近，我打电话告诉父亲我想回家。父亲回答我说，他们会从贵阳回到遵义，在老家等我。8月2日，我见到了分别三年的父母亲。他们，老了许多！
　　　　回家后没几天，发生了一件让我终身难忘的事情。那是一个黄昏，全家人正坐在院坝里吃晚饭。突然，两个比我大七八岁的年轻人敲开了家门。父母亲顿时变得紧张起来，招呼他们坐下后，拿出了碗来准备请人家一起吃饭。凭我的直觉，这是两个不速之客。
　　　　母亲把我拉到一边，悄悄说道：“小明，你先到隔壁邻居家去会，爸爸妈妈和这两个客人有点事情。”我没有去邻居家，而是起身走进屋去，躲在门背后偷听他们的谈话。开始时，那两人都很客气，大叔大婶地称呼我父母亲。接着，语气变得越来越强硬，最后差不多快争吵起来了。
　　　　我也知道了事情的来龙去脉。原来，一年前，我母亲在贵阳生了一场重病，急需一万元去医院，当时父亲没有那么多钱，只好分别向他们各借了五千元。由于急，当时也没有写什么借款字据。这次父母亲回老家，没有事先通知他们一声，他们还以为我父母亲想一走了之，所以便特意找上门来了。
　　　　父亲一边解释，一边和他们商量着说：“这钱是我们寄的，绝对不会赖帐，可是我手头现在只有四百多块。要不，我先给你们写张欠条，我一有钱就给你们送到家去，好吗？”高个子男人突然大声吼起来：“你瞧瞧你自己，都已经50多岁的人了，靠你每个月收破烂挣那几个钱，何年何月才能够还得上？你写的欠条等于白纸一张，顶个屁用！”父亲半响没有再说一句话，只顾一口一口地吸着烟，母亲端着饭碗坐在桌子边，筷子捏在手里，头埋得很低。
　　　　躲在门背后的我听到这些，心中涌动着难以言表的酸楚。我鼓起勇气，倒上两杯茶，走出门去，说道：“两位大哥，你们刚才说的话我都听见了，我爸妈的确是不能还这笔钱了，可是他们还有我这个儿子，父债子偿，如果两位大哥信得过我，就让我来写这两张欠条，我保证在2003年12月31日之前还清……”我的突然出现，使空气一下子凝固了。我不清楚当时我还说了些什么，只记得当他们看到我的学生证，知道我正在读大三后，才让我写下了两张各五千元的欠条。
　　　　两个不速之客离开后，我突然间意识到：父母亲老了，现在该是我为这个家庭挑起重担的时候，我不能够再依靠他们收破烂的钱生活下去！
　　　　晚上，我对父母亲说道：“爸妈，你们不要再去贵阳了，你们以后也不要再给我寄生活费……”我的话还没有说完，就遭到了父亲的反对：“没有钱，你在学校咋过？你还是学生娃呀！”我坚定地告诉父亲：“你尽管放心，我保证饿不死，而且还会给你们钱。”
　　　　那时候我已经开始在一些媒体发表纯文学作品，尽管每个月只能够上一两篇，但是也有200元左右稿费。我的生活本来就简单，只要再省点，这点钱肯定够我的日常开销。
　　　　第二天，虽然离开学还有20来天的时间，我就迫不及待地回学校，因为我已经下定决心：用稿费养活自己，我绝不能坐以待毙、活活饿死！
　　
　　　　写作：一路坎坷一路难
　　
　　　　以前，因为深深热爱着文学，我写的东西文学性非常强，主要是随笔散文，而且写得不多，加之不是为了稿费而写，发表相对也少。现在，为了生活，我顾不上那么多了。
　　　　为了写出适合发表的文章，我跑到图书馆去翻阅了大量杂志。然后，用工科学生特有的思维，以数据、逻辑等方式，去仔细研究分析每家杂志的用稿风格。接着，我把自己关在宿舍里，然后下达死命令：每天写一篇文章，写不出来就不吃饭！就是在这样的情况下，我连写20天，20篇文章就这样洋洋洒洒出炉了。
　　　　我的信心得到了很大的鼓舞，同时我也开始担忧，因为在强制情况下连写20天后，我发现自己的脑袋已经没有任何一点灵感，面对电脑经常一片茫然。我得另外找一些写作技巧。
　　　　我是一名工科学生，经常要编写一些计算机程序。从计算机程序里面，我的脑袋得到了启发。计算机程序是用计算机语言编写的，使用不同指令去执行特定功能。我把这种思维和写作结合在一起想：我要是能够用一种特有风格的文字，编写模式相同，情节相异的故事，文章不就很跨写出来了吗？猛然间，我明白了一个道理：文章完全可以批量制造！当我得出这个结论的时候，把自己都吓了一跳，因为这完全违背写作常理。
　　　　但是，我是个倔强的人，我决定尝试！那时候，我比较擅长的是幽默语言，所写的故事一般都发生在校园内，我想像编写计算机程序一样，写一些浪漫的校园爱情故事。我先拟定了故事情节，接着开始写。一篇，两篇……我一下子写了十来篇。我还充分发挥自己是工科学生的优势，让文章内容都涉及一些简单的工科知识，比如网络，黑客等等，使文章有了新的卖点。
　　　　就这样，我在短时间批量制造了很多相同模式的文章！在网络上，有人批评我不断重复自己，没有进步，可是对我来说，生存才是第一位的，我那里顾得上呀！
　　　　文章写出来后，就只剩下投稿的事情了，我坦然，为了多拿点稿费，我曾经一稿多投，但是我有我多投的原则。在杂志，我从不一稿多投，因为杂志基本都是全国发行的，而且人家给的稿费高，也没有多投的必要。在报纸，因为多数地域性比较强，稿费又低，编辑也不怎么介意，所以我多投。这是我始终坚持的原则。
　　　　对写作的人来说，为了写好一篇稿子，熬夜是经常的事情。每当在漆黑的深夜，别人鼾声四起，而我却还对着显示器苦思觅想时，我总是告诉自己：父亲为了我，可以不顾年老体弱，走街串巷收破烂，我年轻力壮，为什么不可以吃这点苦呢！
　　
　　　　惊喜：月收入最高竟为3986元
　　
　　　　2002年9月份和10月份，是我大学生活中最艰难的两个月。
　　　　从家中带来的300块钱已经花完，我身无分文、弹尽粮绝，只得依靠从同学那里借钱度日。每天，除了上课就是爬在电脑前写作，甚至半夜做梦都在写！由于超强度的脑力劳动和营养不良，我开始呕吐和眩晕，我的生活，接近全线崩溃的边缘。所幸的是，基本上每个星期都有文章发表的好消息传来，这是维持我继续写下去的唯一动力，然而，稿费却迟迟不见踪影。
　　　　10月21日，我收到了7张汇款单共计771元钱，我头顶阴霾的天空一下子晴朗起来。这笔稿费收入，成为我救命稻草，立时缓解了我的窘境。拿到稿费后，我先大吃了一顿，然后给家里汇了200块钱，告诉父母亲我生活得很好！
　　　　稿费的及时到来，也鼓舞了我继续写作的劲头。并在学校一个老师的带领下，开始尝试写新闻报道。刚开始时，我并不知道怎么下手，因为从未接受过专业的新闻知识培训。于是我开始研究别人的东西，学习新闻理论，我的工科背景再一次帮助了我，我迅速掌握了基本的写作技巧，加之思维细致和逻辑完整，我采写的一个新闻，不久以后就发表在《大公报》、《陕西日报》和《科学时报》上！
　　　　与此同时，原先的努力已开始逐见成效，稿费单也接二连三地从天而降。12月份，稿费甚至达到了3986元！拿着这么多稿费，回想起开学时一穷二白的日子，我哭了，同时也为自己做出的成就而骄傲，我正一步一步地朝着自己的目标前进！
　　　　我的文章还开始被转载，在《青年文摘》、《青年博览》和《微型小说选刊》上，都开始出现了我的名字，这是我从来不敢奢望的。在毕业找工作时，另外一件更意外的事情发生了。学校领导找到我，说看中了我的工科背景和扎实的文字基础，希望我能够留校从事宣传工作！我，一个自动化专业的工科学生，就这样被破例留校了！
　　　　从被生活所逼走上写作道路，到被学校看中留校工作，我的这段经历坎坷而曲折。如今，我一边学习一边工作，已经提前走上了工作岗位。此时此刻，坐在干净整洁的办公室里，我想对那些做着文学梦同时又贫困坚强的同龄人说：写作并不是神圣的事情，它就像说话一样，是我们与生俱来的技能，即便我们不能够靠写作养活自己，那么也请提起笔，用最真诚的文字，记录下生活中每一个精彩的瞬间，这些文字必将成为我们生命中最宝贵的财富！
　　一稿多投，不名誉，但实用
　　
　　一稿多投是任何一个撰稿人无法避免的话题。记得一个前辈说过一句名言：撰稿是工作，文学是生命。当你把写字当成一门专门
　　
　　的职业时，你不得不去适应它的重复性。
　　
　　刚做ＳＯＨＯ一族为报刊撰稿时，我严守着一稿一投绝无二心的古板原则。每次我投稿前，我都会下意识地提醒自己再检查一遍
　　
　　这篇稿子是否已经发表过或是给过别的编辑。许多优秀的新兴写手因为一稿多投而出现文章撞车，直接导致撰稿生涯难堪结束的
　　
　　事件不时萦绕脑海。
　　
　　我是个谨慎的人，我努力挖掘新材料新热点，搜集灵感拼命写作拼命赚稿费。
　　
　　大概这样过了一两年，某一天我突然发现我还是没有摆脱半贫困的状态，而我在一次文友聚会时发现几个比我晚出炉的后起之秀
　　
　　却已是赚了个钵盆钱满。我自信我的文采不比他们平庸，我的许多独特视点比他们新颖，深入调查也比他们搜集到更多的资料，
　　
　　而每日在电脑前笔耕不更是不在话下。为什么我没有比其他撰稿人赚的多？为什么我过的没他们好？！一个人如果失败了一定要
　　
　　反省自己的错误。
　　
　　我小心地试探着求教过许多前辈，可每次他们都神秘兮兮地避而不答，或是给我一些模棱两可的答案，我知道一定是哪个环节出
　　
　　了岔子，但一直没想到是我最奉守不移的那条准则。
　　
　　我又毫无头绪地摸索了几个月，后来一位交情极深的大学师兄在一次酒醉后无意中透露了令我惊讶不已的关键一点――撰稿人几
　　
　　乎没有不一稿多投的！
　　
　　我目瞪口呆地足足发了楞了十分钟，回到我的房间我迷惑不解地琢磨了一个晚上，我又用百度搜索在网上查阅了一些相关资料。
　　
　　在清晨的第一缕阳光照射在窗台上时，我在熹微里豁然开朗地接受了一个不容质疑的存在事实！细细地翻阅了不同省份，不同地
　　
　　区的一些报纸，的确发现许多炙手可热的撰稿人不少文章只是略作改动，甚至是只字不改的发表。
　　
　　此后我又和一些同行心造不宣地探讨过这个问题。我终于渐渐对这个敏感的话题找到了一点头绪。
　　
　　不知不觉，一笔笔稿费也源源不断地从全国各地雪片般纷纷而来。而我的工作量有时却比从前更加清闲更加安逸了。
　　
　　一稿多投，不名誉，但实用。这话说的不错，但也需要全面的分析。一稿多投，毫无疑问地是给作者带来双倍甚至多倍的经济效
　　
　　益。
　　打个比方，一盆洗脸水用过就脏了，要不吝惜地泼掉，我以前的稿子就像这样发表一次后就束之高阁；但在水源匮乏的地区如果
　　
　　实现了水资源的循环利用，那么不就是可以大大减少耗水而增加经济价值吗？一稿多投就是回收利用的那一盆水。
　　
　　名誉对一个职业撰稿人来讲就是生命，天下的纷争也大多为名而起，为名而灭。一个守信的撰稿人不仅能和编辑建立长期的合作
　　
　　关系，也能在圈子里给自己塑造一个名誉良好的形象。那一稿多投要怎么处理好其中的玄妙呢？任何复杂的事情说白了其实也都
　　
　　很简单。
　　１.你千万不要给同城媒体且发行范围相近，定位相似的媒体同一篇稿子。如果你傻到那个份上只能说是亲手扼杀了自己的撰稿
　　
　　前途。举例说你在《福州晚报》上写了一篇，第二天又给了福建省发行量最大的〈海峡都市报〉你说那两份报纸的编辑和有目共
　　
　　睹
　　的读者会做何感想？
　　
　　２.发行范围覆盖全国的大型杂志基本上不要去冒这个风险。你给〈知音〉写了一篇纪实稿然后转眼又转投到〈爱人〉，你的大
　　
　　名保证铁定上了两家杂志社的黑名单，并且可能直接导致其他杂志认识到你的“不良居心”而谢绝与你合作。
　　
　　３.不要在同一时期内把作品大量多投，同时上市的作品被逮到的机会自然是加倍的，而如果你把以前的作品稍做改动并根据现
　　
　　实加工一下的话，相信许多编辑是没有那样的“火眼金睛。”总结之，基本上你可以试着把稿子先发到一些稿费较高的沿海地区
　　
　　，然后过段时间再转投内地的一些地方小报，那些内陆的报纸通常发行量较小，很多是属于区域性质的，即使明知你是一稿多投
　　
　　，但看你文章写的挺好也不会拒绝发表的。这里我建议各位撰稿人去网站：？sohozones注册一个一稿千投软件，里面精心挑选
　　
　　的报纸杂志基本上不会存在文章撞车的可能性，也大大降低了被人揭发一稿多投的尴尬。当然最保险的还有一种一稿多投，就是
　　
　　把已发表的作品转投文摘内媒体，他们是绝对不会拒绝你的优秀稿件（这点有经验的撰稿人肯定要怪我废话了）。题外话再说一
　　
　　点，是多投也好，是加工也罢，是借鉴也成，千万不要去抄袭他人文章！抄袭文章为文人所不耻，一旦露馅的话你在撰稿圈里不
　　
　　仅声名扫地且将毫无立足之地！
　　说到底，一稿多投并不是一个职业写手的立家之本，而只是情非得已的一种权宜之计。如果像那些大作家一样稿费无忧，谁会愿
　　
　　意去冒一稿多投而被媒体圈子揪出来通告批评并封杀发表的风险呢。如果你一直无法创作新作品，如果你长久地状态低迷，如果
　　
　　你发现自己文思枯竭，我建议你还是早日转行。
　　
　　毕竟这是一门开大脑吃饭的行业，纯粹的蒙混多投只会令你陷入一个尴尬且无法自拔的局面。那么后果极可能不堪设想狼狈收场
　　
　　。
　　一稿多投的实用性毋庸置疑，我们都需要它，但不能依赖它。有的撰稿人写了大半辈子没出过状况，有的新手刚发了几篇就发生
　　
　　了撞车的灾难。其中的详细规律也只有在长期的撰稿工作中去慢慢摸索个归纳。其中的详细规律也只有在长期的撰稿工作中靠微
　　
　　妙的触觉去慢慢摸索和归纳。每个人的路都是不一样的，或许有时候成功与失败也只是一丁点的运气差别而已。
　　
　　我原来在一家广告公司当文案策划，主要是帮公司替客户撰写广告方案。最近，由于该公司经营不善，以至维持不下去而倒闭，我也跟着失业了。
　　　　失业后，我四出另找工作，但由于该行业的竞争十分激烈，加上近来市道不太好，所以一直都没有找到合适的工作。因我平时一直都十分喜欢写作，所以趁现在空闲便重新拿起笔来写些东西，写完后便投向各种杂志报刊，一边写一边找工作。过了一段时间，工作还没找到，所写的作品却陆续在各种报刊杂志上发表了，稿费单也陆续寄来。一月下来，我算了一下，所得的稿费虽然还是比不上我以前的工资，但也勉强够我使用。
　　　　于是我干脆放弃了继续找工作的念头，专门从事起写作。我所写的题材大多数都与社会问题有关，间中也写一些杂文、散文、小说之类的东西。慢慢地，随着作品发表数量的增多，我的稿费收入也开始增加。现在，我已是一名自由撰稿人，同时为好几家杂志的专栏撰稿。我不用像以前一样每天匆匆忙忙地挤公共汽车上班，也不用整天陪着笑脸看老板和客户的脸色，可以舒舒服服地坐在家里工作。
　　　　目前我除了写专栏外，还着手写一套长篇小说，且正与出版社接洽出版的事宜。我觉得只要找对了位置，无论用何种方式工作，都可以发挥自己的所长。
　　
　　自由撰稿人与自由抄袭人
　　　　笔者在一家地方报纸编副刊，常常从来稿中拆出自己的旧作，开始我很惊讶，很气愤，写信追究，后来也就算了。有些随手扔了，有些觉得打印清晰就留下来，放在抽屉里保存着。为什么会发现别人抄袭我的稿子那么多，不是因为我的稿子写得好，别人抄了能挣点钱。因为我多年在党报编副刊，开始净写些赶时的、适合报纸用的小稿，这些年虽然早厌了那类东西，可那类东西留在了很多地方报纸上，就常见苏北某地的很多“自由撰稿人”抄了再投。我收到的，居然还有七八年前的稿子。别人抄就抄吧，我也管不了，为这点小稿到哪里去打官司？但有一点，凡投出去的稿子，后来就不敢再投了，权当它死了，卖出去了，不属于我了。有些稿子从前发在了一些不正规不上档次的小报，后来觉得这是篇能上大报的稿子，遗憾，很想再拿出来润色一下向大报投投，但不敢再投，万一被别人抄了，发表了，我再投岂不背抄袭的黑锅？这是有教训的。
　　
　　　　有一年，我在我们的报纸副刊上发了一组散文诗，如果只在当地发了也就无事了。万不该这组散文诗被河南的《散文选刊》转载。其中一章《种苞谷的老人》被内蒙古海拉尔市一铁路小学的一位教师写信揭发到我们报社，说是他的作品。当时的王社长电话找我到他的办公室，把信在我面前一摊：“你看吧！人家要告你。”接着又说：“不能写就别写！”言下之意是“不要抄袭别人。”他说这些话的时候，我还没有弄明白是怎么回事。待我弄明白后，大吃一惊。幸亏我手里有这章散文诗的报样，是《长安报》编辑李下叔给发的。我马上回家找来了这份报样，交给领导看了，才得以洗清。那位先生的文章是发在《呼伦贝尔日报》上，我发表时间在前他在后，我们领导一看也就没话说了。真惊险，世上居然还有这等事！
　　
　　　　这事我后来想，杜绝抄袭之风，还要靠编辑把关和主持公道。文章非一日之功，出自哪一层作者群是可辨别的。苏北一些乡镇作者寄来的稿件有的注名自己是中国作家协会会员，这样的稿子我就不敢用。扬州有一个民间组稿中心，组一些生活常识之类的稿件倒罢了，连别人的文艺作品也组来，随便署些化名，这就是不能允许的。但这些稿子有人采用，采用了还有人转载，原作者还蒙在鼓里，这样的事编辑是有责任的，也是不公正的，明知是抄来的，也采用，这就怂恿了这些抄袭之风。那些所谓的自由撰稿人和组稿中心，其实是好识别的，要让抄袭者无市场。稿子写到这里，我才想到“自由撰稿人与自由抄袭人”这个题目。自由撰稿人如果能养活自己的话，倒是一个令人羡慕的职业，羡慕的就是“自由”两个字。他能以个人的劳动，不占国家编制真实的SOHO撰稿生活自由也有陷阱！
　　
　　
　　自由撰稿人的选择理由：自由，简单　　
　　
　　一、自由，不用按时上班，不用受别人的限制，不用挨老板骂。
　　
　　二、简单，没有办公室政治困扰，不用整天为人际关系烦恼。生活比较简单，想干就干，不干也没人管。如果是约的稿子，按时交稿子就好了，不会牵扯别的事情。
　　
　　自由撰稿人的变化：生活好了，招安了　　
　　现在比以前生活好了，报纸杂志太多了，提供了很大的一个平台，另外科技的发展使电脑普及，方便快捷许多。当然，现在的自由撰稿人也比过去多了，竞争加强了。还有一点值得注意，目前很多自由撰稿人都感觉到了这种生活的不稳定因素，所以大部分自由撰稿依靠自己的实力和作品开始重新接受“招安”，比如当起了畅销书作家新出书的黑可可；有的做了报刊的从业人员记者编辑或者什么的。
　　
　　自由撰稿人的收入：在媒体混过的收入多些　　
　　每个人的情况不同，但是都会有一个平均收入，而且基本保持不变。要是这个月２０００元或者是３０００元，到了下个月也会差不多。如果是从别的行业转作自由撰稿人的，比如记者、编辑，收入会比以前多，至少会持平。
　　
　　自由撰稿人的时间：夜深人静开始工作　　
　　一般来说，这些人上午１０点以后起床，起来后收拾收拾，然后吃中午饭，下午见见朋友或是聊天，有空就再看看报纸、杂志或是上网，然后吃饭。这段时间是寻找信息的时候，是在为创作做准备，或者说是在找灵感。到了夜深人静的时候，也就是自由撰稿人开始工作的时候。工作结束的时间要具体情况具体分析，一般是凌晨３、４点。
　　
　　自由撰稿人的撰稿内容：偶尔不惜自毁形象　　
　　大致分为生活类、纪实类、情感类三种。一部分人喜欢按照自己的兴趣创作，其他的不会考虑，然后寻找文章适合的媒体发表；而有些人完全为了钱写东西。当然，现在仍然有很多撰稿人为了使文章吸引人，大量的编造离奇情节甚至不惜自毁形象。
　　
　　自由撰稿人的社会地位：难找女朋友　　
　　现在和过去相比，很多人都很尊重自由撰稿人，表示知道有这样一些人，不像过去。当然现在仍有很多人不了解自由撰稿人，觉得自由撰稿人就是失业，有时地位不被认可，比如有些自由撰稿人找女朋友，因为无固定职业，就遭女友家长的反对。
　　
　　自由撰稿人的前景：和记者抢地盘　　
　　撰稿人之间的竞争会加大，媒体也会有更大的选择余地，当然对于读者是件好事，能够看到更好的作品。有些媒体的记者数量会减少，除了实效性很强的新闻以外，更多的是自由撰稿人的天下。
　　
　　　　
　　
　　●现身说法篇
　　
　　今朝有写今朝写
　　天天假期实无期
　　　　被访者：吴苏媚，笔名“菊开那夜”，苏州人，自由撰稿人　　决定采访吴苏媚是因为她的笔名很吸引我。一直以来我都认为，笔名之于作者就像美貌之于女人，最好能够达到让人过目不忘的地步。
　　　　吴苏媚做自由撰稿人，也就近一两年的事情，前些年自由撰稿人的生存状态她并不了解，现在在北京真正的自由撰稿人有多少她也没有想过，但她认识的一些同行，现在情况都很好，大多数都已成家立业，而且都是女性。但是另一方面她知道北京房价高，很多人生活压力都很大。吴苏媚说她曾经听过某影星说过这么一句笑话：“搞文艺，哪怕是条狗，也得呆在北京。”可见北京的文化氛围可能要好一些。
　　　　吴苏媚要是在老家，收入可以算个白领，现在在北京仅仅靠自由撰稿的生活只能算稳定。吴苏媚没有具体统计过每个月写多少字，不过她确实属于写得比较少的，“可能是天性懒惰，我不会编造离奇故事，也不写纪实稿件。”不过，因为她每个月写作的篇数很难保证，所以收入情况也会随着写字状态高飞低走，起伏不定的，“我自己都没有把握。做这行，喝的都是自己的脑髓。”
　　　　吴苏媚最近为报纸和杂志专栏写的东西比较多。有时候她会按照自己的兴趣写，有时候也写约稿。
　　　　众多杂志中，吴苏媚给《花溪》写得最多，她觉得自己行文风格和《花溪》的风格是最吻合的。吴苏媚写东西的时候并不需要找灵感，想写的时候自然能够行云流水。
　　　　“昼夜颠倒，过的是夜生活。”和其他自由撰稿人相比，吴苏媚的工作量并不算大。大多数时间都泡在网上玩，比如下下棋什么的。实在累了，她就会出去旅游，看看外面的世界。
　　　　“能赚钱维生的都算是职业。”同其他职业相比，自由撰稿人也是一种职业。当初，吴苏媚并没有选择就做了这行，她觉得自己能做这行，多少有点天赋，而且做自由撰稿人感到身心愉快，收入尚可，还比较享受。“当然，我不知道自己几时会才华枯竭，再也写不出。我想，做自由撰稿人，只能保证今天。”
　　　　谈到做自由撰稿人的不安定因素，吴苏媚也有些无奈，“自由职业贷款买房，银行还信不过你。每次别人问我职业，我都说失业，省得跟他们解释自由撰稿人是干吗的。”不安因素还包括没有组织，没有养老金。天天假期也就是没有假期。吴苏媚也想过这个社会很现实，自己能养活自己，生活得还不错，就是立足之本。至于别人怎么看你，有时候是可以忽略不计的。事实上，很多人都很想从事自由职业，朝九晚五是一件辛苦的事情。“我没有坚信过什么，并且，我要的幸福比现在的状况要高许多，现在只是不痛苦。”
　　　　吴苏媚去年出版了《隐忍的生活》，她今年希望再出版一本或两本新书。本来想让她再展望一下将来的生活，吴苏媚却说：“这是我对今年的展望，再远的，就不敢望了。计划不如变化快，活好当下，已是奢望。”
　　
　　什么人可以称得上是”自由撰稿人”？
　　
　　什么人可以称得上是”自由撰稿人”？他们大致由以下几类人员构成：
　　　　自由撰稿人中，大多由最初的文学爱好者”升格”而来，由于常年笔耕不辍，出手的文章质量相对高一些，有的甚至与一些媒体形成了一种鱼水关系。但与那些”一夜成名”的演员相比，他们”投入”很多，”产出”却寥寥，无论是出名还是获利，靠撰稿都难有太大的建树，他们时常抱怨自己空握神来之笔却走进了一个电视和网络的时代。
　　　　充满着写作冲动的文学青年是媒体的”义勇军”，但也是遗憾而悲壮的”退稿族”，由于文笔”嫩”，缺乏必要的社会历练，他们尚不具备撰稿的”自由”，但仍旧顽强奋斗，是自由撰稿队伍的后备军。
　　　　众多媒体的记者、编辑有时也是自由撰稿人，由于为本媒体写作的稿酬较低或根本拿不到稿酬，他们也在捎带手地在同行朋友间交换发表作品，他们非以此为生，有点”玩票儿”的性质。
　　　　做自由撰稿这一职业都需要丰厚的文学底蕴和良好的媒体关系。他们不似作家和记者，人家靠的是社会的认知度以及作协、媒体等单位的依托，而自由撰稿人则是靠个人能力打天下的”独行大侠”，他们采访、撰稿、发稿的充分自由化使他们自由而辛苦，浪漫而漂泊。尽管如此，还是有万千才子在各种特定环境和背景下选择了自由撰稿，因为这些人既有浓得化不开的文学情结，又有走上”文商”之路的天然悟性，两者舍其一，就成不了真正的自由撰稿人。
　　　　自由撰稿人林泊同笔者说起了他的经历。他是老政工，从宣传部的干事做起，到后来的党办秘书、办公室秘书，一干就是25年。单位里好多高学历的人写出东西来往往很”臭”，而好多”笔杆子”偏偏没有什么学历，林泊就如是。林泊25年里写过的文章不计其数，但都是没有发表价值的工作计划、总结，或者献血、分房子、买国库券、为灾区捐献旧衣被的动员稿之类。
　　　　好多年前，林泊在企业报上写一篇表扬工厂理发员的稿子，稿子写好了，琢磨来、琢磨去，用了一个很”前卫”的标题---《穿过你的秀发的我的手》，文章见报后，有人把那篇文章悄悄递给领导，还在标题下画了横线、加上评语---”港台翻版、小资情调”，领导的火一下子就被挑了起来：”什么穿过你的秀发的我的手？牙碜，酸，谁写的？弄瓢凉水给他浇浇头！”林泊又气、又怕、又不服，心一横，索性大力写作并多方投稿。万没想到，这条被逼出来的路日后竟带给他另一方天地。开始，他只能写小品和随笔，一见报，欣喜若狂。有人在底下说：”咳，不就是个豆腐块？层次太低！”接着，林泊开始涉足八方，从小品、随笔、散文进而驾驭大块的社会纪实、人物写真、新闻扫描。林泊开始小有名气，稿费大大超过了工资。以后，林泊果断辞职做起了一心一意的自由撰稿人。
　　　　芳算是一个获得成功的，几年前两手空空来北京，靠一只笔谋生。曾经试着写小说，但是小说的写作周期长、出版困难，无法为生，后来就奋力参加媒体的征文，一年下来，她往往能够拿许多征文奖，但所获多是实物，少有”硬通货”。悟性很强的芳发现：现如今市场经济下，许多产经类的新闻和报道非常走俏，房地产、汽车、计算机等内容不断开辟专版。芳在报纸上打了一个小广告叫做”产经撰稿”，专门撰写有关”产经文化”的文章。”产经文化”算是芳的一大发明。比如人们每天在报纸上看到有关房地产的广告，大多是价位、户型、地段的简单介绍，广告公司的文案们大多只重辞藻而不屑于深入实际；房地产业内人士懂技术、懂设计，但缺乏好的文笔，写点东西术语连篇，令人读来乏味。芳专门寻找文学和经济的结合点，写有文化味的经济文章。比如从秦砖汉瓦说及新兴环保建材的应用，从北京的四合院、大杂院、简易楼、排子房说到现如今崭新的生态住宅小区。
　　　　芳专门研究”产业文化”，进而将其演绎，从而吸引某一社会阶层的消费者。几年来，芳写了大量诸如服装流行趋势预测、计算机网络发展走势、汽车流行潮等被称为有”卖点”的文章，这奠定了她事业成功的基础。
　　　　过去是国营大企业吃香，后来是外资大饭店诱人，再后来是实力雄厚的技术密集型的科技产业”抖份儿”。这么说吧，除了女明星，北京人对自由职业者们有一种天然的鄙夷和轻慢，称谓上就可见一斑：练摊儿的、练的的、倒服装的，以上营生在北京人的传统意识里是小市民，还有骗吃骗喝之嫌。比如芳给报纸写的文章多了，某家报纸主编就很不客气地”呲”上稿的编辑，说你怎么老上芳的稿子，难道你不知道她是自由撰稿人？芳曾经给一家企业写过好几篇稿介绍产品，人家总是退回来，说不行还得再写，芳改来改去总挣不着钱，正暗暗抱怨自己江郎才尽，却意外地发现，在一本专业性杂志上，她写的东西正做着连载，感情她改一遍人家就上一期，一点儿也没耽误发。好多企业不惜重金用媒体发布广告，每年数以百万计的银子花得让人眼晕，但对待撰稿人却非常刻薄，花点小钱就像对你施舍。更多的是客客气气地跟你称兄道弟，吃顿饭就求你帮忙儿，目的达到一声谢谢就打发了，在他们心里，写东西是虚的，不值个什么钱，写东西的人是拉不下面子的知识分子，给两句好话就找不着北，没大出息，不使唤白不使唤。这样次数一多，芳急了，圆乎脸一抹长乎脸，爱谁谁，先拿定金来，这样一来倒好了，如同甩掉了孔乙己的破长衫，芳终于在文字与经济的漫漫长路上走出了一排自己的脚印。在好多人的眼里，文人们言谈讲究辞藻，举止讲究风度，惟独不会经商做买卖。芳算得上是文人的另类，她是”经济文人”或”文字商人”。
　　
　　互联网——自由撰稿人诗意栖息的天堂
　　假如前几年你问，自由撰稿人的天堂在哪里？他们多数会说，自由撰稿人没有天堂，如果要说有，只能勉强说报刊杂志是他们的天堂。但是现在，如果你问自由撰稿人的天堂在哪里，有很多比较前卫的自由撰稿人马上就会说：那肯定是因特网，因特网今后就是我们的天堂。
　　
　　可以毫不夸张地说，因特网的出现，给自由撰稿人带来了工作上的极大便利，最重要的是，因特网正在改变自由撰稿人工作和生存的方式。
　　
　　北京的刘先生早几年是一家报社的副刊编辑，平时经常发表些小说、散文、诗歌等，写了这么多年，总说没找到写作的感觉。上网后，他发现网络给了他一个全新的世界，他开始研究网络，简直到了一种痴迷的地步。后来，他尝试着利用电邮给一些网站、报纸、杂志投有关网络的稿件，没想到多数都被采用了。这一发而不可收，他撰写的稿件越来越受读者的欢迎，几个大型网站聘他为专栏作者，上些网络报刊杂志给他开了专栏，在网上，他可谓是声名赫赫。后来他索性辞了职，做起Soho一族，每天定时给网站、报刊写文章，一年的稿费收入在六位数以上。他感慨，如果没有因特网，自己也许还是一位小编辑，但是现在，网络已经彻底改变了他的生活空间，他的工作已离不开网络。
　　
　　偏居在四川一小县城的张先生以前给报社、杂志社投稿时，又要买邮票，又要贴邮票，稿件还经常在路上耽误时间。上了因特网后，他只需把写好的稿件粘贴在发信箱里，鼠标点一下发送键，稿件就可以到达编辑手中，真是方便、便宜又快捷。如今，张先生的稿件大多数都是通过因特网来发送的，这大大增强了他的稿件的时效性。
　　
　　湖南的张先生在网络上发表的文章以思想内容深刻吸引了一大批网络读者。他最大的感觉就是，网络给予了他一个充分表达思想的广阔天地。他认为，每一个人都有表达自己思想的权利和欲望，而网络就是表达思想的一个最好的媒体，因为思想可以随时发表。网络对于每一个人都是平等的，别人可以鼓掌喝彩，也可以攻击批评，唯有在网上，才没有高低、贵贱、贫富之分，只要你真正有思想，只要你的思想利于社会进步和人类文明，不伤害他人，就会被网站和网络知音所接纳。张先生在网上发表文章不纯粹是为了赚稿费，他只是想通过网络表达自己的思想，在网上寻求到与自己有共同语言的朋友，并把他当作生命中一项十分重要的事情来做。他在网上有一句非常经典的话语：“没有网络，我的思想将是贫乏的。”
　　
　　随着因特网的不断发展，网络上的生存将是一个非常有意义的方式。当年海德格尔说，人是诗意地栖息在地球上。也许过不了多久，我们也可以说，人是诗意地栖息在网络上的。至少现在，网络就是自由撰稿人诗意栖息的天堂。
　　
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　　我快绝望放弃SOHO时候，一麻袋稿费汇款单来了!!
　　
　　这个故事是发生在我好朋友许晨身上的故事，当他得知我准备出一本关于撰稿人的图书的时候，他跟我讲述了他自己的撰稿故事： “水，对于饥渴难忍的人而言，才更能显出它的甘甜；阳光，对于刚经历过寒冬的人来说，才充分显出它的温暖。”他很有感触地说道：“我是今年6月份刚刚毕业的，在北京某大学学的专业是中文，是专科生。
　　自从我第一次踏上北京的土地时，我便深深地爱上这座极具魅力的城市。
　　对于北京，我相信每一个人都会有不尽一样的感觉，但一点应该是相同的，那就是这里的人文氛围。而对于我这样的一个“北京客”来说，我应该如何定位这座城市呢？北京是我梦开始的地方，也许是最合适的定位。我毕业后希望留在北京发展，很遗憾，我们学校本科毕业生的留京指标还不到7%，研究生的也不高，更何况我是个专科生，刚毕业的，没有任何工作经验的专科生。我今年不知道跑了多少次人才市场，也不知道找了多少用人单位，今年暑假还在《北京人才市场报》登了求职广告。可人家一知道我是刚毕业的，没有任何工作经验的专科生，都回绝了我。我很苦闷，也许文学是最好的倾诉对象，于是我不停的写文章，写自己的生活。其实，文学一直都是我的最爱，从初中开始我就发表了许多文章。于是我向许多报刊通过电子邮件大量投稿，其实我只是想发表自己感悟。我有时候写稿从晚上8点到凌晨3，4点，中午12点以后才能起来。从此，我便阴差阳错地陷入文学的迷潭里不能自拔了。
　　的确，那时，作家的光环在我的心目中太亮丽、太耀眼了。初始恋上文学的我，脑子里尽是憧憬着五彩斑斓的作家梦。
　　今生今世，即使不娶妻生子，能与美丽圣洁的缪斯女神相伴一生亦足矣。
　　无论严寒酷暑，无论白昼夜里，只要有一点空闲，我都会独闭陋室，没完没了地干着同一件事，那就是写作。写好一篇就往外寄，不管它是否开花是否结果。
　　尽管投出去的东西一篇篇都石沉大海，可我依然不停地写啊，写啊，根本就没想过自己的梦想离现实究竟有多么遥远。
　　一个月，二个月，，没消息。终于在10月1日国庆节，我要永远记住这个日子，早上10点钟，我正在甜蜜的梦乡里，突然听到有人敲门叫着我的名字，一看原来是邮局邮递员找我签字，我一看邮局邮递员那奇怪的眼神，以为出什么大事了，我过去一看，天啊，有38张我的稿费汇款单，有的一张100元，有的居然有1200元，我算了一下，足足有7000元，我的天！？我原来初中开始就发表过文章，也就5，6元稿费啊，现在。。。？我在很不敢相信，奇迹就在我快准备离开我深爱的北京的时候。。。
　　从此以后，此后，我创作的激情更为高涨，一个个用心血铸成的婴儿也频频面世。我沉醉在自己的天地中感受着精神的富足所带来的欢乐。我以为我是世界上最幸福的人了……
　　现在我的凌晨在下午，过着日夜颠倒的日子。我的睡梦老被邮递员拿来稿费汇款单的吆喝骚扰，不过我很高兴，我更加努力的写稿，因为我已经知道：实际上，目前国内有正式刊号的报刊有一万9000多家，报纸的版面越来越多，杂志纷纷从月刊变成半月刊甚至周刊，对稿件的需求量十分巨大，加上媒体之间的竞争日益激烈，为了求得好稿，媒体开出的稿费也是越来越高，正是这种情况，给了撰稿人巨大的生存空间。
　　我会继续努力下去，我相信我和那些本科生，研究生一样，通过自己的努力也可以致富，我的未来不是梦！
　　
　　中国网络写手状态调查
　　　　开始采访这篇文章之前，我在纸上列了长长的采访名单。屈指算来，“网上文坛”开办也有4年的时间了，曾经在这里作客的网络写手，要么炙手可热，要么引起争议，他们在网上创造一浪高过一浪的点击量，一次次地，吸引读者的眼球注视那些如火如荼的文字。
　　　　4年，不是短暂的时光。当年网络的领军人物，他们何去何从？我先给他们挨个发去邮件，希望约定采访的时间，十之八九没有回复；我再给他们打电话，话筒那头传来的声音让人失望：您拨打的电话号码是空号，您拨打的手机号码已过期；辗转打到他们当年的工作单位，却是传真那刺耳的尖叫；倒是也有人接听，答复是他都已经离开两年了………
　　　　放下电话不禁感慨，物是人非，网络如此虚拟多变，网络写手怎的也如此形踪不定。想来也在情理之中，何止网络，当下社会，多变者何止是在网络上游移的写手呢？
　　　　还好，总算尚有一些，在采访名单上保留下来，让我得以继续了解他们，这些网络作家今天的生活状态。
　　　　他们仍在坚持
　　　　邢育森、宁财神、俞白眉、李寻欢、安妮宝贝应该算作自“痞子蔡”之后，内地第一个网络群体，他们的出名，大多是因为获奖。说是一夜成名，也许欠妥。因为在此之前，这些网络写手大多在网上潜伏多日，算得比较勤奋又颇受网友喜爱的写家。但是，荣誉来得又的确突然，一个什么奖，突然就火了，出版社、书商、媒体蜂涌而至。总之，和歌唱家一样，过去是十年磨一剑，而今一曲成名、一书成名的人，多了。网络作家其实算得上是幸运的，如果时光逆流10年，他们也许还在文学的坎坷路途中艰难地摸索。
　　　　首先要提的是网络文学的领军人物蔡智恒。蔡智恒从1997年底开始在网上写作，《第一次的亲密接触》，从台湾到内地掀起了网络文学的热潮。人们突然开始关注“网络文学”这个东西。一时间，各种网络文学原创作品大奖赛兴起，推出了诸多新人。继蔡智恒之后，内地号称“五匹黑马”的是邢育森(代表作《活得像个人》、《网上自有颜如玉》、《柔人》)、宁财神、俞白眉(代表作《网络论剑之大梦先觉篇》、《寻常男女》)、李寻欢(代表作《迷失在网络与现实之间的爱情》、《一线情缘》)、安妮宝贝，时间大概是1999年。
　　　　2000年，号称“最佳网络文学”的《悟空传》的推出，带动了第二波网络作品。此后王小山的《这个杀手不太冷》、沙子的《我不是一粒沙子》、心有些乱的《绝色》、南琛的《太监》等图书的出版，统统被纳入“光明书架”的“网络人文丛书”，应该说是网络文学发展的第二阶段。在此期间，不乏有佳作带动网络热潮，江南的《此间的少年》就是一部被普遍认为是近来网络作品中很不错的故事新编。
　　　　2002年9月份，从来不甘沉寂的网络再次升温。网民们谈论最多的话题莫过于一部《成都，今夜请将我遗忘》的小说。网上点击率一路飙升的，也是这部网络小说；有趣的是，众多网友按捺不住参与的激情，在作者新写好的小说片段后面跟贴，发表自己的建议或改写的文字。它在“天涯”点击量有16万次，而在另一个网站，NET—BuGS，这篇小说曾导致社区在线人数超过了最高容纳量，首页链接的点击量是17万多(还不包括内部论坛点击量)，光在这个网站，粗略估计一下，点击数在几十万到百万之间。然而作品尚未面世，盗版书已抢占市场。慕容雪村，这个神秘的网络文学青年，掀起了第三个网络文学冲击波。自从《成都，今夜请将我遗忘》火爆了以后，又有人写《深圳今夜激情澎湃》……2003年，慕容雪村获中国新锐版年度网络风云人物。这一阶段，何员外的《毕业那天我们一起失恋》、菊开那夜的《空城》均有出色的表现。
　　　　第一批、第二批网络写手中，更多的才华表现在影视创作上。如俞白眉、宁财神、雷立刚。
　　　　俞白眉，1998年开始在网上写东西。当时零零散散写了一些，有杂文，也有小说，大部分篇幅都不是很大。《网络论剑之刀剖周星驰》、《网络论剑之大梦先觉篇》等文章在网上广为流传。近几年来一直在写，不过是奋斗在电视剧的前线上而已。四年来，前后写了十几部、二百多集电视剧。主要是喜剧。从《网虫日记》开始，有《西安虎家》、《相邻不远》、《东北一家人》、《闲人马大姐》等。
　　宁财神
　　　　宁财神，1997年上网写作，2000年出版图书，代表作《缘分的天空》、《假装纯情》。现在他已经很少上网。偶尔看一些小段子和小笑话。网络小说也不是他的关注所在，除非特别出名的，他才会浏览一番。他说：那时候没人写，我写得早，被知道得也早，但那些是很虚的名声。对我个人来说，没有特别轰动的作品，只是被当成概念炒作。
　　　　宁财神说，不能否认上网写作对自己的人生有影响，起码，网络改变了他的职业。当“榕树下”举办原创网络文学作品大赛时，宁财神他们已经“混”出来，作为评委出现在网友面前。学金融专业的宁财神，最初从事广告行业，出现网络文学创作之后，他曾来到“榕树下”做网络编辑，目前的职业是写剧本，《都市男女》、《健康快车》等剧本都是他创作的。“由于网络上的写作，认识了很多朋友，大家都在做这些事情，后来就开始写剧本，这跟写小说已经没什么关系了，后来几乎不会写小说了。”用宁财神的话说，他们这一批，作为概念消失了；还能留在读者视野中的，是靠作品而非靠网络。现在的网络作品，无论数量还是质量，都超出了那个时代。
　　　　雷立刚，于2000年12月开始上网，当时主要是将早期写好的小说往网络论坛上张贴。成名作是长篇小说《秦盈》，它是2000年便开始写，到2001年10月底写完，然后拿去参加第三届全国网络文学大赛，获得了那届大赛的最高奖金，在网络上产生了比较大的影响。但是相比于第二届网络文学大赛获得最高奖金的作品《悟空传》而言，雷立刚的《秦盈》生不逢时，原定的颁奖大会因主办方榕树下网站改组而取消，原定的宣传活动也全部冻结。目前，雷立刚于四川师范大学东校区基础部担任《中国文化史》教师，还在写，2003年所写的长篇《曼陀罗》由春风文艺出版社以4万册首印数出版。这本书在大学里很畅销，他教的学生平均每节课都有两三个在书店买了来请他签名。最近雷立刚在写一个长篇《告别宣传部的年轻人》，算是“官场小说”吧。另外《上海文学》给他打来电话，说对他的创作很感兴趣，打算找机会拿出版面给雷立刚推出个人小说专辑，所以他打算加紧完成两个短篇小说。现在他的职业是电视剧编剧。
　　　　当然也有直接脱离网络写作，成为纯文学写作者的。如蔡智恒、安妮宝贝、王洛兵、王小山、慕容雪村。
　　　　蔡智恒，一直待在台湾的成功大学，目前作博士后研究员，同时在大学部教书，讲授流体力学。他是多年来一直有新作品推出的网络作家之一，《第一次的亲密接触》之后，有《爱尔兰咖啡》、《槲寄生》、《雨衣》、《夜玫瑰》。他的闲暇之余仍然会写作，今年6月有新作《亦恕与珂雪》问世。
　　　　安妮宝贝在4年之前就已经离开网络。她给自己的定位是，自由作家，并且始终严肃地写作。她不让自己的写作被限制于任何一个派别或范围，也不受任何其他影响。她虽然还是每天上网，但已不在网上发表任何文字。也从不去任何一个BBS发言。但是她似乎是写的最勤奋的一位，从《七年》、《告别薇安》、《八月未央》到《蔷薇岛屿》、《彼岸花》、《二三事》，应该说，安妮宝贝已经拥有一批忠实的读者。因为纯简，她的文字构筑了一种自然的走向。她说：“书写只对个人发生。等到书写变成文本并且面对大众，它就与自己断了任何关系。仿佛是另一种存在。它被别人猜度，评断，或者误读。意义在完成的那一刻，成了终局。所以这只是一个人的事。”因此，她对自己与网络的解释，也完全可以理解。　　
　　　洛兵，以《秋风十二夜》、《今天可能有爱情》成名。之后又出版了《绝色》、《新欢》。他同样不愿被纳入网络写手，因为他写的内容跟网络上流传的作品完全不一样。况且，长期以来他并不参加网络相关的各种活动，他每期必看的杂志是《收获》、《花城》、《钟山》。
　　　　必须承认，网络使更多的人认识了洛兵，是网络推动了写作。长篇小说的创作是一件枯燥的事情，在网上得到了鼓励，虽然有些不真实，但客观上，正是这些鼓励促使自己的创作一直走下去。如果没有网络，他也许仍然会写作，但不会这样坚持，不会这么快地重新走上文学的道路。
　　　　洛兵的身份是作家、音乐人。目前他正在创作其演艺三部曲的第二部，同时还有一本散文集《我的音乐江山》也将问世。洛兵这么评价音乐和写作对于自己的意义：靠音乐来生存，而写作是精神的需要。他一直在写，并且随着生活阅历的增加，这位当年北大校园“桂冠诗人”，越来越有信心写得更好。在网上成名很容易，不管文字水平怎样，只要能引起注意，只要你的作品足够个性化，你就能一夜成名。但是如果没有底蕴，没有后劲，很可能就此消失。
　　　　江南，上网大概在1997年，写东西大概也在同时，但是写东西并且贴在网上，则是2000年之后的事情。代表作《此间的少年》，及一套《九州》。前者出版了两个版本，卖出了电视电影剧本，正在筹拍。后者是和今何在、潘海天等等一些朋友做的一个奇幻平台，他们以此在科幻世界拿到了一本杂志的刊号，已经出版了大半年。《此间的少年》传播范围比较广。因为不经意间抓到了人们心里失落的一些东西而已，和江南一样留学美国的朋友们大概更加喜欢，那套书出版之后，江南才真正为人们所认识。海润影视买下它的版权做电视剧，那是在去年的事情，年底或许能够完成。《此间的少年》之续本，也是这套小说的最后一本有望于今年完成，其实本是一本书，因为太长，切成两个部分而已。他希望能为渐渐在时光里荒凉的青葱岁月，写下一个虽不完美却完整的句号。
　　　　江南认为，网络写作或者说写作本身对于个人的修养是有好处的，但是很遗憾的是负担比较重，是一项承担起来很痛苦的娱乐。写作对于他的职业没有什么太大影响，他本身的职业和文字全然不相关，是一些理科的基础研究，生物分析学。
　　　　2003年，慕容雪村获中国新锐版年度网络风云人物。
　　　　2004年，慕容雪村推出第二部作品《天堂向左，深圳往右》。应该说，他是一位不让人失望的网络写手，置身商界，仍能在繁忙的工作之余，陆续地推出让人眼睛一亮的作品。
　　
　　　　他们已经放弃
　　　　邢育森，1997年在北邮读书的时候开始上网写东西。成名作《活得像个人样》，该篇在《天涯》发表，后来在台湾改编拍摄为电视剧播映。从北邮毕业后，邢育森一直在电信行业里工作。目前在北京一家公司做与网络有关的事情。在网上写作很少了，与以前相比，他认为网络写作已经不能带给他更多的乐趣了。
　　　　今何在，原名曾雨，1999年毕业于厦门大学，后曾于一电信网站任网管。2000年10月进入一电脑游戏公司但任策划至今。《悟空传》能在网上流传开和出书都是他不曾想到的。《悟空传》在第二届网络文学大赛中获得最高奖金。
　　　　自从《悟空传》火了以后，陆陆续续有人写了《天蓬传》、《唐僧传》、《沙僧日记》等等。《悟空传》出版之后，他有了更大的空间去选择自己希望的生活。而这一空间很大部分是网络为他拓展的。目前，今何在于一电脑游戏公司做着策划工作，游戏策划也是他爱好的事业。
　　
　　没有稿费，我们写手怎么生存
　　
　　都市放牛写道：最近在这里浏览,看了很多关于稿费的问题,虽然写文章对我来说我还是个新手,只出道一年多的时间(前10年都在做生意,结果亏了个屁股朝天),但是对于稿费问题也是爱恨交集.趁这时候夜深人静闲来无事,根据我的经历,也饶舌几句.
　　
　　作为撰稿人的一员,我目前还没有遇见过欠我稿费的报纸杂志,这比许多人幸运多了,也许这和我基本上只写专栏有关.但是作为以写字为生,甚至要靠写字去还债的我来说,也是别有一番滋味在心头.
　　
　　最为感动的稿费:写稿子的辛苦想必大家都明白,当你巴巴地盼望稿费来的时候,那种心情真是有如大旱之望云霓,特别有时候真的是等着急用,就对稿费特别的介意.有一次我亲人来南京住院,以为我以前一直做生意,就向我借钱,其实我的生意早就亏空了,当时确实很困难,只好硬着头皮去报社讨要以前的稿费,当时由于钱还远远不够,还向报社预支了半年的稿费,这是我最感动的.所以编辑们不要以为区区一点稿费能起什么作用,我想很多撰稿人的生活是很清苦的,甚至有时候是等米下锅,编辑帮作者催稿费是正常的.
　　
　　比较难过的稿费:还有说好的稿费突然变了,这是让我很难过的.比如有一家广州的报纸约我每周写一个专栏,当时谈好稿费,因为专栏稿费的常规都是千字300-500之间,可是等我写了几期以后,发现寄来的稿费只是100元一篇,我就再也不给这家报纸写了.我的意思也不是嫌稿费低,而是很多事情应该说清楚.这种事情说难听点,就象嫖客耍赖皮一样,心中非常不爽..
　　
　　值得珍惜的稿费:当然也有稿费低的专栏,我在北京\山东和安徽有三个专栏都是100-150元左右,但是人家声明在先,如果我没有时间,完全可以给他们旧稿子,并不一定非要我首发,这就是讲在明处的,大家反而合作非常愉快,我有时候甚至把稿子交给他们首发.编辑和作者彼此心与心的交流,我认为是最值得珍惜的.
　　
　　最快的稿费:稿费当然有快的也有慢的,最快的我目前认为是上海的<新闻晨报>,我只给他们写了两周的时候,前后不到半个月便收到了他们汇来的800元稿费.慢的要有3个月左右,这里我就不好意思说了, 免得伤了和气,不过我能理解:)
　　
　　需要努力的稿费:还有些专栏的稿费不是很高,就是300的基本数吧,但是当我看见和我同台的都是些专栏高手时,心中便憋了股劲,认真写生怕丢脸.比如有家报纸和我同开的是沈宏非\连岳和安妮宝贝这三个名气大的专栏高手,我就特别卖力,这和稿费高低就无关了,至于写得到底如何,我就不敢恭维自己了,只能说比较尽力.
　　
　　很难堪的稿费:最让我觉得难堪的稿费是这次欧洲杯期间,<现代快报>的编辑约我写个球评专栏,我是伪球迷,不敢接,最后跟编辑约定专栏名字开成"牛头马嘴",就是说错了也不怕人见笑.后来硬着头皮写下去,也算是赶着驴子上磨吧.好在欧洲杯很快就结束了,我终于松了一口气,象这类专栏我自己认为,即使编辑不发我稿费我也心甘情愿.所以有报纸约我写财经类的专栏,我吓得赶紧直摆手,自己有几两重自己清楚,还是明智一点为妙.
　　
　　最轻松的稿费:有些编辑真是让我感动,这种稿费赚的实在是太轻松了,他们跟我要了我储存作品的网址,自己编的栏目缺稿子的时候,他们就从里面选择需要的，甚至有的还亲自动手,为了栏目的需要改我的稿子,发表以后直接把稿费寄过来,当然这些稿费都不是太高,都在千字200以内,有一家甚至才50元,但是当我突然收到这些稿费的时候,那种意外之喜也常常让我笑逐言开.
　　
　　不敢轻易赚的稿费:再有的就是大报大刊,比如<京华时报>,约我已经有一段时间了,并且编辑催过我好几次,以至于上线的时候都不敢跟对方讲话,好象欠债一样.但是我一直认为和编辑谈妥的栏目目前写起来比较吃力,和我的文风有点出入,就一直在训练这方面的写作能力,等待时机再去写,这种稿费就是不能轻易去挣的了.
　　
　　只能用于请客的稿费:这个说起来有点不好意思了,也是我的一个小秘密.我最疯狂的时候接了12个专栏(不是我贪心.实在是因为我做生意的时候欠债太多,每月都要还一定的债务),有时候电脑坏了或者人在外地,很不方便,所以就请朋友代笔,不过人家还得模仿我的风格,真是难为他们了,所以这种稿费只能拿出来请客了,当然有时候还倒贴一点,但是专栏是不能耽误的啊,所以才出此下策.不过我得声明一下,这种事情只发生过三次,编辑们不要生气:)
　　
　　宁愿自己垫付的稿费:我在写稿的同时,还接了一些栏目的策划,特别是最近直接就做了一家杂志的编辑(但是我可以不坐班,每个月去开个3,4次会),我约了8个人撰写专栏,由于杂志刚创办,有些事情可能拖了点(因为是创刊号,所以本着精益求精的精神拖迟了出刊,决不是有意拖稿费),遇见作者在QQ上跟我讨要稿费,很不好意思,甚至想拿钱垫付给作者,好在这些专栏作者都是蛮理解我的,跟我说没关系没关系,但是弄得我也怪不好意思的.
　　
　　稿费赚钱和卖血一样——“当代梵高”路遥之死
　　
　　今天在整理一些路遥的材料，偶尔在网上看到这篇文章。给我巨大的触动，有点控制不住眼泪。
　　1990年，当我在西安见到他时，最让我惊讶的是外表如此硕壮的一个人居然看起来、听起来如此虚弱。而这就是我最喜欢的作家。看完这篇文章，我才看到了他另一面真实的状况。也知道了他为什么能够写成如此直击灵魂的作品。相比之下，我们IT人怎么都应该知足了，非常的满足。感谢生活！生活对我们如此的优厚，那些得得失失显得多么微不足道。因此推荐到头条，虽然与IT完全无关，却值得每一个IT人看看。
　　 ————SOHO特区网按
　　■西安：孤独的文学巨著
　　靠写小说挣稿费赚钱，就和靠卖血赚钱一样
　　
　　走进陕西省作家协会的小院里，迎面就看见路遥，他正靠在椅上晒太阳。寒暄几句，他突然开口说：“你能不能帮我一个忙?”
　　
　　我一愣，他是全国著名作家，陕西省作家协会的副主席，中篇小说《人生》改编成电影获了奖，长篇小说《平凡的世界》又获得了中国文学界最高奖项“茅盾文学奖”，声誉满天下，有什么事需要我帮忙?
　　
　　“我实在穷得可怕。”路遥叹一口气说，“你认识那么多企业家，能不能帮我找一个什么经理厂长，我给人家写篇报告文学，给我挣几个钱。你知道，《平凡的世界》那点儿稿费，还不够我这几年抽烟的钱。茅盾文学奖的奖金，除了应酬文学界的朋友，就是还债。我不怕你笑话，给女儿买钢琴，我还是借的钱。”
　　
　　我心里一酸。想起路遥常说的那句话：“靠写小说挣稿费赚钱，就和靠卖血赚钱一样。”这几年来，我亲眼看见他怎样写成《平凡的世界》，怎样把身体拖垮。“这件事我去联系，你提个条件，写一篇报告文学要多少稿费?”那时候文学换稿费，但不是报社付稿费，而是厂长经理们付。
　　
　　路遥黯然伸出五个手指：“5000吧!这是我第一次卖自己的名字给别人……”
　　
　　我答应下来。路遥曾经于我有恩。10多年前，在我还是一个中文系大学生的时候，他已经是著名作家，在《延河》编辑部担任小说组长，我的处女作《金竹花》，就是经他之手发表的，而那时我们并不相识，也从未谋面。他是我走上文坛的领路人。
　　
　　我去找505神功元气袋的发明人来辉武，那时候505正在全国走红，而我和来辉武的关系又很熟。我把路遥的窘况告诉了他，他爽快地一口答应付5000元稿费。在帮助穷文人这一点上，来辉武历来是慷慨茫y晴的。
　　
　　这件事算是促成了。据我所知，那是路遥一生中第一次，也是最后一次卖自己的名字。因为文章刚发表，路遥就病倒了。而且再也没有爬起来，再也没能写一个字。
　　
　　西安到延安的铁路通车了，路遥第一次乘火车回故乡，去为他的下一部作品准备素材。一下延安火车站，他就腹痛剧烈，一步也走不动。于是被送进医院，后来又被专车送回西安第四军医大学。肝硬化，已到晚期，回天乏术。
　　
　　这时我才想到来辉武那笔稿赘还没有付，便立刻赶去咸阳。来辉武听说路遥已经病危，马上取了5000元，叫我不要停留，送去给路遥。
　　
　　在四医大传染病科的病房里，路遥昏迷不醒，我只能隔着玻璃窗望一望他。陕西省委书记、省长、省委宣传部长都去探望他，也无法和他交谈，都被医生挡了驾。5000元交给了路遥的弟弟王天乐，并嘱咐他一定要在路遥苏醒时告知此事。
　　
　　像路遥这样一个铁打的汉子，在肝痛难忍之际，竟多次要跳楼自杀。你能想象吗?
　　
　　像路遥这样一个拿遍了中国长篇小说、中篇小说、短篇小说各类奖项的优秀作家，在病危之际也没有为人世间留下什么豪言壮语，只是像个孩子似地在昏迷中不住呼唤：“妈!……妈!……”
　　
　　写完《平凡的世界》，他对我讲过，他曾把钢笔从窗户扔出去，有一种如释重负的感觉，甚至发誓以后再也不写小说了。
　　
　　戏言竟不幸而言中。《平凡的世界》成了他小说作品的绝笔。
　　
　　路遥死后，留下1万多元的债单。
　　
　　靠写小说挣稿费赚钱，就和卖血一样。
　　
　　每想到路遥，我就有一种警醒，我就想好好地生活下去，不再写小说，不再卖血，不再把自己的名字卖给别人。
　　
　　我要老老实实去找一份工，赚一份钱来养活自己的妻儿。即便生活中没有鲜花簇拥，但也要活得充实，而且坦然地去看这个平凡的世界，平凡的人生。
　　
　　
　　自由撰稿人将如何生存？？
　　
　　对于想从事或已经从事自由撰稿人职业的人来说，可能其中要涉及到的最根本的问题就是:做自由撰稿人能不能带来物质回报？能带来怎样的回报？我们应该怎样扩展自己的生存空间？这从根本决定了自由撰稿人职业能不能得以继续的问题。在现实的社会中，虽然“自由”诚可贵，但我们谁也不是神仙，也不能不食人间烟火，谁都要面临最为现实的物质生活。在此，笔者以自己短暂的自由撰稿人职业生涯，想谈谈自己的一些看法，做一名自由撰稿人将如何生存？
　　
　　一、首先要有目标和规划
　　
　　从你开始做自由撰稿人的那一天起，你就应该知道这是一个自由与风险并存的职业。想一想，我们以前给老板打工的经历，就会知道做一个靠写作可以养活自己的工作，并不是那样简单。但凡事预则立，不然纵有满腹理想与抱负，也只是空谈。首先我们对自己要达到什么样的目标，自己要根据实际情况要有个计划和打算。比如在多长的时间内，半年，一年需要初步掌握那些方面的知识？拥有那些方面的知识的准备？对自己要在较低端的媒体如当地报纸、杂志上见稿多少篇？与当地媒体的编辑建立起初步的联系？等等。这些都是基础工作，也是为以后长期见效益的打底工作，所以在这个时间内安排不要太长，以半年和一年为限。这样你还可以根据实际情况，进行调整。当然对以后的也要有初步的远景计划，但重要的是做好当前的计划，计划应该细化可行，并争取努力实现，这对增强自己的信心和构筑生存空间起到重要的作用。
　　
　　二、要有自己管理时间的能力
　　
　　任何事物都不是绝对的，包括自由。我们在工作地点和内容自由的基础上，必然也要付出其他的代价。而在家一族的办公，当然不能想怎么干都行，或者想干多少干多少。因为没有了工作时间和地点的硬性的约束，所以如何安排和合理管理时间则变得十分重要。最好是列出一个日程表，将每天的工作、上网、生活等用时间表的形式进行一种固定，这也是自我约束的重要方面。没有规矩不成方圆，如果以为自由就是随心所预和拖沓懒散，那么最后终将失去这种自由。另外，在需要加班和赶活的时候，或者需要调整状态的时候，偶尔也会打破时间表的限制，但在平时应该尽量地按照时间表来作息，一方面可以养成良好的工作习惯，另外也可以调整好自己的身体状态。
　　
　　三、要有市场观念
　　
　　对于做SOHO一族的人而言，既然是自己既当老板又当伙计，那就应该对市场规则有更多的了解，并应该养成根据市场来生存的意识。首先，对各路媒体的生存现状要有了解，对自己的产品也要根据市场需求进行创作，精神和物质产品的生产都需要市场才得以实现，如果你的产品不能打动‘消费者”（读者）、不能打动“经销商”（媒体），那么你最好能对自己的产品进行重新的评价，这也是你的产品最终能不能转换成物质和回报的真正原因。另外，你还应该有广泛的信息量，因为这样才可能保证你的产品能够保鲜、常新，而不成为被社会所淘汰的过时产品。第三、要有营销意识。把自己的作品当作产品，找到它最好的买家，找到最满意的价格成交，这就是销售，再好的产品也需要推广和介绍，才能最终实现交换。现在你明白为什么营销课程是最商务学院最重要的课程之一了吧。
　　
　　四、要有百折不挠的信心
　　
　　万事开头难。做任何事情都是如此。但既然你已经做好了要当一个自由撰稿人的准备，那么你就要对其中遇到的各种困难以必要的认识。比如可能在很长时间内写的东西都没人认可，也可能在很长时间内没有物质回报，还有面对媒体的一些冷遇等等，但你相信付出将必然有回报，在独自耕耘的文学土地上，也许最初是孤独和惨淡的，但只要你有信心和毅力，并理智地进行分析和总结失败的原因，并坚持不懈地写下去，你就会最终取得胜利。不要总想我做不到，我不行，自己泼冷水，这样只会让你的自由撰稿生涯过早夭折。其实好多自由撰稿人在开始的时候写的东西都不是那么好，但是，他们最终成功了，原因就是坚持到底，不轻易放弃。你只要相信自己有文字方面的天赋和爱好，只要自己努力耕耘，那么最终你将会得到价值的实现和物质的回报。
　　
　　
　　
　　我用投稿创造自己的事业！
　　
　　我原来在一家民营企业担任干部，月收入有好几千元，经济上可以说还比较富有，老婆便在家当全职太太，买买菜，打打麻将，我回来有饭吃，接着回到书房，剩下的工作全由老婆包了，日子过得看起来还舒畅。
　　
　　可是不知我是哪根神经出了毛病，我不想上班了，想写写东西，看看书，总之想干自己喜欢干的事。不上班可是没工资的，孩子正在上小学，老婆年纪也大了，不好找工作。自己这样选择，一家人可要受苦了，自己是不是太自私了？
　　
　　我很早就有了这种想法。可是都是因为经济原因，买的房子还要分期付款，家庭开支每月最少也要两千多元。不能太为自己的前途着想，也不能太为自己的理想着想，更不能为自己的兴趣着想，要多为这个家着想，为孩子着想，为老婆着想……等到孩子大了，经济上有条件了，自己 60 岁以后再干自己喜欢干的事。就这样一次次地进行思想斗争，自己不得不继续上班，继续赚着那每月两千多元钱。
　　
　　可是上班确实没啥味道，就说写材料吧，我认为这样写好，可是领导说那样写，最后当然要听领导的，于是写东西非常痛苦，我心里不舒服。看到企业一些不法行为，我提醒领导吧，他说“你干好自己的事就行了，管那么多干吗，你不想干就走”，我为了保住这份工作，只好“闭上自己的臭嘴”，可以这样我的心常常隐隐作痛。经常上面安排一些自己不喜欢干的事，比如经常要应酬，应酬上就要说些废话、大话、空话，就要拚命的喝酒，喝得脸红脖子粗的，自己患有肝炎，不能喝酒，我也不喜欢这样的应酬。那不行，领导叫你干啥，你就得干啥，这是工作。尤其是，我是动脑的人，经常给领导写讲话稿，为领导策划包装，把领导的思想提升起来，理论化、系统化，一个个成名成家，把自己的生命与智慧变成了领导的光环，领导还认为你没有什么价值，真是伤心之极，而且五年、十年以后，我仍然只能是一个每月只值两千元的没有自己、没有灵魂的人……
　　
　　这个工作没法干了，为了生存，为了那两千多元钱，真是把自己全“卖”了，其实这与娼妓没有什么区别，她们卖的是肉体，我这样卖的是“灵魂”。于是我下定决心，不干了，趁着自己年轻，干些自己想干的。
　　
　　于是我非常“自私”地做起了坐家，当起了自由撰稿人。那真是痛快，不要早早地起来骑自行车赶上 50 分钟到公司上班，每天泡上一杯茶，听由自己的命令，写些自己想写的文章，看看新闻和杂志，感到生活真是美好，呼吸的空气都更有味了。
　　
　　但是由于没了经济来源，一家人都等米下锅。自己写作开始每月只有两、三百元收入。老婆被逼无奈，只好去找工作，从早忙到晚，一月才七百来元。上班回来，累得什么都不想干，天天发牢骚，说嫁给我这样没用的男人，真是倒霉，说是有谁喜欢她，她立马就跟别人走。由于收入骤减，孩子喝的牛奶也停了，学校说是要春游，每人要交 35 元钱，我也没让孩子去。而且不得不天天喝稀饭，每餐不是豆腐，就是青菜，一般只有两个素菜。老婆说这日子没法过了，而我却感到喝稀饭也比过去常常喝酒、吃山珍海味好。我是不是太自私了？
　　
　　由于我全身心投入到自己喜欢的看书学习、写作中来，灵感喷涌，写得很顺手，写的东西频频见报，稿费自然也月月攀升，家里在度过了半年的艰苦生活之后，基本达到了温饱。老婆被生活压得发挥潜力，老板居然还挺欣赏她的，将他提拔为主任，她说自己没想到自己还有这个能力和水平。
　　
　　也许我确实太自私了，但是如果我不发挥我的潜能，不干我自己喜欢干的事，我不成为我自己，真的要等到 60 岁才开始自己的事业，可能我就完了。我完了，这个家还能平安、幸福吗？
　　
　　何况，我想随着经济的增长，人们对精神生活的需求更加需要，我们这些从事写作的人，将会越来越有作为，越来越有价值，越来越有地位！再过十年，大家再回过头来看，谁英雄、谁好汉！
　　
　　
　　
　　说说写作道路欠稿费和一稿多投疯狂发财的问题！！！
　　
　　一；说说写作道路问题
　　
　　这里多数人在和文字打交道，或初入此道的，然我觉得为文之人多少都有点“自恋狂”，尤其新手更甚，赋一篇新作，似乎成了天才，于是便一心向往写作道路发展，到处求“老人”指点，然而指点来，指点去，差不多成了老教条；多写多练，多研究，多投稿。于是乎新手成了老手，仍然说着类似的话，广为传这条亘古不变的真理。
　　
　　有趣的是，作者们把写道路比作火坑，自己跳下了，便劝别人别再跳进来，自然出于一番好意。但新人的自恋情结尚重，何以肯听劝导，总要亲身体会个中滋味才会有所明悟；自己并不是天才，每一篇文字都是用血泪挥就的，时间久了，自然感动了别人，就说他是天才，但在自己眼里，天才早已不存在了。
　　
　　不管是新入此道，或文学名家，都劝后人不要追随这道路上走，这是条难走的路，如果前方有两条路，就选另外一条路吧，如果只有一条路了，像我，哪怕前方是一条河，是一个悬崖，也会跟着跳下去，或被摔得粉身碎骨，或像武侠小说所言，掉入一个山洞中，意外地获得了什么“武林秘籍”。
　　
　　二；稿费问题
　　
　　稿费是每个作者着实关心的问题，作者也是人呵！也要为生存思考，稿费就是维持生路的一个支撑。作为痴迷写作的人，如果进入别的行业，几乎都不能快乐生活，方无奈进行写作的，如果某一天刊物不付稿费了，只怕作者的末日也就到了。
　　
　　有许多老赖刊物，绝对是不付稿费的，只要自己赚钱就行了，哪管得作者死活。你不给我写稿，我照样出刊，天下文章一大抄吗？练就一身的“硬抄功”，就得发挥得淋漓尽致，远看近看都是一副，我是“老赖”我怕谁？的模样，想打官司吗？只要你不怕浪费时间，就放马过来，没人给我写文章不怕，就怕天下没有可抄的文章，所以想这样的刊物倒闭，难。如果作者要靠着打官司讨稿费，怕是饿死的日子也就不远了。
　　
　　也有刊物是原创和摘抄并存的，转摘来的文章，或作者知晓了，来讨，便付给稿费，如果没有知晓，就不付了，内心却希望永远都没作者来讨稿费。
　　
　　有些杂志，会付稿费的，不过睁一只眼，闭一只眼罢了；如果刊物还想生存发展，没有一点点诚信是不行的，所以刊物一般都有一帮固定的作者群，得罪其中莫一两个人并不可怕，仍会有其它大量的作者来写，所以，心情不高兴时，就算不付作者稿费，也是常见的现象。
　　
　　有的刊物，不付作者稿费，或因意外导致，作者收不到稿费，刊物本是不拖欠稿费的，但原因既然产生了，吃亏的只能作者了，想刊物吗？没门。
　　
　　对于比较有名气的刊物，一般都不会欠作者稿费的，他们靠品牌吃饭吗？品牌当然比稿费重要得多了，且都以原创稿件为重，自然想找好的作者都怕找不到呢？见到一个也会想方设法来拉拢，哪敢不付稿费呢！
　　
　　三；一稿多投问题
　　喜欢一稿多投者大致存在两种人；，为了稿件能够发表的，或为了赚到更稿费的
　　编辑们一般不喜欢作者一稿多投，有时编辑自身也是作者，也了解作者的担忧，一篇稿子投出去，动辙几个月没有任何消息，或永远都没了消息，一篇呕心沥血写就的稿子，就这样不见了，或等几个月后再作处理，当然和一稿多投就不同了，满天撒网，哪家发了哪家算。稿子发表的多了，自然就能够分轻轻重了，哪篇稿子可以一稿多投，哪篇稿子不可一稿多投，做得心中有数，为了赚到更多的钱，心中有了数自然在一稿多投方面游刃有余了。
　　
　　写手：互联网时代的“宠儿”
　　
　　自由撰稿人在互联网时代有了一个新的名字——写手，如果是专门为网络写稿的，就叫网络写手。在互联网时代，市场化媒体与写手的互动超过以往任何一个时期，他们之间的互相需要可以说已经到了“缺了对方无法生存”的程度。
　　
　　“网漂”一族期待以网成名
　　　　上海某出版公司负责人、自由撰稿人杨葵说：“那些网络写手就像北影厂门口的那些群众演员一样，既需要养家糊口，也想以此为跳板，抓住某个机会大红大紫。”
　　　　杨葵告诉记者，在北京、上海、广州等大城市，尤其在北京，有一批写手为了扬名专门到某个著名网站、论坛上“混”，写文章期待获得别人的注意。他们同时也留意媒体编辑在网络上发出的“指令”，随时准备“抢”到写一篇稿件的差事，以获取稿费和名声。写手和媒体编辑在网络上一般都有比较专业的小圈子，如书评、影评、旅游、餐饮等。在一些时尚杂志里，这样的写手尤其多见，他们使用不同的笔名发表文章，一般每个月会有两三千元的收入。这些写手可能也会在报刊、杂志谋一份工作，但会不停地换工作，保持“漂”的状态。
　　　　虽然大部分网络写手还是籍籍无名，但确有一些长期混在网络上的写手“写”出来了。上海《东方早报》评介版乐评编辑蒙莺告诉记者，她把撰稿人分为“一线”和“二线”，所谓“一线”就是比较有名气的。她说，几年前网络刚刚兴起时的第一、第二代网络写手，其中的佼佼者都已经“功成名就”，因为他们都已经进入主流媒体，不再依靠网络生存。“过去他们是把稿子贴在网上希望有人能采用，现在是媒体一再跟他们争取首发权，先发表在媒体上再贴上网。”蒙莺说。
　　
　　兵不识将，将不识兵
　　　　网络十分轻易地制造了许多小圈子，媒体编辑与写手的供需也绝大多数在这里完成。在一些自由撰稿人和媒体编辑那里，他们的电脑随时开着ＭＳＮ聊天软件，一人同时与几十人进行交谈，不停地有人上线下线。他们时常到一些网上论坛、ＢＢＳ去“逛”，获取供需信息。但实际上，这些写手之间、写手和编辑之间，在现实世界中很少有互相认识的。
　　　　《暸望东方周刊》杂志一位编辑告诉记者，他每天要收到近百个电子邮件，作者来自全国各地乃至国外，稿件涉及的内容十分广泛，政治、经济、军事、社会、国际、文化都有。稿件以述评为主，很少纯新闻稿件。这位编辑告诉记者，新闻稿件讲求真实准确，而言论、述评一般不涉及具体事件，具有可操作性。一般来说，编辑如要采用稿件，就会电话或电子邮件联系作者，希望其不要再投给其他报刊。
　　　　江苏昆山海关工作人员龚震就是一个写手。龚震告诉记者，他的稿件投向十分广泛，杂志如《南风窗》《三联生活周刊》《暸望东方周刊》等，报纸主要是发改委、环保总局、国家林业局、海关总署等国家部委所办的报纸。龚震给这些媒体投稿，从来不与编辑人员联系沟通，基本是“守株待兔”等待编辑回音。
　　
　　与政治绝缘
　　　　绝大多数的写手，都有意识地与政治话题保持距离，与政治绝缘。
　　　　杨葵今年３０多岁，曾在事业单位担任领导职务，现“下海”经商，物质生活优厚。杨葵几乎为北京所有市场化媒体撰写过稿件，且都是应约而写。杨葵的稿件主要有两类：生活小随笔和书评。一般六七百字可在半小时内挥就，稿费约１０００元。杨葵一年大约能写１００篇稿件，他认为自己写的是快餐文化。
　　　　杨葵说：“我只写文化、生活方面的文章，因为我对政治经济不懂。人的精力有限，把这一块做好就行了。”
　　　　作为乐评编辑，蒙莺也从不沾政治方面的东西。她说：“娱乐和政治时评不一样。你到网上的时评版去，其实没什么人，比娱乐、文化版面的热闹程度差多了。更没有人在那里约稿写稿，因为牵涉到意识形态。”
　　　　龚震算是和严肃话题比较接近的，但只是撰写经济时评，从来不涉及政治话题。龚震说：“我的数据、材料是准确的，结论也只代表个人观点。”
　　
　　自发“充电”和讲求职业操守
　　　　对不少写手来说，“爬格子”是乐趣，十分看重自己的文笔，为此不惜利用业余时间自发充电，撰文行事也有自己的原则和准则。
　　　　龚震告诉记者，他为了写作爱好放弃了很多朋友聚会、迎来送往。“我的生活在别人看来可能单调，但我自己不觉得单调。我对自由撰稿人的状态很满意，因为可以经常把自己的想法发表出去。”龚震说。他平时将大量时间耗在图书馆里，甚至还发动爱人一起去图书馆读书。龚震认为：“人总是有惰性的，看书一天比一天少，最终就荒废了，所以要通过外力压迫自己看书学习。”
　　　　朱学仕是《知音》杂志签约作者、《健康必读》杂志特约记者。他对记者说，采访写作中有几个原则：第一，一定要采访到人，采访不到人宁愿放弃选题；第二，不做文抄公，绝对文责自负；第三，用准确的事实避免吃官司，一旦吃官司就完了。“很多人对写手有偏见，认为他们瞎写，也的确有写手把名声搞坏了，所以我更要小心谨慎。”朱学仕说。（完）
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　　有感于京城某大报社稿费拖欠问题　
　　前几日，在自由撰稿论坛，看到网友笑望天发的一个帖子《“讨论”不给稿费的报纸杂志》，四十多位朋友跟了帖，举报了几十家的报纸和杂志。一些媒体在文章发表后既不通知作者也不寄样报样刊，这也就罢了，可居然连稿费也不付，甚至在作者三问四催的情况下还是没有到对方的任何回复。我以为这种拖欠行为只发生在地方小报或者三流杂志，可没承想，我曾经常玩的京城某大报纸论坛也被一位朋友点了名曝了光。他们欠稿费我一直知道，但我这人就是贱，明知人家不给稿费，可还时不常地扔几篇过去。后来在红袖驻足后，虽然很少去了，但偶尔也去看看。那帖子刚发的时候我跟过一个帖，后来就一直没去看，因为我知道，说了也白说。这次，我顺着提供的链接看进去，近五十位朋友的跟帖中大概有一百篇左右的欠费，去年的未付，今年的也未付，甚至有作者说从未收到过任何稿费。打开一个个的跟帖，我仿佛看见作者那一双双无奈的眼睛......我相信，大多数作者都不是以卖字为生，不指望那俩钱买上十斤鸡蛋给自己脑细胞补充营养的。其实，任何报纸、杂志、出版社的编辑都应该清楚，写稿付酬是对作者劳动的一种尊重，也是对知识产权的一种保护。但他们为何就拒绝执行呢？
　　　　忽然想起11月24日晚北京电视台《今日话题》栏目播放的这样一件事情：几天前，位于朝阳区的奥林匹克花园小区几个出入口发生了几百名农民工集体静坐堵门的事件，他们之所以这样做，是想督促开发商把去年和今年的拖欠工资发还给他们，好让他们回家过年。农民工的遭遇是悲惨的，他们没钱就吃不了饭，就回不了家，就难养活老婆孩子。多数作者虽说不缺那点儿钱，但没人不爱钱的，有总比没有好，即便是那一点钱，也可以让作者早上至少吃上80碗馄饨呢。
　　　　作者和农民工都是人，只是工作性质、工作对象不同罢了。农民工的做法虽说有些极端，但这件事情一经媒体曝光马上就引起了上级领导的高度重视，据悉，开放商已经把钱打出，农民工们很快就能拿到血汗钱了。那么，我们这些作者呢，该采取什么样的方式来保护我们的合法权益呢？讨要拖欠稿费其实跟农民工讨要拖欠工资是一样的。农民工出卖的是体力劳动，作者出卖的是脑力劳动；开发商买，农民工卖，既然是买，就必须要付钱。报社、杂志买稿子，作者卖稿子，同样他们也必须要付钱。但他们为何就不付呢？
　　　　买东西付钱，是天经地义。试想，我拿了杂志就走、抄起报纸就跑，可以吗？理论上是可以的，实际操作上也是行的通的，但结果却是是招来路人鄙夷的目光，或是你被摊主揪住臭骂一顿，但绝对不会有人因此而打110报警，即便是警察来了，顶多也就是批评教育你一番。可要是你骑着摩托或开着汽车去报刊杂志发行点儿明抢明夺，不给你定个抢劫罪判上你几年大牢才怪呢！
　　　　作者发在杂志报纸上的稿子并非期期都有你的，否则，你一定是专栏作家了，欠专栏作家稿费的似乎不是很多。一般的作者在遇到欠费问题顶多发封信问问，如果人家不理睬，多数也就罢了。很多把码字当作业余爱好的作者其实最关心的是文章是否能发表，对稿费看得不是很重。他们不追究到底，说穿了也是为自己文章能多多见报而不想得罪编辑。一些无良编辑和出版发行商正是利用了作者这样的心理而拖欠稿费的。对他们来说，他们认为是施恩于你：让你一个名不经传的小写手文章上报，那是抬举你呢，还敢要稿费？！我在《以施恩者自居》这篇文章中说过：现今这个社会，很多人把所从事的正常工作当作是“施恩”，这种道德观、价值观的扭曲，带来的是一种信任危机。本来很正常的事情到了某些人那里，就变成了你要“求”他，他要“施恩”于你，在你事办成了以后，还要对他感激涕零。比如去政府机关办事，比如住院开刀，比如某些商品的售后“服务”比如……今天我要再补充一句，比如那些报刊、杂志、出版商等等。
　　　　话题还是回到上面提到的那家京城大报。这么多的作者留下了自己的通讯地址、联系电话和电子邮件后，可有几个人得到来自编辑或者报社方面的回复呢？是编辑本来就没想要付稿费还是报社管理方面有漏洞呢？在所提供的链接网址中，我们看到的仅仅是论坛上部分网友的回复，那么，该报用了很多来自社会各方面的稿件是否也付稿费了呢？这点只有他们自己最清楚。
　　　　对欠一两次稿费的我们可以把原因归咎于编辑工作疏忽，可要是欠上几十、几百的稿费呢？是否也构成“抢劫罪”“诈骗罪”呢？（最近还看他们在报纸上发广告征集稿子呢。）再归咎于编辑或者报社工作的疏漏怕是无论如何也解释不通了吧？
　　　　那么如何解决这样的拖欠问题呢？也学农民工静坐示威或是像西安宝马彩票案中的那个刘亮一样爬上高高的广告牌以吸引媒体注意吗？肯定没人响应的。文人呢，不被逼到走投无路的情况下绝不会走此下策的。打官司吗？区区几百块，值得花那精力吗？不值！我觉得最好的办法就是在各大网站发帖曝光！用舆论去谴责他们这种不守职业道德不尊重作者合法权益的卑鄙行为！
　　　　最后说一点，我忽然觉得我这人确实有些卑鄙，端着碗骂娘。明明人家登了我几篇稿子，不就是没稿费吗，只当是满足一下虚荣心吧。而且我觉得我这人也贱，就在昨天我还往人家那里放了一篇东西呢，因为，我把那里当作我网上的一个抽屉了，往抽屉里放点东西人家没跟我要钱已经不错了，我要是再舔脸跟人家要钱，确实说不过去。不过，估计人家看了我的文章，说不定会把我这抽屉里的东西拿掉。拿就拿吧，此处不留人，必有留人处。　
　　]]> 2007-1-15 15:02:00(1) <![CDATA[写作对作者素养的要求]]> 水湄之西 2006-8-16星期三(Wednesday)晴 http://blog.tianya.cn/blogger/post_show.asp?BlogID=573462&PostID=6436319&idWriter=0&Key=0 　　写作对作者素养的要求——生活素养(上)
　　一、生活与写作的关系
　　（一）生活是写作的源泉
　　文章是客观事物在作者头脑中的反映的产物。所以说“生活是创作的源泉”。纵观人类一切写作文化，从本源意义上看，无不来源于社会生活。人的精神观念情感等主体意识，都是客观的社会生活在人脑中的反映。写作总是反映着人类认识的对象，也同时反映着人的精神、观念、情感等主体意识，它的源泉自然来自生活。说明文中介绍的事物，是生活中属于自然物或产品物的部分；应用文直接涉及到生活中的实际情况和问题；议论文所阐述的是生活、社会道理；新闻报道的是生活现实中新近发生的事件；文学则是生活的艺术化反映。纪实文学反映的人物、事件是生活中实有的。虚构的以至神话作品，则是通过曲折的方式反映生活。但丁的《神曲》，写的是地狱、净界、天堂，也是从生活状态中推演、联想、提炼出来的。《西游记》中写到的天界神仙体系，实为封建社会宫廷官僚结构的投影。
　　
　　（二）写作随着社会的发展而与时俱进
　　刘勰在《文心雕龙·时序》中深刻地指出：“文变染乎世情，兴废系于时序。”这两句话的意思是说，社会时代与人情世态的流变必然引起文章的流变。文章发展、演变的原动力在于社会生活的需要。文章的兴衰起落决定于社会时代的经济基础以及人情世态。
　　不同时代的文章写作，总是体现着一个时代的社会思潮。我们历史上最早出现的“甲骨文”，可以看作是文章的雏形。甲骨文的内容主要表现了当时的宗教、祭祀活动。殷商时代原始宗教在人们生活中起着极为重要的作用。初萌时代的文章就把当时的社会思潮反映出来了。殷周时期专门的写作人员主要是史官和卜官。汉代确立了朝廷的文官体系，宫廷应用文书走向完善。唐朝初年随着生活的安定和国力的强盛，文风一扫六朝绮靡之风，出现阳刚气象。从柳冕提倡改革文风到韩柳掀起古文运动，都反映了新的社会生活对旧的文体规则的冲击。宋元以来，市民阶层壮大，都市生活要求通俗文化，于是戏剧、平话、小说等通俗文学发展壮大很快。五四运动之际，新的社会生活和文化观念兴起，写作也就进行了一场彻底、深刻的革命。当今，由于物质文化、生活基础的变化，由于新的生产关系和经营方式的出现，同样要引起文章写作的适时变化。
　　文体样式的嬗变，也是由社会生活、社会需要的变化所引起的。四言诗句简短，适应劳动者歌唱。戏剧则有情节，适应舞台演出。古代帝王举行隆重的祭祀天地的活动，用到“封禅书”。随着时代变革，这种文体消失了。祭文、哀诔现在不用了，代之以讣告、悼词。从整体发展看，人类生活的方式不断扩大，文体的样式也在不断的扩大。汉朝蔡邕写的《独断》和魏文帝曹丕当太子时写的《典论·论文》中所分出的文体都是八种。晋朝陆机的《文赋》的分类有10种。明清时的分类达132种。到当代，仅应用文而言就有三四百种。
　　文章的书写工具、材料也同样随着社会的进步而变化。初萌形态的文章，刻在甲骨上、石头上，或写在木简、羊皮上。青铜出现后，有些文章被铸造到铜器上。后来，文章被写到帛、布以至纸上。现代科学技术的高速发展，使文章从载体工具到传播渠道，都发生了前所未有的进展。文章的载体不再限于“白纸黑字”，可以显影在荧光屏、光盘、银幕、电子纸上，可以储存在电脑之中，可以使用智能机器人来写作等。
　　
　　（三）写作反作用于社会生活
　　写作，一方面源于社会生活，另一方面又作用于时代社会生活。写作和生活的关系，不是镜子式反映外物的被动关系，而是相互影响的、具有能动效应的关系。如果说，文章是一把火炬，那么，它的燃料来源于生活，而它的光芒又在照亮着生活。唐代诗人白居易提出过一个口号：“文章合为时而著，诗歌合为事而作”，即起到“补察时政，泄导人情”的作用。写作的价值就在于对社会生活发生积极的影响。欧洲文艺复兴时期，一大批思想家的文章和文学家的作品，对社会生活带来了积极影响，推动了人性的解放和社会的变革。我国五四运动时期的情况，也是这样。相反，“文革”时期的极左文章鼓吹文化专制主义，不但不能给社会带来积极影响，反而造成了危害，所以是负价值的。
　　
　　二、生活的经历和积累
　　（一）扩大阅历
　　应当说，每个人都处在一定的生活中。但是，人们生活阅历的程度和范围却有很大的差异。就像游泳一样，有的人搏击海涛，有的人停留在浅滩，有的人坐在岸边，有的人望洋兴叹。阅历不同，见闻、见识、感受、视野、积累自然也就不同。人们常把写作的基础总结为两句话：“读万卷书，行万里路”。读书，是积累间接知识的途径；阅历，则是积累生活感受的途径。社会生活是一本“活书”，它没有被“编选”和“剪接”，也没有被墨迹和铅印所凝固，它立体地、真实地、活生生地展现在“读者”面前。歌德有一句名言“理论是灰色的，生活之树常青”。要学好写作，非得读生活之书不可。别的途径无法代替生活经历这一课。“身之所历，目之所见，是铁门限”（王夫之语）。这是因为，只有亲身经历，才能有自身的感受和认识。经历越广，感受和认识越深。正如前人所言：“天下事未经历者，必不如曾经经历者之能稍知其理。经历一周者，必不如经历四、五周者之能详悉其理也。经历四、五周者，又不如终身练习其事者之熟知其理而能圆通不滞也。”（唐彪《读书作文谱》）人能见到其事其物，才能知道其事其物，才能有感于其事其物，才能表达出其事其物。古往今来，在写作中有成就的人，无不阅历广泛，涉足深入生活，既“熟知其理”，又“圆通不滞”。
　　司马迁能写出不朽的巨著《史记》，一个重要原因，就是他到处游历，广泛收集各方面的史料，足迹踏遍了半个中国。收集了大量的资料。这些资料补充了史书的不足，同时也使他得到了真实深切的认识和感受，因而能把人物写得栩栩如生，把历史事件写得绘声绘色。
　　阅历有限，视野、思路都会受到限制。现代社会，信息渠道很多，人们可以通过书刊报纸、电台广播、电影电视、互联网络等了解国内外有关情况。但它还是不能代替亲身的经历。深入社会，涉足社会，任何时候都是必要的。
　　
　　（二）细心考究
　　深入生活不只意味着到生活中去，而更重要的是真正进入生活角色，做生活的有心人，细心地认识生活，体验生活，考究生活。司马迁游历山川名胜的时候，不是单纯的观光，不是无所用心的游玩，不是猎奇式的攫取，而是广泛调查、细心考究、深入发掘。用他自己的话说，就是“穷天人之际，通古今之变，成一家之言”。
　　在广泛的生活经历中，应当有相对集中的考究对象。任何人活动的范围和时间都是有限的，条件和精力也是有限的。什么都去考究，什么都会得不到。作家谈写作经验时常说，“熟悉什么，就写什么”。一个人熟悉的东西，会有重点。翻过来讲“要写什么，就熟悉什么”。司马迁广泛游历，他考究的对象是史料；徐光启广泛游历，他考究的是地理；达尔文参加海洋环球航行，他考究的是生物进化。
　　对生活的认识，自然有一个逐步深入的过程。生活五光十色，由多面体、网络状构成，有表面的东西，有本质的东西；有偶然的东西，有必然的东西；有特殊的东西，有普遍的东西。人们面对复杂的生活，有个逐步深入的过程。王充在《论衡·别通》中说：“涉浅水者见虾，其颇深者察鱼鳖，其尤甚者观蛟龙。足行迹殊，故所见之物异也。”深入的程度不同，见到的，得到的也不一样。就认识过程而言，先认识表面的、偶然的事物，后认识本质的、必然的事物。要发现“世之奇伟瑰怪非常之观”，就不能浅尝辄止，而要一步一步的深入，去挖掘藏在生活深处的“蛟龙”。
　　
　　（三）反映生活
　　如前所述，写作一方面来源于生活，另一方面又在反作用于生活。源于生活，要本质地反映生活；反作用于生活，要积极地推动生活的发展。
　　由于文体不同，反映生活的角度和目的不同。新闻、说明文所反映的生活事件、事物要完全符合真实情况，其作用在于传播信息和知识，起到认知价值。议论文从思想、道理的角度出发反映生活，其作用在于让人们明白道理，分清是非，它有着一种社会价值。应用文从工作、事务的角度反映生活，旨在解决实际的问题，它有着一种实用价值。文学作品从艺术的角度反映生活，其目的在于满足社会娱乐性文化需求，主要具有审美价值。无论哪种文体，都要既能反映生活，又能为生活所用。
　　反映生活，要体现出生活的内在真实，不歪曲生活，不违背生活逻辑。文学作品中的事件、情节、任务，都不一定要求在生活中实有，但要求符合生活的本质规律。亚里士多德早就提出了这样的观点：“刻画‘性格’，应如安排情节那样，求其符合必然律或可然律；某种性格的人物说某一句话，做某一桩事，须合乎必然律和可然律；一桩事情随另一桩而发生，须合乎必然律和可然律。”要本质地反映生活，就要尊重生活逻辑，尊重生活规律，不能一味胡编乱造，不能搞“主题先行”。巴金的小说能本质地反映生活，就在于作者本人“从来不是照书本、照什么人的指示描写人物”，而是通过生活，发现人物“想什么”，“还有什么样的精神世界”。
　　总之，丰富生活素养对作者来说是至关重要的。有了肥沃的生活土壤，写作活动才能绽开鲜艳的花朵，结出丰硕的成果
　　
　　
　　写作对作者素养的要求——知识素养（上）
　　一、知识素养与写作的关系
　　知识素养，指作者所具有的系统性、专业性知识的素质和修养。写作是一种智能劳动，必然需要多方面的知识储备。丰厚的知识是任何类型的文章写作所必备的基础。科技文章、科普小品、产品说明书等，都是有关知识的直接体现。学术论文、学术专著，反映的是专业化、系统化的知识。财务文书、考古文书、医务文书等，表现出某一行业的知识。杂文、评论、随笔、散文等文体，间接地包含有关社会科学或自然科学的知识。文学作品往往把知识融化到艺术形象的创造之中。
　　学写作，开始于文字语言知识的学习。文章表达，借助于文字符号系统。从认字到组词，从造句到谋篇，都是语言知识的学习。语法知识、逻辑知识、修辞知识，都属于文字语言知识的范围。
　　文章空洞的原因之一，就是知识贫乏。要使文章有充实的内容，除了丰富生活感受之外，就是丰富知识积累。现代社会对知识的广泛开发，能使人们在写作时充分利用各种知识，丰富文章内容。
　　
　　从写作的角度看，知识有下述三种类型：
　　１、一般知识
　　指普通的常见的零散的各种知识，如有关科学原理、科学定义、科学例题，有关的历史典故、历史常识、历史事件，有关的文化名人、文化常识、名诗名言，有关的公理、俗语、谚语、格言，有关民族、国家、天文、地理、自然、人文方面的常见知识，有关科学、艺术、文学方面的普通常识，等等。我们平常说的广泛采集，广泛阅读，指的就是这些一般知识的掌握。写作的丰富性，涵盖面，主要是由一般知识构成的。搞写作，涉猎的知识面不能过窄。鲁迅说过：“先前的文学青年，往往厌恶数学，理化，史地，生物学，以为这些都有无足重轻，后来变成连常识也没有，研究文学固然不明白，自己做起文章来也胡涂，所以我希望你们不要放开科学，一味钻在文学里。”鲁迅所强调的广泛涉猎，显然是指一般性知识的采集。
　　２、专业知识
　　指一定范围内相对稳定的系统化的知识。当代由于学术研究的高度发展，学科的数量空前扩展，学科的质量不断深入，专业化趋势越来越明显。据有关统计表明，当今全世界的学科已达3000多种。一个学科内又可分出好多专业。对于从事专业写作的人来说，自然要熟悉和掌握本专业的知识体系。学术论文、科研报告、学科专著，都属于专业写作。当然，专业写作还需要学习相关专业知识。这是因为，在庞大的知识系统中，各学科的知识既有相对独立性，又有彼此联系、渗透的综合性。交叉学科、横断学科在不断涌现。从事专业研究的人，也需要了解相关专业的知识。
　　３、理论知识
　　指概括性强、抽象度高的知识体系。理论知识不是分散的、零碎的知识，不是个别性、具体性的知识，而是系统的、有普通意义的知识。理论知识中往往包含了一般知识和专业知识。人们将大量的一般知识经过归纳抽象，得出普遍性结论，就成为理论性知识。理论造诣回对写作产生深渊影响。理论修养高，就有整体的思维力和深锐的洞察力。不仅学术性文章需要理论知识，而且纪实性文章也往往需要具有相关的理论知识。美国记者威·劳伦斯为了报道日本长崎原子弹爆炸事件，“令人吃惊地”了解原子弹的理论，他的报道曾获普利策奖。我国现代作家徐迟，为了写数学家陈景润的事迹，便钻研有关数学理论，终于写出了《歌德巴赫猜想》这篇有名的报告文学
　　
　　二、知识的博采与消化
　　（一）博采各种类型的知识
　　写作需要多层次多形态的知识。我们采集知识时，要全方位地展开。一般知识要采集，专业知识要采集，理论知识也要采集。只有一般的知识，平面的广度是有了，但缺乏立体的高度；只有具体应用方面的知识，一定范围内可以使用了，但缺乏理论的穿透力和涵盖面。相反，只有专业知识或理论知识，不懂得应用知识，那么遇到问题往往纸上谈兵，找不到解决的途径。比如说高明的中医大夫，要有高明的诊断技术知识，要有实际的疾病治疗知识，还要有系统的中医理论知识。没有诊病知识，弄不清什么病，就没有办法“对症下药”；没有理论知识只知“头痛医头，脚痛医脚”，就不能综合地、辨证地治疗。尽管不同的写作对象对相应层面的知识的要求各有侧重，如写科普文章用一般知识，写理论文章用理论知识等，但从总体的知识结构看，三种形态的知识都不能偏废，应全面采集。
　　文学创作中的知识，不象说明文那样直接地介绍出来，而是包含渗透到相应的人物、环境、情节、事件之中。文学作品的样式比较灵活多样，就作者的素质来说，要求具有各种类型的知识。知识量太小，视野必然窄小，写出来的东西境界就受到限制。知识面广，写起来得心应手，挥洒自如，作品就会开阔宏大。秦牧的散文，表现出开阔宏大的境界，这与作者知识的丰富分不开。秦牧认为：“除了不断提高思想水平，比较敏锐地发现问题外，我觉得积累大量知识，对提高写作水平关系也很重大。直接知识和间接知识都要大量吸取。……只有直接知识和间接知识都很丰富，写起东西来，才能得心应手，触类旁通。……因此，广泛地涉猎知识很重要，不单是哲学、社会科学知识，自然科学知识都要广泛涉猎一下，才有办法写得多采多姿。”一部《红楼梦》，包含了十分广泛驳杂的知识。其中，有各式各样、形形色色的人物，有棋琴书画、医卜星相方面的事物，有建筑、花果、禽鱼、烹调之类的介绍，有诗词曲赋、制艺尺牍、对联匾额、酒令灯谜等等的描写，有筵饮、宣淫、宫闱仪制、庆吊、判狱之类事件的记叙，有暴病、药物、自杀、服毒之类的反映，可谓包罗万象。所以，后人为曹雪芹深广的知识折服。
　　
　　（二）注意抓重要知识和新鲜
　　世界上的知识可以说是无穷无尽。我们在收集知识的时候，应该围绕自己的专业、写作中心、特长和爱好，抓住中心的、关键性的重要知识。平分秋色，什么都去抓，结果会缺乏主线，显得平淡杂乱。韩愈在《进学解》中说：“万山磅礴，必有主峰，龙衮九章，但擎一领。”抓住了关键性的重要知识，就等于画山水画出了主峰，穿衣服提起了领袖。秦牧说：“知识好象浩如烟海，但只要‘提纲挈领’，抓住了那个纲，就可以‘纲举目张’，让我们理解它的梗概。譬如天上的星辰，看起来令人眼花缭乱，但是天文学家把那些肉眼可见的星辰分成几十个星座，就使它们‘各归各位’了。而认识了一些最重要的星座之后，也就可以从星辰来辨认方向和时序了。许多许多的学问都是这样。”
　　同时我们还应注意到，由于当代高科技和社会变化节奏加快，知识的更新率也日益加快。据有关资料表明，进入20世纪以来，每过十几年，知识的总量就会翻一番。近几年的情况是每过三四年，知识的总量就翻新一番。知识爆炸，一方面使得大量新知识涌现出来，一方面使得许多旧知识被淘汰。在这种情况下，我们要有时代的敏感性，要及时迅速地吸收新知识、新概念、新思想、新理论，以便跟上时代的步伐。
　　
　　（三）善于梳理、消化知识
　　人有能动的主体意识，人在吸收知识的过程中需有自主地梳理、分析、消化的功能。如果把人的大脑看成知识的大口袋，机械地储存、记忆、不加分析地生吞活剥，那么知识不但不能为人所用，反而会变为人的负担。袁枚在《随园诗话》中说：“盖破其卷取其神，非囫囵用其糟粕也。蚕食桑，而所吐者丝，非桑也；蜂采花，而所酿者蜜也，非花也。读书如吃饭，善吃者长精神，不善吃者生痰瘤."他还说：“熊掌豹胎，食之至珍贵也，生吞活剥，不如一蔬一笋矣。”这说明，对各种知识，都应当通过自己的胃口去过滤、消化。特别是新知识、新概念，一定要理解、分析、融化。一味机械吸收，生搬硬套，生吞活剥，只能走向反面，弄巧成拙，使文章写得文理不通。
　　
　　（四）注意运用所获知识
　　我们学习、吸收知识，不是为了装潢门面，而是为了更好地工作，更好地应用，更好地创造。把知识应用到生活中，可以使生活更加美好；应用到工作中，可以使工作出成效；应用到写作中，可以写出好文章。写作，是一种手脑并用的活动，它不仅能用到知识，还能起到进一步理解知识、巩固知识的作用。
　　现代社会文化的普及、信息业的开发和社会活动、交往的频繁，为我们从事写作活动开辟了广阔的天地。比方说，我们在交往中要写信；有关活动要发言，写发言稿；有的会议要请人，要发请柬；要求解决什么问题，要写申请、报告；借到东西、领到现金等，要写借条、领条；平常学习、读书要写日记、心得、札记；有兴趣了可以写些文学作品；从事研究工作，要写论文，等等。在这些写作活动中，应随时注意应用自己获得的新知识、新信息，丰富自己的知识素养，这样大有利于写作能力的提高
　　
　　
　　写作对作者素养的要求——思想素养
　　一、思想素养与写作的关系
　　思想是观念、意识、心理思维的总称。
　　思想的核心部分是世界观和方法论。世界观即主体对世界的根本看法，包括了人生观和价值观。方法论是认识世界、改造世界的根本方法。世界观和方法论支配着人们内在的精神心态和外在的行为发生。就是说人的观点、意志、信仰、情操、道德、品格、理想、情感等，受着作为思想核心的世界观和方法论的决定和制约；人的言论、风范、仪态、习惯、作风、行为等，也同样受其决定和制约。
　　思想素养就主体品格的总体表现而言，它不指某种具体的思想或具体的作风，而是指精神心态和行为风范的整体素质和整体修养。我们知道，就素质、素养而言，人的精神心态和行为风范是一个完整的统一体。行为粗俗的人，不可能有高雅文明的精神境界。
　　良好的思想素养是人们从事一切活动的心理基础和精神动源，更是人们从事一切文化创造活动的先决条件和主导力量。写作，是一种思想的表达和交流，是一种精神文化的创造活动，自始至终受着作者思想素养的支配和制约。正如周恩来所指出的那样：“思想很重要，是指导，……思想水平不提高，作品不可能写好。”那么，思想素养对写作的支配和制约作用，表现在什么地方呢？
　　
　　（一）思想素养决定文章的选材和立意
　　文章的内容要素可以分为材料和主题两大部分。选材和立意决定了文章的内容。而选材和立意都受着作者思想素质的调控支配。
　　写作的人，总是按照自己的思想标准选取材料。法捷耶夫在《和初学写作者谈谈我的创作经验》一文中明确指出：“毋庸争辩，个人品质：作家的才力、修养、智力发展的趋向、气质、意志以及其他的个人特征，在选择材料的时候都起着重大的作用。”即使同一材料，不同思想的人，全从不同角度选择。
　　同样，写作的人必然按照自己的思想标准安排文章的中心内容和中心思想。主题是一篇文章的“纲”，它既有客观的成份，又有主观的成份。但客观成份是相统一的，就是统一于作者的思想。主题的深刻程度、新颖程度，究其本源，无不来自作者思想认识的深刻程度和新颖程度。
　　
　　（二）思想素养决定文章的格调和价值
　　文章的格调是来自思想境界的一种基调。格调中包含了某种风格倾向，但不单指风格。一般讲，风格没有高低优劣的区分，而格调则有高低优劣之别。比如说，《红楼梦》和《金瓶梅》相比，前者的格调要比后者高得多。《荡寇志》和《水浒传》相比，后者的格调比前者高得多。古代诗论家论诗时认为，诗境出自胸境，有第一流胸境才有第一流高格诗。叶燮说：“诗之基，是人之胸襟是也。有胸境，然后能载性情、智慧、聪明，才辨以出，随境发生，随生即盛，”古人讲的所谓“胸境”或“胸襟”，就是我们现在说的思想素养。李白能写出气壮山河的篇章，就是有“黄河落天走东海，万里写入胸怀间”的开阔胸境。杜甫能写出关心民间疾苦的一代“史诗”，就在于他有着胸怀天下的思想情怀。要提高作品的格调，首先要从思想素养上下功夫，诚如作家孙犁所言，“提高作品的格调也就是说提高作品的思想性。”
　　同时，文章的价值同样受作者的思想素养的影响和制约。格调和价值不同。格调就文学作品自身的基调而言，价值就所有文章的客观影响、功用而言。应用性的文章，如计划、总结、方案等，无所谓格调问题，但它有着相应的价值问题。尽管作者的价值预计还不等于客观传播中的价值实效，但作者的价值观念和文章的价值效应与胸襟存在着相应的关系。有价值的文章，来自作者，来自作者进步的世界观。倘若作者自己没有价值意识，“以其昏昏”，那么很难“令人昭昭”，得到实际价值。
　　
　　（三）思想素养还影响着文章的形式和技巧
　　文章的结构和表达，表面上看起来是一个形式和技巧问题，但当我们进一步究其根源的时候，就会发现，结构和表达常受到思想素直接的或间接的影响和制约。
　　从一定的意义上讲，形式的创造就是思想创造的结果。这一点，在精神文化领域表现得尤其突出。任何新的文体形式的出现，都是新的思想表达、新的思想内容推动的产物。旧的思想总是和旧的形体、旧的语体相联系。新的思想又总是寻求新的形体和新的语体。“五四”运动时期，把文言当作旧思想的象征，把提倡白话看作是思想更新的标志。其中的原因也就在此。
　　无数写作实践生动地证明，没有新颖的思想，也创不出新颖的形式；没有明晰的思想，就没有明晰的表达；没有质朴的思想，就没有质朴的语言。文章的层次性、条理性、逻辑性等，既通过内容表现出来，也通过形式表现出来。有的人写文章，层次混乱，结构残缺；有的拖沓重复，空话连篇；有的故弄玄虚，华而不实，等等，究其原由，都是思想素养缺乏的产物，或者是思想含糊、思维混乱，或者是思想不纯，文风不正所致。恩格斯曾经批评那些号称“真正的社会主义者”的无聊作家时说：“他们所有的人，无论是散文家或是诗人，都缺乏一种讲故事的人所必需的才能，这是由于他们的世界观模糊不定的缘故。”
　　
　　二、思想的修养与强化
　　（一）提高思想品格
　　人们常说：“文如其人”，“品格出自人格”，“作文先要做人”等，说明作者主体的思想品格，是文章的经常和本源。要写好文章，首要的任务在于强根固本，努力提高思想品格。
　　提高思想品格，包括确立健康、进步的思想，树立良好的道德观念，提高认识水平和思想觉悟，完善人格和操行等方面。人的思想品格，属于非智力因素，是社会范畴、人文范畴的问题。它主要依靠后天的熏陶、教育、学习、修养而得到提高。
　　古人特别注重道德的修养和人格的完善。《易·乾·文言》中说：“君子进德修业，忠信所以进德也，修辞其诚，所以居业也。”这里，把道德情操同言论表达结合起来，指明品德高尚的人，说出的话真诚自然，发自肺腑，充满正义，包含情感，有实实在在的内容。《文心雕龙·程器》主张文章作者要加强自身的修养，因为朋友德才内在的美，散播文采来显示外在的美；具有楩树、柟树那样坚强的质地，像橡树、樟树那样高大的枝干，作起文章来一定要规划军国大事，担负重任；不得志时加强品德修养，著述传世；得志时及时建功立业。这样的文人才算是有本事而又有文采的人才。明代宋濂在《文说赠王生黼》一文中，做了一个比喻说，不修生而修辞，不养生而弄声，就好象是打着瓦罐而要求合乎声律，拿者芦杆想吹出名曲一样，是绝对不行的。因此，要写好文章，先要“培其本，深其源”，解决思想问题。
　　古今中外的大量写作实践证明，伟大的文章来自伟大的思想和人格，思想的颓废和人格的堕落影响到文章的颓废和堕落年。鲁迅说：“美术家固然须有精熟的技工，但尤须有进步的思想与高尚的人格。他的制作，表面上是一张画或一个雕像，其实是他的思想和人格的表现。”屈原有高尚的人格，《离骚》中才有那种忠贞的思想。陆游有爱国的情怀，诗篇中才渗透了发自肺腑的救国热情。爱因斯坦严谨的作风，成为他攻克科学难关的锐利武器。居里夫人坚强的意志，化为研究、著述的强大动力。
　　我们平常把“真”、“善”、“美”相提并论，是因为三者形成一个整体，不可分割。真，体现着品格的实在性；善体现着品格的社会性；美，体现着品格的人文性。人的思想进步，道德的确立，人格的完善，灵魂的净化，就是真善美的开发、育化与升华，就是对假恶丑的厌弃。写作的真正价值，在于张扬真善美，也在于鞭挞假恶丑。要写出具有真善美内容的文章，就必须培养出一颗真善美的心灵。
　　
　　（二）更新思想观念
　　文章作为精神产品，制作中不能重复。文章写作具有通变和创新品格。
　　文章通变和创新的品格，源于作者思想的通变和创新。要写出具有通变和创新品格的文章，就要随着时代的发展更新思想观念；要更新思想观念，就要敢于弃旧图新，冲破旧思想、旧观念的束缚。
　　心理学研究表明，人的思想思维受着习惯性的制约，旧的观点、观念、规范和信息联系经过多次重复后，便凝结为某种固定的思想，渗透到人们的常识、习惯和行为之中，制约着人们的思路。特别是有影响有效力的某些经验，总是在人的思想和行为中表现出很大的重复性。其结果导致思想的封闭和僵化，遇到新情况、新问题时自觉不自觉地走“老路”。这就是俗话说的“熟话顺口，熟路好走”。因此，人们要主语不断接收新事物、新信息，不断更新思想观念，勇于剔除思想河床上陈旧的泥沙，开启新思维的闸门。
　　当今社会发展很快，思想跟心的节奏随着知识跟心的节奏加快，现代意识在多方位地跃进，不及时跟心思想观念，就会在时代大潮中落伍。如果背上沉重的旧思想负担，自然写不出新颖的文章；如果是写的老套套的文章，对新时代、新社会难以产生积极影响。因此，我们要积极支持参与对各种改革、变新活动，从中得到感染和影响，使思想充满新的火力和朝气，这样对于文章的创新、思路的开拓、形式的翻新、“陈言”的剔除大有裨益。
　　
　　（三）强化社会意识
　　写作作为一种信息传播行为和方式，必然具有社会意义和社会功能。所谓传播，就是个人或团体主要通过符号向其他个人或团体传递信息、观念、态度或情感。人与人之间为什么要进行传播活动呢？这是工作的需要，影响他人的需要，表达情感的需要。这些需要构成了社会心理和社会意义。人的思想，人的道德品质，人的礼仪规范等，只有在社会化活动中才能得以实现，才具有价值。思想价值归根到底在于社会价值。作者的思想修养和文章的思想意义，只能从社会影响、社会功能方面得到反映，的大说明，得到验证。强化社会意识，树立为大多数人谋利益的思想，培养以天下为己任的思想情怀，确立高度的社会责任感和历史使命感，健全良好的文化心理素质，应当是提高思想素养的主要内容。任何人的任何需求，只有在符合或不损害人民大众的利益的前途下才是正当的、合理的。我国古代的思想家、文论家在这个问题上有着详细的论述。墨子提出的“言必三表”就有一条是“观其中国家百姓人民之利”。王充认为：“为世用者，百篇无害；不为世用，一篇无补。”顾炎武强调文章必须“有利于天下，有利于将来”。李渔指出：“文章者，天下之公器，非我所能私”。他们所强调的正是文章的社会功用。一个有社会意识的作者，应该把自己的思想根植于人民和历史的土壤之中，具有“先天下之忧而忧，后天下着乐而乐”的思想境界，成为群众的社会的代言人。
　　
　　
　　一、审美素养与写作的关系
　　审美是人类所特有的一种心理功能和文化活动，也是每个有文化的人应当具备的基本素质和基本修养。
　　审美素养指人所具备的审美经验、审美情趣、审美能力、审美理想等各种因素的总和。审美素养既体现为对美的接收和欣赏的能力，又转化为对审美文化的鉴别能力和审美文化的创造能力。
　　人们的审美活动，以一定的生理心理结构为基础，以一定的生活经验、审美经验、文化知识和艺术素养为基础，受审美观点、审美趣味、审美理想的调控与制约，并随着审美主体整体因素的变化而不断变化、发展、提高。它表现出人类独有的需求和追求，是思想和情感得到净化、深化和升华的结果。
　　美感是主体心灵和审美对象相互观照的产物。是外界事物某种适应人的审美要求的属性同人的特定情绪、趣味合媾的结晶。严格地说，美不是事物的自然属性，也不是精神的虚幻投影。心灵和对象在发生相互观照之前，都不具备美的结构。美是主体的自由意志和客体的感性形象的完美统一。
　　美的追求渗透到人类的一切文化生活之中。衣食住行这些基本的物质文化生活中，同样有着美的追求。衣服除了遮风挡雨、避光御寒之外，还要大方、美观、好看。房子除了居住这种实用意义之外，还要加一些装饰美，以突出审美意义。尽管不同时代、不同阶层和不同爱好的人，审美的眼光、要求不同，但“爱美之心，人皆有之”这一点则是相同的。珠光宝气的佩饰表现了华贵的美，“村姑戴野花”表现了质朴自然的美。先民脖子上挂的贝壳，表现了原始的美。立体电影中的逼真形象，表现了现代的美。文化的发展就是“按照美的规律”创造对象的过程。
　　写作是一种精神文化的创造行为，它比起衣食住行等物质文化的创造，更多体现出“按照美的规律”创造的特点和成份。这就使得从事写作的人，除了需要具备一定的生活素养、知识素养、思想素养外，还必须具备一定的审美素养。
　　从写作内容看，许多文章都直接或间接地体现着美的内涵或美的对象。文学作品是审美文体。无论是诗歌、散文，还是小说、戏剧，都以形象美、情感美、意境美、理趣美为追求的目标和构成的内容。文学中的美，当然是广义的美。不少作品中写的是“恶人”“丑事”，但这并不影响作品的审美倾向。对“恶”的鞭挞，即是对“善”的张扬；对“丑”的揭露，即是对“美”的歌颂。悲剧震撼人心的力量，也在于把有价值的东西撕碎给人看，让世人从中得到启悟，从而寻找美、保护美，抗击恶、消灭丑。当代出现的许多新文体、交叉文体，多是文学体裁的演变，其中交织了美的思想内涵。报告文学中有强烈的文学色彩，传记文学中有鲜明的人物形象，随笔杂感往往融情理于一体，科幻小说充满了想象，科普小品凝聚着美的情趣与风味。各种文艺评论与艺术论文，涉及到美的分析、评价、鉴赏和研究，自然不乏美的内涵和美的成份。通讯反映特定的人物和事物，同样也反映出美的生活内容。议论文章和说明文章，也在间接地表现美、肯定美、介绍美。孔子认为“里仁为美”。人的道德、良知就是一种美。议论文对正义的传播，本身是对美的传播。说明文介绍的事物，也包含着美的属性和美的价值。
　　从写作的形式上看，文章是人类艺术地把握和反映对象的产物。文章以符号化的文字和篇章化的形体表现出来。它就是我们前面说的“形式化”。“形式化”包含着艺术地把握对象的方式，也就是说文章的形式是“按照美的规律”创造出来的。所谓“写作艺术”，就所有的文章的写作而言，不单指文学创作。文学有文学的写作艺术，追求作品的美，实用文章有实用文章的写作艺术。当然，它不要求像文学作品那样追求表现手法、结构技巧和修辞手法，但它也应突出相应的美的形式，如标题的清楚美观，结构的条理分明，语言的通畅和谐，文字的大方清秀等等。美的形式是构成美的作品的一个重要组成部分。各种表现手法、表现技巧，都是为了突出艺术性。
　　
　　文章具有一定的审美属性，这种属性通过内容和形式两方面表现出来。文章从内容到形式的美感内涵，是作者对写作对象进行审美观照和把握的结果。没有一定的审美素养，就不能观照和把握对象，也就写不出有美感效应的文章。因此，从事写作，“光有思想方面的修养还不够，要有艺术修养”。
　　
　　二、审美素养的培养
　　（一）学习和研究美学理论
　　美学理论是从大量的审美现象中总结出来的系统知识，反过来又对实际的审美活动起着指导作用。学习审美理论有助于了解和掌握审美活动的规律和特点，有助于认识和理解美的本质和美的表现，从而增强审美的主动性和自觉性。
　　当然，由于美学是一门高深复杂的理论，非专业的作者不一定都去把经典美学理论和新的美学理论全部读通，而应当有选择有重点地去接收与写作相关的美学理论。例如，从事新闻写作，应当学习一些现代美学常识；从事格律诗词的创作，应当侧重学习一些古代的美学理论；而从事影视文学的写作，则需要接收一些中、外有关的美学理论。
　　美学理论既包括有关审美的概念、原则，也包括美学史常识、艺术名作常识、作品鉴赏常识等。懂得了有关原理和常识，在分析、欣赏作品时，或者在制作文章时，就能开阔思路，丰富、填补有关材料，从而进入一个较高的艺术境界。例如，我们读到这样一首诗：“你，悬崖上的红杜鹃，/对我莞尔一笑，/却使我心惊胆颤，/我惟恐你掉下来，/在峡谷里粉身碎骨——/美从来都面临着灾难。”这是徐刚《红杜鹃》中的句子。理解这一首诗，应有一点传统美学的常识。我国古诗讲究空灵、深远，讲究“含不尽之意于言外”。这首诗体现了传统的审美趣味。只要我们看看民族文化对“红”的赋义，就可以更进一步理解这首诗。“红”在中国文化中是“美”的象征，而“美”在恶势力的摧残下又往往面临不幸。唐人羊士谔有写秋日荷花的诗：“红衣落尽暗香残，叶上秋光白露寒。越女含情已无限，莫教长袖倚阑干。”明人谢榛有咏牡丹诗：“花神莫莫展春残，京洛名家识面难。国色从来有人妒，莫教红袖倚阑干。“后来，曹雪芹写了《红楼梦》，形象地描绘了一幅”千红一哭” 、“万艳同悲”的画卷。为什么“红颜”是那么美，而不免出现“命薄”的结局呢？这无疑是恶势力的存在。这样，我们对《红杜鹃》于是就有了更深刻的理解。
　　
　　（二）丰富和提高审美情趣
　　爱美是人的天性。在日常生活中处处存在着美。提高审美素养，需要在日常的生活中培养审美情趣。一个人如果老是觉得自己周围的一切都很平常，或太无聊，没有什么美可言的话，那么只能是自己缺乏发现美的眼睛。
　　大自然中存在着天然的美。自然风光、天生珍奇、山河名胜、花木草果之中，深含着美的情趣，可以钟灵毓秀，陶冶情怀，启迪人们对美的追求和发现。热爱自然和欣赏是人的可贵品质之一。“我爱青山多妩媚，料青山见我应如是”（辛弃疾词），人在与自然的相互观照之中，将自我情感注入自然，从而获得无穷的精神慰藉。文思和诗思，也就是在这种慰藉中产生的。《文心雕龙》中认为：“若乃山林皋壤，实文思之奥符”。陆游有两句诗说：“挥毫当得江山助，不到潇湘岂有诗。”袁枚《随园诗话》中有诗说：“夕阳芳草无情物，解用都为绝妙诗”。水草山化，风雨夕阳不，极为平常的生态物化和岁月变迁，都是召唤审美情趣的自由女神。你看，鸟声在诗人笔下：“歌声，/像煞黑天上的星星，/越听越灿烂，/像若干支女神的手/一齐按着生命的键。/美妙的音流，/从绿树的云间，/从蓝天的海上，/汇成了活泼自由的一潭。”
　　社会活动中存在着生活的美。我们平常讲的“环境美”、“心灵美”、“行为美”，都是就人的生活而言。人的日常生活、工作、交际等，都可以体现出美的内涵和美的形态。讲话文明，待人接物有礼节，是一种美；助人为乐，团结友善更是一种美。在社会活动中，“真”和“善”都体现着特定的“美”。真诚是美德，善良是美德，辛勤工作、服务社会更是美德。对于一个人来说，参加社会实践的机会越多，社会活动的范围越大，就越能丰富和完善自己的审美情趣。
　　英国哲学家休谟说，提高和改善对各种艺术形式的敏感，“最好的办法莫过于在一门特定的艺术领域里不断训练，不断观察和鉴赏一种特定类型的美。“各种艺术都是人们创造的美，都是集中、典型、具象化了的美。欣赏和接收人间艺术文化，必然会陶冶性灵，育化情操，提高整体的审美素养。
　　各种艺术在审美的本质上都有相同之处，而人的艺术感知在心理功能上也有相通之处。所谓“通感”，就是指人的各种感官在感觉过程中有沟通、相似、融合的作用。听音乐，感知到音乐形象后，大脑中会出现画面；看图画，冰天雪地的景象会使人感到发冷；无声的舞蹈会使人感到渺渺的歌调；语言的引导会使人进入一种境界。因此，古今中外的不少文章大家总是对其它艺术有着广泛的兴趣，有的甚至自己精通多门艺术，能达到高水平的艺术造诣。王维写山水诗，作山水画。前人称王维“诗中有画，画中有诗”。苏轼除了写文章外，还擅长绘画、书法和音乐。姜夔精通音律，把作词和配乐结合起来。海明威自幼喜爱绘画和音乐。写文章，尤其是文学作品，常要写到色彩、画面、声音、节奏和布局等，多种艺术的感知，对逼真地体现事物特征有极为微妙的作用。至于专门写艺术活动的诗歌、散文以及研究艺术的评论文章，则更需要作者对这门艺术有详细的了解。作者只有具有广泛的艺术爱好和兴趣，才能不断地丰富自己的审美情趣，提高自己的审美素养。
　　
　　
　　职业作家的心理素质
　　　　作家这个职业是用“心灵”来工作的，所以对心理素质的要求十分高。尽管许多文学史、文学家传记中都没有写明个人心理素质对创作生涯的作用，但从那些有关作家生活片断细节的介绍中仍然可以看到，心理素质对创作的影响甚至不亚于文学技巧本身。
　　　　作家与影视明星，体育明星一样，是“吃公众饭”的，很大程度上依赖社会知名度的高低。可能不少作家不屑于和后两类职业比肩，但从职业特征来分析，实际情况就是如此。如果一个作者不准备把自己的作品让公众知道，那么写好后放在抽屉里自我欣赏，或者给个把好朋友看就行了，没必要拿去投稿，更没有必要把作品是否变成铅字，当成写作生涯是否成功的标志。在这个问题上，一个文学新手切莫染上虚伪的清高病。
　　　　“吃公众饭”的基本心理要求，就是宠辱不惊，有高度的自知之明。一个作家的知名度与其实际水平之间的关系可以分为四个阶段，第一个阶段，某个未来作家还是默默无闻的文学爱好者、学习者，这时他是“名符其实”的：文学界和社会公众都不知道他，不了解他，同时他的文学水平也确实不高。第二个阶段，通过努力，业余作者的文学创作水平有了很大提高，达到了发表水平，甚至个别作品的水平高过了已经成名的一些作家。但名气是滞后的，短时期内他的社会影响仍然不足。这是个名不符实的阶段，其特点是作者的实际水平比名气高。处于被轻视的时期。第三个阶段，文学界和社会终于认识了某个业余作者的价值，他的名气逐渐大起来。在公众眼里，这位新作者往往是一朝成名，其实他已经努力了很久。也就是说，对于绝大部分公众来说，只能看到一个作者起跳的时候，不可能看到他助跑的时候。这个时候，过去的业余作者成为今天的成名作家，又进入了名符其实的阶段。第四个阶段，作家的水平不再提高，创作力枯竭，以前的知识积累和生活积累用得差不多了，于是很难有新作品捧出来。这是何一个作家都会遇到的情况，因为没有人可以在创作生涯中始终保持均速上升的势头。但过去形成的名气依旧在，作家又一次面对名不符实的阶段，只不过与第二阶段相比，这次是名比实高。
　　　　接下来，这位作家如果能潜心修练，勇敢探索，还能在文学生涯中再创新高，获得新的成功。否则将成为过气的人物。遗憾的是走到新境界的作家并不多。他们可以称为职业作家的典范。大部分作家会在第一次创作高峰过后吃起老本来。
　　　　在这四个阶段中，第二个阶段和第四个阶段最易受到心理挫折。在第二个阶段，未来的作家必须能够忍受不被人关注的寂默，要承认一点，那就是这种忽视并非文学界或社会委曲了自己，而是一种客观规律，谁处在这个位置上结果都一样。年少成名的作家只是不正常的特例。这时的业余作者最需要认真学习成功作家的经验，而不要嫉妒、贬低，或者不以为然。尤其是对那些与自己条件相当，但却更早成功的作家更是如此。一要知道，在文学创作这个领域，成功者主要还是凭个人实力，机遇的作用十分有限。
　　　　至于第四个阶段的问题，那是成功以后的事，业余作者还走不到那一步。
　　　　对于文学创作来说，还有一个心理问题，自从发表第一篇作品就跟随着每一个作者，无论他是不是职业作者，那就是如何面对批评。文学鉴赏众口难调，没有一篇作品可以赢得所有人的喜爱。举个例子，你写了一篇好作品，赢得了百分之九十九的读者的喜爱，这是一个高不可攀的比例。如果这篇作品有十万个读者，那么就有一千个读者对这篇作品持批评态度。反过来，如果你不当作家，只是个不为人知的人物，肯定不会有一千个人批评你！甚至不会有一千个人认识你。所以说，当作家，就是要以大量批评为代价来来赢得知名度。
　　　　另外，读者不是作者，他不需要了解作者在创作时付出了哪些辛苦，只看作品好坏。作者面对读者是不用讲自己“没有功劳还有苦劳”的。
　　　　如果你要保持信心，那么你不妨专门看那些赞扬的评价。一篇作品只要能够发表，肯定就有人喜欢。如果你对自己的创作已经很有信心，那么不妨专门看看那些批评的言论，以吸引经验教训。但一定不能被成千上万份批评打垮。因为那是你在计划发表作品时就肯定会赢得的东西。
　　　　如何对待同行，是职业作家必须过的另一关。同行是冤家，文化程度低的人一般会直接了当地表明这种竞争关系。知识分子，尤其是文人，受各种道德观念约束，不太会直接表白出来，但往往会把对其他作家的嫉妒换成冠冕堂皇的理由表达出来。比如，说某某的作品水平不行、媚俗，某某作品好，其实是抄袭了谁的作品。甚至说，某某之所以走红，是因为读者水平低，不善于欣赏高质量的作品。在中国大陆小小的科幻作者圈子里，这种本质上出于嫉妒的相互攻击，笔者已经多次听到了。这个圈子里多了一种借口，就是说某某的作品是伪科幻，自己创作的才是真科幻。
　　　　作家不是评论家（兼作评论家的除外），如果你认为某个作家的某篇作品水平不行，那么你最好创作一篇水平更高的作品，至少是你认为水平更高的作品来“批评”它，而不要用语言直接去批评。没别的，你也是作家。别人不会对读者和评论家说“你别挑刺儿，有本事你写篇更好的”，因为批评是他们的职责。但人们会对你说这种话。当然，这只是一个软约束，没有哪条规定不允许一个作家批评另一个作家的作品，但一个作家在进行这种批评时，肯定会面对这种议论：他不过是嫉妒某某罢了。
　　　　两个作家，尤其是两个风格类似，条件相近的作家之间的竞争关系客观存在，与什么道德都无关。同样的刊物容量，编辑多发张三一篇小说，就可能少发李四一篇小说；李四多赢得读者一些关注，张三就会少一些读者关注。这个问题除了老老实实地用奥林匹克精神来对待，把认真提高自己创作水平放在首位外，别无他法。而用伪善的言辞来表达实际的嫉妒心理，往往是文坛里最丑恶的现象。
　　　　对于成名作者的名气，也要正确对待。出版界一向有马太效应存在。对于出版社、杂志社来说，他们熟悉成名作者的创作风格，知道读者对他们作品的喜好程度。成名作者业以形成的名气不仅属于作者本人，也由使用他们作品的出版单位“分享”。成名作者一般参加了各类文学团体，经常参加这些团体的活动，找到他们也非常容易。总之，出版单位选择成名作者意味着选择了回避风险，世界各国都是如此。在中国，出版界的马太效应尤其明显。以九月份刚结束的北京2000文稿交易会为例，近三百名业余作者的六百余部作品，只成交了五部，达成意向只有四十一部。
　　　　新作者完全相反，他们没有名气，出版单位也不知道读者是否认可他们的作品，出版单位为了推出他们的作品，就需要付出更多的宣传费用，并承担一定风险。新作者的通讯地址很少进入编辑们的地址薄。长期投稿的人都知道，稿件选择其实是个别作者与个别编辑之间的个人协作。新作者尚未建立与编辑的联系，在这方面也吃着亏。
　　　　当然，新作者也有自己的优势，那就是新。对于看惯了老面孔的读者来说，如果老作者实在不能自己推陈出新的话，他们将会选择新作者，用商业用语来形容，读者的忠诚度并不高。这是新作者有出头之日的保证。但那些推出新作者的出版单位，或者是本身勇于创新，或者是在竞争于处于劣势，缺乏有关系的成熟作者，无奈中推出新作者。
　　　　因此，新作者要用一种平常心来看待成名作家的名气，承认他们的“特权”客观存在。而且，一旦新作者跨过成名关，这种特权并非不会落在他身上。有水平而不受人关注，对于新作者是自然而然的事情，一定要用自己推销来解决问题。而自我推销也需要坚强的心理素质。文人一向缺乏自我推销的能力，甚至缺乏这种意识，常常抱着这样的想法，“我为什么要巴结你呢，我要靠作品来吸引你。”需知这并不是符合时代要求的想法，也不是职业作家的心态。有的业余作者一收到编辑退稿，就羞愧难当，把稿件毁掉了。其实那些稿件不是不能发表，而是恰好不条例该刊物的投入要求，换一家就能成功。这些都是心理素质不强的例子。
　　　　笔者曾经作过推销员。而且不是什么高级推销员，就是拎着包，走街串巷的推销员。干这种工作，每跑三十家，大约能卖出一件货品。如果你想卖出两件的话，只有敲六十家门！投稿过程与此相比，其实并没有什么本质不同。如果认为隔行如隔山，这个例子不能说明问题的话。那么你还可以记住，凡尔纳的处女作是经过几十次退稿才发表的。可以说，被三十封以内的退稿信打倒的文学青年就不必考虑当职业作家了。
　　　　还有一个比较大的，无论新老作者都会遇到的问题，就是作家的社会影响力下降的问题。无论作家们是否承认，公众影响对作家职业前途的影响很大，甚至是决定性的。而自从二十世纪五十年代电子媒介产生以来，作家的社会影响力被广播、电视、网络等吞蚀了许多。十个成名作家不及一个歌星有影响力，这种情况不仅中国有，任何一个国家都如此。
　　　　这个问题考验了整个作家群体的心理承受力。以笔者的粗浅了解，中国作家面对这个问题的承受力是脆弱的，种种愤懑不平通过文章和发言表露出来。而且与前面谈到的情况一样，很少有人客观地接受社会注意力的这种转移，更多地是用冠冕堂皇的理由进行消极反抗。反正作家擅长的就是笔杆子，有的是词汇和典故可以使用。
　　　　不过，想成为职业作家的业余作者心里头一定要清楚：不管出于什么理由，中国任何一个作家都不会比赵薇和刘德华更有名。如果你不能接受这个现实，你可以不选择这个职业。如果你选择了这个职业，那么就保持平常心，在新的社会定位下开始自己的文学创作工作。]]> 2006-8-16 6:13:00(0) <![CDATA[常被误用的成语集]]> 水湄之西 2006-8-16星期三(Wednesday)晴 http://blog.tianya.cn/blogger/post_show.asp?BlogID=573462&PostID=6436316&idWriter=0&Key=0 　　按部就班　按照一定的条理，遵循一定的程序。
　　不耻下问　不可用于比自己高明的人。
　　不孚众望　未符合大家的期望，贬义。这两个成语常被混用。
　　不负众望　没辜负大家的期望，褒义。
　　不胫而走　消息传得很快。表示东西丢失用"不翼而飞"。
　　不可开交　无法摆脱或结束。前面加"忙得""打得"等。
　　不可理喻　不能用道理使之明白，形容态度蛮横或愚昧无知。容易误解为不可理解。
　　不可理喻　不能用道理使之明白，形容愚昧或蛮横。
　　不可收拾　无可挽救，不可救药。常有人在"一发而不可收"这句惯用语
　　不可思议　不可想象，不能理解，强调神秘奥妙。
　　不可向迩　不能接近。
　　不可终日　形容形势危急或心中惶恐。
　　不瘟不火　指表演既不沉闷也不过火。常被人用来表示商品销售不够火爆，且写作"不温不火"，真是不伦不类。
　　不以为然　不赞同。
　　不以为意　不放在心上。
　　不亦乐乎　不一定非乐不可，常用来表示达到极点的意思
　　不知所云　指说话人说得不好，而非听者不理解。
　　不足为训　不值得作为准则。与教训无关。
　　参差不齐　长短高低大小水平不一致，不用于时间等。
　　侧目而视　不满而又惧怕地看着。常误解为"目光轻蔑地看"。
　　差强人意　大体上使人满意。多误解为不能使人满意。
　　出奇制胜　作谓语，不带宾语。说成"出奇制胜叛军"之类则错。
　　处心积虑　贬义。褒义用"殚精竭虑"。
　　弹冠相庆　贬义。常被误解为中性的互相庆贺。
　　鼎力相助　只用于对方或他人，不可用于自己，否则太不谦虚。
　　耳提面命　表示长辈的谆谆教导。不用于同辈之间和贬义。
　　耳闻目睹　不能代替耳濡目染
　　翻云覆雨　比喻反复无常或玩弄手段。不能表示气势宏伟。
　　风声鹤唳　惊慌疑惧，常与"草木皆兵"连用。有人用"杀得风声鹤唳"来形容战斗激烈，错。
　　改头换面　只改形式，不换内容，贬义。
　　改弦更张　比喻改革制度或变更方法。
　　改弦易辙　比喻改变方法或态度。以上两词都不代替"改邪归正"。
　　耿耿于怀　形容心存怨恨，
　　光怪陆离　色彩纷繁，现象奇异，中性，不要误认为贬义。
　　鬼斧神工　建筑、雕塑等技艺精巧。常被误用来形容自然景物。
　　骇人听闻　多指社会上发生的坏事使人听了吃惊。强调客观效果。
　　汗牛充栋　只形容藏书很多，不用于其他事物。
　　绘声绘色　形容描写生动逼真，常误用作代替"有声有色"。
　　火中取栗　比喻冒险为别人出力而不知上当。
　　见仁见智　意见不统一。使用中要注意防止前后矛盾。
　　见异思迁　意志不坚定，喜爱不专一。不表示选择时犹豫不定。
　　敬谢不敏　谢，推辞；不敏，无能。表示推辞做某事的婉辞。错用于拒绝别人的要求。
　　侃侃而谈　"侃侃"本为刚直之意。谈得理直气壮才叫侃侃而谈。人们大多用此语形容聊天，属误用。
　　空穴来风　空穴是来风的条件，既能来风，必有空穴，传闻有一定根据。大多用来表示毫无根据，完全用反了。
　　良莠不齐　一群人中有好有坏，侧重于品质。不用于水平、成绩等。
　　美轮美奂　只能形容房屋高大美丽。媒体上凡形容美好事物皆用此语，错。
　　面目全非　事物的样子变得很厉害，贬义。指变得很糟。
　　明日黄花　过时的新闻报道或事物．不能写作昨日黄花．
　　目无全牛　技艺十分纯熟。常误解为没有全局观念
　　抛砖引玉　自谦之辞，不能用于对方或第三方。
　　蓬荜生辉　谦敬之辞。广告语说"让您的居室蓬筚生辉"，简直是骂人。
　　平铺直叙　可用为褒义，指文章不讲究修辞，只把意思直接叙述出来。
　　评头品足　比喻在小节上过分挑剔．与中性的评议不同．
　　期期艾艾　口吃。不理解为懦弱犹豫等。
　　奇文共赏　原是褒义，现多用于讽刺。
　　情不自禁　无法控制感情，与不由自主易于混淆。
　　茕茕孑立　孑然一身　处境孤单，无依无*。指一生不指某时。
　　人满为患　强调人多的坏处，贬义。错用于表示人很多的情景，如"柜台前人满为患"之类。
　　忍俊不禁　不能说"忍俊不禁地笑起来"。
　　如履薄冰　强调主观心态之谨慎小心，而非客观情况之危急。
　　如丧考妣　像死了父母一样，贬义。
　　若心孤诣　苦心钻研或经营，达刭了很高造诣，常误当作苦口婆心。
　　三人成虎　传言有虎的人很多，大家便相信了。多误解为团结合作力量大。
　　赏心悦目　主浯是人。如果主语是物，要说"令人赏心悦目
　　上行下效　贬义，不用于表示群众以干部为榜样。
　　身临其境　常误用为代替"设身处地"。
　　石破天惊　比喻文章议论新奇惊人，媒体多用于惊人消息，误。
　　始作俑者　首先干某件坏事的人。滥用于一切倡导人。
　　首当其冲　首先受到攻击，一般作谓语。常被人误用为定语，代替"首先"。
　　首鼠两端　迟疑不决。常误解为言行前后不一致。
　　水落石出　事情的真像已经弄清，不表示追求正确答案或道理。
　　耸人听闻　故意夸张使人震惊。强调主观目的。
　　叹为观止　主语是人。如果主语是物，要说"令人叹为观止"。
　　投桃报李　报答他人的好处，除非特意幽默，不表示报复。
　　脱颖而出　比喻人才崭露头角。陆星儿曾误用于"脱颖出来，潇潇洒洒地活一辈子"；还有人说"从母鲸腹中脱颖而出"。
　　望尘莫及　比喻远远地落后，与鞭长莫及不同
　　望其项背　可以赶上。只用否定形式。不少人用"只能望其项背"表示"赶不上"，错。
　　危言危行　讲正直的话，做正直的事。褒义。
　　文不加点　写文章一气呵成，不须删改。不可理解为"不加标点"。
　　无可厚非　不必作过严厉的批评。与无可非议程度不同。
　　无所不为　什么坏事都干。
　　无所不至　什么地方都去，什么坏事都干
　　无所不至　什么坏事都干。与"无微不至"有天壤之别。
　　息息相关　呼吸相关连，比喻关系密切。
　　相敬如宾　用于夫妻之间，常与举案齐眉连用。
　　相濡以沫　患难中互相救助。而"相依为命"只有互相依*的意思。
　　心有余悸　只用于对过去发生过的事还感到害怕。
　　信笔涂鸦　随手乱画，不表示画得又快又好
　　休戚相关　比喻彼此间祸福互相关连。
　　休戚与共　同欢乐共悲哀　与患难与共不同
　　循序渐进　强调由浅入深的程序。
　　咬文嚼字　一般用于贬义，除非贬词褒用。
　　一蹴而就　一步就成功，不要误解为一气呵成。
　　一发不可收拾　更加无法整顿。
　　一发而不可收　行为不受控制或无法停住。
　　一言九鼎　说话有份量。不能表示守信用，也不能用于自己。
　　义无反顾　为正义而勇往直前。常被用于毫不犹豫的干坏事，错。
　　意气用事　凭感情办事，缺乏理智，不表示"讲义气重感情"。
　　意味深长　话语含蓄，带有深意。
　　溢美之词　过分赞美的言词。常误用于褒义场合。
　　因人成事　依*别人把事情办好。只能表贬义或自谦。
　　语重心长　言辞诚恳，情意深长。
　　责无旁贷　不能说"责无旁贷的责任"。
　　振振有词　贬义，理由似乎很充分，其实是强词夺理。
　　炙手可热　形容人很有权势，含贬义。媒体扩大其使用范围，形容一切"吃香"的事物，完全背离其本义。
　　置之度外　不把生死利害等放在心上。与"置之不理"不同。
　　左右逢源　既指处世圆滑，又指做事得心应手。
　　1 曾几何时：表示"过去没有多久"。常误用为"曾经""不知何时"。
　　2 不学无术：指"没有学问才能"。不能在其前加上"整天""整月"等修饰词语。"学"为名词，常误作动词。
　　3 不可理喻：指"无法用道理使之明白"，常误用为"不可思议"。
　　4 不以为然：指"不认为是正确的"。常误用为"不以为意"，表示"不放在心上""无所谓"。
　　5 守株待兔：贬义词，指"不主动努力，心存侥幸，希望得到意外的收获"，常误来形容公安干警的机智。
　　6 耳提面命：褒义词，形容师长殷切教导。常误用为贬义词。
　　7 不忍卒读："不忍心读完"，形容文章的"悲"。常误用为形容文章写得不好。
　　8 鼎力相助；敬词，指对别人对自己的帮助。常误用为表示自己对他人的帮助。
　　9 蹉跎岁月：指虚度光阴。常误用来形容"岁月艰难、艰苦"。
　　10 名噪一时：指在当时很有名声。常误用为贬义词。
　　11 始作俑者：指某种坏风气的创始者。常误用为贬指。
　　12 不胜其烦：贬义词，指不能忍受其烦琐。常误用为"不厌其烦"。
　　13 脑无城府：指为人坦率，褒义词。常误用来形容"贬义词"，贬义词。
　　14 身无长物：指人贫困。常误用来形容没有特长。
　　15 目无全牛：指人的技艺高超，得心应手，易误作缺乏整体观念。
　　16 鬼斧神工：形容人的制作技艺高超，常误用为形容自然景观。相类似的还有"巧夺天工"。
　　17 求全责备：指对人苛求完善，后面不能带宾语，与此类似的还有"漠不关心"。
　　18 充耳不闻：塞住耳朵不听，形容不愿听取别人的意见。易误用为形容人专心，没有听到。
　　19 瓜田李下：形容容易引起嫌疑的地方。易误用为形容田园生活。
　　20 卓尔不群：形容非常优秀，超出常人。易误用为形容人的性格。
　　21 出神入化：形容技艺高超。易误用为形容听得出神。
　　22 登堂入室：比喻学问技能由浅入深，循序渐进，达到更高的水平。易误用为"进入"。
　　23 如坐春风：形容受到良好的教化。与"景物"无关。
　　24 对簿公堂：在公堂上受到审问。易误解为"争论，明辨是非"。
　　25 相敬如宾：特指夫妻相敬相爱。另有"举案齐眉"。
　　26 走马观花：比喻粗略地观察事物，强调过程，易和"浮光掠影"相混。后者指印象不深刻，强调结果。
　　27 师心自用：形容固执已见，自以为是。易误用为"善于学习借鉴，为我所用"。
　　28 安土重迁：安居故土，不愿随便迁往别处。易理解相反。
　　29 罪不容诛：形容罪大恶极，与"死有余辜"同义。易误解为罪行还没有达到被杀的程度。
　　30 屡试不爽：屡次试验都没有差错。易误解为"没有成功"。
　　31 无所不至：指凡能做的都做到了（用于坏事）。与此相类似的还有"无所不为"。
　　32 安之若泰：指身上逆境，遇到困难或遭受挫折时能泰然处之，跟平常一样。与此类似的还有"泰然自若"。
　　33 侃侃而谈：形容说话理直气壮，从容不迫。易和"娓娓而谈（形容谈论不倦或说话动听）相混。
　　34 期期艾艾：形容人口吃。易误指吞吞吐吐。
　　35 首鼠两端：形容迟迟疑不决或动摇不定。易误解为行为前后不一致。
　　36 处心积虑：千方百计盘算，贬义词。常误解为"殚精竭虑"（用心精力，费尽心力）。
　　37 侧目而视：形容畏惧而又愤恨，易误解为尊敬。
　　38 望尘莫及：比喻远远落后。易和"鞭长莫及"（指力量达不到）混用。
　　39 改弦更张：比喻改革制度或变更方针、政策。易和"改弦易辙（比喻改变方向或做法）混用。
　　40 不知所云：不知说的是什么，指语言紊乱或空洞，它指的是说话人。易误解为"听者没有理解"。
　　
　　<文学写作借鉴辞典>
　　写作是一种创造性劳动，不仅要主题好，表现手法和词语也要运用得好，才会有好文章。好了，不多说废话。写文章就要大量的语言材料。你我都知，语言材料使用得是否恰当，在很大程度上影响文章的质量。
　　
　　一人物部
　　[一]肖像类
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　　1、男人描写
　　
　　身材魁梧的男人。身材伟岸的男人。身躯凛凛的男人。身姿挺拔的男人。牛马高大的男人。牛高马大的男人。五大三粗的男人。膀阔腰粗的男人。虎背熊腰的男人。身强力壮的男人。健壮如牛的男人。骨架坚实的男人。钢铸铁浇的男人。犷悍的汉子，粗犷壮实的男人。粗壮矮实的汉子
　　
　　瘦筋筋的男子。瘦嶙嶙的男人。瘦小枯干的男人。枯瘦的男人。瘦削的男人。文弱的男人。瘦弱的男人。未老先衰的男人
　　
　　潇洒英俊的男子。仪表堂堂的男子。风度不凡的男子。风度翩翩的男人。英姿焕发的男人。气宇轩昂的男人。威风凛凛的男子汉。富有魅力的男子。成熟健美的男子。使年轻姑娘倾倒的男子
　　
　　举止文雅的男人。文质彬彬的男人。举止安祥的男人。仪表端庄、举止稳重的男人。举止洒脱的男人。落落大方、气派豪爽的男人。倜傥不羁的男人。风流倜傥的男人。举止豪放的男人
　　
　　举止粗鲁的男人。举止粗野的男人。粗野无礼的男人。出言不逊的男人。口出浪言的男人。举止浮华的男人。举止轻狂的男人。举止猥鄙的男人
　　
　　顶天立地的男子汉。敢作敢当的大丈夫。血气方刚的男子汉。在艰难困苦中屹然挺立的男子汉。铁骨铮铮、威武不屈的男子汉。骁勇无比的汉子。钢铁一般的硬汉子。心如铁石坚不可动的男子汉。敢于战天斗地的汉子。善良正直的男子汉。人穷志高的硬汉子。刚正不阿的硬汉子
　　
　　碌碌无为的男人。不成气候的男子。没有一点男子气的男人。自甘平庸的男人
　　
　　************************************************************
　　他身材魁梧，浓眉方脸，相貌威武。
　　
　　他长得出奇的高大，往那一站，就像半垛城墙竖在那里。
　　
　　这人四肢健壮，宽圆的肩膀，高挺的胸脯，结实得像钢桩铁柱一般。这是一个粗线条的汉子，浓眉大眼，皮肤黝黑，肩膀宽阔，身材高大，站着像一座石塔，跑起来有如一阵狂风。
　　
　　他粗眉大眼，大鼻子、阔嘴巴，再加上大手大脚，模样很像个大猩猩。
　　
　　他的黧黑的脸上已经有了风霜和劳累的皱纹，连胡须也特别清楚地显了出来。
　　
　　那男子留着一头颓废的长发，长脸旁还有两个尖长的耳朵，活脱一股驴相。
　　
　　这男人刚剃的光头油光铮亮，一件褂子敞着两襟，露出胖胖的大肚子，活像个花和尚。
　　
　　这个瘦骨嶙嶙的男人，稀眉小眼，尖嘴猴腮，两块颧骨又高又尖，又青又紫，活像个僵尸。
　　
　　那个男人又懒又呆，一年四季像是从来不洗脸，眼屎鼻屎结了老痂，叫人作呕。
　　
　　那人身形高大，差点有他的高度，容貌古朴，神色平静，一对眼却是闪闪有神，除了束发的帻巾外，身上全无配饰，颇有点出家人苦行僧的模样。
　　
　　一名雄伟如山，脸带紫金，眼若铜铃，骨骼粗壮的豪汉正向跪满地上的众武士和乌廷威大发雷霆。
　　
　　这郭纵身材中等，年纪在四十许间，脸白无须，但脸目精明，说起话时表情丰富，乍看似是漫无心机的人，但认识他的人无不知他笑里藏刀的厉害。]]> 2006-8-16 6:11:00(0) <![CDATA[思路为什么会闭塞？]]> 水湄之西 2006-8-16星期三(Wednesday)晴 http://blog.tianya.cn/blogger/post_show.asp?BlogID=573462&PostID=6436314&idWriter=0&Key=0 　　写文章最怕文思枯竭。常见有些同学拿到作文题后，咬着笔杆，愁眉不展，半个时辰过去，纸上还没有落下一字。造成这种状况的原因之一，就是思路闭塞。
　　
　　除了腹中空虚，缺乏写作材料，因而难以下笔之外，还在于不会选择写作角度。达·芬奇的老师佛罗基奥说："即使是同一个蛋，只要变换一下角度去看，形状也就不同了。比方说，把头抬高一点看，或者把眼睛放低一点看，这个蛋的椭圆形轮廓就会有差异。"这番话，形象地阐明了画蛋可以取不同的角度。写议论文也是如此。由于议论的对象即客观事物的存在形式及其内涵的多样性和复杂性，使事物具有多侧面的特点。"横看成岭侧成峰，远近高低各不同"，苏轼《题西林壁》中的这两句诗，就生动他说明了事物的不同侧面各有自己成"峰"成"岭"的特征。
　　
　　张五常谈读书的方法
　　
　　在四个大前提下给学生们建议一些实用的读书方法。若能习惯运用，不但可以减轻考试的压力。而对更重要的知识投资会是事半功倍的。
　　一、以理解代替记忆
　　　　很多人都知道明白了的课程比较容易记得。但理解其实并不是辅助记忆——理解是记忆的代替。强记理论不仅是很难记得准确：当需要应用时，强记的理论根本无济干事。明白了理论的基本概念及含义，你会突然觉得你的记忆力如有神助。道理很简单，明白了的东西就不用死记。但理论的理解有不同的深度，也有不同的准确性。理解愈深愈准确，记忆就愈清楚，而应用起来就愈能得心应手。所以读书要贯通——理论上的不同重点的联带关系要明白；要彻底——概念或原则的演变要清楚。
　　　　要在这些方面有显著的进步易如反掌，而学生也不需多花时间。他只要能改三个坏习惯，一年内就会判若两人。
　　　　第一个坏习惯，就是上课时"狂"抄笔记。笔记是次要、甚至是可有可无的。这是因为抄笔记有一个无法补救的缺点——听讲时抄笔记分心太大！将不明白的东西抄下来，而忽略了要专心理解讲者的要点，是得不偿失。
　　　　笔记有两个用途。①将明白了的内容，笔记要点。但若觉得只记要点都引起分心，就应放弃笔记。明白了讲者的内容是决不会在几天之内忘记的。很多讲者的资料在书本上可以找到，而在书本上没有的可在课后补记。老师与书本的主要分别，就是前者是活的，后者是死的。上课主要是学习老师的思想推理方法。②在上课听不懂的，若见同学大多而不便发问，就可用笔记写下不明之处，于课后问老师或同学。换言之，用笔记记下不明白的要比记下已明白的重要。
　　　　第二个坏习惯，就是将课程内的每个课题分开读，而忽略了课题与课题之间的关系，理解就因此无法融会贯通。为了应付考试，学生将每一个课题分开读，强记，一见试题，不管问甚么，只要是似乎与某课题有关，就大"开水喉"，希望"撞"中——这是第二个坏习惯最明显的例子。
　　　　要改这个坏习惯，就要在读完某一个课题，或书中的某一章，或甚至章中可以独立的某一节之后，要花少许时间去细想节与节、章与章、或课题与课题之间的关系。能稍知这些必有的连带关系，理解的增长就一日千里。这是因为在任何一个学术的范围内，人类所知的根本不多。分割开来读，会觉得是多而难记；连贯起来，要知要记的就少得多了，任何学术都是从几个单元的基础互辅而成，然后带动千变万化的应用。学得愈精，所知的就愈基本。若忽略了课题之间的连贯性，就不得其门而入。
　　　
　　二、兴趣是因思想的集中而燃烧起来的
　　　　对着书本几小时却心不在焉，远比不上几十分钟的全神灌注。认为不够时间读书的学生都是因为不够集中力。就算是读大学，每天课后能思想集中两三小时也已足够。要培养集中力也很简单。第一、分配时间——读书的时间不需多，但要连贯。明知会被打扰的时间就不应读书。第二、不打算读书的时间要尽量离开书本——" 饿书"可加强读书时的集中力。第三，读书时若觉得稍有勉强，就应索性不读而等待较有心情的时候——厌书是大忌。要记着，只要能集中，读书所需的时间是很少的。
　　　　将一只手表放在书桌上。先看手表，然后开始读书或做功课。若你发觉能常常在 30 分钟内完全不记得手表的存在，你的集中力已有小成。能于每次读书对都完全忘记外物 1 小时以上，你就不用担心你的集中力。
　　
　　三、问比答重要
　　　　从来没有问题是太浅的。正相反，在学术上有很多重要的发现都是由三几个浅之又浅的问题问出来的。学术上的进展往往墓靠盲拳打死老师傅。很多作高深研究的学者之所以要教书，就是因为年轻学生能提出的浅问题，往往是一个知得太多的人所不能提出的。虽然没有问得太浅这回事，但愚蠢的问题却是不胜枚举。求学的一个重要目的，就是要学甚么问题是愚蠢或是多余。若不发问，就很难学得其中奥妙。
　　　　老师因为学生多而不能在每一个学生身上花很多时间。认真的学生就应该在发向前先作准备工夫。这工夫是求学上的一个重要过程。孔子说得好："知之为知之，不知为不知，是知也！"要分清楚"知"与"不知"，最容易就是做发问前的准备工夫。这准备工夫大致上有三个步骤——
　　　　第一、问题可分三类—— A 、"是甚么"（ What ）， B 、"怎样办"（ How? ）， C ，"为甚么"（ why ）。学生要先断定问题是那一类。 A 类问的是事实： B 类问的是方法： C 类问的是理论。问题一经断定是那一类，学生就应立刻知道自己的"不知"是在那方面的，因而可免却混淆。若要问的问题包括是多过一类的，就要将问题以类分开。这一分就可显出自己的"不知"所在。第二、要尽量去将问题加上特性。换言之，你要问的一点是愈尖愈好。第三、在问老师之前，学生要先问自己问题的答案是否可轻易地在书本上找到。若然，就不应花老师的时间。大致上，用以上的步骤发问题，答案是自己可以轻而易举地找到的。若仍须问老师的话，你发问前的准备工作会使他觉得你是孺子可教。
　　
　　四、书分三读——大意、细节、重点
　　　　　第一读是快读，读大意，但求知道所读的一章究竟是关于甚么问题。快读就是翻书，跳读；读字而不读全句，务求得到一个大概的印象。翻得惯了，速度可以快得惊人。读大意，快翻两三次的效果要比不快不慢的翻一次好。第二读是慢读，读细节，务求明白内容。在这第二读中，不明白的地方可用铅笔在页旁作问号，但其他底线或记号却不可用。第三读是选读，读重点。强调记号是要到这最后一关才加上去的，因为哪一点是重点要在细读后才能选出来。而需要先经两读的主要原因，就是若没有经过一快一慢，选重点很容易会选错了。
　　　　在大学里，选择书本阅读是极其重要的。好的书或文章应该重读又重读；平凡的一次快读便已足够。在研究院的一流学生，选读物的时间往往要读书的时间多。
　　
　　
　　如何“言之有文”
　　语文教育家叶圣陶说，作文就是说话。其中有两层意思：其一，要有话说；其二，话要好好说。这儿只谈谈后者。
　　如何说话才算好呢？能激活读者大脑的话便是好话。
　　如何激活读者的大脑呢？回答这个问题之前，我们有必要想想读者的大脑究竟喜欢什么、需要什么。即是说，我们首先要研究读者语言解读背后的生命状态。
　　　　笔者以为读者的生命状态主要体现在四方面，简述如下：
　　　　其一，大脑机能自主化。心理学中信息加工理论告诉我们，人的大脑及感官的运行流程分三步：接受刺激、进行加工、传导兴奋。因此，大脑工作的状态是积极的、自主化的。如果输入大脑的信息简单或陈旧，大脑便很难获得自主加工的快感，甚至陷入疲惫。看一遍《天鹅湖》，大脑获得快感，但看三百遍，大脑便只能进入消极的抑制状态。因此，好的语言总是留给大脑自主加工的空间。《红楼梦》(48回)中香菱说“日落江湖白，潮来天地青”(王维诗)，“白”“青”两字“念在嘴里倒像有几千斤重的一个橄榄”，可见这两字所留下的加工空间！“这个女孩长得一点不漂亮”自然就不如“这个女孩长得一点不沉鱼落雁、闭月羞花”。因为后者需要大脑对“沉鱼落雁、闭月羞花”进行加工才能获得“不漂亮”这一信息。而这一加工过程给了大脑快感，因为满足了大脑“机能自主化原则”。“峨嵋山月半轮秋”较“峨嵋山秋月半轮”有诗意，也正在于语序的倒错而使大脑有了自主加工的快感。
　　　　其二，信息刺激陌生化。这是“大脑机能自主化”的延伸。陌生的信息输入大脑，大脑进行的“自主化”加工就更富有挑战性，自然也就更易获得快感。因此，我们的文字应给读者大脑输入新鲜信息，第一个以花喻女儿的，是天才，第二个则是庸才，第三个只是蠢才；诗词中同是说“山”，便有“青山”“碧峰”“翠峦”“黛岫”……诸语，说“夕阳”，便有“落日”“晚照”“夕照”“夕曛”“斜阳”“余晖”“残照”“残阳”……诸语，这并非骚人墨客游戏文字，而是自发地运用了“信息刺激陌生化”这一原则。
　　　　其三，思维模式立体化。中国人的思维不同于西方人，西方人长于流线型的逻辑思维，而中国人更喜欢立体化的形象思维。《周易．系辞上》中有这样一句话：“书不尽言，言不尽意……圣人立象以尽意。”“立象以尽意”正是我国浩瀚诗文基本的“立体化”思维模式的最好概括。诗言志，而志不直言，巧借“象”言之。马致远想说羁旅之苦，便列举“枯藤”“老树”“昏鸦”“小桥”“流水”“人家”“古道”“西风”“瘦马”等象助其言之；读者借助“断肠人在天涯”一句的提示，去感受这些象，自然心有戚戚，感同身受了。文载道，而道不直说，常借比喻或寓言言之。诸子百家文，无不如此。一部《庄子》，寓言(含喻)就占十之八九。先秦而下，《诗经》，汉赋，唐宋华章……《围城》……亦无不如此。又如“鹰鼻”的表现力自然强于“勾鼻”，“鹅卵石”也强过“垒石”。“春风又绿江南岸”中，一个“绿”字，以形象的“色”激活大脑，使满脑里皆是光鲜春色，又恍若眼前，尽得风流；而将“到”“满”……易“绿”字，大脑便只能知道江南皆春而无余韵，正如囫囵吞枣，知枣而无枣味，因为思维没有获得“立体化”的满足。
　　　　其四，认知选择情感化。个人在物质的及社会的环境里，选择对象形成认知。在认知过程中，个人重视的首先是符合其欲望、情绪的对象。因此，读者更愿意接受情感化的主观性语言。“绿色的邮筒孤独地站在街的对面”的表现力自然强于“绿色的邮筒立在街的对面”。“云破月来花弄影”中，“弄”较“摇”好，原因在着一“弄”字，花不复花，影不复影，花影皆性情中人也。
　　　
　　　　我们的文字正需要“迎合”读者的这一生命状态。如何“迎合”呢？作者应具有同读者一样的生命状态！写作与阅读不就是两种
　　生命状态的交流、碰撞、沟通吗？而作品不就是这两种生命状态相遇的“场”吗？也就是说，作者只有激活自己的生命状态，并在这种状态下创作出作品，这作品才能去激活读者的生命状态。
　　　　为此，笔者提出这样的语言传达总则：有话不直说，换个说法说。
　　　　“话不直说”，读者的大脑便有了“自主化”加工的机会；“变个说法”，读者的大脑便获得了“陌生化”“立体化”“情感化”的信息。这样，读者的生命状态便被激活了，从而获得语言的阅读快感。从前文所举例，不难理解这一传达总则。这一总则下，笔者又演绎出六项技术：
　　　　其一，联比。联比便是“立象尽意”的怪常之法。作者有话要说，但不单调直说，而是借助联想和想象以相似、相类或相关甚至相反的事物或情景作比，使道理和形象相得益彰，从而使自己的话变得有趣、易懂、形象。具体而言，包括比喻、对比、类比、映衬等手法。欲说女儿腰如何纤细如何婀娜，蠢才直言腰围几何，天才则联比为“杨柳腰”“水蛇腰”之类。再看下面两个句子：
　　　　1. 20世纪快要过去了，处于世纪之交的我们回首百年往事……
　　　　2. 20世纪的帷幕正在我们头顶徐徐落下，站在20世纪与21世纪之交的驿站，我们回首百年来并未如烟消散的往事……
　　　　比较两组句子，我们会喜欢第二句。因为第二句形象可感，颇有文采。究其根本，正是有话不直说，以联比之法说出的精妙处。
　　　　其二，泛灵。有一种哲学学说——物活论，它认为一切物质都具有生命的特性，首先是有感受性，有感觉和知觉的能力。物活论正确与否并非本文所要论证的，但一个作者作文时，却应该有“物活”的意念，即相信“万物有灵”。惟其如此，作者的灵魂才可能与笔下万物交流情感，心与物相知，达到不知庄周梦到了蝴蝶还是蝴蝶梦到了庄周的境界，文字自然就灵动可感。古代诗人观飞雁而起愁，睹落花而见伤，固然脆弱了些，但也正是这种“物我合一”的认知方式造就了一些优秀诗篇。请看下面两个句子：
　　　　1.夏季的豆荚长满门的四周。
　　　　2.夏季的豆荚挤在门的四周。
　　　　第二句生动些。表面看，只是换了一个词，而实际，却是反映两种完全不同的认知方式。第一句的豆荚死掉了，因为它与作者有情感交流；第二句的豆荚则有灵魂了，作者将其当作“人”来交流，所以，作者用一个“挤”字表现出豆荚的可爱，豆荚也不辜负“知遇之恩”，助作者传达了愉悦的心情，这“挤”字，做是做不出来的，但有了“泛灵”意识，却能不假思索，自然流出笔端。我们的文章枯干生涩，多由于极度缺乏“泛灵”意识。
　　　　其三，换元。数学中常用换元法将问题简捷化，其实换元思想并不单是运用在数学领域，神经学家为研究人的神经而用白鼠做试验，生活中用塑料替代木头做桌子……自然，我们的文字也可借助换元思想而增色。因为换元可以给读者大脑输入新信息，激起大脑的“自主化”加工。不妨看下面两组句子：
　　　　1.我的生活还是老样子。
　　　　2.我的生活“涛声依旧”。
　　　　两句情趣完全不同，第二句见达观，形象感强，读者大脑获得“自主化”加工的快感。借流行歌词、成语典故、诗文词曲等来换元，语言的厚重感甚至文化感也就有了。
　　　　其四，倒错。汉字是世界上是美妙的文字，有时仅仅是倒错一下词句的语序，尽管表意并无多大差异，但情趣、意味则完全变了。“脆弱啊，你的名字是女人！”倘若将莎士比亚这句名言倒错回正常语序，即“女人啊，你的名字是脆弱！”，则高下自分。前文所举的李白诗句“峨嵋山月半轮秋”之所以诗意盎然，也正是倒错的作用。其实，诗歌中常借助倒错获得新奇妙语。“黄叶蝉吟晚”是诗，而“黄叶晚蝉吟”只是文；“是你教我学会了敲女儿孩儿的门／于是我便来敲你的夜晚……”是诗，而“是你教我学会了敲女孩儿的门／于是夜晚我便来敲你的……”只是文。
　　　　其五，强化。强化其实是通过增加修饰成分或换取称谓将事物细化、形象化。举例便知，“一只狗”自然不如“一只卷毛狗”形象，而“一只黄色的卷毛狗”自然又具体些。“一束花”不如“一束玫瑰”，“一个滑雪者”不如“一位含苞欲放的滑雪少女”。又如，“她在巴士上专心致志地读着书。”这一句不能为我们提供除现成文字之外的任何信息，但，如果将书的名字写出，我们就可以对她的性格有所了解，读《围城》和读《第一次亲密接触》的高下自然不同。
　　　　一根毛线，两支竹签，可以织出各样的毛衣；几粒石子，几条经纬，可以下出像人生世相一样复杂的棋，更何况我们拥有几千上万的汉字呢？掌握一些实用的技术，写作便不再“谈虎色变”。但是，若以为技术就能拯救一切，那便是泥而不化。因为写作背后生命状态的获得才是写作的根柢。而养根之法在于三种对话：
　　　　一是通过阅读与大师们对话；
　　　　一是通过参与与生活对话；
　　　　一是通过灵魂让原我与超我对话。
　　
　　
　　]]> 2009-5-23 9:42:00(2) <![CDATA[编辑手记]]> 水湄之西 2006-8-16星期三(Wednesday)晴 http://blog.tianya.cn/blogger/post_show.asp?BlogID=573462&PostID=6436311&idWriter=0&Key=0 　　　　我原本是个很菜鸟的写手，有一天，发现周围好多朋友都做了编辑，于是我感叹：“要是有一天，我也做编辑该多好啊！”话音还未落，我就真的接到去杂志社上班的通知了！第二天我就屁颠屁颠的赶到单位报道了，从前台转到了幕后，第一天交上去的稿子通通挨了板子，无论我再怎么不济事，也不至于这样的说？我开始严重怀疑自己的审美水平！抱起杂志研究了三天，终于知道了写作者不光要有一定的基础最主要的其实还是要合杂志的定位正如我选稿一样
　　
　　一、先来说说文字以外的工夫吧！
　　做编辑每天要看的文字是很多的，信箱，邮件，还有网站。就我而言，每天看的东西不少于八十万字，我们要从相当大的信息量中过滤出自己需要的东西。所以无论你写得好不好，首先：
　　　　1）不要出现错别字。
　　　　2）如果你要投稿，请注意一下格式，一般邮件标题请写：《类别，或者所投杂志的栏目》跟着写＜＜文章名＞＞再是作者名字。注意最好不要用附件（怕有病毒），太长的除外。内容是这样写：文章名字　　文/作者名。　接着是正文，要按传统格式书写，每段开头空二格，中间不要跳行，不要用网络符号，除非是调侃类的网文。结尾处请写上完。最后留下你的笔名，真名，QQ号，地址，邮箱，电话。以方便联系。
　　　　3）如果投稿，请记住，不要一开始就投稿费给得高很有名的杂志，除非你本是一线写手了。因为那些大杂志，一般都有固定的写手，而且排期至少是半年。就我们杂志都已经排到六月份了，而像今古，听说他们的稿子都排到明年了。你能等也成，但是就不知到明年你的稿子还合不合杂志用啦，市场变化是很快的。稿费嘛，千字是30（小杂志）元到1000元（知音）。
　　　　4）还有就是不要放弃，你的稿子被退，也许并不是因为你写得不好，而是因为不合杂志的风格，所以在写稿子之前，要先研究一下杂志，作为菜鸟编辑，偶现在也是天天抱着偶们杂志研究，不然我选的稿也通不过啊，其实我觉得我看中的文章真的蛮好，哎，总之，这家不中就换一家试试，说不定就成了滴。但是一定要有确定消息以后再转投，可不能多投啦！
　　　　5）别随便用一些生僻的字。我看过一篇小说，主人公的名字我都不认识，文章中也用了一些非古非今的句子，我看到最后也不知道作者到底是想考察我们的文字功底还是想给我们讲一个故事。记着，用最直接的语言表达，在任何时候，都是不会太错的。
　　
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　
　　二、再来说说自身水平的问题
　　1.首先要文字通顺，一个故事说完要能让大家明白你讲的是什么！
　　注意，这里不是要你文笔优美什么的，只是要文章通顺，这个小小的要求也是偶们总編对我们的一再要求。但是就这个小小的要求也有好多人做不到，比如：一篇五千字左右的小说，一会出现一个人名，一会又出现一个人名，而且这名字都还绕口得紧，就看见通篇名字乱飞，还没分清楚谁是谁和谁有什么关系，居然就结尾了！还有的朋友爱写长句，我经常看到这样的句子：我知道，作为枫木家族，是不能承受因为保护不力而令魔族之王受任何损伤的代价。还有这样的：　我仰望着月台前那轮不多见的明月发呆，在魔界中，很少能感受到的皓洁，如沐我身，清朗又不失暧昧的。像极了那个男子的眼神。这样的句子在一篇文章反复出现，昏￣￣就算没有语法错误，这么绕的文字根本就过不了初选。当然，有的长句又蛮好，比如火翼的：进入盘铃家的大门，微带着霉味的凉意立刻把我包围了。攀附在高大的辛夷树上重重叠叠的葡萄架隔绝了炽烈的日光，甚至连恼人的蝉声也被阻挡在院外了。这样的句子虽有些长但是不绕，而且描写也能让人身如其境。大家没有一定的功底，还是尽可能的写直白一点，文字，首要的是通顺！
　　2.其次是要题材新。小说故事，写了这么多年了，一定要出新才有看头。
　　比如白饭的：家电总动员。一个失恋的男人面对一屋子会说话还会闹罢工的家电。很合理的搞笑，像看美式动画片一样的轻松。再比如可蕊的都市妖奇谈：城市里住着各式各样的妖怪，他们在和人相处的过程中生出许多事来。也是走的轻松路线，但却很实在的反应出都市流行病。￣
　　3.如果你的题材很老了，那么，在情节上一定要多下工夫，情节就是故事性，也就是如何把故事编得好看。而整体布局也很重要，这是如何把故事讲得曲折。
　　比如我们杂志发过一篇叫蓝色血痕的，是讲人妖相恋的，而且这个作者的文笔也就是能把故事讲完整讲通顺的程度。当时我看的时候还想，这样的文章怎么会发？
　　现在回过头看，终于明白他为什么能上啦。作者没有把笔墨用在人妖相遇相爱上，开篇就是妖族人来盗宝，（为什么呢？）原来是为了让妖后复活。道长的弟子再追妖人时误入一个奇怪的空间，里面有个奇怪的道人治好了她的伤。（这个人又是谁呢？）。这弟子回到门中，人人都说他追回了宝物要他交，可他确实没有宝物（宝物哪里去了？）于是，大家为了公平，要搜他的身，他不让，师父也不让大家动他。（为什么？）师父和他私下谈话才知原来他是女弟子。这个门是不让收女弟子。（他师父为什么要收她？）再下来，原来师父是她的父亲，可这门的弟子是可以成婚的，（那他父亲为什么不认她。）。最后才知道，原来当年妖后与这门中的道士相爱，可为二边所不容，妖后妖性大发，杀死了好多人，掌门人出手杀死妖后时，正是掌门夫人生她之际，妖后潜入她的身体中，他父亲只能晢时压住妖性，可是当妖后得到宝物，就会在她体内复活，所以已是掌门人的他不能让大家知道他有个这样的女儿。那宝物有灵性，果真已潜入她的身体中。（到底她会不会变妖后呢？）经过一番挣扎，她变成了妖后，正要带着族人攻来时，那个奇怪的道人出现，原来他是妖后当年的爱人。爱的力量是伟大的，这一世的妖后终于选择放弃自己所有的力量，并立下血誓，不但她而且她的族人都不得与人为敌。于是结局皆大喜。
　　作者没在爱情上下很多功夫，反而是在她和妖后中挣扎那一段写得很仔细，也将妖后的MM为了唤醒妖后不惜在她面前死去那一段写得很感人。突出表现了人性（妖性）的善与恶。虽然最后还是变为了妖后，但是不难发现，这个妖后充满了人的善良。
　　这个题材很老了吧？故事也可编出十来种出来，是吧？但偏偏他这个故事还编得不错，而且还能把故事写得曲折好看。流行小说要得不多，就是这样足够了。
　　4.最后，整个文章要有那么点思想性，按我们总编的话说：偶不要你谈那些很空的爱国思想啦，什么自由啊，但是你总得让我看完后觉得有点儿小意思，觉得你的文章还值得回味哈。
　　5.我再补充一点，一篇文章的开头很重要，真的。因为备选文章很多，如果你开头800字不能引人入胜，通常会很难过的。
　　
　　
　　大家可能对于题材，情节，布局什么的还有点不解，我再简单说一下。
　　题材：人妖之恋
　　情节：1.人妖相恋，二边不容，二人死了。2.人妖相恋，从相爱到最后二人互相不信任，对杀。
　　　　　3.人妖相恋，世理不容，二人隐了。4.人妖相恋￣￣￣总之，就是编故事。
　　布局：从上面的故事中选个自己中意的，然后开始讲故事，怎么讲才曲折，才能有伏笔，
　　　　　如何安排才能详略得当，一直到最后都好看，这就看你的本事了。
　　文笔：有了以上这个骨架，这就是一件外衣了。如果光有骨架，没有外衣肯定会逊色不少。
　　　　　如果光有一件外衣，里面啥都没有，那只能是空洞平淡，不能看.
　　
　　
　　初写纪实的家里人稿件实编全记录
　　
　　　《知音》杂志去年第八月份下半月版，家里人谢峰（野渡）的作品《烈焰焚情，一对毁容夫妻走过歧路》排在第二条的重要位置，稿费6000余元！
　　
　　　当时谢峰朋友初学写作纪实稿，故星空在具体编辑过程中颇费了些心思。现将当时一些基本变化写出来，并逐一点评，希望能和家里人一起交流交流。
　　
　　　　　　一，标题
　　
　　　　标题是一篇文章的文眼，能否在当今快节奏的社会尽快抓住人的注意力，则标题显得尤为重要。谢峰的原标题为《一对毁容夫妻再续前缘》，简单直白，缺乏韵味和修饰，本编将其先改为《彼此在忏悔，一对毁容夫妻走过风雨再见彩虹》，后又改为《烈焰焚情，一对毁容夫妻走过歧路》，虽然也不是十分理想，但比之原标题则要稍微显得“像个标题”，定稿时老总也几乎未加修改。本文标题注意要抓的是几个关键字，也就是你自己这篇文章最与众不同地方的语言浓缩。就本文而言，也就是“一对毁容夫妻”，始终抓住这一“题根”反复酝酿修改，你终究会取出一个既贴切、又打眼的好标题来的。
　　
　　　　　　二，行文
　　
　　　　谢峰的原文以两人的相识相恋开头，节奏太慢，离该文的阅读兴奋点太远，建议以最近的时间开头，以加强本文的时效性。于是，谢峰将开头改为：2003年5月1日，正值南京“非典”疫情的高峰期，虽然人们放假在家，但是都尽量呆要家里，不敢出门。在东郊的一块草坪上，聚集着十几个人，正给一对新人举行婚礼。从背景看，新郎高大魁梧；新娘身材婀娜，照相机和摄像机的镜头对着他们的时候，他们看起来有点害羞，俩人都用手中的鲜花遮住大半面容，让人看不清“庐山真面目”。当他们放下手中的鲜花时，恰好有一位小姐路过草坪，她好奇地望了一眼这对新人，突然愣住了，随后“啊”地大叫一声。这对新人的面容伤痕累累，就像《夜半歌声》中沈丹萍的脸那样可怖。
　　
　　　　点评：也还可以，但细节还不够生动，尤其是结尾太突兀，缺少承上启下的语言。后编辑稿为：2003年5月1日，正值南京“非典”疫情的高峰期，许多人都躲在家里不敢出门，大街上行人稀少，完全没有节日的热闹气氛。然而，在南京东郊的一块草坪上却意外地聚集着十几个人，他们正给一对新人举行婚礼。是谁这么大胆，居然会不合时宜地选择了这样一个日子来举行婚礼？再看到新郎、新娘面对照相机和摄像机的镜头却用手中的鲜花遮住面庞的怪异举动，更引起了一位路过草坪的小姐好奇，她驻足观望着。突然，这位小姐忍不住“啊”地轻叫一声，慌忙夺路而逃-------原来，这对新人的脸都布满了狰狞恐怖的疤痕！望着新人眼里涌出的点点泪花，现场参加婚礼的人无不为这对惨遭重创的苦难夫妻的经历嘘唏不已……
　　
　　　　　　三，结尾
　　
　　　　谢峰经修改后的结尾为——2002年2月，刘刚带着一身伤痛和疲惫回老家大连休养。开始时，刘刚恨妻子无情无义，可是过了一段时间，气慢慢消了，他试着去理解张晓萍，她也不容易，先是遭受意外事故，毁了容，心情难免不佳，再加上看到自己的丈夫和表妹偷情，情绪一时失控，也是有原因的。
　　
　　　三个月后，刘刚从大连回到南京，一下火车，他就打电话给张晓萍，要求看女儿佳佳。张晓萍听到刘刚的声音，泪流满面，久别重逢的一家人在吉庆楼饭店见面了。面对一桌子的菜，三个人谁也不动一筷子，只是不停地用纸巾擦拭着眼泪，旁边就餐的客人们看得一头雾水。
　　
　　　刘刚不太会做饭，张晓萍每天中午、晚上几乎都要来送菜，送汤，两人每次见面，话说不了两句，就已经泪水涟涟，泣不成声。不用多说了，此时无声胜有声，俩人都已经从心里理解对方，原谅对方了，就剩捅破这层窗户纸了。
　　
　　　还是已经上小学二年级的女儿帮他们捅破了这层窗户纸。佳佳说，爸爸、妈妈你们就复婚吧，佳佳要一个有爸爸，也有妈妈的家，我求求你们了！女儿说完“扑通”一声跪在地上，抽噎起来，一家人终于抱头痛哭。
　　
　　　 2003年5月1日，是刘刚和张晓萍的结婚10周年纪念日，俩人决定把复婚日期定在这有意义的一天。虽然这段时间是南京“非典”疫情的高峰期，俩人还是决定婚礼照常举行。婚礼那天，夫妻俩只请了非常亲近的几个朋友。面对摄像机的镜头，夫妻俩庄严起誓：我们曾经历风雨，我们又见到了彩虹，我们会比过去更恩爱，更幸福……
　　
　　　在场的所有人的眼睛都湿润了，都默默地祝福着这对“新人”。
　　
　　　　点评：内容相对简单了些，许多情节缺乏必要的交代，一些场景也没有进行适当的气氛烘托。后经过电话了解情况和补充采访，将其结尾修改为——2002年2月，刘刚带着脸上触目惊心的疤痕和心中的伤痛回到了老家大连休养。刚开始那段时间，刘刚对张晓萍十分仇恨，他恨她的狠毒和绝情，不但毁了他的脸，还毁了他的美好前程。
　　
　　　可过了一段时间后，他心中的仇恨慢慢消了，代之而起的是对她和女儿的牵挂，她现在怎么样了？她和女儿过得好吗？她那样一副模样，别人见了都害怕，肯定找不到工作的，她的生活怎么办？
　　
　　　这时，刘刚试着去理解张晓萍——她也不容易啊，先是遭受意外事故毁了容，心情不好，脾气难免火暴，骤然看到自己的丈夫和表妹偷情，一时失控干出傻事也是情有可原的。
　　
　　　三个月后，思念女儿的刘刚匆匆从大连赶回了南京。一下火车，他就打电话给张晓萍，要求看望女儿佳佳。张晓萍突然听到刘刚的声音，多日的思念和悔恨一起涌上心间，顿时失声痛哭起来。听到前妻的哭声，刘刚的心里也酸酸的，眼泪在眼眶里直打转。
　　
　　　久别重逢的一家人在吉庆楼饭店见面了。面对一桌子的菜，三个人谁也不动筷子，只是不停地用纸巾擦拭着眼泪。张晓萍向前夫表示了深切的歉意，她告诉刘刚，由于她被判刑，失去了公职，没了劳保，只好在父母家附近开了一个小饭店，可生意不太好，只能艰难度日。刘刚也向张晓萍解释了当初的“误会”，泪水涟涟中，双方都有了无尽的悔意。
　　
　　　那以后，张晓萍开始关心刘刚的生活，她知道刘刚不太会做饭，就在每天中午、晚上，都把精心烹制好的饭菜给刘刚送去。两人每次见面，说不了两句话，就都泣不成声、泪流不止。半年后，两人都已经从心里理解、原谅了对方，都有了重新结合的念头，可就是谁也不好意思先提起这件事。直到2002年底的一天，他们那已经上小学二年级的女儿佳佳才帮他们捅破了这层窗户纸。
　　
　　　那天，当他们又聚在一起时，佳佳突然一手拉住父亲，一手拉住母亲说：“爸爸、妈妈你们就复婚吧！佳佳好想要一个有爸爸也有妈妈的家啊！我求求你们了！”说完，佳佳“扑通”一声跪在了他们面前。刘刚再也忍不住了，把女儿和妻子一把搂进怀里，一家人抱头痛哭。
　　
　　　刘刚与张晓萍的再次结合，也得到了众多亲友的赞同。他们把复婚的日子定在了2003年5月1日，因为这一天是他们结婚10周年的纪念日。
　　
　　　 5.1前，因为闹“非典”，许多人连街都不敢上了，有人问刘刚他们的婚礼是否改期举行，刘刚和张晓萍都说，我们的感情经历血与火的考验，怕啥非典哟？他们仍然决定婚礼如期举行。
　　
　　　婚礼上，面对亲友热切的期待，刘刚激动地说：“我们的婚姻曾经经历了太多的风雨，现在终于见到彩虹了。我们一定要珍惜这难得的机遇，比过去更恩爱，更幸福！”
　　
　　编辑手记
　　
　　　　我原本是个很菜鸟的写手，有一天，发现周围好多朋友都做了编辑，于是我感叹：“要是有一天，我也做编辑该多好啊！”话音还未落，我就真的接到去杂志社上班的通知了！第二天我就屁颠屁颠的赶到单位报道了，从前台转到了幕后，第一天交上去的稿子通通挨了板子，无论我再怎么不济事，也不至于这样的说？我开始严重怀疑自己的审美水平！抱起杂志研究了三天，终于知道了写作者不光要有一定的基础最主要的其实还是要合杂志的定位正如我选稿一样
　　
　　一、先来说说文字以外的工夫吧！
　　做编辑每天要看的文字是很多的，信箱，邮件，还有网站。就我而言，每天看的东西不少于八十万字，我们要从相当大的信息量中过滤出自己需要的东西。所以无论你写得好不好，首先：
　　　　1）不要出现错别字。
　　　　2）如果你要投稿，请注意一下格式，一般邮件标题请写：《类别，或者所投杂志的栏目》跟着写＜＜文章名＞＞再是作者名字。注意最好不要用附件（怕有病毒），太长的除外。内容是这样写：文章名字　　文/作者名。　接着是正文，要按传统格式书写，每段开头空二格，中间不要跳行，不要用网络符号，除非是调侃类的网文。结尾处请写上完。最后留下你的笔名，真名，QQ号，地址，邮箱，电话。以方便联系。
　　　　3）如果投稿，请记住，不要一开始就投稿费给得高很有名的杂志，除非你本是一线写手了。因为那些大杂志，一般都有固定的写手，而且排期至少是半年。就我们杂志都已经排到六月份了，而像今古，听说他们的稿子都排到明年了。你能等也成，但是就不知到明年你的稿子还合不合杂志用啦，市场变化是很快的。稿费嘛，千字是30（小杂志）元到1000元（知音）。
　　　　4）还有就是不要放弃，你的稿子被退，也许并不是因为你写得不好，而是因为不合杂志的风格，所以在写稿子之前，要先研究一下杂志，作为菜鸟编辑，偶现在也是天天抱着偶们杂志研究，不然我选的稿也通不过啊，其实我觉得我看中的文章真的蛮好，哎，总之，这家不中就换一家试试，说不定就成了滴。但是一定要有确定消息以后再转投，可不能多投啦！
　　　　5）别随便用一些生僻的字。我看过一篇小说，主人公的名字我都不认识，文章中也用了一些非古非今的句子，我看到最后也不知道作者到底是想考察我们的文字功底还是想给我们讲一个故事。记着，用最直接的语言表达，在任何时候，都是不会太错的。
　　
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　
　　二、再来说说自身水平的问题
　　1.首先要文字通顺，一个故事说完要能让大家明白你讲的是什么！
　　注意，这里不是要你文笔优美什么的，只是要文章通顺，这个小小的要求也是偶们总編对我们的一再要求。但是就这个小小的要求也有好多人做不到，比如：一篇五千字左右的小说，一会出现一个人名，一会又出现一个人名，而且这名字都还绕口得紧，就看见通篇名字乱飞，还没分清楚谁是谁和谁有什么关系，居然就结尾了！还有的朋友爱写长句，我经常看到这样的句子：我知道，作为枫木家族，是不能承受因为保护不力而令魔族之王受任何损伤的代价。还有这样的：　我仰望着月台前那轮不多见的明月发呆，在魔界中，很少能感受到的皓洁，如沐我身，清朗又不失暧昧的。像极了那个男子的眼神。这样的句子在一篇文章反复出现，昏￣￣就算没有语法错误，这么绕的文字根本就过不了初选。当然，有的长句又蛮好，比如火翼的：进入盘铃家的大门，微带着霉味的凉意立刻把我包围了。攀附在高大的辛夷树上重重叠叠的葡萄架隔绝了炽烈的日光，甚至连恼人的蝉声也被阻挡在院外了。这样的句子虽有些长但是不绕，而且描写也能让人身如其境。大家没有一定的功底，还是尽可能的写直白一点，文字，首要的是通顺！
　　2.其次是要题材新。小说故事，写了这么多年了，一定要出新才有看头。
　　比如白饭的：家电总动员。一个失恋的男人面对一屋子会说话还会闹罢工的家电。很合理的搞笑，像看美式动画片一样的轻松。再比如可蕊的都市妖奇谈：城市里住着各式各样的妖怪，他们在和人相处的过程中生出许多事来。也是走的轻松路线，但却很实在的反应出都市流行病。￣
　　3.如果你的题材很老了，那么，在情节上一定要多下工夫，情节就是故事性，也就是如何把故事编得好看。而整体布局也很重要，这是如何把故事讲得曲折。
　　比如我们杂志发过一篇叫蓝色血痕的，是讲人妖相恋的，而且这个作者的文笔也就是能把故事讲完整讲通顺的程度。当时我看的时候还想，这样的文章怎么会发？
　　现在回过头看，终于明白他为什么能上啦。作者没有把笔墨用在人妖相遇相爱上，开篇就是妖族人来盗宝，（为什么呢？）原来是为了让妖后复活。道长的弟子再追妖人时误入一个奇怪的空间，里面有个奇怪的道人治好了她的伤。（这个人又是谁呢？）。这弟子回到门中，人人都说他追回了宝物要他交，可他确实没有宝物（宝物哪里去了？）于是，大家为了公平，要搜他的身，他不让，师父也不让大家动他。（为什么？）师父和他私下谈话才知原来他是女弟子。这个门是不让收女弟子。（他师父为什么要收她？）再下来，原来师父是她的父亲，可这门的弟子是可以成婚的，（那他父亲为什么不认她。）。最后才知道，原来当年妖后与这门中的道士相爱，可为二边所不容，妖后妖性大发，杀死了好多人，掌门人出手杀死妖后时，正是掌门夫人生她之际，妖后潜入她的身体中，他父亲只能晢时压住妖性，可是当妖后得到宝物，就会在她体内复活，所以已是掌门人的他不能让大家知道他有个这样的女儿。那宝物有灵性，果真已潜入她的身体中。（到底她会不会变妖后呢？）经过一番挣扎，她变成了妖后，正要带着族人攻来时，那个奇怪的道人出现，原来他是妖后当年的爱人。爱的力量是伟大的，这一世的妖后终于选择放弃自己所有的力量，并立下血誓，不但她而且她的族人都不得与人为敌。于是结局皆大喜。
　　作者没在爱情上下很多功夫，反而是在她和妖后中挣扎那一段写得很仔细，也将妖后的MM为了唤醒妖后不惜在她面前死去那一段写得很感人。突出表现了人性（妖性）的善与恶。虽然最后还是变为了妖后，但是不难发现，这个妖后充满了人的善良。
　　这个题材很老了吧？故事也可编出十来种出来，是吧？但偏偏他这个故事还编得不错，而且还能把故事写得曲折好看。流行小说要得不多，就是这样足够了。
　　4.最后，整个文章要有那么点思想性，按我们总编的话说：偶不要你谈那些很空的爱国思想啦，什么自由啊，但是你总得让我看完后觉得有点儿小意思，觉得你的文章还值得回味哈。
　　5.我再补充一点，一篇文章的开头很重要，真的。因为备选文章很多，如果你开头800字不能引人入胜，通常会很难过的。
　　
　　
　　大家可能对于题材，情节，布局什么的还有点不解，我再简单说一下。
　　题材：人妖之恋
　　情节：1.人妖相恋，二边不容，二人死了。2.人妖相恋，从相爱到最后二人互相不信任，对杀。
　　　　　3.人妖相恋，世理不容，二人隐了。4.人妖相恋￣￣￣总之，就是编故事。
　　布局：从上面的故事中选个自己中意的，然后开始讲故事，怎么讲才曲折，才能有伏笔，
　　　　　如何安排才能详略得当，一直到最后都好看，这就看你的本事了。
　　文笔：有了以上这个骨架，这就是一件外衣了。如果光有骨架，没有外衣肯定会逊色不少。
　　　　　如果光有一件外衣，里面啥都没有，那只能是空洞平淡，不能看.
　　
　　
　　初写纪实的家里人稿件实编全记录
　　
　　　《知音》杂志去年第八月份下半月版，家里人谢峰（野渡）的作品《烈焰焚情，一对毁容夫妻走过歧路》排在第二条的重要位置，稿费6000余元！
　　
　　　当时谢峰朋友初学写作纪实稿，故星空在具体编辑过程中颇费了些心思。现将当时一些基本变化写出来，并逐一点评，希望能和家里人一起交流交流。
　　
　　　　　　一，标题
　　
　　　　标题是一篇文章的文眼，能否在当今快节奏的社会尽快抓住人的注意力，则标题显得尤为重要。谢峰的原标题为《一对毁容夫妻再续前缘》，简单直白，缺乏韵味和修饰，本编将其先改为《彼此在忏悔，一对毁容夫妻走过风雨再见彩虹》，后又改为《烈焰焚情，一对毁容夫妻走过歧路》，虽然也不是十分理想，但比之原标题则要稍微显得“像个标题”，定稿时老总也几乎未加修改。本文标题注意要抓的是几个关键字，也就是你自己这篇文章最与众不同地方的语言浓缩。就本文而言，也就是“一对毁容夫妻”，始终抓住这一“题根”反复酝酿修改，你终究会取出一个既贴切、又打眼的好标题来的。
　　
　　　　　　二，行文
　　
　　　　谢峰的原文以两人的相识相恋开头，节奏太慢，离该文的阅读兴奋点太远，建议以最近的时间开头，以加强本文的时效性。于是，谢峰将开头改为：2003年5月1日，正值南京“非典”疫情的高峰期，虽然人们放假在家，但是都尽量呆要家里，不敢出门。在东郊的一块草坪上，聚集着十几个人，正给一对新人举行婚礼。从背景看，新郎高大魁梧；新娘身材婀娜，照相机和摄像机的镜头对着他们的时候，他们看起来有点害羞，俩人都用手中的鲜花遮住大半面容，让人看不清“庐山真面目”。当他们放下手中的鲜花时，恰好有一位小姐路过草坪，她好奇地望了一眼这对新人，突然愣住了，随后“啊”地大叫一声。这对新人的面容伤痕累累，就像《夜半歌声》中沈丹萍的脸那样可怖。
　　
　　　　点评：也还可以，但细节还不够生动，尤其是结尾太突兀，缺少承上启下的语言。后编辑稿为：2003年5月1日，正值南京“非典”疫情的高峰期，许多人都躲在家里不敢出门，大街上行人稀少，完全没有节日的热闹气氛。然而，在南京东郊的一块草坪上却意外地聚集着十几个人，他们正给一对新人举行婚礼。是谁这么大胆，居然会不合时宜地选择了这样一个日子来举行婚礼？再看到新郎、新娘面对照相机和摄像机的镜头却用手中的鲜花遮住面庞的怪异举动，更引起了一位路过草坪的小姐好奇，她驻足观望着。突然，这位小姐忍不住“啊”地轻叫一声，慌忙夺路而逃-------原来，这对新人的脸都布满了狰狞恐怖的疤痕！望着新人眼里涌出的点点泪花，现场参加婚礼的人无不为这对惨遭重创的苦难夫妻的经历嘘唏不已……
　　
　　　　　　三，结尾
　　
　　　　谢峰经修改后的结尾为——2002年2月，刘刚带着一身伤痛和疲惫回老家大连休养。开始时，刘刚恨妻子无情无义，可是过了一段时间，气慢慢消了，他试着去理解张晓萍，她也不容易，先是遭受意外事故，毁了容，心情难免不佳，再加上看到自己的丈夫和表妹偷情，情绪一时失控，也是有原因的。
　　
　　　三个月后，刘刚从大连回到南京，一下火车，他就打电话给张晓萍，要求看女儿佳佳。张晓萍听到刘刚的声音，泪流满面，久别重逢的一家人在吉庆楼饭店见面了。面对一桌子的菜，三个人谁也不动一筷子，只是不停地用纸巾擦拭着眼泪，旁边就餐的客人们看得一头雾水。
　　
　　　刘刚不太会做饭，张晓萍每天中午、晚上几乎都要来送菜，送汤，两人每次见面，话说不了两句，就已经泪水涟涟，泣不成声。不用多说了，此时无声胜有声，俩人都已经从心里理解对方，原谅对方了，就剩捅破这层窗户纸了。
　　
　　　还是已经上小学二年级的女儿帮他们捅破了这层窗户纸。佳佳说，爸爸、妈妈你们就复婚吧，佳佳要一个有爸爸，也有妈妈的家，我求求你们了！女儿说完“扑通”一声跪在地上，抽噎起来，一家人终于抱头痛哭。
　　
　　　 2003年5月1日，是刘刚和张晓萍的结婚10周年纪念日，俩人决定把复婚日期定在这有意义的一天。虽然这段时间是南京“非典”疫情的高峰期，俩人还是决定婚礼照常举行。婚礼那天，夫妻俩只请了非常亲近的几个朋友。面对摄像机的镜头，夫妻俩庄严起誓：我们曾经历风雨，我们又见到了彩虹，我们会比过去更恩爱，更幸福……
　　
　　　在场的所有人的眼睛都湿润了，都默默地祝福着这对“新人”。
　　
　　　　点评：内容相对简单了些，许多情节缺乏必要的交代，一些场景也没有进行适当的气氛烘托。后经过电话了解情况和补充采访，将其结尾修改为——2002年2月，刘刚带着脸上触目惊心的疤痕和心中的伤痛回到了老家大连休养。刚开始那段时间，刘刚对张晓萍十分仇恨，他恨她的狠毒和绝情，不但毁了他的脸，还毁了他的美好前程。
　　
　　　可过了一段时间后，他心中的仇恨慢慢消了，代之而起的是对她和女儿的牵挂，她现在怎么样了？她和女儿过得好吗？她那样一副模样，别人见了都害怕，肯定找不到工作的，她的生活怎么办？
　　
　　　这时，刘刚试着去理解张晓萍——她也不容易啊，先是遭受意外事故毁了容，心情不好，脾气难免火暴，骤然看到自己的丈夫和表妹偷情，一时失控干出傻事也是情有可原的。
　　
　　　三个月后，思念女儿的刘刚匆匆从大连赶回了南京。一下火车，他就打电话给张晓萍，要求看望女儿佳佳。张晓萍突然听到刘刚的声音，多日的思念和悔恨一起涌上心间，顿时失声痛哭起来。听到前妻的哭声，刘刚的心里也酸酸的，眼泪在眼眶里直打转。
　　
　　　久别重逢的一家人在吉庆楼饭店见面了。面对一桌子的菜，三个人谁也不动筷子，只是不停地用纸巾擦拭着眼泪。张晓萍向前夫表示了深切的歉意，她告诉刘刚，由于她被判刑，失去了公职，没了劳保，只好在父母家附近开了一个小饭店，可生意不太好，只能艰难度日。刘刚也向张晓萍解释了当初的“误会”，泪水涟涟中，双方都有了无尽的悔意。
　　
　　　那以后，张晓萍开始关心刘刚的生活，她知道刘刚不太会做饭，就在每天中午、晚上，都把精心烹制好的饭菜给刘刚送去。两人每次见面，说不了两句话，就都泣不成声、泪流不止。半年后，两人都已经从心里理解、原谅了对方，都有了重新结合的念头，可就是谁也不好意思先提起这件事。直到2002年底的一天，他们那已经上小学二年级的女儿佳佳才帮他们捅破了这层窗户纸。
　　
　　　那天，当他们又聚在一起时，佳佳突然一手拉住父亲，一手拉住母亲说：“爸爸、妈妈你们就复婚吧！佳佳好想要一个有爸爸也有妈妈的家啊！我求求你们了！”说完，佳佳“扑通”一声跪在了他们面前。刘刚再也忍不住了，把女儿和妻子一把搂进怀里，一家人抱头痛哭。
　　
　　　刘刚与张晓萍的再次结合，也得到了众多亲友的赞同。他们把复婚的日子定在了2003年5月1日，因为这一天是他们结婚10周年的纪念日。
　　
　　　 5.1前，因为闹“非典”，许多人连街都不敢上了，有人问刘刚他们的婚礼是否改期举行，刘刚和张晓萍都说，我们的感情经历血与火的考验，怕啥非典哟？他们仍然决定婚礼如期举行。
　　
　　　婚礼上，面对亲友热切的期待，刘刚激动地说：“我们的婚姻曾经经历了太多的风雨，现在终于见到彩虹了。我们一定要珍惜这难得的机遇，比过去更恩爱，更幸福！”
　　]]> 2006-8-16 6:08:00(0) <![CDATA[故事漫谈]]> 水湄之西 2006-8-16星期三(Wednesday)晴 http://blog.tianya.cn/blogger/post_show.asp?BlogID=573462&PostID=6436306&idWriter=0&Key=0 　　故事会梁宁宁老师关于故事的漫谈
　　每个故事刊物都有自己的特点,对故事的要求也会略有不同，我希望能在这里和大家交流<故事会>在内容方面的一些特点,也就是符合<故事会>要求的故事的一些基本要素.我想或许可以从题材\情节\叙述\语言等多方面考虑,从一个编辑的角度谈些自己的看法,和大家分享。
　　
　　先说题材.
　　不是所有的题材都适合写故事，首先要避免一些敏感题材，比如政治问题、民族问题、宗教问题等。其次要避免一些陈旧的题材，比如计划生育问题、各种骗术题材等。第三，对一些已经有很多高水平故事存在的题材，要谨慎出手，除非有很特别的情节或者细节，比如人和动物之间的故事等等。
　　我们常说的题材要新，包含这么几层意思：一、和新生事物，新生生活方式有关的题材。二、更多地关注健康、积极、有现代生活气息的题材。三、更多地关注城市题材，即使是农村题材也要尽量把它城镇化。
　　要说明的是，故事基本上是没有实效性的，而且和现实生活中的热点结合过紧的故事，往往是不容易成功的，我们所说的新，决不是“新闻”一词中的“新”，而是强调题材本身包含一种新的态度，生活方式和生活气息。当然，新的题材毕竟是有限的，大量的故事还是产生的一些主流题材上，比如反腐、爱情亲情等。也就是说很多好的故事的成功之处，还是在于角度的创新。所以可以这样说，故事的题材实际上是形式上的东西，是个壳子，在有了一个好的细节之后，要有意识地为这个细节套一个新一点的壳子。有了这个新壳子，题材上就应该说过关了，这时候故事即使没有达到发表的水平，也是情节等其他方面的原因了。编辑在回复的时候，常常会说“题材不是很新”，更多的应该是指角度不是很新，如果有个好的核心情节，换个新“壳”也是可以的。
　　举个例子：有篇故事是写赶驴技巧的，故事的核心还不错，是用赶驴的几种技巧来类比对人的管理。这个故事到我手里的时候是写村里的一个老把势的赶驴经，其中的主要人物是老把势和他的儿子，还有村长。后来这个故事用出来的时候，变成了县运输大队要成立一个深山运输驴队，招聘一个赶驴的，主要人物是应聘的人和考官，这个故事就是后来的《驴力资源部》。我举这个例子并不是说这个故事非常好，也不是说修改过的稿件就比原稿要好很多，只是从读者的阅读需求上来讲，后者可能更容易看进去一点，不会被陈旧的场景和气氛打消阅读兴趣。
　　
　　关于情节
　　在构成故事的诸多要素中，情节最为重要，因为故事本身就是一种情节文学。最初的故事作为口头文学的一种，就是讲给别人听的，传播的方式是听和说，听的人可能会受感动，可能会受启发，但这些都是通过情节来实现的，你可以在中间加一两句抒情或者点评，但听的人最要听的还是情节，有好的情节吸引他，他就会目不转睛，不能吸引他，他马上就会走神儿。所以我经常建议作者把自己的构思讲给别人听，比如讲给家里人，这样至少有两个好处：一是你可以比较容易的知道自己的这个故事是不是吸引人，具体哪里吸引人，哪里不吸引人。二是你可能会发现自己讲述的方式和语言与书面的表达有很大不同，从而可以按照更口语化的方式来表达，这一点，谈语言和叙述方式的时候，我们可以再探讨。
　　既然情节对于故事如此重要，在写故事的时候，要尽量把情节突现出来，这一点，也是故事和小说在写法上一个重要的区别。小说往往要把情节线索隐藏起来写，更多地刻画人物形象、心理活动，更注重侧面描写，而故事一定要把情节突现出来，所有的人物和细节都要围绕着核心的情节线索来写，人物之间的矛盾也要围绕推动情节发展来展开。在这里顺便提一下，把故事写成“某某二三事”是肯定不行，故事的主角上情节，不是人物。曾经有位作者写了一篇中篇故事，语言挺不错的，情节也有可取之处，但整个故事是围绕一个人写的，故事的题目就是主人公的名字，后来经过讨论这个故事还是没有用，或者同样的题材，构思之初作者就把它从情节的角度来考虑，而不是以人物为线索，或许会更符合故事的要求。我们常常强调故事要有一个好的故事核，我理解的故事核就是指情节核心。
　　在情节核心上有欠缺的故事有两种：一是缺少一个集中的、明确的情节核心。二是有情节核心，但这个核心本身不是很能吸引读者，或者是因为不够曲折，或者是因为缺少出人意料之处。这个问题，值得仔细讨论一下。怎样的情节才算曲折？最好的情节是那种分量比较重，比较厚实，同时又不断地有情节逆转的。但为什么有些故事篇幅也很长，情节也不断在发展，却不是很好看呢？故事的篇幅长并不意味着情节分量重，有时候故事在一个地方迂回，或者在一些不是很重要的地方花了太多笔墨，这个问题我们或者可以在讨论叙述方法的时候再谈。但为什么有些故事情节不断发生变化，还是不很吸引读者？
　　故事的情节是要靠矛盾本身去推动的，就是说情节的发展要自然合理，有铺垫，而不是由叙述者的意志决定的。有的时候，我在回复中提到“故事的编造痕迹比较重”，作者会很认真地告诉我，这是生活中的一件真事，我当然相信他的话，我所说的编造痕迹也不是说这个故事是编出来的，是假的，而是说故事给你假的感觉。故事是可以虚构的，而是好的故事都有很到成分是虚构的，但这种虚构是有生活基础的，我们常说文学艺术作品“源于生活，高于生活”，就是这个意思。读者不会在意你这个故事本身是真的还是假的，而是更在意情节的合理性，这个“理”指的就是“艺术真实”。事实上，一般说这是个真事儿的，大部分是比较一般的故事，因为仅有“生活真实”是不够的。所谓“出人意料之处”也是指一种情节逆转，故事要合情合理，但不能顺理成章。我们常说的故事的尾巴要“翘一翘”，也就是“意料之外、情理之中”的意思。这两者必须结合起来，缺一不可。不能达到“意料之外”的效果，故事往往会显得平淡，而不能做到“情理之中”，就会让人感觉情节生硬，为了作戏而作戏。
　　那么为什么有的时候作者写故事的时候觉得情节已经千变万化非常曲折了，而编辑仍说情节不够好呢？我想或者有以下几个原因：一是情节的转折始终按照常理发展，虽然一直在变化，但大家都能想到，也就没有什么稀奇的了;二是情节的发展始终按照讲述者的意愿进行，给读者的感觉是不是人物之间矛盾冲突的自然发展导致了情节的发展，而是写故事的人想到哪里写到哪里，这样的情节曲折同样是没有吸引力的；三是缺少有特点的细节，缺少细节的情节永远是干瘪瘪的，一个故事若能有一两出有生活气息的、有特点的或者是有趣的细节，情节立刻就会饱满起来。四是情节没有围绕一个统一的线索发展，情节虽然曲折，但写得不集中，写到另外的事情上去了。一般篇幅的故事情节可以比较复杂也可以比较简单，有话则长，无话则短，线索要单一，情节要紧凑。中篇故事则有一个相对固定的套路。题材选定之后，首先要有一个能够贯穿到底的线索，也就是说要有这么一个理由能把故事里的三五个人物从头到尾地联系在一起。在这个问题上要注意三点：一是不要前面出现的人物和情节和后面的人物情节没有关系，如果是这样的话，哪怕再好的片段和场景，对整个中篇故事而言，也是没有意义的；二是最好不要同时出现多个线索，做案就是做案，开饭店就是开饭店……所有的事情都要和这个线索有关。三是最好能使这个线索成为一个前后呼应的链状结构，比如有一些伏笔，在最后得到了呼应；比如故事开始提到的问题和矛盾得到了解决等等。其次是设计三五个人物，人物之间一定要有对立面，故事可以没有那种绝对的反面人物，但人物之间不能没有矛盾，矛盾可以通过制造误会、制造利益冲突来设计，而解决矛盾的过程就是情节发展的过程。第三是在两三个不同的时间和地点，安排两三个场面。中篇故事往往是由几场相互关联的戏组成的，根据情节的轻重安排详略。好的中篇故事和成功的好莱坞大片有相似之处。好莱坞电影总有不能缺少的几个要素：爱情、误会、打斗、金钱等等，或者是全部包含或者是部分包含。《黑客帝国》这样的注重高科技运用和视觉效果的大片都要以爱情贯穿全片，无论写外星球还是写到电脑程序，都是人类生活的翻版，都要包含人们最关心的要素。迪斯尼的卖坐电影同样具备这些特点，《海底总动员》非常典型，以亲情贯穿，有正面人物也有反面人物，在不同的地点有几次场面描写，包括节奏也是有讲究的，有时很闹，有时很静，交替进行。这些都是针对观众的欣赏习惯来的，因为具有一定的科学性，所以屡试不爽。中篇故事完全可以按照这个思路来构思，当然《海底总动员》这种以人物为线索的写法不适合故事，这里只是谈它的情节构思方法。之所以谈这么多中篇故事，是因为中篇故事在情节套路上不较固定，而一般篇幅的故事变化比较多，但实际上有很多地方是相通的。
　　
　　
　　新故事创作中素材的处理和运用
　　
　　新故事创作对题材的要求，应当说是比较苛刻的。编辑部要求作者们能不断地创新,不断地突破.如果按照这些编辑部老编们的要求直接到生活中去寻求创作题材，那是很难有所收益。生活中不太可能提供你现成的故事.那么，如何切解决这题材问题呢?这就要求我们的新故事作者在掌握新故事特性的前提下，善于对生活素材进行选择、提炼、加工和改造。
　　
　　一、到现实生活中去寻找创作素材
　　素材，是指我们在生活中积累起来的未经艺术处理的原始材料。它可分为直接素材和间接素材，所谓直接素材，是指我们亲身经历或体验过的人物、事件；间接素材是指我们听到过，或通过一定文字资料而掌握的人物、事件。新故事创作的素材也无外乎这两个方面。简括地说，其来源有以下四个方面：
　　(一)民间流传的故事片断
　　这些年来，社会上流传着不少新民间故事，其中一部分还是比较成熟的，经过作者搜集整理发表以后，成为优秀故事作品，如《马大哈住宿》等。
　　这些从民间流传的故事片断中选取素材进行创作的成活率较高。因为这些片断之所以能在社会一定范围内流传，说明了它们已具备了某些口头流传的条件，一些精华之处，往往是我们个人构思所难以达到的。把它们吸取过来进行创作，往往能使作品保持较浓的民间故事特色，易于记忆、讲述和口头流传。因此，我们在从事新故事创作时要十分注意收集这类素材。
　　在整理这类素材时要注意一个问题:那就是要赋予这些素材一点意思,使之具有一定的思想性或能告诉读者一点那怕是浅显的道理.那些在民间流传的故事片断往往趣味性特强,但免不了过份追求趣味而少了些思想内容和积极意义,照搬这些流传的片断要发表可能性不大,这就需要我们的作者进行加工和改造,使之脱胎换骨,成为一个完整的作品.
　　这里我还是以汪黎明先生的《马大哈住宿》为例，与同学们谈谈流传故事的改造：
　　《马大哈住宿》在江浙一带流传很广。流传的版本是：一小伙子做事马大哈，在外住宿时，洗了短裤光身子入睡。半夜里起来小便，赤身裸体地被关在门外，闹了个大笑话。原来的流传版本相当风趣，但显得低级趣味，马大哈这人物没个性，仅仅只是取笑他，挖苦他，令人一笑而已。这样一个故事，只能在私下讲讲，上不了台面。汪黎明先生在得到这块材料后，与同道一起进行了讨论（我们杭州的故事作者经常在一起活动）。大家认为这本子值得改造，要改好这本子首先得让马大哈这人物立起来，而不仅仅是出出洋相，要赋予一点意思，让人们懂得做事千万不能马大哈……
　　于是，汪黎明先生在朋友们的帮助下，设计了“画短裤”这一细节。这个细节使整个故事活了起来，它赋予了“马大哈”个性，使这个人物显得十分有趣又带一点可爱。通篇作品幽默的格调不但没变，相反味道更浓。作品在《故事会》发表后，曾被多家书刊收入，被认为当代幽默故事的精典之作。
　　
　　(二)社会新闻
　　我们所说的社会新闻，是指在社会上最近发生的、使人们感兴趣并竞相传播的新奇、有趣的真人真事。这些能传起来的社会新闻和社会上流传的新民间传说有着十分相似。它们都有着共同的特点和密切的关系。从流传的方式上来看，都是口耳相传；从内容上看，所反映的大都是人民群众特别是普通老百姓比较关心和关注的问题；从情节上看，大都是比较奇巧并有种着一定的趣味性。从两者之间的关系上看，社会新闻往往是新民间传说的胚胎，不少亲民间传说都起源于种种社会社闻。
　　因此，学会从社会新闻中选取素材来创作新故事，无疑也是我们搞新故事创作的一条捷径。
　　那么如何处理这一类素材呢？对待这一类素材必须充分发挥自己的想象力和艺术构思能力，从不同的角度去考虑，去设计几条不同的路径，从而选择一条适合故事发展的线路往下走……
　　在此，我想以我的拙作《偷出来的故事》为例，与大家谈谈这类素材的处理：大约在七八年前，我听到一则社会新闻，我居住的那个小镇的镇政府团委办公室在一天晚上被撬，被偷走一大笔社会各界人士捐助一个小女孩治病的捐款。由于偷走的那笔钱的特殊性，这消息一下传得飞飞扬扬。我听到这一消息，不由心头为之一振。怎么捐款也会被偷呀？我觉得这可是块好素材，它提供了想象的空间，它是一个老百姓所关注的素材，容易引起大家的共鸣。于是，我便开始构思。我想到我们当地有些机关干部均在办公室里藏私房钱，从这里引申开去，我大胆设想了一系列情节，构成了一个引人关注的故事。
　　这个故事的情节完全虚构的。生活素材只给了我一个创作的欲望，并没提供我完整的情节。我在虚构时便注意了真实性，将故事编圆。使人感到确有其事一般。比方说，生活中小偷良心发现的实例是很少的。但我在这个故事里，经过一系列地铺垫，使小偷的良心发现变得顺理成章，使读者看不出有多少编造的痕迹。这“将故事编圆”的手法，是非常值得同学们关注的。
　　
　　(三)亲身的经历、体验和观察
　　这是新故事创作素材又一主要来源。
　　虽然说从流传的新民间故事片断和社会新闻中选取素材来创作新故事的成功率比较高，但毕竟这些间接的生活素材与我们那丰富多彩的现实生活比较起来，占的比重实在是太少了，根据这些素材去进行创作，很难满足广大人民群众对新故事日益增长的需求。因此，运用自己亲身经历、体验和观察到的直接素材来进行新故事创作，必将越来越成为新故事创作的一个主要途径。
　　写故事要做有心人。生活中的一些有趣的事，人家可以一笑而过，你可得多想想呀，有时候，多想一想，一件小事、一个小细节都可以成为一个好故事。
　　那一年，我家里的大门上要装只“猫眼”，我请了个朋友来装。可谁知到了说好的时间，那朋友打了个电话，说有事来不了。我火了，“死了张屠夫，难道就吃带毛猪”了？自己装！袖口一撸，亲自上阵。可装好一看，天呀，我竟将猫眼装反了~~~~~后来，我细细一想，这细节不错呀，绝对有戏！于是，七想八想，便有了《“猫眼”反装》这故事……
　　那一年，我参加残疾人的文艺汇演，演出归来，我和一位盲人推拿师聊天，他很有钱。但他和我说了一句话，使我感触很深，他说：“如果能让我睁开眼睛看看这个世界，我愿意奉上自己所有的财产”。这句话当即触发了我的灵感，我觉得如果把他是盲人这点包起来，将是一个很好的故事核呀。于是，经过调动生活积累，融合自己对社会的观察，我写出了《看一眼一百万》……
　　当然，更多的时候我是将那些小素材存储在我的“仓库”里，空下来时看看想想，看是否能触动起灵感的火花。只有积累的多，用时才召之即来。而这种亲历的事例写出来很少会碰到撞车现象，带有浓浓的生活气息……
　　
　　(四）、报刊媒体上的新闻片断、其它体裁的枝枝叶叶
　　随着社会的发展，人们通过媒体来了解社会，已占了很大的份量，这些从媒体上获得的信息成了我们的间接生活，都可以给我们带来写作上的灵感，成为我们写作素材的又一个来源。
　　记得有一年，我偶然看到一篇杂文，上面有个细节，说是某领导老是有人找他批条，找他批条的人实在太多，有些还不能得罪，无奈，他想用两种颜色的笔批条，基中一种颜色是没用的。看到这里我眼睛为之一亮，这可是个好点子。我当即记在了一个小本本上。事后，我以此事生发开去，构思了一个故事《局长批条》，得了当年“海燕杯新故事征文”二等奖。
　　有一次，吴桑梓大姐在看报时，看到了一个健康孩子长期限跟哑母生活在一起，结果变成了一个哑童的消息后，她从中看出了“奇”。于是，便结合她平时的积累（她有许多各类资料卡片），创作了《哑童巧计除盗贼》一文。
　　现在随着网络的兴起，同样也给我们带来了写不完的素材。
　　素材的来源还有许许多多，但主要是在这四个方面。其实，我上面的说法也不一定正确，正确的说法，素材来源应是直接生活和间接生活两大类。我之所以分细，是为了便于各位理解。
　　素材是无处不在的，关键是我们要有一双发现素材的眼睛。
　　
　　写故事的十个常用技巧!
　　（一）“横切悬念，倒叙事件”法
　　　　这是指作者为避免平铺直叙，在小说首段就设置提挈全篇、笼罩全文的悬念，故意给读者造　成疑团，以激起读者产生兴趣读下去。如1964年7月5日《湖北日报》发表的一篇《一双明亮　的眼睛》，就采取这一手法。此文一开头是：夜，墨黑，伸手不见五指。我（即文中主角）到　一个生产大队去。由于第一次去，路生，加上碰到天阴，没月亮，没星星，自己又没带手电　，真是把人急坏了。就在这时，我碰到一个社员，恰恰住在我要去的大队，就把我引去了。　沿途，他一会说：“同志，注意，前头有条沟！”一会，又指点我：“同志，注意左边是口　塘！”最后，进了村，又指着一条巷子说：“里面住着咱们队长，他会招呼你的。”可第二　天清早，我从队长屋里出来，看到一个强壮的中年人，挑着桶，哼着轻快的曲子，向稻场旁　边的堰塘走来。待他走近，我一瞄，哎，多好的一条汉子，眼怎么瞎了？　正想着，只见他蛮不在乎地下塘挑水。我大吃一惊，喊：“……　是塘，你不要掉到水里了。”他回过头，眨眨眼，好像看到了我：“你不就是我昨夜给你引　路的同志吗？”……看到这儿，读者一定禁不住问自己：他是个瞎子吗？为什么能那么利索地　引　人走夜晚呢？为什么他比有眼睛的人的“眼睛”还明亮呢？这就叫作“切入悬念”，下面就等　着作者“倒叙事件”——读者也就非读下去不可了。
　　　　
　　（二）“意料之外，情理之中”法
　　　　世界艺术大师卓别林有一句名言：“我总是力图以新的方法来创造意想不到的东西。假如我　相信观众预料我会在街上走，那我便跳上一辆马车去。”（引自《卓别林——伟大的流浪汉　》一书），这就告诉我们，创作结构要巧，首先要“出其不意”，这是第一步。但更重要的　，是所叙述的情节，必须在情理之中。所谓情理之中，是指这种“出其不意”，与小说中人　物性格的发展合拍，合乎客观规律，合乎生活逻辑。它不是荒诞的，不是臆造的。既曲折离　奇，又理所当然。如美国作家欧·亨利的《麦琪的礼物》，就非常巧妙地作到了这一点。小　说是叙述美国圣诞节这一天，一对恩爱夫妇准备互赠礼物，并都想买件使对方意想不到的东　西。妻子看到丈夫有个祖传的金表，但没有表链，就剪掉自己最珍爱的金色长女，拿去卖了　，并用卖金发的钱去买表链。丈夫呢？看到妻子有一头美丽的金发，但缺少一套适用的名贵　梳子，就卖掉自己祖传的、一直伴随在身边的、也是自己格外珍爱的表，用卖表的钱买了一　套美丽华贵的梳子。结果两人一碰面，丈夫拿着妻子送的新表链，表没有了；妻子拿着丈夫　送的一套新梳子，长长的金发没有了！夫妻俩只好凄然相对而笑。在这里，尽管有对故事主　人公与读者的“出其不意”，但统统在情理之中。因为他们夫妻恩爱，超过了对“金发”、　“表链”的感情。而“金钱第一”的资本主义世界，对下层的小人物来说，也只能是这样辛　辣的结局。
　　
　　（三）“淡化情节，形散神聚”法
　　　　这种创作法，从表面看，没有出其不意的情节，没有激烈的矛盾冲突，而且平铺直叙，一直　是淡淡的气氛。但是，在这平铺直叙中，带有涌袭心灵的感情；在这淡淡的凄凉中，带有一　种说不出的人生韵味，常常是“无情”更有情，无声胜有声。如张洁写的《拾麦穗》，是讲　农村的一个小姑娘，家里很穷，每年夏天割麦时，她总是挽个篮子，到打过麦的麦地里拾麦　穗　。这个时候，一个卖麦芽糖的老汉来了。别的孩子用拾的麦穗与老汉换糖吃，而这个小女孩舍不得。老汉便常常免费敲糖给她吃。别人就笑她，说她嫁给这个老汉算了。她对此并不怎　么懂，老汉也觉得没什么，大家也只是开开玩笑，以后也再没提起此事。可她——这个小小　的姑娘，当老汉没再来卖糖时，却在村头等着，等着……她在等什么呢？仅仅是为了吃老汉　的糖吗？不，这里面有说不清的味，有一种淡淡哀恋，一种人与人之间能相互沟通的情绪…　这就叫“形散神　聚”，是“无结构”的结构，是用一种内在精神编织的“情结”文体。
　　
　　（四）“一箭双雕，一点两面”法
　　　　作者在写小说中，似导戏的导演，常常让舞台上的角色拿这样或那样的道具。好导演会利用　这个“道具”，不只让一个角色，而使许多角色与这个“道具”有关系；不只让一方，而是　让矛盾的双方都与这个“道具”打交道。这样，就可以从这个“道具”身上挖掘人物心灵世　界，揭露生活本质，完成作者在这发现上的美学思想。当代英国作家斯丹·巴斯托的短篇《　二十先令的银币》就是如此。我们看到，“20先令的银币”本身就是作者的一个道具。作者　就利用这个道具，首先让文中的、有钱的马斯顿太太故意把它放进一套衣服里，然后让她的　仆　人弗斯戴克太太送这套衣服到洗衣店去洗，但交代了一句，送洗之前，得把衣服口袋掏一掏　。弗斯戴克是个穷人，丈夫又瘫痪，急需钱用。这银币该给她带来多少欢乐呵：可以给可　怜的丈夫买水果，买烟，加上一瓶酒；还可以去买几件必须添置的衣服……而马斯顿太太，　就希望弗斯戴克　悄悄地瞒下这枚银币，并把这二十先令花掉，然后她　再叫弗斯戴克交上这笔钱。弗斯戴克若交不出，她的目的就达到了，证明穷人穷得卑劣、下　＊　，而她自己才是高尚的。你看，作者利用这个道具，自然而然地“一箭双雕”了。既展现了　世界穷人物质的贫穷，还暴露了富人精神上的无耻，并深刻地揭示了这个世界人与　人之间的关系是多么残酷！这篇小说的结尾是：弗斯戴克太太经过一番艰苦的思想斗争后，　总算没用这个“设下圈套”的钱。当马斯顿太太一过问，她就颤悠悠地交还了……可这“二　十先令的银币”却深深地在读者脑海里打下了烙印。
　　
　　（五）“偶然中必然，必然中偶然”法
　　　　小说作者要学会在生活中发现偶然中隐　藏着的必然性，学会在写小说时运用这种偶然中的　必　然性。它能引发读者寻根盘底地、津津有味地追读下去，而且能揭示生活中不易发现的本质　意义。如法国小说《项链》的作者莫泊桑，对此技巧就运用得非常漂亮。故事是这样的：小　职员的妻子路瓦裁夫人为了得人欢心，被人艳羡，在准备参加一个上流社会的晚会时，向她　的女友借了串项链配戴。当晚，这项链加上她的美貌，确实让她出了风头。不料，乐极生悲　，在归途上她竟丢失了项链。为了赔偿这项链，她不得不承受经济上的压力。经过十年艰苦　努力，她和丈夫还清了因买项链所欠的债。谁知待她刚还完债，便发现她原来借的项链是假　的。真是一夜风头得到的是十年辛酸，片刻虚荣换来的是半生痛苦。这“借项链”——“失　项　链”——“赔项链”——“还项链债务”——“发现项链是假玩意”的一系列情节，节节都　隐　蔽着“偶然中的必然，必然中的偶然”，读来引人入胜，又发人深省。
　　
　　（六）“银丝串珠，数点一线”法
　　　　当今现代派小说家面对某些人的精神危机，产生了恐惧感。于是他们常常用荒诞的、超现　实的、生活中还没出现的、纯粹主观想象的“抽象”物于以编织描绘——以反映他们的世界　观　。而且在写法上，从表面看，往往是分离的、意识流的、不易理解的。但是，仔细读，会发　现　，这些小说内部是互为联系，相辅相成，彼此烘托，合成一体的。可称之为“银丝串珠，数　点一线”吧。如美国作家亨利·斯莱萨写的短篇小说《……以后》。它是反映核战争恐怖，　谈世界进行核大战以后的情况。核大战如今没有发生，如何描绘？现代派的作家就用他们打　碎当代世界的“碎片”，主观荒诞地串起来叙述。《……以后》共分四段：“博士”、“律　师”、“商人”、“酋长”。这博士、律师、商人、酋长之间毫无联系，似乎风马牛不相　及。但“博士”段讲的是——他原来教《记忆学》，训练学生养成完美的记忆，已出版了六　本　这方面的专著。可核战争后，他失业了，人们再不要记忆了，核战惨状令人不敢回忆！所以　，他只好改教“速成课程”——“如何忘记”。“律师”段讲的是：过去的杀人犯是要判极　刑　的，但核战后，人口减少了百分之九十，女人与男人的比例是800∶1。因此，这位男性杀人　犯现在的极刑是：与18个女人结婚，使他妻子的总数达到31个。“商人”段讲的是：原来他　以为核战后，人死的多，服饰用品销售量会直线下降，但一个优生学教授对他说，由于原子　辐射，变种生育—一个孩子有两个头，已经接近生育总数的65％，所以，包括帽子的服饰用　品会逐渐畅销，供不应求。商人也就放心了。“酋长”段讲的是：几个文明的白种人跑到一　个很远的孤零小岛上去躲避原子辐射毒。他们随身带了个仪器—一个开着小口的金属物。凡　是有原子幅射毒的人，只要一瞄它，它会发出声响。这些白人与岛上的土著酋长见面后，就　用这仪器试验：当时，岛上的土人瞄仪器，仪器不声不响；而白人看仪器，仪器狂呼乱叫　。白人大喜，请求留下。可白人进村后，酋长下令把他们杀掉，并与部下吃了他们的肉，结　果　染上了原子辐射毒，再瞄仪器，仪器便响起来。从此原子辐射毒在哪儿也不能幸免了。这四　段无连贯的情节，堪称“笔断意不断”，藕断丝连，以四个不同的荒诞侧面，反映了世　界一些阶层在核战争后的心态。现代派作家就是这样把当代与未来采用他们的人生观穿起　来了。
　　
　　（七）“明线暗线——双环连套”法
　　　　这种小说技巧是运用文中两个一明一暗的线索，平行交＊，双环连套，从一个人物引出一　个人物，从一个故事引出一个故事，不仅使两个人物、两个故事发生密切的关系，而且不断　丰富人物性格，推动主题思想深化，如鲁迅写的小说《药》就是如此。故事的明线是：清末　年间，华老栓的儿子小栓得了痨病，人们说此病吃了血馒头就好了，所以老栓等到一天清早　衙门杀人，就拿着洋钱去买用囚犯血染的馒头，并匆匆拿回家给小栓吃。此文暗线是：老栓　去取血馒头那天清早，被杀的囚犯是革命者夏瑜，小栓就是吃的他的血馒头，但这剂“药”　并没把小栓的病治好。小栓最终还是被痨病夺去了生命。作者就将这明暗两线交＊，结成双　环连套——在本文结局的坟场上，让小栓的墓和夏瑜的墓错落地挨在一起，小栓的母亲、　夏　瑜的母亲又都在给儿子上坟、烧纸……《药》的主题：“愚昧的群众享用革命者的鲜血，　不是医治病苦的良药；资产阶级脱离群众的革命，不是疗救中国社会的良药。”就自然而然地　从坟地里奔出来了。
　　
　　（八）“欲扬先抑”和“欲抑先扬”法
　　　　这种创作技巧是，作者把自己准备着力表现的人物，不妨先压一压，就如伸出去打人的拳头　，先缩一缩。这样，击出去，更有力；而准备贬低的人物，则不妨先让他“威风威风”，然　后，让他从“威风岭”上掉下来，便“摔”得更惨。这里，先看看“欲扬先抑”的典型　例子，它就是马烽写的《我的第一个上级》。小说中的主要人物是县农建局的田副局长。从　表　面看，这个老田衣冠不整，披个烂棉袄，无精打采，疲疲塌塌，慢慢吞吞，简直不象个领导　样子。可随着作品的逐步深入，突然异峰崛起：他在海门决堤抢险过程中，熟谙全局，胸有　成竹，果敢勇猛，不顾1954年防汛中患上的、一直没有好的、十分严重的关节炎，身先士卒　地带头在大风大浪中搏斗，一直到战胜险情才收兵！作品正是运用“先抑后扬”的手法，塑　造了一个活生生的社会主义英雄人物。而“欲抑先扬”的例子，各类小说中都有，象《水浒　》中的　“武松醉打蒋门神”，作者先把蒋门神描绘得如何厉害，如何了不得，很多武艺高强的人　都不是他的对手，这是”先扬“，可武松一出场，几个回合，蒋门神就趴下了：一方面衬托　了武松威武，一方面也把蒋门神欺软怕硬的虚弱本质揭露无遗。这两种写法常常是交＊使　用，互辅互补。
　　
　　（九）“盆中藏月，以小见大”法
　　　　用这个技法的小说，一般题材单纯，场景单一，人物较少，情节相对来讲也比较平淡。但如　何从单纯的题材和不长的篇幅里塑造丰满的形象和挖掘出较深的主题，就得“盆中藏月，以　小见　大”了。下面是作家叶文玲用此法结构的《藤椅》简介：一个中学教师杨健，领回了学校发　给他的一把新藤椅，全家都感到高兴。可高兴之后，大家想，新藤椅往哪儿放呢？这个三代　同堂、老幼六口住的15平方米的房间里，现在是连一把椅子也挤不进去了。于是，老杨只好　婉惜地将藤椅退给学校。看，这个作品，一无传奇色彩，二无复杂的情节，就这么平凡人小　事，就这么平铺直叙，就这么淡淡然，凄凄然……但它确实震撼了读者的心！解放三十年了　，一直勤勤恳恳干教育事业的杨老师一家，为什么还窝在蜗牛似的小房里？！诚然，是“四人　帮”十年的“愚民”政策，是“白卷大王”散发的精神污染……除此之外，我们是不是应该　清醒清醒，尽快地、实实在在地清除这些“愚民”的余毒和“白卷”的偏见！让藤椅、还有　比藤椅更重要的东西能来到杨老师的家呢？！大海能容下皎明的月亮，小小的一盆水也能容下　皎明的月亮，如何以小见大，一叶报春，就看作者运用此法的功力了。
　　
　　（十）“余音绕梁，三日不绝”法
　　　　这是讲小说收尾的技巧。故事的开头好，发展好，但最后一个音符，最后一抹油彩，最后一个标点处理若不当，也会虎头蛇尾，归之失败。因为这不仅是作品的落脚处，还需把作品最精粹的地方展现出来
　　]]> 2006-8-16 6:05:00(0) <![CDATA[新故事创作]]> 水湄之西 2006-8-16星期三(Wednesday)晴 http://blog.tianya.cn/blogger/post_show.asp?BlogID=573462&PostID=6436300&idWriter=0&Key=0 　　故事会梁宁宁老师关于故事的漫谈
　　每个故事刊物都有自己的特点,对故事的要求也会略有不同，我希望能在这里和大家交流<故事会>在内容方面的一些特点,也就是符合<故事会>要求的故事的一些基本要素.我想或许可以从题材\情节\叙述\语言等多方面考虑,从一个编辑的角度谈些自己的看法,和大家分享。
　　
　　先说题材.
　　不是所有的题材都适合写故事，首先要避免一些敏感题材，比如政治问题、民族问题、宗教问题等。其次要避免一些陈旧的题材，比如计划生育问题、各种骗术题材等。第三，对一些已经有很多高水平故事存在的题材，要谨慎出手，除非有很特别的情节或者细节，比如人和动物之间的故事等等。
　　我们常说的题材要新，包含这么几层意思：一、和新生事物，新生生活方式有关的题材。二、更多地关注健康、积极、有现代生活气息的题材。三、更多地关注城市题材，即使是农村题材也要尽量把它城镇化。
　　要说明的是，故事基本上是没有实效性的，而且和现实生活中的热点结合过紧的故事，往往是不容易成功的，我们所说的新，决不是“新闻”一词中的“新”，而是强调题材本身包含一种新的态度，生活方式和生活气息。当然，新的题材毕竟是有限的，大量的故事还是产生的一些主流题材上，比如反腐、爱情亲情等。也就是说很多好的故事的成功之处，还是在于角度的创新。所以可以这样说，故事的题材实际上是形式上的东西，是个壳子，在有了一个好的细节之后，要有意识地为这个细节套一个新一点的壳子。有了这个新壳子，题材上就应该说过关了，这时候故事即使没有达到发表的水平，也是情节等其他方面的原因了。编辑在回复的时候，常常会说“题材不是很新”，更多的应该是指角度不是很新，如果有个好的核心情节，换个新“壳”也是可以的。
　　举个例子：有篇故事是写赶驴技巧的，故事的核心还不错，是用赶驴的几种技巧来类比对人的管理。这个故事到我手里的时候是写村里的一个老把势的赶驴经，其中的主要人物是老把势和他的儿子，还有村长。后来这个故事用出来的时候，变成了县运输大队要成立一个深山运输驴队，招聘一个赶驴的，主要人物是应聘的人和考官，这个故事就是后来的《驴力资源部》。我举这个例子并不是说这个故事非常好，也不是说修改过的稿件就比原稿要好很多，只是从读者的阅读需求上来讲，后者可能更容易看进去一点，不会被陈旧的场景和气氛打消阅读兴趣。
　　
　　关于情节
　　在构成故事的诸多要素中，情节最为重要，因为故事本身就是一种情节文学。最初的故事作为口头文学的一种，就是讲给别人听的，传播的方式是听和说，听的人可能会受感动，可能会受启发，但这些都是通过情节来实现的，你可以在中间加一两句抒情或者点评，但听的人最要听的还是情节，有好的情节吸引他，他就会目不转睛，不能吸引他，他马上就会走神儿。所以我经常建议作者把自己的构思讲给别人听，比如讲给家里人，这样至少有两个好处：一是你可以比较容易的知道自己的这个故事是不是吸引人，具体哪里吸引人，哪里不吸引人。二是你可能会发现自己讲述的方式和语言与书面的表达有很大不同，从而可以按照更口语化的方式来表达，这一点，谈语言和叙述方式的时候，我们可以再探讨。
　　既然情节对于故事如此重要，在写故事的时候，要尽量把情节突现出来，这一点，也是故事和小说在写法上一个重要的区别。小说往往要把情节线索隐藏起来写，更多地刻画人物形象、心理活动，更注重侧面描写，而故事一定要把情节突现出来，所有的人物和细节都要围绕着核心的情节线索来写，人物之间的矛盾也要围绕推动情节发展来展开。在这里顺便提一下，把故事写成“某某二三事”是肯定不行，故事的主角上情节，不是人物。曾经有位作者写了一篇中篇故事，语言挺不错的，情节也有可取之处，但整个故事是围绕一个人写的，故事的题目就是主人公的名字，后来经过讨论这个故事还是没有用，或者同样的题材，构思之初作者就把它从情节的角度来考虑，而不是以人物为线索，或许会更符合故事的要求。我们常常强调故事要有一个好的故事核，我理解的故事核就是指情节核心。
　　在情节核心上有欠缺的故事有两种：一是缺少一个集中的、明确的情节核心。二是有情节核心，但这个核心本身不是很能吸引读者，或者是因为不够曲折，或者是因为缺少出人意料之处。这个问题，值得仔细讨论一下。怎样的情节才算曲折？最好的情节是那种分量比较重，比较厚实，同时又不断地有情节逆转的。但为什么有些故事篇幅也很长，情节也不断在发展，却不是很好看呢？故事的篇幅长并不意味着情节分量重，有时候故事在一个地方迂回，或者在一些不是很重要的地方花了太多笔墨，这个问题我们或者可以在讨论叙述方法的时候再谈。但为什么有些故事情节不断发生变化，还是不很吸引读者？
　　故事的情节是要靠矛盾本身去推动的，就是说情节的发展要自然合理，有铺垫，而不是由叙述者的意志决定的。有的时候，我在回复中提到“故事的编造痕迹比较重”，作者会很认真地告诉我，这是生活中的一件真事，我当然相信他的话，我所说的编造痕迹也不是说这个故事是编出来的，是假的，而是说故事给你假的感觉。故事是可以虚构的，而是好的故事都有很到成分是虚构的，但这种虚构是有生活基础的，我们常说文学艺术作品“源于生活，高于生活”，就是这个意思。读者不会在意你这个故事本身是真的还是假的，而是更在意情节的合理性，这个“理”指的就是“艺术真实”。事实上，一般说这是个真事儿的，大部分是比较一般的故事，因为仅有“生活真实”是不够的。所谓“出人意料之处”也是指一种情节逆转，故事要合情合理，但不能顺理成章。我们常说的故事的尾巴要“翘一翘”，也就是“意料之外、情理之中”的意思。这两者必须结合起来，缺一不可。不能达到“意料之外”的效果，故事往往会显得平淡，而不能做到“情理之中”，就会让人感觉情节生硬，为了作戏而作戏。
　　那么为什么有的时候作者写故事的时候觉得情节已经千变万化非常曲折了，而编辑仍说情节不够好呢？我想或者有以下几个原因：一是情节的转折始终按照常理发展，虽然一直在变化，但大家都能想到，也就没有什么稀奇的了;二是情节的发展始终按照讲述者的意愿进行，给读者的感觉是不是人物之间矛盾冲突的自然发展导致了情节的发展，而是写故事的人想到哪里写到哪里，这样的情节曲折同样是没有吸引力的；三是缺少有特点的细节，缺少细节的情节永远是干瘪瘪的，一个故事若能有一两出有生活气息的、有特点的或者是有趣的细节，情节立刻就会饱满起来。四是情节没有围绕一个统一的线索发展，情节虽然曲折，但写得不集中，写到另外的事情上去了。一般篇幅的故事情节可以比较复杂也可以比较简单，有话则长，无话则短，线索要单一，情节要紧凑。中篇故事则有一个相对固定的套路。题材选定之后，首先要有一个能够贯穿到底的线索，也就是说要有这么一个理由能把故事里的三五个人物从头到尾地联系在一起。在这个问题上要注意三点：一是不要前面出现的人物和情节和后面的人物情节没有关系，如果是这样的话，哪怕再好的片段和场景，对整个中篇故事而言，也是没有意义的；二是最好不要同时出现多个线索，做案就是做案，开饭店就是开饭店……所有的事情都要和这个线索有关。三是最好能使这个线索成为一个前后呼应的链状结构，比如有一些伏笔，在最后得到了呼应；比如故事开始提到的问题和矛盾得到了解决等等。其次是设计三五个人物，人物之间一定要有对立面，故事可以没有那种绝对的反面人物，但人物之间不能没有矛盾，矛盾可以通过制造误会、制造利益冲突来设计，而解决矛盾的过程就是情节发展的过程。第三是在两三个不同的时间和地点，安排两三个场面。中篇故事往往是由几场相互关联的戏组成的，根据情节的轻重安排详略。好的中篇故事和成功的好莱坞大片有相似之处。好莱坞电影总有不能缺少的几个要素：爱情、误会、打斗、金钱等等，或者是全部包含或者是部分包含。《黑客帝国》这样的注重高科技运用和视觉效果的大片都要以爱情贯穿全片，无论写外星球还是写到电脑程序，都是人类生活的翻版，都要包含人们最关心的要素。迪斯尼的卖坐电影同样具备这些特点，《海底总动员》非常典型，以亲情贯穿，有正面人物也有反面人物，在不同的地点有几次场面描写，包括节奏也是有讲究的，有时很闹，有时很静，交替进行。这些都是针对观众的欣赏习惯来的，因为具有一定的科学性，所以屡试不爽。中篇故事完全可以按照这个思路来构思，当然《海底总动员》这种以人物为线索的写法不适合故事，这里只是谈它的情节构思方法。之所以谈这么多中篇故事，是因为中篇故事在情节套路上不较固定，而一般篇幅的故事变化比较多，但实际上有很多地方是相通的。
　　
　　
　　新故事创作中素材的处理和运用
　　
　　新故事创作对题材的要求，应当说是比较苛刻的。编辑部要求作者们能不断地创新,不断地突破.如果按照这些编辑部老编们的要求直接到生活中去寻求创作题材，那是很难有所收益。生活中不太可能提供你现成的故事.那么，如何切解决这题材问题呢?这就要求我们的新故事作者在掌握新故事特性的前提下，善于对生活素材进行选择、提炼、加工和改造。
　　
　　一、到现实生活中去寻找创作素材
　　素材，是指我们在生活中积累起来的未经艺术处理的原始材料。它可分为直接素材和间接素材，所谓直接素材，是指我们亲身经历或体验过的人物、事件；间接素材是指我们听到过，或通过一定文字资料而掌握的人物、事件。新故事创作的素材也无外乎这两个方面。简括地说，其来源有以下四个方面：
　　(一)民间流传的故事片断
　　这些年来，社会上流传着不少新民间故事，其中一部分还是比较成熟的，经过作者搜集整理发表以后，成为优秀故事作品，如《马大哈住宿》等。
　　这些从民间流传的故事片断中选取素材进行创作的成活率较高。因为这些片断之所以能在社会一定范围内流传，说明了它们已具备了某些口头流传的条件，一些精华之处，往往是我们个人构思所难以达到的。把它们吸取过来进行创作，往往能使作品保持较浓的民间故事特色，易于记忆、讲述和口头流传。因此，我们在从事新故事创作时要十分注意收集这类素材。
　　在整理这类素材时要注意一个问题:那就是要赋予这些素材一点意思,使之具有一定的思想性或能告诉读者一点那怕是浅显的道理.那些在民间流传的故事片断往往趣味性特强,但免不了过份追求趣味而少了些思想内容和积极意义,照搬这些流传的片断要发表可能性不大,这就需要我们的作者进行加工和改造,使之脱胎换骨,成为一个完整的作品.
　　这里我还是以汪黎明先生的《马大哈住宿》为例，与同学们谈谈流传故事的改造：
　　《马大哈住宿》在江浙一带流传很广。流传的版本是：一小伙子做事马大哈，在外住宿时，洗了短裤光身子入睡。半夜里起来小便，赤身裸体地被关在门外，闹了个大笑话。原来的流传版本相当风趣，但显得低级趣味，马大哈这人物没个性，仅仅只是取笑他，挖苦他，令人一笑而已。这样一个故事，只能在私下讲讲，上不了台面。汪黎明先生在得到这块材料后，与同道一起进行了讨论（我们杭州的故事作者经常在一起活动）。大家认为这本子值得改造，要改好这本子首先得让马大哈这人物立起来，而不仅仅是出出洋相，要赋予一点意思，让人们懂得做事千万不能马大哈……
　　于是，汪黎明先生在朋友们的帮助下，设计了“画短裤”这一细节。这个细节使整个故事活了起来，它赋予了“马大哈”个性，使这个人物显得十分有趣又带一点可爱。通篇作品幽默的格调不但没变，相反味道更浓。作品在《故事会》发表后，曾被多家书刊收入，被认为当代幽默故事的精典之作。
　　
　　(二)社会新闻
　　我们所说的社会新闻，是指在社会上最近发生的、使人们感兴趣并竞相传播的新奇、有趣的真人真事。这些能传起来的社会新闻和社会上流传的新民间传说有着十分相似。它们都有着共同的特点和密切的关系。从流传的方式上来看，都是口耳相传；从内容上看，所反映的大都是人民群众特别是普通老百姓比较关心和关注的问题；从情节上看，大都是比较奇巧并有种着一定的趣味性。从两者之间的关系上看，社会新闻往往是新民间传说的胚胎，不少亲民间传说都起源于种种社会社闻。
　　因此，学会从社会新闻中选取素材来创作新故事，无疑也是我们搞新故事创作的一条捷径。
　　那么如何处理这一类素材呢？对待这一类素材必须充分发挥自己的想象力和艺术构思能力，从不同的角度去考虑，去设计几条不同的路径，从而选择一条适合故事发展的线路往下走……
　　在此，我想以我的拙作《偷出来的故事》为例，与大家谈谈这类素材的处理：大约在七八年前，我听到一则社会新闻，我居住的那个小镇的镇政府团委办公室在一天晚上被撬，被偷走一大笔社会各界人士捐助一个小女孩治病的捐款。由于偷走的那笔钱的特殊性，这消息一下传得飞飞扬扬。我听到这一消息，不由心头为之一振。怎么捐款也会被偷呀？我觉得这可是块好素材，它提供了想象的空间，它是一个老百姓所关注的素材，容易引起大家的共鸣。于是，我便开始构思。我想到我们当地有些机关干部均在办公室里藏私房钱，从这里引申开去，我大胆设想了一系列情节，构成了一个引人关注的故事。
　　这个故事的情节完全虚构的。生活素材只给了我一个创作的欲望，并没提供我完整的情节。我在虚构时便注意了真实性，将故事编圆。使人感到确有其事一般。比方说，生活中小偷良心发现的实例是很少的。但我在这个故事里，经过一系列地铺垫，使小偷的良心发现变得顺理成章，使读者看不出有多少编造的痕迹。这“将故事编圆”的手法，是非常值得同学们关注的。
　　
　　(三)亲身的经历、体验和观察
　　这是新故事创作素材又一主要来源。
　　虽然说从流传的新民间故事片断和社会新闻中选取素材来创作新故事的成功率比较高，但毕竟这些间接的生活素材与我们那丰富多彩的现实生活比较起来，占的比重实在是太少了，根据这些素材去进行创作，很难满足广大人民群众对新故事日益增长的需求。因此，运用自己亲身经历、体验和观察到的直接素材来进行新故事创作，必将越来越成为新故事创作的一个主要途径。
　　写故事要做有心人。生活中的一些有趣的事，人家可以一笑而过，你可得多想想呀，有时候，多想一想，一件小事、一个小细节都可以成为一个好故事。
　　那一年，我家里的大门上要装只“猫眼”，我请了个朋友来装。可谁知到了说好的时间，那朋友打了个电话，说有事来不了。我火了，“死了张屠夫，难道就吃带毛猪”了？自己装！袖口一撸，亲自上阵。可装好一看，天呀，我竟将猫眼装反了~~~~~后来，我细细一想，这细节不错呀，绝对有戏！于是，七想八想，便有了《“猫眼”反装》这故事……
　　那一年，我参加残疾人的文艺汇演，演出归来，我和一位盲人推拿师聊天，他很有钱。但他和我说了一句话，使我感触很深，他说：“如果能让我睁开眼睛看看这个世界，我愿意奉上自己所有的财产”。这句话当即触发了我的灵感，我觉得如果把他是盲人这点包起来，将是一个很好的故事核呀。于是，经过调动生活积累，融合自己对社会的观察，我写出了《看一眼一百万》……
　　当然，更多的时候我是将那些小素材存储在我的“仓库”里，空下来时看看想想，看是否能触动起灵感的火花。只有积累的多，用时才召之即来。而这种亲历的事例写出来很少会碰到撞车现象，带有浓浓的生活气息……
　　
　　(四）、报刊媒体上的新闻片断、其它体裁的枝枝叶叶
　　随着社会的发展，人们通过媒体来了解社会，已占了很大的份量，这些从媒体上获得的信息成了我们的间接生活，都可以给我们带来写作上的灵感，成为我们写作素材的又一个来源。
　　记得有一年，我偶然看到一篇杂文，上面有个细节，说是某领导老是有人找他批条，找他批条的人实在太多，有些还不能得罪，无奈，他想用两种颜色的笔批条，基中一种颜色是没用的。看到这里我眼睛为之一亮，这可是个好点子。我当即记在了一个小本本上。事后，我以此事生发开去，构思了一个故事《局长批条》，得了当年“海燕杯新故事征文”二等奖。
　　有一次，吴桑梓大姐在看报时，看到了一个健康孩子长期限跟哑母生活在一起，结果变成了一个哑童的消息后，她从中看出了“奇”。于是，便结合她平时的积累（她有许多各类资料卡片），创作了《哑童巧计除盗贼》一文。
　　现在随着网络的兴起，同样也给我们带来了写不完的素材。
　　素材的来源还有许许多多，但主要是在这四个方面。其实，我上面的说法也不一定正确，正确的说法，素材来源应是直接生活和间接生活两大类。我之所以分细，是为了便于各位理解。
　　素材是无处不在的，关键是我们要有一双发现素材的眼睛。
　　
　　写故事的十个常用技巧!
　　（一）“横切悬念，倒叙事件”法
　　　　这是指作者为避免平铺直叙，在小说首段就设置提挈全篇、笼罩全文的悬念，故意给读者造　成疑团，以激起读者产生兴趣读下去。如1964年7月5日《湖北日报》发表的一篇《一双明亮　的眼睛》，就采取这一手法。此文一开头是：夜，墨黑，伸手不见五指。我（即文中主角）到　一个生产大队去。由于第一次去，路生，加上碰到天阴，没月亮，没星星，自己又没带手电　，真是把人急坏了。就在这时，我碰到一个社员，恰恰住在我要去的大队，就把我引去了。　沿途，他一会说：“同志，注意，前头有条沟！”一会，又指点我：“同志，注意左边是口　塘！”最后，进了村，又指着一条巷子说：“里面住着咱们队长，他会招呼你的。”可第二　天清早，我从队长屋里出来，看到一个强壮的中年人，挑着桶，哼着轻快的曲子，向稻场旁　边的堰塘走来。待他走近，我一瞄，哎，多好的一条汉子，眼怎么瞎了？　正想着，只见他蛮不在乎地下塘挑水。我大吃一惊，喊：“……　是塘，你不要掉到水里了。”他回过头，眨眨眼，好像看到了我：“你不就是我昨夜给你引　路的同志吗？”……看到这儿，读者一定禁不住问自己：他是个瞎子吗？为什么能那么利索地　引　人走夜晚呢？为什么他比有眼睛的人的“眼睛”还明亮呢？这就叫作“切入悬念”，下面就等　着作者“倒叙事件”——读者也就非读下去不可了。
　　　　
　　（二）“意料之外，情理之中”法
　　　　世界艺术大师卓别林有一句名言：“我总是力图以新的方法来创造意想不到的东西。假如我　相信观众预料我会在街上走，那我便跳上一辆马车去。”（引自《卓别林——伟大的流浪汉　》一书），这就告诉我们，创作结构要巧，首先要“出其不意”，这是第一步。但更重要的　，是所叙述的情节，必须在情理之中。所谓情理之中，是指这种“出其不意”，与小说中人　物性格的发展合拍，合乎客观规律，合乎生活逻辑。它不是荒诞的，不是臆造的。既曲折离　奇，又理所当然。如美国作家欧·亨利的《麦琪的礼物》，就非常巧妙地作到了这一点。小　说是叙述美国圣诞节这一天，一对恩爱夫妇准备互赠礼物，并都想买件使对方意想不到的东　西。妻子看到丈夫有个祖传的金表，但没有表链，就剪掉自己最珍爱的金色长女，拿去卖了　，并用卖金发的钱去买表链。丈夫呢？看到妻子有一头美丽的金发，但缺少一套适用的名贵　梳子，就卖掉自己祖传的、一直伴随在身边的、也是自己格外珍爱的表，用卖表的钱买了一　套美丽华贵的梳子。结果两人一碰面，丈夫拿着妻子送的新表链，表没有了；妻子拿着丈夫　送的一套新梳子，长长的金发没有了！夫妻俩只好凄然相对而笑。在这里，尽管有对故事主　人公与读者的“出其不意”，但统统在情理之中。因为他们夫妻恩爱，超过了对“金发”、　“表链”的感情。而“金钱第一”的资本主义世界，对下层的小人物来说，也只能是这样辛　辣的结局。
　　
　　（三）“淡化情节，形散神聚”法
　　　　这种创作法，从表面看，没有出其不意的情节，没有激烈的矛盾冲突，而且平铺直叙，一直　是淡淡的气氛。但是，在这平铺直叙中，带有涌袭心灵的感情；在这淡淡的凄凉中，带有一　种说不出的人生韵味，常常是“无情”更有情，无声胜有声。如张洁写的《拾麦穗》，是讲　农村的一个小姑娘，家里很穷，每年夏天割麦时，她总是挽个篮子，到打过麦的麦地里拾麦　穗　。这个时候，一个卖麦芽糖的老汉来了。别的孩子用拾的麦穗与老汉换糖吃，而这个小女孩舍不得。老汉便常常免费敲糖给她吃。别人就笑她，说她嫁给这个老汉算了。她对此并不怎　么懂，老汉也觉得没什么，大家也只是开开玩笑，以后也再没提起此事。可她——这个小小　的姑娘，当老汉没再来卖糖时，却在村头等着，等着……她在等什么呢？仅仅是为了吃老汉　的糖吗？不，这里面有说不清的味，有一种淡淡哀恋，一种人与人之间能相互沟通的情绪…　这就叫“形散神　聚”，是“无结构”的结构，是用一种内在精神编织的“情结”文体。
　　
　　（四）“一箭双雕，一点两面”法
　　　　作者在写小说中，似导戏的导演，常常让舞台上的角色拿这样或那样的道具。好导演会利用　这个“道具”，不只让一个角色，而使许多角色与这个“道具”有关系；不只让一方，而是　让矛盾的双方都与这个“道具”打交道。这样，就可以从这个“道具”身上挖掘人物心灵世　界，揭露生活本质，完成作者在这发现上的美学思想。当代英国作家斯丹·巴斯托的短篇《　二十先令的银币》就是如此。我们看到，“20先令的银币”本身就是作者的一个道具。作者　就利用这个道具，首先让文中的、有钱的马斯顿太太故意把它放进一套衣服里，然后让她的　仆　人弗斯戴克太太送这套衣服到洗衣店去洗，但交代了一句，送洗之前，得把衣服口袋掏一掏　。弗斯戴克是个穷人，丈夫又瘫痪，急需钱用。这银币该给她带来多少欢乐呵：可以给可　怜的丈夫买水果，买烟，加上一瓶酒；还可以去买几件必须添置的衣服……而马斯顿太太，　就希望弗斯戴克　悄悄地瞒下这枚银币，并把这二十先令花掉，然后她　再叫弗斯戴克交上这笔钱。弗斯戴克若交不出，她的目的就达到了，证明穷人穷得卑劣、下　＊　，而她自己才是高尚的。你看，作者利用这个道具，自然而然地“一箭双雕”了。既展现了　世界穷人物质的贫穷，还暴露了富人精神上的无耻，并深刻地揭示了这个世界人与　人之间的关系是多么残酷！这篇小说的结尾是：弗斯戴克太太经过一番艰苦的思想斗争后，　总算没用这个“设下圈套”的钱。当马斯顿太太一过问，她就颤悠悠地交还了……可这“二　十先令的银币”却深深地在读者脑海里打下了烙印。
　　
　　（五）“偶然中必然，必然中偶然”法
　　　　小说作者要学会在生活中发现偶然中隐　藏着的必然性，学会在写小说时运用这种偶然中的　必　然性。它能引发读者寻根盘底地、津津有味地追读下去，而且能揭示生活中不易发现的本质　意义。如法国小说《项链》的作者莫泊桑，对此技巧就运用得非常漂亮。故事是这样的：小　职员的妻子路瓦裁夫人为了得人欢心，被人艳羡，在准备参加一个上流社会的晚会时，向她　的女友借了串项链配戴。当晚，这项链加上她的美貌，确实让她出了风头。不料，乐极生悲　，在归途上她竟丢失了项链。为了赔偿这项链，她不得不承受经济上的压力。经过十年艰苦　努力，她和丈夫还清了因买项链所欠的债。谁知待她刚还完债，便发现她原来借的项链是假　的。真是一夜风头得到的是十年辛酸，片刻虚荣换来的是半生痛苦。这“借项链”——“失　项　链”——“赔项链”——“还项链债务”——“发现项链是假玩意”的一系列情节，节节都　隐　蔽着“偶然中的必然，必然中的偶然”，读来引人入胜，又发人深省。
　　
　　（六）“银丝串珠，数点一线”法
　　　　当今现代派小说家面对某些人的精神危机，产生了恐惧感。于是他们常常用荒诞的、超现　实的、生活中还没出现的、纯粹主观想象的“抽象”物于以编织描绘——以反映他们的世界　观　。而且在写法上，从表面看，往往是分离的、意识流的、不易理解的。但是，仔细读，会发　现　，这些小说内部是互为联系，相辅相成，彼此烘托，合成一体的。可称之为“银丝串珠，数　点一线”吧。如美国作家亨利·斯莱萨写的短篇小说《……以后》。它是反映核战争恐怖，　谈世界进行核大战以后的情况。核大战如今没有发生，如何描绘？现代派的作家就用他们打　碎当代世界的“碎片”，主观荒诞地串起来叙述。《……以后》共分四段：“博士”、“律　师”、“商人”、“酋长”。这博士、律师、商人、酋长之间毫无联系，似乎风马牛不相　及。但“博士”段讲的是——他原来教《记忆学》，训练学生养成完美的记忆，已出版了六　本　这方面的专著。可核战争后，他失业了，人们再不要记忆了，核战惨状令人不敢回忆！所以　，他只好改教“速成课程”——“如何忘记”。“律师”段讲的是：过去的杀人犯是要判极　刑　的，但核战后，人口减少了百分之九十，女人与男人的比例是800∶1。因此，这位男性杀人　犯现在的极刑是：与18个女人结婚，使他妻子的总数达到31个。“商人”段讲的是：原来他　以为核战后，人死的多，服饰用品销售量会直线下降，但一个优生学教授对他说，由于原子　辐射，变种生育—一个孩子有两个头，已经接近生育总数的65％，所以，包括帽子的服饰用　品会逐渐畅销，供不应求。商人也就放心了。“酋长”段讲的是：几个文明的白种人跑到一　个很远的孤零小岛上去躲避原子辐射毒。他们随身带了个仪器—一个开着小口的金属物。凡　是有原子幅射毒的人，只要一瞄它，它会发出声响。这些白人与岛上的土著酋长见面后，就　用这仪器试验：当时，岛上的土人瞄仪器，仪器不声不响；而白人看仪器，仪器狂呼乱叫　。白人大喜，请求留下。可白人进村后，酋长下令把他们杀掉，并与部下吃了他们的肉，结　果　染上了原子辐射毒，再瞄仪器，仪器便响起来。从此原子辐射毒在哪儿也不能幸免了。这四　段无连贯的情节，堪称“笔断意不断”，藕断丝连，以四个不同的荒诞侧面，反映了世　界一些阶层在核战争后的心态。现代派作家就是这样把当代与未来采用他们的人生观穿起　来了。
　　
　　（七）“明线暗线——双环连套”法
　　　　这种小说技巧是运用文中两个一明一暗的线索，平行交＊，双环连套，从一个人物引出一　个人物，从一个故事引出一个故事，不仅使两个人物、两个故事发生密切的关系，而且不断　丰富人物性格，推动主题思想深化，如鲁迅写的小说《药》就是如此。故事的明线是：清末　年间，华老栓的儿子小栓得了痨病，人们说此病吃了血馒头就好了，所以老栓等到一天清早　衙门杀人，就拿着洋钱去买用囚犯血染的馒头，并匆匆拿回家给小栓吃。此文暗线是：老栓　去取血馒头那天清早，被杀的囚犯是革命者夏瑜，小栓就是吃的他的血馒头，但这剂“药”　并没把小栓的病治好。小栓最终还是被痨病夺去了生命。作者就将这明暗两线交＊，结成双　环连套——在本文结局的坟场上，让小栓的墓和夏瑜的墓错落地挨在一起，小栓的母亲、　夏　瑜的母亲又都在给儿子上坟、烧纸……《药》的主题：“愚昧的群众享用革命者的鲜血，　不是医治病苦的良药；资产阶级脱离群众的革命，不是疗救中国社会的良药。”就自然而然地　从坟地里奔出来了。
　　
　　（八）“欲扬先抑”和“欲抑先扬”法
　　　　这种创作技巧是，作者把自己准备着力表现的人物，不妨先压一压，就如伸出去打人的拳头　，先缩一缩。这样，击出去，更有力；而准备贬低的人物，则不妨先让他“威风威风”，然　后，让他从“威风岭”上掉下来，便“摔”得更惨。这里，先看看“欲扬先抑”的典型　例子，它就是马烽写的《我的第一个上级》。小说中的主要人物是县农建局的田副局长。从　表　面看，这个老田衣冠不整，披个烂棉袄，无精打采，疲疲塌塌，慢慢吞吞，简直不象个领导　样子。可随着作品的逐步深入，突然异峰崛起：他在海门决堤抢险过程中，熟谙全局，胸有　成竹，果敢勇猛，不顾1954年防汛中患上的、一直没有好的、十分严重的关节炎，身先士卒　地带头在大风大浪中搏斗，一直到战胜险情才收兵！作品正是运用“先抑后扬”的手法，塑　造了一个活生生的社会主义英雄人物。而“欲抑先扬”的例子，各类小说中都有，象《水浒　》中的　“武松醉打蒋门神”，作者先把蒋门神描绘得如何厉害，如何了不得，很多武艺高强的人　都不是他的对手，这是”先扬“，可武松一出场，几个回合，蒋门神就趴下了：一方面衬托　了武松威武，一方面也把蒋门神欺软怕硬的虚弱本质揭露无遗。这两种写法常常是交＊使　用，互辅互补。
　　
　　（九）“盆中藏月，以小见大”法
　　　　用这个技法的小说，一般题材单纯，场景单一，人物较少，情节相对来讲也比较平淡。但如　何从单纯的题材和不长的篇幅里塑造丰满的形象和挖掘出较深的主题，就得“盆中藏月，以　小见　大”了。下面是作家叶文玲用此法结构的《藤椅》简介：一个中学教师杨健，领回了学校发　给他的一把新藤椅，全家都感到高兴。可高兴之后，大家想，新藤椅往哪儿放呢？这个三代　同堂、老幼六口住的15平方米的房间里，现在是连一把椅子也挤不进去了。于是，老杨只好　婉惜地将藤椅退给学校。看，这个作品，一无传奇色彩，二无复杂的情节，就这么平凡人小　事，就这么平铺直叙，就这么淡淡然，凄凄然……但它确实震撼了读者的心！解放三十年了　，一直勤勤恳恳干教育事业的杨老师一家，为什么还窝在蜗牛似的小房里？！诚然，是“四人　帮”十年的“愚民”政策，是“白卷大王”散发的精神污染……除此之外，我们是不是应该　清醒清醒，尽快地、实实在在地清除这些“愚民”的余毒和“白卷”的偏见！让藤椅、还有　比藤椅更重要的东西能来到杨老师的家呢？！大海能容下皎明的月亮，小小的一盆水也能容下　皎明的月亮，如何以小见大，一叶报春，就看作者运用此法的功力了。
　　
　　（十）“余音绕梁，三日不绝”法
　　　　这是讲小说收尾的技巧。故事的开头好，发展好，但最后一个音符，最后一抹油彩，最后一个标点处理若不当，也会虎头蛇尾，归之失败。因为这不仅是作品的落脚处，还需把作品最精粹的地方展现出来
　　]]> 2006-8-16 6:01:00(0) <![CDATA[请注意培养你文字之外的功夫!!]]> 水湄之西 2006-8-16星期三(Wednesday)晴 http://blog.tianya.cn/blogger/post_show.asp?BlogID=573462&PostID=6436298&idWriter=0&Key=0 　　我原本是个菜鸟级写手，是那种只把写稿作为小资标签之一的业余作者。2001年的一天，突然心血来潮，便毅然决定放弃别人眼里“锦衣玉食”的生活，到《XX姐妹》杂志社做了编辑。一年来的编辑生涯让我收获颇丰——那种从异彩纷呈的前台绕到纷纷扰扰的幕后，总禁不住失口喊出“原来如此”的感觉，我想每个做了编辑的写手，都曾经有过。
　　
　　更多的，是那些初写者。——说心里话（我这人没什么缺点，就是特爱说心里话），相较而言，我更愿意结识那些还没有发表过作品或很少发表作品的人，他们身上的长处，在这里我不想一一陈述了。
　　
　　大概是昨天吧，我看到有位朋友感慨说，自己一年写了二十万字，却只卖出了两千，面对这段文字，我无法无动于衷。事实上，我觉得，这里面不见得全是文字功夫的问题，相反，那些文字之外的因素，也相当重要。
　　
　　好，结束开场白，言归正传——文字之外，你还该注意什么？
　　
　　一、了解一个杂志的总体风格及栏目设置是至关重要的。
　　我的邮箱里常常会收到一个署名“王志振”的人发来的稿件，后来一见到他的邮件我看都不看就会直接删除。我不知道这个人是怎么回事，他发来的稿件总是令我莫名其妙，什么《网吧——想说爱你不容易》、《几种冬季蔬菜的储存方法》等等，令人啼笑皆非。当然，这只是一个极端的例子。同时，也有另外一种情况，就是文字本身写得非常好，但却不适合于我们杂志的任何一个
　　栏目，最终也只能放弃。
　　
　　我想对写手们说的是，假如把期刊的栏目比喻成一个裸体女人的话，那么你的作品应该是一袭华衣——如果没有身体，你的衣服再美，又何以附着呢？而你要做的，便是“量体裁衣”了。也就是说，你要尽可能多地去了解你要投稿的期刊风格及栏目要求，
　　
　　然后根据要求来写文章。这里面的捷径一个是看样刊，另一个就是多与编辑交流。
　　在这方面，给我印象最深的是飞雪独樵。他在我寄给他样刊之后第一次给我写稿时，每一篇文章的前面都缀上了栏目名称，而那一次，通过了两篇。这样有心的人，天生就是做自由撰稿人的料。
　　
　　二、找一个你信赖的编辑做朋友，足矣。
　　编辑与作者，其实就是一种生意场上的合作伙伴关系。所以，与编辑建立起友好、信任的关系，是十分必要的。当然，你不能指望这种关系能给你带来太大的收益，事实上，你始终靠得住的，只有自己、自己的作品。而这里的朋友，是泛泛之指，那些最终发展成莫逆的编辑与作者，当属特例。
　　
　　这里特别需要提醒大家的是，你在一家期刊，与一位编辑联系足矣（那种一位编辑负责一个版块的期刊除外），更不能把一篇文章同时送给一家期刊的所有编辑。因为，编辑与编辑的关系极其微妙，而其中最忌讳的就是互抢作者，试想，有哪一位编辑会冒险背负“抢别人作者” 这种恶名的呢？其结果很可能就是，谁都不敢再与你联系。
　　
　　三、切忌一稿多投与剽窃
　　对于这个我不想多说，编辑最痛恨的就是这两件事。而你一旦做过这种事之后，就会失去良好的信誉，这无异于自断财路。
　　此外，了解杂志的发行周期和截稿日期，也是十分必要的。]]> 2006-8-16 5:59:00(0) <![CDATA[短篇小说]]> 水湄之西 2006-8-16星期三(Wednesday)晴 http://blog.tianya.cn/blogger/post_show.asp?BlogID=573462&PostID=6436293&idWriter=0&Key=0 　　短篇小说写作漫谈
　　
　　短篇小说是最流行的小说品种。它篇幅短小，情节精练，人物集中，往往截取生活中具有典型意义的片段或侧面，围绕一组矛盾，一两个主要人物展开故事，集中地突出人物性格和鲜明地表达主题，具有“借一斑略知全豹，以一目尽传精神”的艺术力量。我国历史上的短篇小说十分发达和丰富。宋代李氏的《太平广记》、清代蒲松龄的《聊斋志异》、冯梦龙的《三言两拍》，现代鲁迅的《呐喊》和《仿徨》，都是优秀的短篇小说。俄国的契柯夫，法国的莫泊桑等，都是世界著名的短篇小说巨匠。
　　　　　　　　
　　短篇小说的基本特征
　　　　对于这个问题，是不是可以这样回答：短篇小说篇幅短，人物少，情节单，要以有限的形象画面表达深刻的思想内容，揭示生活的本质意义。也就是说，作者在结构短篇小说时，首先要把握住“短”字。无论对人物的设置，还是对故事情节的处理，都要从“短”字出发，做到以小见大，以少胜多，以轻举重。
　　　　这是因为。短篇小说不能象长篇小说那样，把许多事情正面铺展开来，去写一幅雄伟、复杂的历史画卷；短篇小说也不能象中篇小说那样，去记录生活长河中的一个段落。而短篇小说必须从生活中截取一些富有特征性的横断面，或是生活长河中的一朵小浪花，“小镜头”，经过作者精心的剪裁，把不必要的人物和情节删去，把能放在暗场处理的人物决不能放在正面去描写。努力做到结构清晰、合理、完整、严谨。
　　　　以上说的是以篇幅长短外部表象所确立的短篇小说的特征。那么，短篇小说的本质特征是什么呢？
　　　　一、在立意上，要以小见大。
　　　　短篇小说的立意，往往是以小见大，耐人寻味，发人深省的，这是短篇小说的本质特征之一。我们知道，尽管短篇小说选取了生活中的一朵浪花、一个侧面、一个闪光点，使读者看到了生活中的五光十色，感受到了时代变幻的折光，这就是以小见大的立意所在。
　　　　鲁迅的《一件小事》，只切取了一个场景，便通过淋漓尽致地描写人力车夫全力救护跌倒的老女人，表现了正在成长壮大的中国工人的优秀品质。都德的《最后一课》，则通过一堂法文课，就把法国沦陷区人民强烈、深沉的亡国之痛、爱国之情表现得非常生动饱满。
　　　　可见，立意关键在于揭示出了生活的本质，只有这样，才能收到以小见大的作用。
　　
　　二、在结构上，要以轻举重
　　　　短篇小说的结构安排，要求情节比较简单，人物设置要少，不能过分的铺垫、渲染和交待背景，不然就会形成短篇小说长篇化了。因此，短篇小说一般都采取单线发展的结构，以达到线单意不薄，以轻举重的目的。
　　　　如鲁迅的《故乡》《祝福》等短篇小说，线索单一，故事情节跟随主人公的性格发展向前推进。从一开始，就把读者引入艺术境界。接着，又将读者紧紧引向矛盾的焦点（高潮），使小说更具有撼人心魄的艺术魅力。
　　　当然，短篇小说也可以写成两条线索。但在写作时，一定要使两条线索一明一暗，虚实结合，最后使两条线索交融在一起。这样的结构，既节省笔墨，又能一箭双雕地刻画人物。如果两条线索平行发展，都从正面描绘，就必然要拖长篇幅，使得结构松散。那种想到哪里写到哪里的做法，不仅线索繁杂，而且矛盾纷繁，使人看不出他们之间的必然联系，因而以松散拖沓而导致失败。
　　
　　三、在手法上，要以少胜多
　　　　短篇小说又一特征是：要提高节省的笔墨去开拓深而广的思想内涵，以起到以一当十，以少胜多的作用。
　　　　短篇小说的结构手法大致有如下几种：
　　　　１、横切的手法
　　　　横切就是切取一个生活横断面，在很短的一段时间里，集中情节，集中场景，集中刻画人物，精雕细刻，突出主题。在运用横切的手法时，作者不仅要善于从社会矛盾焦点上切取生活断面，而且要努力经营，精雕细镂，把生活断面所包含的矛盾冲突充分利用起来，把艺术必须力最大限度发挥出来，构成足以揭示作品主题和人物性格的情节、画面，这是横切的重要功夫。
　　　　２、直缀的手法
　　　　运用直缀的手法，可以较完整地展示生活的一个阶段，其容量较横切大一些，但篇幅较横切手法要长一些。这就要求作者严格控制展开面，不要大铺大展而要用浓缩的手法，去描绘、勾勒，粗线条的表现人物的生活和思想。
　　　　３、含蓄的手法
　　　　含蓄的手法是任何文学作品运用的一种文学手法。而运用短篇小说中，就可以省去大段的描写，抒情和议论，这种手法可以选取一些妙不可言的情节和思想，让人去思考，去想象，以引起读者的再创作，并用读者的想象和联想来补充和丰富原作。因此，含蓄的手法既能节省篇幅，又能表现深刻地生活内容，这是短篇小说中经常运用的行之有效的手法。运用得好，就会使读者象喝了一杯清香的饮料似的，回味无穷。
　　　　以上只是简述了短篇小说的一些基本特征，当然，短篇小说又可分为超短篇、微型小说、小小说。这些都是短篇小说的分支，其特点也从属短篇小说的特点。但表现更精粹，更单纯，更洗练一些。
　　　　也就是说，不管超短篇也好，微型小说和小小说也好，起基本特征应具备如下几点，即：必须是高度的浓缩，富有戏剧性，完整地包括一篇普通短篇小说应有的特征，要做到立意清晰，结构严密，结尾新奇。正如有的作家所说的那样，写出好的短篇和小小说，还不只是文字上费心思，更重要的是还要在提炼上下功夫。
　　　　对于此点，文学大师阿。托尔斯泰说：“小小说，这是训练作家最好的学校。”高尔基也说过，学习写作应从短篇入手。西欧和国所有最“杰出的作家几乎都是这样做的。”
　　
　　学会观察生活
　　　　小说创作中常常遇到这样的问题：当自己写了一篇短篇小说投寄给编辑部时，往往在退稿信中有这么一句话：希望你认真的观察生活，从中筛选和提炼主题。
　　　　初学写作者，接到信甚感茫然。心想，我就处在生活之中，尽是些熟人、熟事，还用得着认真观察吗？找篇小说看看吧，一看便进入到事件和场景中去了，觉得小说中的任务，事件真是太熟悉了，不就是自己身边常见的人和事吗？可是，遇到自己写起来为什么不行了呢？很多人便认为这是不可思议的事情，不仅要问：这里面难道有什么奥秘吗？
　　　　是的，这个奥秘不是别的，而正是编辑的退稿信所说的“观察生活”。
　　　　观察生活这句话，是大家非常熟悉的。观察，顾名思义就是看看。这是指平常而言，而在文学上的“观察生活”，则具有特殊含义了。也就是我们经常说的：“文学的观察生活，要有一双特殊的眼睛。”这是因为文学性的观察生活，就要从生活中寻找和观察能够写入文学作品的人和事。换句话说，也就是对于那些最能体现社会生活本质，人生要谛的人和事给予特殊的感知、品味和体察。不然，你尽管自己的视力很好，但在文学的视力上很可能是个色盲、近视眼或者老花眼，这样的例子很多。不妨举一例：
　　　　这老头大约五十多岁，不带帽子，头发剪得短短的，穿一身褪了色的蓝布服装，脚上穿一双淡黄色的解放鞋，小趾外侧有一小圆补丁，大小相差不多。一双紫色的长统袜子，两个袜统拥在脚踝骨上。他的脸色，黄中渗黑，乌黑的前额嘴角上都布满皱纹，似展开的扇子，向鬓边伸展。说话的时候，这些皱纹显得更深，靠得更近了。他的眼睛微黄，有神气，敏锐。浓浓的眉毛，眉心上有棵小黑痣。稀疏的几根硬胡须，象插在嘴唇和下巴上似的。一双又黑又粗的手，倒剪在背后......
　　　　这段描写，可以说观察得细，写得也细，问题在于没有文学的“眼睛”去观察那些最能体现社会生活本质、人生要谛的人和事。结果，什么都写，就等于什么都没有写，显得繁琐累赘，不能给人留下深刻印象。这样的描写再细、再具体，也等于“画了全副的头发，使人看不清眉目，这是毫无意义的”一句话，这就是不会观察生活。
　　　　那么，怎样才能去用文学的“眼睛”观察生活呢？这就需要具有文学性的观察习惯，也就是感受能力。
　　　　我们知道，作者是生活在一定的社会环境中的，并受到社会的影响。但也受到自然界的影响。要想写出反映这种影响所产生的作用力的小说来，就必须养成观察生活和感受生活的习惯。比如，在观察生活时，只观察到一些人的表面特征和吃什么穿什么，或者只看到一些风物景致等，这些作为培养和锻炼自己的文学技能是可以的，但它还不算文学，因为这些表象的本身不能够代表社会生活的本质。反之，只要观察到人于人之间的各种联系，并由这种联系所构成的矛盾，或者人与大自然斗争的矛盾，便进入了文学之门。
　　　　比如，韦君宜同志的小说《龙》，就是通过作者观察到晋西北地区长期旱荒，人民渴望下雨的情景，而写下了这篇小说的开端：
　　　　整两个月，天一直是亮青亮青的。连一丝云彩都没有，连纺车上掉下来的棉花毛那么大一点的云彩都没有。青的比村东的溪水更清，比老老山顶龙王庙前那年袅袅的青烟还更青得多呢？红太阳天天是山得特别早。而每天晚上，到最后一个顽皮孩子都困得想睡觉的时候，它还迟疑着不肯下山。老老村所有的山地、旱地、川地和水地，都分不出来了，最初所有的地都成了山地，后来，所有的地上的苗子都变成和山上的一样矮小，最后，莜麦和谷子就都长得和隔岸的狗尾巴草一样了。土地被长长的坼裂的缝划分成无数块，那些坼裂的缝是一天比一天更长，更深，以至有一个两岁的孩子失脚掉在坼裂里竟跌死了......
　　　　作者把观察到的旱情，作为背景，形象地描画出来，来衬托出人们怎样求雨、怎样出寻找真龙。如无此段，那么情节的发生、发展便失去了依据。这，就是文学的观察。而观察，又是感受和思考的总和，没有思考能力的人，尽管对什么事都好奇，都敏感，也只能是：“死观察”和“滥观察”。
　　　　那么，在观察中应注意什么呢？从一些作家的创作经验来看，需要注意做到如下几点：
　　　１、文学的观察，必须耳眼并用。
　　　　这里关键的一点，是要作个有心人。要能透过人们的表象及言行，去看他们的潜意识，这就是文学的感受力。
　　　２、不要为写小说而观察，
　　　　一个作者，应以正常人的身份去生活，去感受生活中最本质的东西，不要先带着什么框子，去框生活中的各种现象。这样，就会失去正常人的身份，不仅观察不出真正需要的东西，而且还会出现两个不同的极端，将活的看成死的。
　　　３、观察时，要摆脱传统观念。
　　　　在对人和事的观察中，不要被世俗和传统观念所左右。比如好与坏，美与丑，要站在时代的高度去观察，去发现顺应时代的闪光点，从而挖掘出代表时代主潮的深刻的内涵来。
　　　　总之，观察生活是搞好文学创作的基本功之一，每一个初学写作者，都要在这方面下一些功夫，以求尽快提高短篇小说创作的水平。]]> 2007-3-2 19:19:00(3) <![CDATA[各种文体-2]]> 水湄之西 2006-8-16星期三(Wednesday)晴 http://blog.tianya.cn/blogger/post_show.asp?BlogID=573462&PostID=6436292&idWriter=0&Key=0 　　随笔的写作
　　
　　随笔，是某个人自己的手笔.
　　随笔的妙处并不在于题目，而在于个性的魅力。
　　随笔自然要写出某种“有意思的”东西，某种可供人嗅察、听到、看见、感知、想象、思考的东西；但是最根本一点，作者必须有自己的看法，这看法又必须在他自己的心灵中自然形成，而随笔的魅力即依靠着酝酿和记录下这看法的心灵的魅力。由此可知：随笔不必有什么固定的内容，也不必有什么知识性的、哲学性的、宗教性的或什么滑稽性的目的——然而，对这种种题目也并不一概排除。唯一不可缺少的东西却是那内容或思想必须经过活泼泼的理解，受到作者喜爱，对其妙味有所会心，并把它富有情趣地表达出来，这也不必遵循什么特定的规则。文学本来不外是生活中某种事物的反响，人类某种表达习惯的再现。例如，戏剧演出便是借助于视觉和听觉来摹拟生活；此外，还有说书人或民间歌手的说唱、歌谣、信札、谈话——人类的一切表达形式、交流形式在文学当中无不可以找出自己的相应类别。而作者在随笔中所要表达的那种感想，那种心情，若用古歌谣中的词句来说，就是：“我对我自己说道——我说。”
　　 ================================================================
　　日记写作漫谈
　　
　　日记是心灵的花絮，人生的史册；日记是笔耕的田园，放飞的天空。
　　
　　　　学生时代养成写日记的良好习惯，不仅能培养自己对山川风物，社会人生的观察思辨感悟的能力，提高写作水平，而且通过在日记中反思、自省，加强道德品质修养，培养高尚的精神情操。一句话，日记的意义和价值是不可低估的，一个有志于成才的青年，不妨将日记作为自己砥砺的基石，练翼的长空，每日习之不辍，从而增德益能，创造人生的辉煌。　
　　
　　　　初学写日记往往感到无事可记，无话可写。不少学生常常问：日记天天写，写什么呢？他们往往只看到，日子只是机械的重复，今天是昨天的轮回，生活的节奏一成不变，单调枯燥，了无新意。学生的生活范围又是如此狭窄，走出学校的围墙，就是家庭的围城，因此，写日记的材料不出三天就会用尽枯竭，面对沸腾的生活，一派虚无茫然。
　　
　　　　其实这正是因为平时对自己的观察思辨感悟能力缺乏培养训练使然，一个具有敏锐的观察感悟能力的人就会发现，太阳每天都是新的，生活的流水决不会重复昨日的河床，世界如此浩瀚，社会如此瞬息万变，昨天走过的荒郊，明天就可能高楼林立，昨日的穷乡僻壤，明天可能是又一个“华西新村”。人生又是如此五彩缤纷，今天的无知少年，明天就可能是奥赛选手，正所谓“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同”。其实“花”也是不同的，今年之花决不是去年之花永不凋谢，只是我们没有认真感知罢了。总之，生活之波滚滚滔滔，日记的材料也源源不竭。如果要说缺乏日记的材料，那不过是“布里丹的驴子”，在丰富的草料前饿死，实在是可笑而又愚蠢的。
　　
　　　　那么，日记究竟写什么呢?
　　
　　　　日记是一种最自由最灵巧，题材最宽广的文章体裁。叙事抒情，写景状物，言志议理，手法多样，任其驰骋。诗歌散文，小说小品，寓言童话，科幻故事，读书随笔，读报杂感，时事纵评，乃至戏剧曲艺，体裁不限，任展雄才。题材更是广阔无垠。古人云：“夕阳茅草寻常物，解用都为绝妙辞”。花开花落，月圆月缺，云卷云舒，潮起潮落，草木虫鱼，山川村墟，世事沧桑，人生百相，都可以纳入日记的视野。喜怒哀乐，得失宠辱，自讼自省，自励自强，都可作日记倾吐的衷肠，人的心灵就是一个广阔的世界，一部没有末页的书。天南海北，九州方圆，国际风云，社会变革，时代热点，街谈巷议，都可作日记追逐的话题；校园内外，同学亲朋，亲情、友情，妒忌、误解、思念，都是诉诸日记的情愫。上下五千年，纵横八万里，只要有心写作，日记的材料实在有如三江之水，取之不竭，用之不尽。
　　
　　　　要想写好日记，丰富写作素材，应该从以下几个方面下功夫：
　　
　　　　一、留心身边的事物，善于观察外部世界，敏于感知，勤于思考。古人云：“风声，雨声，读书声，声声入耳；家事，国事，天下事，事事关心。”这是时代青年必具的品质。在我们身边，每天都发生不少的新事，大至国际争端，中东危机，中美较量，小至校园风波，家庭喜剧，父子代沟；我们每天都接触不少人物，每个人身上都蕴含着一个故事。这些活泼泼的人事全凭我们去感知，一花知春，一叶知秋，一事一物都必然有前因后果。不仅要观察记录，还要发掘它内在的深刻意义，渗透自己的观点，文成于思，思源于识，没有对周围生活的观察思考就不能发现鲜活的日记素材，更不能形成自己独特的见解，无“思”无“识”，文思就会枯竭。
　　
　　　　二、要有广泛的兴趣爱好，丰富的生活内容，把触角伸向人生的广阔领域。一个兴趣狭隘，自我封闭的人，永远品赏不到人生的乐趣和生活的异彩纷呈，自然失去了许多人生舞台，也就失去了许多生动的日记素材。
　　
　　　　三、读书游历，广闻博识。“读万卷书，行万里路”，这是尽人皆知的名言，但我们却未必能认真记取躬行，尤其在现在由于高考升学的压力，不少同学、家长把正当的课外阅读和游览视为歧途，将一切古今中外的文化瑰宝拒之门外，一心只读“圣贤书”(课本教材)，至于节假日游览名胜古迹，更视为无益的时间与精力的浪费，结果只能是孤陋寡闻，知识贫乏，划地为牢，作茧自缚，只能使才能萎缩。井底之蛙，永远不及林中之莺，云中之雕，那样拥有清丽的歌喉，自由的天空。学生时代必要的博览群书，才能打下扎实的知识功底，提高知识素养、写作技巧，游览山川胜景，才能开拓视野，增长见识，焕发写作灵感。
　　
　　　　四、要有恒心毅力。日记既然是“道德长跑”，就必须持之以恒，一个事业有成的人首先必须培养执著不懈的精神意志，一曝十寒，时断时续，意志薄弱，没有恒心和毅力，只凭心血来潮的人必然是个无所作为的人。坚持写日记也就是一种良好的精神意志的培养，不管生活的节奏如何紧张，都不应当中断日记，有话则长，无话则短，多则千言万语，少则三言两语，而且生活节奏越是紧张，往往越是丰富多彩富有意义的青春时光，越蕴含丰富的日记素材，越是应该书写的人生画卷。
　　
　　　　总之，坚持写日记是一项有益的事，我们不仅要追求日记的永久生命，更要追求日记的质量，追求文学性、真实性、崇高性，让日记陪伴你青春的脚步，奋飞的旅程，走上成功的人生。
　　
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　　论文写作漫谈
　　
　　教育教学论文是教育科研的终端成品之一，酿制这一成品需要经历“发现问题——研究问题——解决问题”的过程，而这一过程最终表现为教育教学论文中的三要素——论点、论据和论证。
　　
　　一、选论点——发现问题
　　
　　（一）有感而发
　　
　　科学研究始于问题。问题的第一来源是内发的灵感，从自己熟悉的本职工作中有着深刻体会的地方搜索。可以从两方面入手：1、从成功的经验中寻找生长点；2、从当前教育教学所面临的因境中寻找突破点。
　　
　　问题的第二来源是外来信息的触发。常见思路有：1、从社会和教育发展的大趋势中寻找挂钩点；2、从教育理论和其他科学理论中寻找支撑点。
　　
　　（二）厚积薄发
　　
　　选题的关键是善于发现问题。“善于”的真谛在于“厚积薄发”，具体的策略有：
　　
　　1、浏览捕捉法。广泛浏览各种文献资料，随时记下对自己影响最深刻的观点、论据、论证方法等以及点滴体会；将阅读所得的内容和体会，进行分类、排列、组合，从中发现问题；将自己在研究中的体会与资料分别加以比较，经过深思熟虑就容易产生自己的想法；咀嚼消化中及时捕捉这种想法，再作进一步的思考，选题就会渐渐清晰起来。
　　
　　2、验证法。以主观的“拟想”为出发点，沿着一定方向对已有研究成果步步紧跟，从中获得“一已之见”。这“拟想”对别人的观点有补充作用否?与别人的重复否?如别人未谈及此“拟想”，但自己尚缺乏足够理由来论证，则重新构思。要善于捕捉一闪之念，并顺势追溯下去，形成自己的观点。
　　
　　（三）开宗明义
　　
　　发现“有问题”仅是一种直觉判断，还应从理论、实践或研究方法等角度把问题分解细化或提炼显化，要抓住其主要特征、关键因素和切入点，尽可能确切地表明所研究的对象、问题和方法。选题既要有一定学术价值，又要符合自己的志趣、适合个人的研究能力，尽量避免研究题目过大、重心偏斜、内容笼统等不匹配现象。
　　
　　二、找论据一研究问题
　　
　　资料是研究与写作的“粮草”。要进行论文写作，首先应注意原始资料的积累，在此基础上对所占有素材进行思维加工，实现由感性到理性的升华，从原始资料中提炼观点，然后围绕观点去组织材料，力求做到观点统率材料，材料说明观点。
　　（一）搜集资料
　　
　　基本步骤：明确课题任务——确定方法途径——选择操作工具——获取文献资料或者实践资料。文献资料的内容包括该课题研究的发展历史和现状、主要研究成果、研究重点、研究方法以及存在的问题。要了解哪些已经解决，哪些有待作进一步研究，争论焦点是什么，各方的观点是什么，由此找到突破口。搜集的
　　（1）
　　途径有图书报刊查阅、互联网检索、会议交流等等。利用网络检索效率较高，如中小学多媒体数字图书馆(www．CmdI.net)，文献丰富，操作简便。查阅图书报刊速度较慢，既要善于利用别人已经做过的文献综述工作来提高自己的查阅效率，还得靠平时的积累，如摘抄、剪报、复制、写读书笔记、做卡片等。积累了丰厚的文献资料，我们才能知道别人已经做了些什么，才能“站在巨人的肩上”，以避免在别人的肩膀”下面低水平地重复。
　　
　　实践资料是指亲身实践所得，如通过观察记录、反思和总结教育教学实践，开展教育教学调查和教育实验以及咨询等得来的事实、经验。实践是检验真理的标准，也是真理发展的源泉。借鉴别人的成果，带着问题与假设，用研究的态度去认真地实践，获得第一手材料，我们就有可能比别人看得更远。
　　
　　（二）筛选资料
　　
　　筛选资料就是在搜集到的资料中，选出重要的、可靠的、有关的部分。可按适当顺序快速浏览，寻找研究所需要的内容，然后选取其中的精华或特色部分进行辑录或概括。通过浏览、摘录资料，不仅增长知识、开阔视野，而且可把值得借鉴的材料及时积累和保存，便于运用。对写出的索引、摘录的片段或综述的材料要注明出处。理论材料要正确、可靠、权威，事实材料要真实、典型、概括。通过比较、分析联想和构思，善于抓住真正有价值的东西，从而产生解决问题的问题的新思路、新办法。
　　
　　筛选资料应尽量避免个人的主观倾向。我们在提出问题的时候，一般也会形成自己的假设，如对问题成因和解决方法的推测性判断。在筛选资料时，我们容易倾向于选中那些符合自己假设的证据，如果研究者不善于透过现象看本质，就可能用“伪证”支起一个“伪假设”；如果研究者缺乏统计的观点，就可能用“特例”证实一个“普遍规律”。因此，我们无论在选择文献资料还是实践资料的时候，都切忌意念先行，要认识到假设被证伪也是一种成就。
　　
　　(三)整理资料
　　
　　筛选后的资料往往比较零散，还需进行分类、补充和分析等处理，使资料简明、有条理，形成新的便于使用的材料系统。具体工作是：
　　1．按照一定的标准将资料分类。如按资料的共性和个性进行科学分类，使之系统条理化，便于找出规律性的联系。
　　2．补充资料。把全部资料察看一遍，如有缺漏的或不完整的，则需要充实。
　　3．分析资料。把整个资料分解为各个部分、方面或要素，以便于逐个加以研究，提高认识。
　　4．编辑汇总。将文献资料系统简明地集中，全面反映研究对象的定性和定量情况，尽可能用数据和典型事例。对于教育教学调查和实验获得的资料，可通过统计的方法进行处理，然后从定性和定量两方面来分析其结果，也可用一些统计软件帮助处理。
　　
　　三、做论证——解决问题
　　论文除了有正确鲜明的观点、充分有力的证据，还应有合乎逻辑的论证(即报告问题研究的过程和结果)，必须解决“是什么”“为什么”“怎么样”等问题。
　　 (一)谋篇布局
　　 1．确定文体
　　论文的各种形式，有各自的特点及不同的适用条件和范围，不能相互代替，
　　（2）
　　如评论性论文可以讨论以前已经发表过的研究工作，但评论要有独创性，是它对材料的选择和作者对所评主题研究现状的评价。知识性论文是介绍、阐明、分析、矫正某些知识，或对知识体系、内在联系进行研究，撰写时要求教师对知识有深刻的认识和实际运用的体验。撰写经验性论文，不仅要选择收获最大、认识最深、做法最有效的东西进行归纳，而且要把它上升到一定的理论高度加以阐述。学术性论文是专门研究理论问题、表达科研成果和阐述学术观点的，撰写时要有较深的理论修养且有创见，并有很强的论证性。
　　 2．分解层次
　　形式上要使通篇文章层次分明，内容上要对部分材料进行概括。要表现出论文中不同层次内容的深度、上下级的连接关系和并列标题之间的相互对应的统一整体关系。具体的论证过程包括并列式递进式、总分式等，也可综合考虑。可用演绎、归纳或类比等方式论证，通常论文只阐明一个主题。
　　 3．草拟提纲
　　围绕论点梳理全文的逻辑顺序，构建论文大致框架结构(拟定大小标题)，显示论证层次以及论证方法。提纲有句子式、标题式、图表式和段落式。在实际运用时可综合使用上述提纲形式，先搭起论文的大框架，再考虑每部分层次结构，然后列出每个层次的段落要点和事例，最后将一些相关材料及索引分配在各标题下以备用。
　　
　　 (二)落笔成文
　　 1．形成初稿
　　大胆地、尽情地把自己最初的感受及有价值的东西先写下来，写作就是根据研究的最新进展不断聚焦的过程。开门见山提出论点，论证过程简洁明晰，使用论据少而精(满足需要即可，例证深刻独到)。论述角度小、巧、新，量力而行，力求灵活多变。尤其要注意论文主体中各个分论点的论证及所占比例是否恰当，克服将论文写成讲义或以繁冗的例证掩盖论述的空虚。
　　
　　初稿的写法。①循序渐进法(按自然顺序)②化整为零法。将全文截开来写，各部分写完后再从整体上进行协调、增删。③交叉执笔、一点一段展开法。根据思维的活动展开写，思考成熟什么，就先写什么。一篇文章先写一点或一段，整篇论文从一点一段来展开。
　　
　　若一时觉得写不下去，可通过“忘”“回”跳”策略走出困境。忘，即暂时封存相关材料，暂时忘掉这些材料的种种观点和思想，腾出“空间”独立思考，避免自己的头脑成为人家的“跑马场”；回，即回到教育教学的现实中去，再去作观察调查工作，收集更多的第一手资料，并对自己原有的思维方法进行“元研究”；跳，即改变思维角度、分析策略，从其他学科或领域用其他方法对这些问题进行换位思考。写作中的最新灵感又促使我们不断反思，进一步明确研究意图和写作焦点，可重新考虑并改变既定的写法，直至修改提纲，扩大与容纳一些新的观念和认识。
　　 2．修改润色
　　好文章都是经过千锤百炼的，对形成的初稿进行精雕细刻，可从斟酌观点、增删材料、梳理结构、润色语言等方面考虑。方法有三：存放——冷却——补正修改法，边写边改一气呵成法和同行交流——导师点评——自我修改法，修改时要关注全局性、局部性以及细节性三类问题。一篇论文真正能打动、启迪读者的，是作者对问题深邃的独到的见解和缜密精辟的分析。
　　（3）
　　人靠衣装，佛靠金装。读者在看文章内容之前一般是先关注标题，会“以题取文”，所以主标题和小标题都要确切、新颖、简洁。
　　 3．定型出炉
　　好文章应是“凤头猪肚豹尾”。开头最好寥寥数语即能吸引读者眼球。有的作者喜欢开篇大论，问题的意义，若多数读者对问题的意义认识不足，这样写也未尝不可，但众所周知的意义就不必多说了，如写如何激发兴趣的文章，就不必就兴趣的重要性长篇宏论，因为谁都知道“兴趣是最好的老师”；写如何让学生自主学习的文章，也不必为自主学习的意义大费笔墨，因为写得再多也不一定能超越叶圣陶先生的一句话“教是为了不需要教”，读者真正关心的是具体的操作以及为什么，有些有经验的读者甚至会跳过前言而直奔文章的主体。所以，本论要浓墨重彩，以翔实的材料、严密的逻辑和新颖的观点折服读者。若文前已有摘要，或者标题已具概括的功能．文章的结尾不一定要总结全文，，也未必要拔高主题，可以戛然而止，留给读’者自己回味的余地和深入思考的空间。
　　
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　　 “意在笔先”话写稿
　　当好记者不易，写出好稿难，作为一名老新闻工作者自有一番甘苦在心头。说实在，过去为了向上级新闻单位投一篇稿件，直达到了废寝忘食的地步。稿件寄出了，盼能采用的心情就到了如饥似渴的境地。当然，有成功也有失败，我就是在成功的基础上总结经验，在失败的打击下吸取教训的道路上走过来的。多年来，我不但为新闻单位写了许多稿件，还根据农村题材写了不少赞美新农村的散文，如《农村的夏天》、《我的启蒙老师》、《让雪溪的山水更美》等等。但不管是写新闻作品还是搞文学创作，有一点体会尤深，即：意在笔先。
　　
　　大家知道新闻必须真实。我认为，除了真实外，还要在新闻的立意上下一番功夫。同样一件事物用不同的体裁去写，就会给受众带来不同的印象，效果也就不一样。立意，就是我们写一篇新闻的角度、目的。我们要报道某一事情，就必须明确报道这件事情的目的是什么，然后根据新闻的要求，选择一种正确的表达方式。这样，就可以正确、生动、全面地反映客观事物。
　　
　　记得我写《家乡的喜讯》这篇通讯时，在立意上是作了反复思考的。本来打算用消息的形式去报道这个“喜讯”，但一想，觉得消息难以把我要讲的话全部正确地表达出来，就改用通讯的形式。但又一想，通讯是一种比较详细、形象、生动地描述典型人物和事件的一种新闻体裁，而我要写的只不过是一个庆祝大会的记述，未必有点小题大做，觉得又不好。就这样反复了好几次，最后总算定下了用通讯体裁。为什么呢？因为我认为，我家乡在解放前是个穷山村，用电照明是做梦也想不到的，如今在党和政府的领导下，依靠集体力量，经过八年奋战，兴建了一座坞坑水库，并相继建成了一座65千瓦的水电站，与新安江电站并网发电，村民们都非常高兴，所以，我决定要将这一过程简要地写一写。
　　
　　但当我写了一个头，正文又难住我了，因为，开头写的是庆祝大会的场面，正文我所要写的是介绍家乡发展变化的经过，开头与正文怎样连接得起来呢？
　　
　　后来，我采用了回忆的手法，用“一张张笑脸和那火热的场面，消除了我忘记吃晚饭的饥饿，却使我浮想联翩”这样一句，自然地揭示了正文，接着就写我家乡怎样由穷变富，由不知道电灯是啥个样子，到自己也有了水电站的过程，点出了中心思想——集体化道路给农民带来了幸福。最后，这篇通讯在“突然，一阵锣鼓声打断了我的回忆，当我兴冲冲地吃了几口晚饭赶到会场的时候，庆祝大会已在热烈的掌声中进行”这句话，结束了这篇通讯的正文。从“回忆”到“打断了我的回忆”的描写，我认为通讯的前后就连贯起来了，思想也就一致了，既有了庆祝大会的实况，又写出了喜悦的由来，是基本上达到我的要求的。
　　
　　回过头来，如果这篇通讯从消息的角度去写，只不过是一则平平常常的会议消息；如果不从描写庆祝大会的场面开始，而直接写正文，这篇通讯也可能会显得平常、单调，而且，也不突出什么“喜讯”了。
　　
　　通过写这篇通讯，使我进一步认识到，今后不管是写什么体裁的文章，都必须“意在笔先”。在体裁、结构、取材、用词等方面作一番精心的安排。使稿件的中心更突出，反映的事情更全面、更生动。当然这些都是在深入采访，获得全面、准确的第一手资料的基础上进行的。
　　
　　记得《家乡的喜讯》一稿首先在广播中播出，并即被评为优秀稿，在一次新闻工作会议上还专门叫我谈了体会。旧事重提，望能抛砖引玉。
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　　网络文学及写作漫谈演讲大纲
　　
　　首先需要厘清概念，在查阅了相当数量关于网络文学的发言和文章之后，发现在很多人的头脑中，网络文学是一个相当模糊混的概念。
　　
　　一、何谓网络文学
　　1.把传统媒体的文学作品电子化、放上网络，比如大量的小说收藏站点很多时候，这种文学只具文献意义。
　　　　因为严格来讲，这种文学并不是真正的网络文学，它们的作者仍是传统作家；它们的刊物只是把传统刊物原封不动地搬到网络上来。
　　2.利用网络的多媒体和WEB交互作用而创作出来的文学作品，只存在于网络，其代表有联手小说、多媒体剧本等形式（个案：台湾最著名的网络文学实践“虚拟曼荼罗”http://www.sinologic.com/aesthetics/mandala/）
　　　　利用网络的多媒体和WEB交互作用而创作出来的文学作品，是真正地利用了网络的特点，如果印刷出版，会丧失其部分创作，要完整地欣赏它，只能在网上。所以，我们不妨把它们称为“网络化的文学”.网络化的文学充分利用了网络的特点而形成自己独具一格的特色：开放性、多媒体性。
　　3.以传统的创作手法而只为网络创作的作品，与传统文学相对的文学，我将之称为狭义的网络文学。它是现在网上文学的主体，也是真正意义上的网络文学这种文学背后有一个关键性的问题：网络文学究竟为人类提供了何种价值功能？
　　　　这类网络文学作品，更多实现的，是一种游戏功能。当然这种游戏不同于传统的游戏，因为在网络写作中，有大量的个人情感和思想的涉入。但同样显然的是，这种类型的网络作品所关照的生活，肯定是一种私己性的生活——哪怕其中包含了众多个性化的想象——而并非是作为社会历史意义上的生活，它并不承担对社会生活现象的整体性思考和描述的义务与责任。相反，个人通过网络写作真正满足的，依旧是类似于传统游戏一样的娱乐、沟通、发泄等等需求。即便网络作者们的确有着文学的功利，这种功利多半也是投机性的，随时可能被中断——也即退守回“自娱”的自我安慰。
　　
　　正因为如此，网络文学之梦与以往出现的文学之梦就有很大区别。
　　　　最大的区别就在于，网络文学之梦的自我定位并非是事业或使命。它所力求的，并非是价值，而主要是表达、发言。网络文学之梦并非是生命的寄托，也并非是作者们可能偶尔也会自诩的寻求精神家园之路，而更多仅仅是一种乐趣，一种生活的辅助，与个人投身于其他各种现代性乐趣并无多大性质上的区别。
　　　　正因为如此，作为游戏的网络文学和作为事业的网络文学，对于个体的思维方式等的改造作用，也是非常不同的。以此再做细分，我认为是有必要的。
　　　　分类和定义是为了提供一个所谓的“理想类型”，其目的是为了能够更好地表达清自己的意思；并对对象的特征更容易地进行分析。
　　　　而事实上，我们并不能把每一个具体的文本都作一个准确的归类。甚至是网络文学和传统文学之间的界限，也并非如此清晰：越来越多的传统作家上网了，他们在向传统媒体投寄他们的作品的同时，他们也热衷于把自己的作品放到网上（比如有名的《诗生活》，就聚集了不少成名成家的传统作家、诗人）；而很多靠网络成名的写手，也把将自己的作品印成白纸黑字作为写作的一个重要目标。
　　　　但是不可否认，网络的出现确实对我们的写作发生了并将要发生重大的影响。周凯开始让我讲的题目是：网络文学，而事实上，我更愿意把这个词称为“网络写作”.这是一个更宽泛的概念，把与网络相关的一般书写行为都能够容入考察的范围。
　　
　　二、网络写作的特点是什么、预测和展望
　　1、开放性写作使文本失去文献意义、新民间文学的可能性网络上的文本是开放的文本，这种写作的开放性具体表现为不定型和互动性。常规的文学作品一经印刷发行，就已定型，广大读者读到的也只有同一个版本，要等到再版时才可能进行修改。但是网络上的创作却是随时可以更动的，网络作品是电子化的这个特点本身就决定了网络作品有永远的可修改性，作品永远以草稿的形式存在，网络作者有责任和权利对这些自己的东西进行不断的完善和改造。无限度的可修改性会使网络作品在短时间内失去可靠的文献意义，但是，这也可以部分地解释为什么在各自的可修改领域中很难发起真正的文章论战，而论战一般只能在BBS 这样的有修改权限制的地方出现。LINUX软件工程的操作是一个伟大的创举，一个人做出了内核，然后公开代码让其他人修改和提意见，接着，更多的人参与进行了功能程序补充，终于把这个系统用网络协作的方法做成功了。甚至，在操作系统的领域已经对龙头老大——微软公司——形成了一种很大的竞争威胁。那么，这种操作手段在网络文学创作上也一样适合，网络协作和可修改性如果可以在某种契机中得到发挥，那么在网络上出现了一种新形态的文学品种也不是没有可能。目前，这种操作手段已经有人尝试了，尽管这种尝试在开初的时候不成熟，但不能否认它是有价值的。比如，花脸道网站的“花脸道双媒互动小说”（http://www.hualiandao.com：/hld/novel/lianzai.htm），就是以集体创作接龙、每日更新的方式共同完成一部小说的。
　　　　这种众手相传的集体创作似乎让我们依稀回望到了过往的史诗年代。以众口相传为主要特征的《荷马史诗》、《伊索寓言》其实都是集体智慧的结晶。民间口头流传的过程是一个去芜存精的过程，这一时期的文学，所展现的是一个民族的共性；当文学史发展到文人创作的阶段时，作者的个性就从共性中脱颖而出了；而如今，网络上的联手创作，是不是又让我们听到了具有融合集体智慧、突出共性的新民间文学的前奏呢？也许这一天，便会真正到了罗兰·巴特所说的“作者死了”的年代。
　　
　　2、超文本、多媒体超文本、多媒体是网络文学独具的表达形式。不过这种尝试还只是一个极不成熟的起步。比如台湾的ELEA玩的超文本实验，他的《超情书》和《危险》两首诗都是一种不错的超文本文字实验。《超情书》有较多的人喜欢，也被台湾文学刊物《月经》所转载。诗的一开始：“早上醒来时把爱情干瘪的尸体放入信封／傻孩子，你定猜不到／我翻遍多少考虑皮肤才终于闻见／腐臭／然后我用我们的拖鞋／扑打它／爱情长得真象鱼／羞涩地游到东边／又游回西边继续手淫”.其中，“拖鞋”二字用了文本连接，连接到另外的一段诗里面说拖鞋。而后面三句用了红色的大字，和前面蓝色的字体形成对比，表达一种强和警惕的情绪。而《危险》一诗，除了采取诗本身回环式的超文本连接、字体规定外，还用动画的GIF安排了一个实实在在的文字意识流过程。超文本文学将因为自身的特质机制从而实现文字的改革。又比如《若玫文集》就是这样的一个实验，在九六年完成，以后被很多人所借鉴。她的内容是古色古香的全图片诗文，配以缠绵温柔的MIDI作为背景音乐，是诗、画、音的多媒体艺术展示。但这种图象、声音、文字的组合还是粗浅的，无论是从技术层面，还是从文学本身的层面。
　　　　或者有人说，艺术创作和软件工程不同，因为艺术缺乏严格意义的价值可比性。但是这种看法是基于传统媒体的限制而产生，利用网络特性，多分支的发展、多连接的表达、多媒体的意境等等这些已经不乏实验的手段甚至立体的创作这些前所未有的新艺术表现形式，已经在暗示着一种新的文学革命。
　　
　　3.众语喧哗背后看不见的主流、文学的卡拉OK化挣脱了由文学杂志、文学评论家、出版社、书商等因素构成的传统文学体制的束缚，网络文学显现出前所未有的欢呼雀跃。没有了干预与裁减，网络写手们似乎可以畅所欲言了。文学应该显现出众语喧哗（raznorechie，heteroglossia）的勃勃生机。
　　　　而我们必须把目光投向网络时代众语喧哗的现象背后。我们将看到的是强化了的、还是削弱甚至瓦解了的主流意见呢？
　　　　在电视传媒占统治地位的时代，传播学中出现了一个非常有名的理论：培养理论。其中心思想是：电视在人的社会化过程中起了很大的作用，它稳定、散布某种社会规范，使人们的意见趋于与主流意见一致。
　　　　在互联网时代，话语权力被重新分配，人们似乎得到了更多的民主，平民与王孙拥有同等的权力，能在网上畅所欲言，施加自己话语的影响。但我个人认为，这只是一种虚假的民主。无限扩大的因特网上，天文数字般的信息呈几何级数增长着，但是所以信息都是由持一定观点的人或人设计的软件程序输入的。这些信息分布在网络的无数站点上，敲入关键词后会出现成千上万的网址。人的精力是有限的，只能调用主要的，而主要的大型综合网址一般都是各国权力组织的数据库。因此，网络的交互性究竟赋予了用户多少权力，值得讨论。
　　　　而退一步讲，假定网络上不存在任何影响他人的议程设置，每个自由表达意见的用户绝对没有主动影响他人观点的企图，也会出现“沉默的螺旋”现象，即：在网络上看到自己赞同的观点，并且受到广泛欢迎，就会积极参与进来，这类观点越发大胆地发表和扩散；而发觉某一观点无人或很少有人理会，即使自己赞同它，也会保持沉默。
　　　　意见一方的沉默造成另一方意见的增势，如此循环往复。
　　　　因此我认为，互联网上的“众语喧哗”只是一种表面现象，它的背后是依然强大的主流效果。
　　
　　那么什么是网络文学的主流意识呢？
　　　　网络文学在两个世纪的交叉点上，为精英意识的瓦解有力地推了一把。网络时代是制造英雄的时代，但也是消解英雄的时代。制造的英雄是科技英雄、经济英雄，科技和经济是推动网络向前发展的强大动力，网络时代的英雄们在其中推波助澜。
　　　　而对于文学，网络时代是一个没有英雄的时代。以往振臂高呼、应者云集的英雄要么大彻大悟地平民化，要么成了独善其身的现代隐士。这是因为，“大众”的存在，是英雄、权威存在的前提，一个不被大多数人认同的英雄不是英雄；一个不被大多数人理睬的权威也不是权威。网络的诞生和普及，以及随之而来的印刷术霸权受到的巨大冲击，加速了文化“小众时代”的大量。传统的三大媒体都已将传播策略由广播转向窄播，而被人誉为“第四媒体”的互联网，更是一个重新分配话语权，消解知识权威与精英的场所。
　　
　　4.键盘输入、终结手稿时代互联网时代，电脑写作使敲击键盘代替了执笔手书，速度的成倍增快使书写具有了某种一泻千里的快感，思维因书写过慢而受阻的现象也大大地减少了。这使得写作比以往更接近“心想手书”的同步状态，也使写作者能更好地捕捉稍纵即逝的意识流；而且，熟练的键盘操作使“手书”成为一种近似于无意识的行为，（马克*波斯特的“镜映效果”：马克·波斯特称这种现象为镜映效果（mirror effect），也就是电脑书写类似于一种临界事件（borderline event），其界线两边都失去了它们的完整性和稳定性，电脑书写处于划分主体性与客体性的界限上。镜映效果使得书写主体双重化。由此可见，所谓“镜映”，简而言之，就是人类“在机器可怕的非物质性中认出了自己”，当书写的阻碍趋近于零时，人们在电脑面前看到的是自己。电脑书写者会发现，机器的能力竟然与人脑的能力类似，甚至在某些地方已经超越了人脑的能力。）“手书”意识的减弱，使作者能把更多的注意力集中在“心想”上，这样的写作状态更自然、更真实，并减少了书写意识过强时易造成的理性对于初始情感的扼杀。当然，这样的写作也存在着缺点，最明显的是：作者对成文的责任感减弱了。手稿的每一笔都会在纸上留下印迹，纸张的空间是有限的，增删的空间也是有限的；而键盘上的写作却具有了极大的随意性：字符可以被随时修改，字段可以整段整段地删除或者移位。这种不同并不仅仅只是方便了文本修改这么简单。一般而言，电脑写作容易比手写篇幅来得长，而相比之下的不简炼、欠斟酌也是其作品目前的一个普遍问题。而且，手稿修改会留下修改前的原文的痕迹，这使得反复比较成为可能，而电脑写作过程中的修改相对更感性一些，屏幕上永远留着最近一次修改过后文字的样子，作者很难认真比较出某处修改了三四遍的文字，到底是哪一遍最好，所以通常只能凭大概印象。这种区别，对于对语言本身要求较高的诗歌来说，就尤其明显了。
　　　　方块字是象形文字，这种象形文字极大地丰富了中国人的形象思维。而当前大多数的汉字输入法用的是完全拆解了汉字形象的机械编码的方式，“文学”变成了“WENXUE”，这种文字符号的编码、解码过程的改变，使中国字本身的形象感淡化了，取而代之的是对语音或者偏旁拆解的强调。这种书写的变化对于思维的改变，是非常缓慢的，但无疑是存在并积累着的。比如，一位习惯了用拼音输入法写作的诗人会不会更多地在意诗歌的诵读效果（尽管可能是无意识的）？这也许有留待近一步研究的余地。
　　　　敲击键盘的机械动作对于西方作者来讲是极其平常的事，键盘是写作的必备工具。从来就没有西方人对键盘写作提出过疑问，并把它提高到对写作产生观念迁移的高度。而中国不同，汉字是“字”的思维而不是“词”的思维，每个戳出来的字都伴随有作者对语言形象化的过程。键盘写作直接摧毁了字的形象，代之以规范化，毫无个性可言的电脑字体。文稿（以区别手稿）没有了笔意，没有了书法，也就没有了反复欣赏的必要。“文章千古事”已起不到对作者道义上的约束。被消解了的写作深度，成为了纯正的语言符号，也许中国人学了二十多年的后现代写作手法，就在键盘敲击的机械节奏中便实现了。
　　　　我们已经没有理由把键盘敲出来的诗稿再称为“手稿”了，一摞摞压箱底的手稿，此时用一张巴掌大的磁盘便存储完毕。再也没有因纸张的变黄发脆，而产生的历史感。一切都是不可查的。我们无法研究作者写作的时间，心境，没有了作品以外再可玩味出的人的东西。
　　　　磁盘记录的方式也不可靠，数字化的病毒，人为的误删改都会对诗稿产生致命的打击。在这种情形下，作者肯定不会有对“手稿”的珍视态度。上一代人对手稿的态度令人感动，甚至表现出对手稿极色情的冀望，一种在绝对私人化的时空里对手稿的自我欣赏和幻想。数字化的文稿丧失了人格魅力，作者同作品之间的关系变得相当简单，没有了文化上的外延。
　　　　方法的不同有时会导致本体的不同。“手稿时代”的严肃的写作者，大多都珍视文字，勤于探讨一些本质性的问题，比如艺术的本质、存在的本质、世界的本质等等。而“数字化的文稿”的作者是生活在虚拟环境中的一代，他们在虚拟的空间用虚拟的身份对话、交流、阅读、受教育。这种数字化生存往往会使人淡忘对本质之类问题的探讨，很简单，Byte就是本质，数字就是本质，一个叫比尔·盖茨的人和他威及全球的公司就是本质。因此，“数字化的文稿”往往会更多地注重现在时，它们解构历史，甚至漠视文化，使文学在某种程度上显得像一场全民狂欢的卡拉OK. 5.文稿／磁盘；物质／虚拟如前所说，磁盘取代了手稿，这是传播技术的一大发展。用传统的概念来讲，一张光盘，具有它自身的物理和化学构造，而现在它的更重要的因素都不是这些，而是通过二进位制代码的转换延伸出来的虚拟的“内容”.这是过去非技术时代所没有的。以现代语言学的观点来看，它的“所指”是什么？是一种实体物质呢？还是虚拟影像？语词的差异性原则又将如何面对呢？虚拟现实（VR）的概念改写了我们很多的观念。更多的事物越来越深地介入了“虚拟”这一概念，今天，可触摸的或视觉意义上的物品在全球经济模式中已处于次决定（under-determined）的位置，主决定！猠termined）的位置已让位于不可见的贸易及流通过程，人们可以避开物品而从事各种与之相关的活动。那么，我们现有的文学艺术单概念边界的延伸是否能跟上科技发展带来的这种概念的拓展呢？
　　　　在互联网和电视占主流的大众传播时代，我们阅读观赏各种文学艺术作品，大多是在各种媒体上，很少有机会才能看到“原作”，许多人永远只能看到“媒体文本”（media text）或“电子文本”，这是一种当代现象，即第二文本或第N文本反而变得比第一文本更重要，“原作”的意义处于次级的位置，而“流通”的意义处于更突出的位置。现在，大量的读者包括专业读者接触更多的是媒体文本和复烛的影像，一个事件真正显得重要往往是也是因为媒体的作用，如克林顿性丑闻事件。这样我们（读者）看到的与原事物有差异的，而由原事物触发的意义也可能会随媒体的运作过程而发生“质变”. 三、可能的进一步讨论角度不管网络文学是否更多是一种游戏性的，至少这的确是文学创作的一次新繁荣。这里就势必引出一个值得关注的问题：网络创作的创作欲问题。特别是，究竟是什么在唤起人们的创作欲。这不仅包括网络创作的内容，也包括人们对网络作品的评价、认同等。在这一问题上，有大量工作可做，比如，考察一些较著名的网络原创文学作品网站上的作品主题分布与沿革，一些著名网络作者的作品沿革，一些连环网络写作的主题变化，BBS讨论对网络作者的影响等等。
　　　　其次则是考察网络给网络文学带来的新东西以及网络文学写作对生活的新介入。显然，网络肯定带来了不少新的东西，比如新的语言，符号，表达方式，生活内容，以及新的等待，新的关于生活的想像或憧憬等等。这些都是可做专题性研究的。关于网络写作对生活的新介入，我一无所知，但估计肯定会带来一些生活方式上的变化。
　　　　网络作品自身的传播问题，同样相当复杂。建议对传播角色做一定的区分，比如，商业性网站的编辑，个人网站的编辑，各种松散型的网络文学社区或论坛的主要参与者，一般的网络文学爱好者，网文评论和推荐人员，等等，他们在传播网络文学作品的过程中所关心的问题、喜好和所起的作用，恐怕都是不尽相同的。将来随着网络版权和网络发行的完善，问题恐怕还会更加复杂。“沉默的螺旋”之所以成为一种值得关注的现象（其实在一般性的人际传播中，这一问题始终都是存在的），主要的原因恐怕还是因为各种传统权威的被削弱。
　　　　然而，正如前面曾提到的那样，这并不等于网络文学作品不能或不会引起网民的一窝蜂的热点追捧，仅仅可能意味着热点的产生不再简单地依赖于传统媒体，而呈现更为复杂而偶然的特征，与一般的时尚炒作有些类似。 ]]> 2006-8-16 5:51:00(0) <![CDATA[个人感受]]> 水湄之西 2006-8-16星期三(Wednesday)晴 http://blog.tianya.cn/blogger/post_show.asp?BlogID=573462&PostID=6436283&idWriter=0&Key=0 　　由世俗人情出发谈了一些写作的粗浅规矩，意犹未尽。规矩是普遍的，而实践则是特殊的。普遍不以特殊相补充，总有重大缺漏，而特殊的例证，莫过于自己。
　　
　　一谈自己便自由。世间坐标缩小为自身坐标，不必再瞻前顾后、比古量今。下面我会故意陈列一些“最”，这个“最”，并非世间之最，而是自我之最。
　　
　　一、最佳文笔非苦思所得
　　
　　在我的文章中，自认为那些不错的句子都是一字一句认真苦磨出来的，但奇怪的是，其中最令我满意的文笔却并非如此。往往是，熬了很久，苦了很久，头脑已经有些迷糊，心志已经有些木然，杯中的茶水又凉又淡，清晰的逻辑已飘忽窗外，突然，笔下来了一些句子，毫无自信又不能阻止，字迹潦草地任其流泻，写完也不会细加捉摸，想去改动又没有了心绪，谁知第二天醒来一看，上上下下都不如这一段精彩。
　　
　　这种情况多次反复出现之后我终于学会了等待。等待不是不写，仍然一字一句认真推敲，但心底明白，再推敲也推敲不出那样的段落，全部推敲只是等待，等待着那个时刻的出现。
　　
　　人们习惯把这样的情形说成是灵感。也想不出其他更确切的词汇来了，就说是灵感吧。依我看，灵感是生命的突然喷发，生命大于理智，因此在喷发的当口上，理智已退在一边。
　　
　　很多人的灵感产生在写作的起点上，好像是走在路上，或坐在车上，突然灵感来访，有了一个精妙的构思，便赶紧回家，快快提笔。我的情况不是这样。我的灵感大多产生在写作过程之中，而开始为什么写这篇文章，则不是由灵感引发，往往是理智的推动。
　　
　　其实，理智也许已经为灵感埋下了伏笔，因为理智的选择首先考虑到了我写这篇文章的可能。我的人格结构，我的生命方式，我的知识储备，我的情感流向，理智都是知道的，它把这一切都体现在对某项写作计划的决断之中了。这就为我的生命和文章的亲切遇合提供了一条通道。只要沿着这条通道往前走，总会走到两情相悦、不分彼此的境地。
　　
　　我不是天才，因此我的灵感并不呈现为波澜壮阔的状态，而只是片段闪光。我的灵感也不能巍然自立，而只能依存于叙述对象和叙述过程之中。当我越来越深地体验着叙述对象和叙述过程，不知不觉之中已把自己融入其间，然后才有生命潜藏的唤醒。
　　
　　苦思只是某种准备，准备再好也可能不来，准备草率倒可能来了，这里不存在直接的因果关系。就像深山寻瀑，并不是走的路越多，找到的可能就越大。写作中的灵感产生于埋伏在心中的莫名意念：我是获悉此山有瀑布的消息才进山的，我听得到瀑布最依稀的轰鸣，也感觉得到它从远处飘洒过来的水汽，我与瀑布有约，瀑布在那里等我。
　　
　　有时走得筋疲力竭也未能找到，那就是走错了路，找错了山，干脆离去。世上有瀑布的山多的是，它们都在那里等我。
　　
　　同样，如果写作中始终没有找到灵感，那就废弃这篇文章。
　　
　　可能已经写了很长，甚至已经写完，但最终还是喟然一叹：此文不属于我。
　　
　　废弃的文章中也不乏巧思，但巧思只是触动了我的一点聪明，并未触动我的生命。不废弃这样的文章，便扭曲了自己的生命。一次次的扭曲加在一起，就是生命的糟践。我何必花那样大的辛苦，去描绘一个非我之我？
　　
　　正由于这个原因，我平生最苦恼的事是接受朋友们的命题作文。这就像把我随意抛落在一个陌生的山冈，我本不想在那里找到什么，也不知道能在那里找到什么，胡乱走去，能有什么结果?更可怕的是，我知道这样的胡乱脚步都在朋友们热烈的逼视之下，所以又要装出似乎找到了什么，强颜欢笑，夸张表情，好像处处感动，时时兴奋，这真比什么都累。
　　
　　
　　有时心想，为朋友可以两肋插刀，糟践一下自己且又何妨?但问题是，朋友并不知道这是糟践，还以为给了你一个写作的机会。别的朋友又竞相仿效，你只能长久地流落在荒山野岭间了。
　　
　　二、最佳段落是某个情景
　　
　　灵感的产生需要气场，文章中的气场就是情景。
　　
　　前面说过，文学的基元是耳目直觉。但是，耳目直觉可以是分散的，也可以是汇拢的，只有在汇拢了的耳目直觉中才能让读者产生全身心的震撼。耳目直觉的汇拢地，就是我们所说的情景。
　　
　　情景是一个场面，这个场面切切实实，可触可摸，使读者如临其境，如见其人，如闻其声。这个场面是人物关系的大集中，只要写清各自的方位便可省去大量叙述笔墨。这个场面因与环境交相辉映而洋溢着一种浓郁的诗化气氛，作家的心理气氛只要通过这种场面气氛就能直接灌注到读者的心中。
　　
　　这个场面的最大优势是终于结束了你与读者单相对话的状态，把读者投入了一个多重感觉的包围圈，或者说，他们已经从一个接受者变成了参与者。他们有可能把你忘记搁在一边，由自己在包围圈中感受、判断、激动。
　　
　　我在散文中追求的情景，会使有些段落写法上近似小说。但小说中的情景是虚构的，而我在散文中的情景则力求真实；小说中的情景延绵连贯，而我在散文中的情景则数量不多，召之即来，挥之即去；小说中的情景主要发挥叙述功能，而我在散文中的情景则主要选择精神效能。
　　
　　其中，最根本的是精神效能。
　　
　　早在研究文化人类学和戏剧人类学的时候我已经懂得，天底下没有什么比仪式更能发挥精神效能的了，人类的整体本性也能在仪式中获得酣畅的体现。
　　
　　这一点曾深刻地影响了我的艺术观，甚至可以说，我对艺术的认识，总是从仪式出发再回归仪式的。仪式使所有被动的接受者变成了主动的参与者，而这恰恰又成了我在艺术上的一个目标，我无法让我的散文摆脱这种向往。情景，正是我在散文中营造的仪式。
　　
　　原始的仪式常常需要面具，我与被写的主角，互为面具，互为真身。如果所写的恰恰是我本人，情况就要简单一些，但仪式中的我与平常状态的我仍有区别。仪式使我有可能减少很多纯个人的琐碎，与“集体无意识”产生更多的呼应。
　　
　　其实，作为一个泛仪式论者，我心中的仪式性情景多种多样。朱自清《背影》中那个捧了一袋橘子爬月台的龙钟父亲营造了一个令人心酸的送别仪式，周作人散文中大量抄录古人文词，让一大堆异代学者为了一个问题七嘴八舌，吵吵嚷嚷，何尝不也是一种不动声色的召集仪式?仪式的形态不重要，它成功与否，取决于能否使接受者变成参与者。与朱自清相比，我所营造的仪式或许会开阔一点，而与周作人相比，我的仪式则会通俗一点，戏剧化一点。
　　
　　聊备一格吧。
　　
　　三、最佳选择是难于选择
　　
　　终于要涉及内容了。
　　
　　我写的散文多数都没有结论。岂止没有结论，我甚至故意作难，把本来似乎有结论的问题也变得失去了结论。
　　
　　很像存心捣乱，但这是冤枉的。
　　
　　类似的情况早在文学界出现。至少在西方文学界已经有过这样的对白——
　　
　　问：连自己也还没有找到结论，怎么敢于动笔写起来了呢?
　　
　　答：如果早就有了结论，我写它还有什么意思?
　　
　　生活中，有许多问题已经有了结论，或可以找到结论。这些结论应该努力寻找出来，传播开来。只有这样，才会使人类获得共识，使世界变得有序。寻找结论——推翻结论——寻找新的结论，这是人类进步的阶梯。
　　
　　但是，也有不少的问题难于找到结论，或者根本没有结论。在人文领域，这样的问题更多。找不到结论的问题中，有些无关重要，有的却非常重要。
　　
　　一个问题找到了结论，它就有了解决的可能，解决了，它也就不太重要了。但是，有的问题世世代代都没有找到结论，因此世世代代都无法解决，永远存在下去。世世代代都存在的问题，能不重要吗?
　　
　　为什么我们远古的祖先会对它们产生巨大的兴趣?为什么几千年来那么多智慧的头脑都对它们无可奈何?为什么明知无可奈何，下一代还会竭尽全力继续探求?……
　　
　　这一连串的问号，把我们与祖先、与后代紧紧联系起来了，而联系起来的绳索，正是那些永无结论、又永有魅力的问题。
　　
　　这些横贯千年的问题往往太大，而它们的结构形式却渗透在我们遇到的各种具体问题中，使这些具体问题也让人徘徊苦恼、无法定夺。当我们发现并凝视身边的这些具体问题时，不能不一次次为人类的整体性尴尬而震颤，为人性的脆弱无助而叹息，为世界图像的怪异而惊诧，同时，又为人们能诚实地面对而感动。人的渺小和伟大，全在这些问题中吐纳。
　　
　　当我们还在做学生的时候，善良的老师给了我们一个美丽的假象，好像世界上的一切问题都有答案，都有结论，都有裁断。但是，当我们离开校门闯荡世界以后，美丽的假象出现了越来越多的漏洞，直到我们不再对这些漏洞惊恐万状，我们才意识到自己已真正长大。
　　
　　世界不再完美，但不完美的世界却更有吸引力。我们怀着一腔莫名所以的甜酸苦辣，认下了它。
　　
　　我也做起了教师，我也为学生提供各种答案。和以前的老师一样，我很难在课堂上告诉学生，哪些问题我找不到答案。与此同时，我又投身到学术研究，一篇篇论文，一本本著作，都是为了最后的那一段结论而作。尽可能严密的论证，尽可能果断的言辞，越来越把自己打扮成解释世界的人。
　　
　　但是心里知道，我避开了那些真正重要的难题。可以继续避开，永远避开，但良知告诉我，这是避开了人类最软弱也最坚韧的那个部分。
　　
　　因此终于到了这么一天，我决定在继续学术著述之外，去触摸另外一个文体。
　　
　　此后，当我遇到那些已经解决的难题，就把它交付给课堂；当我遇到那些可以解决的难题，就把它交付给学术；当我遇到那些无法解决的难题，也不再避开，因为有一个称之为散文的箩筐等着它。
　　
　　但要等一等，不能把所有无法解决的难题都交付给散文。在这里我要作一番筛选。
　　
　　
　　首要就要看一看它的无法解决是否具有人文价值。有些问题乍一看无法解决，实际上是科学研究和思维水平尚未达到，或者是某种实力角逐一时难见分晓，这些都应排除。真正有价值的难题，大致属于人本范畴的先天性问题。
　　
　　其次我要看一看这种无法解决的难题是否能够牵动普通人的心。如果只是经院思辨领域的人本难题，一般也予以排除，只留下那些关及社会生态，因此也能引起众生感应的部分。
　　
　　第三，我要看一看这种无法解决的难题，一旦显示出来是否能够激发人们积极的生命反应，使他们因加深了复杂的人生体验而抬起头来，由大困惑走向大慈悲，如果只能让人绝望，也要割舍。
　　
　　最后，我还要看一看这种无法解决的难题是否适合我来表现。例如，我的生命经历使我在文化人格的构建、人类文明的命运等问题上更能投入知识和感情；我的艺术经历又使我对人物的遭遇、历史的细节较感兴趣。如果离开这一切，便会笔力不逮。
　　
　　经过这番筛选，才能进入构思。我在构思中常常是想如何把一个苦涩的难题化解成一个生动的两难选择过程。文章中的主角在进行两难选择，我自己更在进行两难选择，结果，把读者也带进了两难选择的过程之中。这一点，几乎成了我散文中的基本情节。
　　
　　敦煌的文物应该运向何处?我的家乡应该在地理上寻找还是在精神上寻找?灾难对苏东坡究竟是好是坏?历史的废墟应该平整还是应该保存?对卑鄙的小人应该不理还是应该斗争?文明的步伐究竟在不断前进还是在迂回盘旋……诸如此类的一系列问题，当你属意于其中一个侧面的时候，另一个侧面就出来反驳，两个侧面的理由都义正辞严，于是驳难也就越来越激烈，越来越深刻。深刻的两难带来一种无比厚重的人生体验，比一个简单的结论有意思得多了。
　　
　　两难不管展示得多么深刻，带给读者的仍然是一种诚实的平等，因为你没有掩饰与读者一样的困惑。这也是他们愿意投入、参与、共鸣的重要前提。写文章的人什么事都可以做，却不能把人类本没有解决的问题伪装成已在自己手上解决。在我看来，最大的浅薄莫过于此。
　　
　　我在写一些短篇散文时当然不可能也去呈现一个两难过程，但莫名的困惑一定是有的。没有困惑，写它作甚?
　　
　　
　　四、最佳境界是超然的关怀
　　
　　集中了那么多两难困惑，怎么可能激发起人们积极的生命反应呢?这就牵涉到另一个重要问题了。
　　
　　两难没有结论，但文章总要归结。我喜欢归结在某种境界上，以境界取代结论。
　　
　　所谓境界，是高出于现实苦涩的一种精神观照。你好像猛然升腾起来了，在天空中鸟瞰着茫茫大地。由此，文章不再显得平面，因出现了另一个向度而成为立体。
　　
　　要升腾，必须挣脱世俗功利得失的坐标，从而使世间的难题不再具有绝对性。它们都是一种自然存在，因此具备在更高坐标上获得协调共存的可能。
　　
　　例如正像先哲所言，人的感性欲望和理性欲望本来是很难协调的，感性欲望的绝对满足必然是人欲横流，理性欲望的绝对满足必然是规矩森严，这也是一种两难。那么，举行一个舞会吧，在舞会上，人的许多感性欲望获得满足，生命的节奏跃动在声色旋涡中，但舞会是有规矩的，人类的理性命令渗透在举手投足之间。席勒说，人们通过游戏才能把感性欲望和理性欲望协调起来。那么舞会就是这样的游戏。
　　
　　席勒所说的游戏，就是一种很高的境界。
　　
　　凡境界都无法描述，只能不断举例。
　　
　　在里根担任美国总统的时候，一个身患绝症而不久于人世的小女孩给他写信，说人生的最后愿望是想做几天总统，里根居然同意。这其实也只是一个游戏，但当白发苍苍的老总统把只剩下几天生命的小女孩扶上白宫台阶的时候，这个游戏是动人的。
　　
　　戈尔巴乔夫还在领导苏联的时候发生过一件震惊世界的大事，一个莽撞的欧洲青年竟然驾着直升机越过重重警戒线在红场降落，使庞大的苏联防空部队丢尽了脸。东西方都在关注会如何严厉处置这位不速之客，没想到戈尔巴乔夫用游戏的口吻说了一句，“他还是个孩子呢”，放了回去。
　　
　　中国改革开放之初，一位空闲的工人突发奇想，打开世界地图给多国首脑写信，请他们寄一张自己最满意的照片给他留念。不多久他简陋的住所前各国大使馆的汽车来来往往，首脑们在照片后面的题词都幽默俏皮。这些照片后来在一个地方展出，参观者们在游戏的气氛中读解了一门十分温馨的国际政治学。
　　
　　我故意选择一些政治人物为例子是想说明，20世纪的国际政治一度是全人类对峙、仇恨、隔阂的集中地，但只要产生哪怕是一丁点儿游戏的念头，种种麻烦就在顷刻之间变得不再坚硬。
　　
　　这些游戏，都因超越了功利，超越了两难，而散发出自由和人性。
　　
　　在这样的游戏中，我们看到的境界就是超然的关怀。
　　
　　在这样的游戏中，生活和艺术非常靠近。
　　
　　那么，如果写作人不生气，我想斗胆说一句：我们的写作，也何不成为这样的游戏?
　　
　　庄子说了几千年的“逍遥游”，难道从来没有牵动过我们的心?
　　
　　世界上最永恒的文学，莫过于神话、童话和寓言，而在神话、童话和寓言中，无一不贯穿着浓烈的游戏秉性。对人类最原始、最宏大的关爱，也就渗透在这种游戏秉性里。因此，后世的一切文学巨作，总是或多或少地带有神话、童话和寓言的精神特征。
　　
　　这是一个需要永久仰望的境界，至少对我来说，是一个可望而不可即的高度。但是即便如此，我在写作中也会时时抬起头来，希望在那里获得一点救助。长年累月间我渐渐领悟，文学艺术作为一种精神劳作，必须拥有点化历史、引渡众生、呼唤神圣的全部主动性和活泼性，如果仅仅是被动的再现、直接的同情、切实的评判，即便是热烈而公正，也有负于使命。照理这样的领悟早就应该体现在作品之中，但是其间的关键不是艺术方法的更替而是人格理想的转变，要真正实现又谈何容易。
　　
　　现在我能勉强做到的，是在表述历史和现实的困苦时会不断地提醒自己不要黏着，力求超越，试着寻找事情的终极意义，并在表现形式上构建某种游戏般的愉悦。不奢望神话、童话和寓言的光华立即临照于我，只希望自己笔下的文章因偶尔的超逸而稍稍亮丽一下。
　　
　　我的散文更多的是写历史题材。写历史题材，要达到迪伦马特《罗慕罗斯大帝》(这真是一种高度童话化、寓言化的历史)那样的境界看来是终身不可能了，为此，我曾在几年前听到迪伦马特去世的消息时独自流泪。我所能经常温习的问题只是：为什么铁血狼烟的《三国演义》要以渔樵的谈笑开篇?为什么生死怨情的《长生殿》要以乐师的弹词归结?是不是所有的历史情结都能提纯得像苏东坡的《念奴娇·赤壁怀古》?究竟有多少历史难题能消解成夕阳长河间的“渔舟唱晚”?……
　　
　　即便对这些问题，我也只能在今后的写作中慢慢体验，步步研究。结果如何，不得而知。
　　
　　——显然我已经把散文写作的讲题撑大了，再讲下去就会越来越不得体，那就用一个故事来结束今天的谈话吧，这个故事是很多年前从一本外国杂志中看到的：
　　
　　一个偏远的农村突然通了火车，村民们好奇地看着一趟趟列车飞驰而过，有一个小孩特别热情，每次火车来的时候都站在高处向列车上的乘客挥手致意，可惜没有一个乘客注意到他，他挥了几天手终于满腹狐疑：是我们的村庄太丑陋?还是我长得太难看?还是我的手势或者站的地位不对?天真的孩子郁郁寡欢，居然因此而生病，生了病还强打精神继续挥手，这使他的父母十分担心。
　　
　　他的父亲是一个老实的农民，决定到遥远的城镇去问药求医。一连问了好几家医院，所有的医生都纷纷摇头。这位农民夜宿在一个小旅馆里，一声声长嘘短叹吵醒同室的一位旅客，农民把孩子的病由告诉了他，这位旅客呵呵一笑又重新睡去。
　　
　　第二天农民醒来那位旅客已经不在，他在无可奈何中凄然回村。刚到村口就见到兴奋万状的妻子，妻子告诉他，孩子的病已经全好了，今天早上第一班火车通过时，有一个男人把半个身子伸出窗外，拼命地向我们孩子招手，孩子跟着火车追了一程，回来时已经霍然而愈。
　　
　　这位陌生旅客的身影几年来在我心中一直晃动，我想，作家就应该做他这样的人。能够被别人的苦难猛然惊醒，惊醒后也不作廉价的劝慰，居然能呵呵一笑安然睡去。睡着了又没有忘记责任，第二天赶了头班车就去行动。他没有到孩子跟前去讲太多的道理，说火车的速度、乘客的视线等等理性命题，他只是代表着所有的乘客拼命挥手，把温暖的人性交还给了一个家庭。
　　
　　孩子的挥手本是游戏，旅客的挥手是参与游戏。用游戏治愈心理疾病，这便是我们写作人的职业使命。
　　
　　不管是面对历史的疾病还是社会的疾病，我们都应该探出身来，搜寻大地，搜寻孩子，挥一挥手，挥得欢快，挥得慈爱，挥得认真。
　　
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　　拿起笔来之前
　　
　　写文章这件事，可以说难，也可以说不难。并不是游移〔游移〕摇摆不定。不决说两面话，实情是这样。
　　
　　难不难决定在动笔以前的准备功夫怎么样。准备功夫够了，要写就写，自然合拍，无所谓难。准备功夫一点儿也没有，或者有一点儿，可是太不到家了，拿起笔来样样都得从头做起，那当然很难了。
　　
　　现在就说说准备功夫。
　　
　　在实际生活里养成精密观察跟仔细认识的习惯，是一种准备功夫。不为写文章，这样的习惯本来也得养成。如果养成了，对于写文章太有用处了。你想，咱们常常写些记叙文章，讲到某些东西，叙述某些事情，不是全都依靠观察跟认识吗?人家说咱们的记叙文章写得好，又正确又周到。推究到根底，不是因为观察跟认识好才写得好吗?
　　
　　在实际生活里养成推理下判断都有条有理的习惯，又是一种准备功夫。不为写文章，这样的习惯本来也得养成。如果养成了，对于写文章太有用处了。你想，咱们常常写些论说文章，阐明某些道理，表示某些主张，不是全都依靠推理下判断吗?人家说咱们的论说文章写得好，好像一张算草，一个式子一个式子等下去，不由人不信服。推究到根底，不是因为推理下判断好才写得好吗?
　　
　　推广开来说，所有社会实践全都是写文章的准备功夫。为了写文章才有种种的社会实践，那当然是不通的说法。可是，没有社会实践，有什么可以写的呢?
　　
　　还有一种准备功夫必得说一说，就是养成正确的语言习惯。语言〔语言〕一般包括口语和它的书面形式，这里与“文章”并举，指口语。本来应该求正确，并非为了写文章才求正确，不为写文章就可以不正确。而语言跟文章的关系又是非常密切的，即使说成“二而一”，大概也不算夸张。语言是有声无形的文章，文章是有形无声的语言：这样的看法不是大家可以同意吗?既然是这样，语言习惯正确了，写出来的文章必然错不到哪儿去；语言习惯不良，就凭那样的习惯来写文章，文章必然好不了。
　　
　　什么叫做正确的语言习惯?可以这样说：说出来的正是想要说的，不走样，不违背语言的规律。做到这个地步，语言习惯就差不离了。所谓不走样，就是语言刚好跟心思一致。想心思本来非凭借语言不可，心思想停当了，同时语言也说妥当了，这就是一致。所谓不违背语言的规律，就是一切按照约定俗成〔约定俗成〕这里指词语的表达作用和运用规律是由人们经过长期实践而认定或形成的。的办。语言好比通货〔通货〕货币。，通货不能各人发各人的，必须是大家公认的通货才有价值。以上这两层意思虽然分开说，实际上可是一贯的。想心思凭借的语言必然是约定俗成的语言，决不能是“只此一家”的语言。把心思说出来，必得用约定俗成的语言才能叫人家明白。就怕在学习语言的时候不大认真，自以为这样说合上了约定俗成的说法，不知道必须说成那样才合得上；往后又不加检查，一直误下去，得不到纠正。在这种情形之下，语言不一定跟心思一致了；还不免多少违背了语言的规律。这就叫做语言习惯不良。
　　
　　从上一段话里，可以知道语言的规律不是什么深奥奇妙的东西；原来就是约定俗成的那些个说法，人人熟习，天天应用。一般人并不把什么语言的规律放在心上，他们只是随时运用语言，说出去人家听得明白，依据语言写文章，拿出去人家看得明白。所谓语言的规律，他们不知不觉地熟习了。不过，不知不觉的熟习不能保证一定可靠，有时候难免出错误。必须知其然又知其所以然，把握住规律，才可以巩固那些可靠的，纠正那些错误的，永远保持正确的语言习惯。学生要学语言规律的功课，不上学的人最好也学一点，就是这个道理。
　　
　　现在来说说学一点语言的规律。不妨说得随便些，就说该怎样在这上头注点儿意吧。该注点儿意的有两个方面，一是语汇，二是语法。
　　
　　人、手、吃、喝、轻、重、快、慢、虽然、但是、这样、那样……全都是语汇。语汇，在心里是意念的单位，在语言里是构成语句的单位。对于语汇，最要紧的自然是了解它的意义。一个语汇的意义，孤立地了解不如从运用那个语汇的许多例句中去了解来得明确。如果能取近似的语汇来作比较就更好。譬如“观察”跟“视察”，“效法”跟“效尤〔效尤〕明知别人的行为是错误的还照样去做。尤，过失。”，意义好像差不多；收集许多例句在手边(不一定要记录在纸上，想一想平时自己怎样说的，人家怎样说的，书上怎样写的，也是收集)，分别归拢来看，那就不但了解每一个语汇的意义，连各个语汇运用的限度也清楚了。其次，应该清楚地了解两个语汇彼此能不能关联。这当然得就意义上看。由于意义的限制，某些语汇可以跟某些语汇关联，可是决不能跟另外的某些语汇关联。譬如“苹果”可以跟“吃”“采”“削”关联，可是跟“喝”“穿”“戴”无论如何联不起来，那是小孩也知道的。但是跟“目标”联得起来的语汇是“做到”还是“达到”，还是两个都成或者两个都不成，就连成人也不免踌躇。尤其在结构繁复的句子里，两个相关的语汇隔得相当远，照顾容易疏忽。那必须掌握语句的脉络，熟习语汇跟语汇意义上的搭配，才可以不出岔子。再其次，下一句话跟上一句话连接起来，当然全凭意义，有时候需用专司连接的语汇，有时候不需用。对于那些专司连接的语汇，得个个咬实，绝不乱用。提出假设，才来个“如果”。意义转折，才来个“可是”或者“然而”。准备说原因了，才来个“因为”。准备作结语了，才来个“所以”。还有，说“固然”，该怎样照应，说“不但”，该怎样配搭，诸如此类，都得明白。不能说那些个语汇经常用，用惯了，有什么稀罕；要知道惟有把握住规律，才能保证用一百次就一百次不错。
　　
　　
　　咱们说“吃饭”“喝水”，不能说“饭吃”“水喝”。意思是我佩服你，就得说“我佩服你”，不能说“你佩服我”；意思是你相信他，就得说“你相信他”，不能说“他相信你”。“吃饭”“喝水”合乎咱们语言的习惯；“我佩服你”“你相信他”主宾分明，合乎咱们的本意：这就叫做合乎语法。语法是语句构造的方法。那方法不是由谁规定的，也无非是个约定俗成。对于语法要注点儿意，先得养成剖析句子的习惯。说一句话，必然有个对象，或者说“我”，或者说“北京”，或者说“中华人民共和国”，如果什么对象也没有，话也不用说了。对象以明白说出来的居多；有时因为前面已经说过，或者因为人家能够理会，就略去不说。无论说出来不说出来，要剖析，就必须认清楚说及的对象是什么。单说个对象还不成一句话，还必须对那个对象说些什么。说些什么，那当然千差万别，可是归纳起来只有两类。一类是说那对象怎样，可以举“中华人民共和国成立了”作例子，“成立了”就是说“中华人民共和国”怎样。又一类是说那对象是什么，可以举“北京是中华人民共和国的首都”作例子，“是中华人民共和国的首都”就是说“北京”是什么。在这两个例子中，哪个是对象的部分，哪个是怎样或者是什么的部分容易剖析，好像值不得说似的。但是咱们说话并不老说这么简单的句子，咱们还要说些个繁复的句子。就算是简单的句子吧，有时为了需要，对象的部分，怎样或者是什么的部分，也得说上许多东西才成，如果剖析不来，自己说就说不清楚，听人家说就听不清楚。譬如“以美国为首的帝国主义者侵略朝鲜的行动正在严重地威胁着中国的安全”这句话，咱们必须能够加以剖析，知道这句话说及的对象是“行动”，“行动”以上全是说明“行动”的非要不可的东西。这个“行动”怎样呢?这个“行动”“威胁着中国的安全”；“正在”说明“威胁”的时间，“严重地”说明“威胁”的程度，也是非要不可的。至于繁复的句子，好像一个用许多套括弧的算式。你必须明白那个算题的全部意义才写得出那样的一个算式；你必须按照那许多套括弧的关系演算才能得出正确的答数。由于排版不方便，这儿不举什么例句，给加上许多套括弧，写成算式的模样了；只希望读者从算式的比喻理会到剖析繁复的句子十分重要。能够剖析句子，必须连带地知道其他一些道理。譬如，说及的对象一般在句子的前头，可是不一定在前头：这就是一个道理。在“昨晚上我去看老张”这句话里，说及的对象是“我”不是“昨晚上”，在前的“昨晚上”说明“去看”的时间。繁复的句子里往往包含几个分句，除开轻重均等的以外，重点都在后头：这又是一个道理。像“读书人家的子弟熟悉笔墨，木匠的儿子会玩斧凿，兵家儿早识刀枪”这句话，是三项均等的，无所谓轻重。像“我们不但善于破坏一个旧世界，我们还将善于建设一个新世界。”“宁可将可作小说的材料缩成速写〔速写〕一种文体，扼要描写事物的情况，及时地向读者报道。，决不将速写材料拉成小说。”“如果我们不学习群众的语言，我们就不能领导群众。”“我们有很多同志，虽然天天处在农村中，甚至自以为了解农村，但是他们并没有了解农村。”“即使人家不批评我们，我们也应该自己检讨。”(以上六个例句是从吕叔湘、朱德熙两位先生的《语法修辞讲话》里抄来的，见6月20日的《人民日报》。)这几句话的重点都在后头，说前头的，就为加强后头的分量。如果已经把重点说出，原来在前头的就不用说了。已经说了“我们将善于建设一个新世界”，底下还用说“我们善于破坏一个旧世界”吗?要说也连不上了。知道了以上那些道理，对于说话听话，对于写文章看文章，都是很有用处的。
　　
　　开头说准备功夫，说到养成正确的语言习惯就说了这么一大串。往下文章快要结束了，回到准备功夫上去再说几句。
　　
　　以上说的那些准备功夫全都是属于养成习惯的。习惯总得一点一点地养成。临时来一下，过后就扔了，那养不成习惯。而且临时来一下必然不能到家。平时心粗气浮，对于外界的事物，见如不见，闻如不闻，也就说不清所见所闻是什么。有一天忽然为了要写文章，才有意去精密观察一下，仔细认识一下，这样的观察和认识，成就必然有限，必然比不上平时能够精密观察仔细认识的人。写成一篇观察得好认识得好的文章，那根源还在于平时有好习惯，习惯好，才能够把文章的材料处理好。
　　
　　平时想心思没条没理，牛头不对马嘴的，临到拿起笔来，即使十分审慎，定计划，写大纲，能保证写成论据完足推阐〔推阐〕推断、阐发。明确的文章吗?
　　
　　平时对于语汇认不清它的确切意义，对于语法拿不稳它的正确结构，平时说话全是含糊其辞，似是而非，临到拿起笔来，即使竭尽平生之力，还不是跟平时说话半斤八两吗?
　　
　　所以，要文章写得像个样儿，不该在拿起笔来的时候才问该怎么样，应该在拿起笔来之前多做准备功夫。准备功夫不仅是写作方面纯技术的准备，更重要的是实际生活的准备，不从这儿出发就没有根。急躁是不成的，秘诀是没有的。实际生活充实了，种种习惯养成了，写文章就会像活水那样自然地流了。
　　
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　　语境浅谈
　　
　　语境是修辞学、语用学中的一个重要概念，也是理解语言和运用语言的一个凭借、标准。本文从语境和用词、语境和炼句、语境和调音、语境和布局谋篇、语境和设格等几方面，论述了语境和运用语言的密切关系。
　　
　　一、语境的神奇力量
　　
　　有一篇题为《何不开门见山》的文艺随感录(载1983年10月19日《北京晚报》)，盛赞写影评开门见山的写法，其中略谓：“记得奥地利的《快报》曾刊发过一篇抨击美国电影《戴斯蒙医生的十三个牺牲品》的评论文章，通篇只有一句话：‘我是第十四个。’可谓幽默辛辣，一语中的。影片质量的拙劣，还用得着多说吗!”不错，这篇影评的确别具一格，“一语”确实是“中的”的，很有点神奇的力量。这点神奇的力量，又是从哪里来的呢?我们说：从语境里来的，试想，如果离开了这句话所在的特定的语言环境(写的是影评，影片名中又有“十三个牺牲品”的词语)，凭空说一句“我是第十四个”，就只能叫人不知所云，还谈得上什么“一语中的”呢?
　　
　　语境，就是言语环境。人们说话，总有一定的听众对象，总有一定的时间、地点、场合，总有一定的题旨情趣，还有谈话的上下文，这些与说话人自己的一定的身份、思想、修养、性格、职业、心境结合起来，就构成语境。语境包括大至社会环境，小至上下文的一系列因素。而这些因素，又往往不直接见之于字里行间，潜藏在语句之外。语境也就这样地在语言运用中起着作用，成为语言运用的一种潜在的力量。
　　
　　这种潜在的语境力量，直接影响到言语的表达效果的好坏。与语境相适应的就好，与语境不相适应的就坏。前者如上举的“一语中的”的例子，后者我们无妨举《镜花缘》里的“酒保掉文”。这个酒保说话之所以可笑，并不是因为语句欠通，而是因为他说的话与语境不相适应。身为“酒保”面对“顾客”，又是在酒楼茶肆这样的场所，哪里用得着酸溜溜、文绉绉地大掉书袋，满口“酒要一壶乎，两壶乎?菜要一碟乎，两碟乎”呢?
　　
　　有时，人们为了修辞的目的，利用特定的语境，却又有变语病为妙语的。例如田汉《名优之死》一剧里有这么一段对话：
　　
　　杨大爷(喝了一杯)：不错，不错，正是这种酒，(再喝一杯)啊，凤，你不但聪明而且多情。
　　
　　刘芸仙(学着)：不但多情，而且是个大浑蛋。
　　
　　由于有了杨大爷轻薄口吻奉承凤仙，在旁刘芸仙趁机学舌加以讥讽的特定语境，这个欠通的递进复句，也就取得了异常辛辣的讽刺效果了。这是语境“做”出来的一段好戏，它充分地显示着语境的神奇的力量。
　　
　　二、语境和用词
　　
　　语言里的每一个词语，都有它的含义。要把词语用对用好，自然要按照词语的含义来使用。不过，只做到这一点还不够，还要使所用的词语和语境相适应。
　　
　　电影《林则徐》中有一场戏，写林则徐召见外商，申明中国政府严禁他们贩卖鸦片的命令，其中说到如有违令者，“船货交公，人即正法”。外商有不明白“正法”一词的含义的，便问：“什么叫‘正法’?”中国官员答道：“正法就是杀头!”这些外国鸦片烟贩子们一个个为之一惊。从使用词语的角度说，这里“正法”和“杀头”的使用，是很有些讲究的。因为是出于政令，所以使用“正法”，因为是用于口语，所以使用“杀头”，前者庄严典雅，和郑重申明政令的语境相适应，后者俚俗浅显，和一般对话的语境相适应。如果前后互易其词，从词语的含义来说，并无差错，但因和语境脱节，表达效果就差远了。鲁迅《阿Q正传》写阿Q因为“满心痛恨”假洋鬼子不准他造反，而要告他一状说：“……看你抓进县里去杀头，——满门抄斩，——嚓!嚓!”也是用“杀头”一词而不用“正法”，而且还用上了“嚓!嚓!”的象声词，叫人得闻其声。这和阿Q的身份、思想性格所构成的语境是相适应的，所以是阿Q性格化的语言。如果用到上举的禁烟令中，作“船货交公，人即杀头，——嚓!嚓!”就令人啼笑皆非了。
　　
　　语境可以使那些本来就富于修辞色彩的艺术词语充分显示出它的修辞魅力。例如“雪白”一词，色彩本来就很鲜明，用到下面的话里，就更显出它的本色：“他没有别的办法，只好去投降!一切的路都封上了，他只能在雪白的地上去找黑塔似的虎妞。”(老舍《骆驼祥子》)这种语境，使黑者愈黑，白者愈白，而祥子厌恶黑虎妞却又不能不去找她(时值下大雪)向她投降的复杂心情也因而得以极其细腻地表现出来了。
　　
　　语境又可以使那些本来并不具有修辞色彩的寻常词语同样显出它的修辞魅力。例如“错的是革命者受了骗，以为他(指袁世凯——引用者)真是一个筋斗，从北洋大臣变了革命家，于是引为同调，流了大家的血，将他浮上总统的宝位去。”(鲁迅《“杀错了人”异议》)这里的“浮”字，本来是一个极平常的词，但得了上文的“血”的照应，顿时生色不少：流血之多，牺牲之大，受骗之深，自在不言中。这“浮”字，绝不是“捧”“抬”字所能代替的。
　　
　　可以说，无论什么词语，都存在着修辞价值；但是，无论什么词语，它的修辞价值，只有在适当的语境之中，才能充分显示出来。
　　
　　上文说过，要把词语用对用好，要按照词语的含义来使用。这是一般原则。不过，在特定的语境里，词语除了具有它本来的含义之外，又可以附带获得某种特殊的含义和色彩。而且往往是只有这种特殊的含义和色彩，才是这个词语在一定的语境中的实际使用的含义和色彩。因而这就容许人们在运用词语的时候，根据特定的语境，作某些变通，以期收到更好的表达效果。
　　
　　先以大词小用为例：“党八股的第六条罪状是：不负责任，到处害人。上面所说的那些，一方面是由于幼稚而来，另一方面也是由于责任心不足而来的。拿洗脸作比方，我们每天都要洗脸，许多人并且不止洗一次，洗完之后还要拿镜子照一照，要调查研究一番，(大笑)生怕有什么不妥当的地方。你们看，这是何等地有责任心呀!我们写文章，做演说，只要像洗脸这样负责，就差不多了。”(毛泽东《反对党八股》)什么是“调查”和“研究”?《现代汉语词典》注释说，“为了了解情况进行考察”是“调查”，“探求事物的真相、性质、规律等”是“研究”。很显然，这里并没有按照“调查”“研究”的本来含义来使用，把它们用之于洗完脸照一照镜子上，这不能说和词语的本来含义毫无关系，却是大词小用了。但是，这里“小用”却又不是“错用”，而且还是“妙用”，以致说得听众哈哈大笑。这是因为有适当的语境，容许作这样的变通。演说者是在批评党八股不负责任到处害人，拿洗脸照镜子作比方这样的语境中使用这两个词语的。如果离开了这种特定的语境，我们就只能说“拿个镜子照一照”，不能说“拿个镜子调查研究一番”，要是这样说，就不再是词语妙用，而是词语错用了。
　　
　　再以词语移用为例。所谓词语移用，就是那些本来只适用于甲类范畴的词语移用到乙类范畴中去。鲁迅杂文常用此法。有把属于物的范畴的词语移用于人的，如“国货文人”(见《花边文学·读几本书》)移“国货”于“文人”；有把属于人的范畴的词语移用于物的，如“我的胃的八字”(见《华盖集续篇·马上支日记》)的“八字”移用于“胃”。
　　
　　为此，对于出于修辞的需要，而又适应了语境的这种别具一格的使用词语的方法，诸如大词小用、小词大用，褒词贬用，贬词褒用，正词移用之类，我们无需乎惊讶，要紧的是从它们所在的语境中寻求解释，从而正确地理解和赏析它们。
　　
　　三、语境和炼句
　　
　　汉语句式严谨周密而又灵活多样，可供我们选用。人们也总是选用最恰当的句式来表达的，这就是所谓炼句。而要把句式炼好，又必须考虑到句式所在的语境，句式的选用是被语境制约着的。
　　
　　鲁迅小说《药》，行文多处涉及“人血馒头”和“痨病”，但出之于老栓和华大妈之口时，全都省略了，用的是省略句式，诸如“得了么?”“得了。”“睡一会罢，——便好了”之类，而出自康大叔之口时，就不省略了：“包好，包好!这样的趁热吃下。这样的人血馒头，什么痨病都包好!”这主要是因为语境不同。前者爱子心切，所以诸多讳忌，后者连杀人也不当一回事的，所以毫无顾忌：由人物身份、心境构成的语境不同。
　　
　　朱德同志《回忆我的母亲》，多次使用了因果复句，大都是表示原因的偏句在前，表示结果的正句在后的，但其中也有正句在前偏句在后的所谓倒装句：
　　
　　……母亲沉痛的三言两语的诉说以及我亲眼见到的许多不平事实，启发了我幼年时期反抗压迫追求光明的思想，使我决心寻找新的生活。
　　
　　我不久就离开母亲，因为我读书了……
　　
　　为什么这里要使用倒装句?主要原因是一经倒装，“我不久就离开母亲”这一句就可以和上文的“我决心寻找新的生活”在文意、字句上紧紧衔接起来。事实上，决心寻找新的生活，正是“我”离开母亲去读书的主要原因。总之，主要原因就在语境上。
　　
　　当句式和语境高度适应的时候，句式的修辞艺术，就会达到高峰。曹禺《雷雨》写周朴园和鲁侍萍围绕三十年前“梅小姐”的下落，有一场异常精彩的对白。一个(周朴园)是全不知情，可是急于探听，希望对方一语道破，而又不便直问；一个(鲁侍萍)是心中有数，可又欲说还休，旁敲暗点，引而不发。在周朴园点出三十年前无锡有一家姓梅的，梅家有一个年轻的小姐之后，吞吞吐吐地问鲁侍萍“后来，后来……你知道吗?”鲁侍萍先回答“不敢说”，接着说：“我倒认识一个年轻的姑娘姓梅的”——这是个定语(姓梅的)倒装在中心词(姑娘)后边的倒装句式，这后现的定语，有追加补充的性质，对卖关子的鲁侍萍和急于知道关节的周朴园来说，都是使用得十分恰当的。试想，如果作“我倒认识一个年轻的姓梅的姑娘”，句子大意犹存，而“关子”不见了，和当时那种真真假假、曲曲折折的语境脱节了。我想，演员在说到这句台词的时候，如果在“姑娘”后边稍顿一下，再说出“姓梅的”三个字来，这个后现的定语的特有的追加补充意味就更能显示出来，而“关子”也就可以卖得更加起劲儿了。
　　
　　四、语境和调音
　　
　　《红楼梦》第五十四回写凤姐儿说笑话写得有声有色。凤姐说：“一家子也是过正月半，合家赏灯吃酒，真真的热闹非常，祖婆婆、太婆婆、婆婆、媳妇、孙子媳妇、重孙子媳妇、亲孙子、侄孙子、重孙子、灰孙子，滴滴搭搭的孙子、孙女儿、外孙女儿、姨表孙女儿，姑表孙女儿，……嗳哟哟，真好热闹!”凤姐说的“笑话”真把众人说笑了。这笑话可笑之处不在情节上，而在语音上：一口气说了个“滴滴搭搭”的百子千孙，给人以轻快而滑稽之感。而它的成功，还在于适应了语境：这说的是笑话而不是正事，又出自平素就伶牙利齿的凤姐儿之口，还正好在大家高兴取乐的元宵佳节。假如把这个笑话，放到言语刻板、道貌岸然的贾政之口中说出，这件事情本身倒要真的成为笑话了。
　　
　　调音指从提高表达效果的角度选用最为恰当的语音形式。语音和语境的关系最显而易见的莫过于诗歌中的平仄、押韵的讲究。比如旧体诗词对句的平仄，就直接受到作为它的语境的出句平仄的制约。如果出句是平平仄仄平平仄，那么对句就必须是仄仄平平仄仄平，像鲁迅著名的诗句“横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛”就是这样。至于押韵，律诗通常押在二、四、六、八句的句末，第二句用了什么韵，其他各句该用韵的地方，也就跟着用什么韵。也就是说，第二句的韵脚，是作为其他各句的韵脚的选用的语境前提而存在的。
　　
　　自然，无论是平仄的协调，还是用韵的选定，或是其他语音形式的讲究，还受到其他语境因素的制约。老舍在《我怎样学习语言》里说：“一篇作品须有个情调。情调是悲哀的，或是激昂的，我们的语言就须恰好足以配合这悲哀或激昂。比如说，我们要传达悲哀的感情，就须选择些色彩不大强烈的字，声音不太响亮的字，造成稍长的句子，使大家读了，因语调的缓慢，文字的暗淡而感到悲哀。”而语言的声音本身又有洪亮和细微，刚劲和柔和，高昂和低哑等等不同的特性可供人们选用，因而调音也就不可能不受到题旨和情趣等等语境因素的影响了。
　　
　　茅盾给臧克家的一封信(载1981年4月6日《北京晚报》)说：“赵朴初悼念总理诗，我先曾见到抄件，诗写得好，五言仄韵，读时自然有沉痛之感。”就是说，这首诗恰当地选用了适合于表达沉痛的感情的仄声韵和悼念总理的沉痛的语境相适应，所以表达效果很好：“读时自然有沉痛之感。”
　　
　　
　　五、语境和布局谋篇
　　
　　一篇文章应该是一个有机的整体，所谓“因字而生句，积句而成章，积章而成篇”。所以上下文中的任何一个词语、句子、段落都可以成为其他词语、句子、段落的语境。为此，写作中的开头结尾过渡照应等等布局谋篇的问题，也就和语境发生了一定的联系了。适应了语境，布局谋篇才可能是得体的。
　　
　　朱自清的《绿》，以“我第二次到仙岩的时候，我惊诧于梅雨潭的绿了”开头，又以几乎完全相同的语句(只多了“不禁”二字)结尾，使所说的得到强调。这两段话互为语境，首尾呼应，因而相得益彰了。
　　
　　段与段之间的过渡，自然必须服从于事物本身的逻辑，不能语无伦次。但是，这并不妨碍我们可以利用或者说创造某种语境，使得其间的过渡更为自然，衔接更为紧密。
　　
　　鲁迅《为了忘却的记念》写到柔石被捕后“他的心情并未改变，想学德文，更加努力；也仍在记念我，像在马路上行走时候一般”，由于有了前文提到的柔石被捕前的事作为语境：“他和我一同走路的时候，可就走得近了，简直是扶住我，因为怕我被汽车或电车撞死”，就显出行文针线细密，布局别具匠心来了。这就更能突出鲁迅和柔石之间的情谊。
　　
　　
　　冰心的《小橘灯》最后一段的最后一句是：“因为我们‘大家’都‘好’了!”这不但照应了前文那个小姑娘说过的“我们大家也都好了”的话，而且适应了全文更为重要的另一个语境，因为这篇文章的题旨，正是说明现在“我们‘大家’都‘好’了”的。
　　
　　六、语境和设格
　　
　　修辞格是修辞的重要手段。设格就是运用修辞格。修辞格被广泛地运用着，但又不是任何情况下都可以运用的，也有一个适应语境的问题。首先它必须适应由不同的语体构成的语境。有的修辞格，比如夸张、反语、双关之类，经常在文艺语体中运用，而不出现在公文语体如法令、合同中。因为法令、合同，力求表达严谨准确，需要的是科学的语言。至于那些可用修辞格的地方，如何运用修辞格，当然也必须考虑到语境的因素。
　　
　　一般地说，人们悲愤万分或者高兴极了的时候，喜欢用反语，所以常常把“刽子手”反称为“英雄”，把“爱人”反称为“冤家”；人们在不便直言而又非说不可的场合，常常喜欢用双关，所以表达爱情的民歌，双关运用得非常多。人们在恐怕听众对象听不明白的时候，常常喜欢用比喻，以浅喻深，让人清楚明白。——这都说明了修辞格的运用直接受到人物的心境、说话的场合、听话的对象等等语境因素的制约。
　　
　　
　　而且有不少修辞格，离开了一定的语境，它本身就不能构成和存在。就拿双关来说，《红楼梦》里就有对于同一双关语，得语境者字字入心，失语境者听而不闻的好例子。这段文字先是写宝玉和黛玉闹了点小别扭，后来宝玉赔了不是。接着写黛玉偶然问及宝钗最近看了什么戏，宝钗说是“我看的是李逵骂了宋江，后来又赔不是”，宝玉说“姐姐通今博古，色色都知道，怎么连这一出戏的名字也不知道，就说了这么一串子，这叫‘负荆请罪’”。于是下文一连串的双关语出现了：
　　
　　宝钗笑道：“原来这叫作‘负荆请罪’!你们通今博古，才知道‘负荆请罪’，我不知道什么是‘负荆请罪’!”一句话还未说了，宝玉、黛玉二人心里有病，听了这话，早把脸羞红了。
　　
　　凤姐于这些上虽不通达，但只见他三人形景，便知其意，便也笑着问人道：“你们大暑天，谁还吃生姜呢?”众人不解其意，便说道：“没有吃生姜。”凤姐故意用手摸着腮，诧异道：“既没人吃生姜，怎么这么辣辣的?”宝玉、黛玉二人听见这话，越发不好过了。宝钗再要说话，见宝玉十分讨愧，形景改变，也就不好再说，只得一笑收住。别人总未解得他四个人的言语，因此付之流水。(第三十回)
　　
　　这里的双关语，宝玉、黛玉是当事人，获得全部语境，自然字字入心，凤姐虽然不明前因(不具备上文的语境)，但注意到当时的情景(当时的语境)，所以也便知其意，而众人既不明白前因，又不注意眼前的情景，完全不明白语境，所以“总未有解得他四个人的言语”，只好莫名其妙地“付之流水”了。——这些双关语对他们来说，实际上是失效的，不存在的。
　　
　　七、语境和语言的多义现象
　　
　　语言形式总会有一些多义现象的，某些词语具有几个不同的意义，某些句式允许几种不同的分析。这是语言的正常现象，也是语言之所以能够以少(语言形式)言多(意义内容)的重要原因。语言的多义现象和语言的歧义现象不同，“多义”不等于“歧义”，因为多义形式一经出现在某一特定的语境之中，就只能有一种理解，不像“歧义”那样义有两歧，影响确切的表达。
　　
　　因此，我们使用多义的语言形式的时候，要特别注意它所在的语境，这样才能正确地理解它、使用它。否则会招致误解或者造成歧义。
　　
　　语境不但使多义的语言形式“创造一个现在的价值”，从修辞的角度说，语境还使多义的语言形式创造一个修辞的价值。鲁迅《因太炎先生而想起的二三事》有这么一段文字：
　　
　　第二天一觉醒来，日报已到，拉过来一看，不觉自己摩一下头顶，惊叹道：“二十五周年的双十节，原来中华民国，已过了一个世纪的四分之一了，岂不快哉!”但这“快”是迅速的意思。
　　
　　这是利用上下文语境，使“快”这个多义词(《现代汉语词典》确认“快”有“快速”义和“愉快”义等多种意义)乍看似乎指“愉快”，实际上指“快速”，从而表达了作者并不愉快的情绪，并带出讽刺意味，创造了一个修辞价值。
　　
　　更有有意暗换语境，使语言的多义形式的某一含义似是而非，从而创造一个很好的修辞价值的。例如曹禺的《日出》有这么一段对话：
　　
　　潘月亭 (自负地)可惜，你没有瞧见我年轻的时候——(低声)我知道你想我(自作多情)是不是?
　　
　　陈白露嗯，我想你给我办一件事。
　　
　　当人们(自然应该包括潘月亭在内)听到陈白露说到“我想你”的时候，人们必然仍然停留在上文潘月亭所说的“我知道你想我”的语境中，因而只能从上文的语境来理解这句话：“想”是“想念”的“想”。“我想你”是主语——述语——宾语的句式，但实际上语境已经转换了，“想”是“希望”的“想”，“我想你”的“你”是“我想你给我办一件事”这个句式中的兼格主语了。句意大变了。这是利用语境和语言的多义形式造成的戏剧误会。这在陈白露，是并不费力就解了围，并且顺势发动了一个小小的进攻，变被动为主动；而在潘月亭，则是先高兴后扫兴，而对观众来说，却是有好戏可看了。
　　
　　八、语境和意在言外
　　
　　清人刘熙载《艺概·诗概》认为“佳句中必有独得之字”，并举了李白《襄阳歌》中的“清风明月不用一钱买”为例子。他说：“上四字共知也，下五字独得也。”这句诗好就好在是句“大实话”而又意味深长，人们可以从中领会到比字面上多得多的意思：除了清风明月之外，别的东西都要用钱才能买到，而现在清风明月不用买而可以随意得到，受用不尽，其乐何如!字里行间洋溢着一种欢快自得的情意。——这就是所谓的言外之意，并非概念性的言辞所能穷尽传达的言外之意。
　　
　　语句的言外之意，一般都是要从语境的体察中才能看得到的。因为一般来说，语境既是言外之意的寄托所在，又是领会言外之意的途径。且看下边一段文字：
　　
　　老婆婆担心女车夫不肯踏，她没敢说出真实年纪，只是回说：“上次也是坐的二等车到丫头家来的。”意思是叫女车夫放宽心踏，一点不妨的。
　　
　　而那个小姑娘却想的是外婆的安全，她不无夸大地对女车夫说：“我外婆快九十啦!”
　　
　　“瞎说什么，我还小哩，属虎的，刚八十”，老婆婆连忙伸出大拇指和食指，打了“八”字手势。(《小说月报》1982年第10期第52页)
　　
　　如果不是在这里的特定的语境中，老婆婆的话不可能有“叫女车夫宽心踏，一点不妨的”的言外之意，那个小姑娘的话，也不可能有担心外婆坐车不安全想不让她坐的言外之意。
　　
　　在二百年前载人气球首次成功升上天空的时候，有人问著名的美国科学家富兰克林：“人坐气球上天有什么用?”他笑了笑回答说：“一个刚生下来的孩子有什么用?”这话的言外之意当然是肯定人坐气球上天这件事的。富兰克林能够以问话作答话，无疑得力于这种语境。离开这种语境，他的这句问话，就只能是一句别无深意的问话了。
　　
　　《世说新语·言语》有一段巧妙利用语境透露言外之意的文字。说的是陈韪在四座无不对孔文举年少聪敏过人十分欣赏的情况下，独持异议，说孔文举“小时了了，大未必佳”，而孔文举当即回敬说：“想君小时，必当了了。”弄得陈韪尴尬异常。其实，严格地从逻辑上说，陈韪的话，只是一个或然判断，而孔文举的话，也只能由此推出陈韪“大未必佳”的结论。但是，在这种语境中“大未必佳”无异于“大定不佳”，陈、孔两方都是彼此坐实了对方这一点的——这当然是言外之意了。这言外之意，就不但是由这种语境显露出来的，简直是由这种语境“创造”出来的了。因此，“意在言外，使人思而得之”(司马光《温公续诗话》)，实为修辞的上乘。
　　
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　　对写作的几种误解
　　
　　写作是人的智能的综合表现，在许多工作中有重要的作用。特别是语文工作者，其工作与创造的成果往往表现为他们所写出来的东西；因此对他们来说，写作的能力实际上也就是由多种一般能力综合而成的专业特殊能力。正因为如此，在语文业务的学习与进修中，必须自始至终狠抓写作能力的锻炼，使多种一般能力在写作实践中得到有效的综合。
　　
　　写作无论对训练思维或完成工作来说都非常重要，然而有许多人对提高写作能力并不重视。不重视有多种多样的情况，难以一一细说；但有一个情况比较带有普遍性，即盲目信从对写作的一些习惯看法。这些看法听起来似乎很有道理，其实却是对写作的误解，或者说是写作思想中的误区。本文就来对这些误解试作论析。
　　
　　一论“知识多了，自然能写出好文章”
　　
　　唐代大诗人杜甫说：“读书破万卷，下笔如有神。”这一“经验之谈”因为符合人们的朴素、直观的印象，所以历来被奉为圭臬。直到如今，许多人也仍然认为只要积累了丰富的知识，到一定时候自然就能有所创造，写出好文章来。然而这种看法正因为带有朴素、直观的性质，所以不完全符合思维科学。
　　
　　当然，要想写出好文章，多多读书以及在生活实践中积累经验都是非常必要的。因为人类的知识经验可以通过语言文字符号来传播和积累，具有“社会性”的特点，所以个人的任何工作与创造，都是在前人所已经积累的认识成果的基础之上进行的；而读书正是了解前人认识成果的有效方法，所以说非常必要。但是也应该看到，前人的认识成果，对于新的工作与创造来说，只起原料的作用，犹如木工制造家具需用木料一样。然而木料毕竟不等于家具。就写作而言，哪怕是写一次简报，也无法从书上现抄；很多教员在已有统编的教材之后，仍然要孜孜不倦地备课写讲稿，也是因为不满足于书上已有的东西，而力图提供一点新的认识成果。为了进行新的工作，从事新的创造，从书本上得来的知识就只能作为原料来运用。任何书本知识都不能直接变为简报、讲稿、文艺创作或其他任何文章(除非抄袭)，这就如同木料不会自动变为家具一样。
　　
　　再就专业特殊能力的锻炼来说，“读书破万卷”只是突出地锻炼了记忆力，而并未强调对感受、联想、想像、思维等能力的锻炼，因此也就没有准确而充分地揭示具有综合性的专业特殊能力的养成途径。当然，由于大脑活动的整体性，所以在读书的时候，除了记忆之外，感受、联想、想像、思维等功能事实上也被调动并发挥作用，所以我们应该再次强调，读书对专业特殊能力的养成的确非常重要；但也仍然要指出，在一般的读书过程中，大脑各种功能的发动大都是无意的、自发的，尤其是个体在阅读过程中往往并不有意要把各种功能拧成一股绳；只有在目标明确的专业创造和专业写作过程中，为了有效地达到目的，这些功能才非拧成一股绳不可。所以，具有综合性的创造能力主要是在创造的实践中养成；具有综合性的写作能力也主要是在写作实践中养成。不经过创造与写作的直接实践，而认为只要“读书破万卷”，就能“下笔如有神”，那是不可能的。杜甫七岁就写了歌咏凤凰的诗；为了作诗而“心从弱岁疲”，直到晚年也还是“他乡阅迟暮，不敢废诗篇”，可见他主要是在作诗的实践中成为大诗人的。他说“读书破万卷”，只是强调了一个“必要条件”，正如同另外他也强调过“颇学阴何苦用心”、“老去渐于诗律细”、“语不惊人死不休”等等，我们决不可以把任何一个“必要条件”当作“充分条件”来看。
　　
　　说了以上这些，有的同志可能仍然认为，写作只要有正确的思想和充分的材料，剩下来岂不仅仅是一个语言文字的表达问题了?假如这个人已经能够做到文从字顺了，那写作还有什么可锻炼的?这种看法仍然带有“模糊性”，并未深入到写作实际中去作微观的分析。事实上，知识原料加文字表达还不能成为文章。因为任何一个原料要变为一项特定写作任务中的实际内容，还需要经过提炼加工。这样，原料与原料才会严丝合缝地结合到一起。正如木工做家具，首先要把木料加工成一定的尺寸、形状的零件，再按一定的角度与其他零件结合在一起。形状、尺寸、角度只要稍有差错，家具便做不成，至少也要降低质量。写作的情况正与此相似。
　　
　　在任何创造性的思维过程中，对各种客观事物的反映(即知识经验)进行联系与反联系的能力总是要起极为重要的作用；前者主在立新，后者主在破旧，二者又总是难分难解地互相依存与制约。然而能够结出创新之果的联系与反联系却并不是一望而知、一思即悟的。就联系而言，任何事物从不同的角度去看就会呈现不同的特性，所以往往有两种以上的事物粗看起来并无联系，然而只要从某种特定的角度去看，它们就分别呈现某种特征，这些特征之间就有可能发生紧密的联系。例如加工木料与带刺的茅草之间看来并无联系，但根据鲁班的传说，他正是因为被带刺的茅草划破衣服而得到启示，因此才发明了锯子，而锯子正是加工木料的重要工具。带刺的茅草显然具有种种属性，鲁班的聪明就在于他能从种种属性中看准了茅草带刺这个特点，这才把它与所要解决的问题联系了起来。在写作中，富于新意的内容无不表现了知识经验之间的联系。例如演绎论证需要运用理论，有的人知道许多理论，可是在实际写作中却找不到哪条理论有助于形成并证实某种新意。归纳论证需要举例，有的人看别人的文章，总觉得其中所举的例子是自己早已熟知的，可是在他自己写作的时候，却不善于在这些例子中归纳新意并加以论证。比喻论证表现事物之间如何联系更为明显，因为根据修辞原理，生动的比喻必须在一点上极其相似，而在整体上极不相似；所以如果不善于从特定的角度去突出事物的某一特征，那就无法找到准确生动的比喻，也就是无法在事物之间建立比喻的关系。再说到反联系，也同样要对现成的知识经验进行深思熟虑，才能在早已被人公认的联系中打进楔子，破除习以为常的误解。反联系除了破除误解之外，而且还是建立新联系的前提。例如木料就要经过一系列的反联系，才能从森林中的原木变为制作家具的材料；茅草带刺这个特性，也必须从茅草的传统的完整观念中分离出来，才能与锯子的创造发生联系。总之，现成的知识经验总要经过种种分析综合、提炼加工，才能被有效地应用于新的创造或新的写作；以上所说的联系与反联系还仅仅是分析综合的表现之一。
　　
　　有的同志可能会说，对已有的知识经验进行新的分析综合，这完全是思维过程中的事情，只要在读书过程中多动脑筋就可以做到，何必一定要把这种锻炼归入写作呢?这话表面上看是有道理的，但结合实际情况看，事情就是另一种样子了。事实上一般的读书虽然也要开动脑筋，但因为没有明确的目的和任务的催逼，所以即使有一些新的想法也只是自然出现，而不需要作更加自觉的努力，去扩大和加深新的想法，使之成为具有一定完整性的创造。而在明确的创造目的和艰难的写作任务催逼下，开动脑筋才有一定的方向。脑力劳动才有深度和强度；而且在把思考的结果表现为文字时，还要求内容更为精密，表达更为准确。这种锻炼显然不是看了书想一想所能够比拟。所以光是一般地强调积累知识和开动脑筋，还不足以使创造能力、写作能力得到实际的提高。
　　
　　二论“有什么就写什么”
　　
　　“有什么就写什么”(或其他类似的说法)，是指导写作的人所常讲的，意思是说作者应该写自己真正具有的认识，即真知灼见和真情实感；而不应该去写自己没有认识或认识不足的东西。这种看法当然是正确的，谁要是不同意，就无异是提倡在文章中写假话和空话了。
　　
　　然而，“有什么就写什么”这句话，却不应该作机械的理解，所谓“机械”有两种表现：一是把真知灼见局限于自发形成的认识，而看不到真正的认识也可以通过自觉的追求，即针对一个目标进行定向的学习与研究，从而树立起来。二是认为写文章必须在一切材料观点都“真正具有”之后才能动手，而看不到写作本身也是继续学习、使认识深刻化与系统化的过程。这两种机械的理解都是极不利于进修语文的人通过写作得到锻炼的。
　　
　　除以上两种“机械的理解”之外，还有两种情况也与“有什么就写什么”这个问题有关：
　　
　　第一，有的人一方面认定必须“有什么”才能“写什么”，但他对于自己脑子里究竟有多少家底却又不很了然。因为人的大脑储存知识经验、看法感想，并不总是浮现在意识的表层，而是可能潜藏在深处，也就是所谓“前意识”层中。大脑所起的作用，既像加工厂，也像贮藏库；作为贮藏库来看，有时候需要“翻箱倒柜”、搜寻挖掘才能找到有用的东西，而并不能指望任何知识经验、看法感想都是一念即至或信手拈来。写作的作用就在于促使人“翻箱倒柜”，翻出来之后再进行加工。这样，在很长时期中辛辛苦苦积累的知识才能变成有用的东西，这就叫“知识能用才是力量”。假如从事创造、写作活动，而仅仅局限于对意识表层进行一番扫描，那么所谓“有什么就写什么”很可能实际上变成“有什么也不写什么”。
　　
　　第二，有的人对某个问题的确已有较为明确而完整的认识，完全可以根据“有什么就写什么”的原则去写文章了，他却仍然懒于动笔。因为他觉得自己的想法比较一般化，写出来也不会成为像样的文章，因此没有写作的冲动。其实对于学习和进修语文的人来说，有些写作虽然不一定成为“像样的文章”，但对创造思维和专业特殊能力来说，却未尝不能成为“像样的锻炼”。至于所谓“写作的冲动”，那是与经常写作也有联系的。从来不写文章的人，也就不会有“写作的冲动”。再说冲动可能产生在写作之前，也可能产生在写作过程之中，情况是相当复杂的，但总的来说，则是越不写就越没有冲动。很少动笔的人首先不能强调冲动，倒是应该运用意志克服惰性!中小学生喜欢做作文的人肯定不多，但老师让写，他就只能写；一看题目也未见得就有真知灼见，但经过“翻箱倒柜”、提炼加工，也能完成任务。写这种文章有什么意义呢?意义就在于锻炼了运用知识进行创造、写作的能力。至于大学生和语文进修人员，当然不再有人逼他们写文章，那就应该自己逼自己，因为他们在运用知识进行创造、写作方面，也还是需要继续锻炼的。
　　
　　分析以上所说的种种情况，可以得出一个结论，那就是进修语文业务的同志应该对写作采取积极进取的态度，而不能等待各方面都成熟之后才动手写作，或者等待文章自然地在脑海中涌现出来。当然，“成熟”以至“涌现”的情况也是可能出现的，但那只能是经过长期刻苦的锻炼之后所达到的境界。连鲁迅都说文章是“挤”出来的，何况我们这些初学者?所谓“积极进取”，所谓“挤”，从认识过程和思维活动上说，就是在一个创造、写作的明确目标的督促下，把写作变为继续学习、继续认识的过程，从而变无知为有知，变知之不深为知之较深，变比较一般的认识为比较精辟的认识，变没有冲动为有冲动。总而言之，是要自觉进行创造、写作的锻炼，以提高专业特殊能力。写作之所谓“广义”，这也是表现之一。
　　
　　多年以来，我观察了中文系大学生写毕业论文的情况，发现有些情况是很有意思的。毕业论文要用将近一年的时间来写(当然同时也还要上一些课)，这一年中并非时时刻刻都在写作，而是大部分时间都在读书与思考。可见所谓写毕业论文，实际上乃是一个继续学习和继续提高专业特殊能力的过程。再就毕业论文的实际内容而言，有少数同学是自己选了平时就有较多研究的题目来写，但也决不是一切内容都已在前三年中准备就绪；至于多数同学则是在教师所定的一批题目中选定一个来写，也无非是对这个题目有较大的兴趣和较多的知识而已。可以说，论文定稿中的大部分内容还是在一年写作过程中学习和研究出来的。由此可见，所有的学生写毕业论文都不是机械地按照“有什么就写什么”的原则办事的。再就写作的结果来看，那些平时在写作上较有锻炼的学生，撰写毕业论文就较为顺利(从寻找参考资料到文字表达都是如此)，而缺乏锻炼的学生则困难重重。但到论文写完的时候，大多数学生都认为写毕业论文是一次很有益的锻炼；有的人在事隔多年之后仍认为围绕毕业论文所学到的东西(包括知识的扩充与能力的提高)，是整个学习期间最深刻的收获；还有少数的人甚至是沿着毕业论文的题目确定了今后继续进修的方向。这种种情况，都有助于语文业务的进修人员树立关于创造、写作的正确看法。
　　
　　三论“怎么想就怎么说，怎么说就怎么写”
　　
　　这两句话强调文章要用简明通俗的言语来写，反对故作深奥或华而不实的文风。从这种意义上来说，它们是很值得人注意的。
　　
　　但也要知道，真正的写作，事实上不可能是“怎么想就怎么说，怎么说就怎么写”的。因为人们在思想时用的是“内部言语”，而说与写则用“外部言语”。“内部言语”与“外部言语”所表现的思维过程的客观内容当然是基本一致的，但在语言的具体运用上，却是“内外有别”的。关于“内外有别”，情况相当复杂，这里仅指出较为重要的几点：
　　
　　第一，意思的清晰与完整。当人们运用内部言语进行思维活动时，这种活动是在他的全部知识经验的基础上进行的。由于有关的知识经验都或明或暗地在一旁起着配合、补充等作用，所以运用内部言语不一定需要句句完整、次序分明、精练明确、圆满周到；而是既不妨化繁为简、点到即止，也不妨颠倒重复、节外生枝；反正是把事情或问题想清楚，自己心里明白就行。至于说话和写文章，那都是为了交流的目的而说给别人听、写给别人看的。别人的知识经验既然和你不一样，就不能指望它也在那里起到配合、补充的作用。因此要把表述的一切都说(写)得明白准确。
　　
　　第二，准确度与分寸感。说话要有分寸，写文章更要注意分寸的准确，这有时是很难的事情。任何民族语言中总有大量的同义词和近义词，有各种程度、级别的形容词与副词，还有种种修辞方式和句子组成形式，这些都可被利用，以准确表达意思及其分寸；如果言语不当，意思就表达不准，或在一定的语言环境中显得不得体，以至失态受窘。以内部言语为物质材料的思维活动当然也有个准确反映客观事物的问题，但由于只求自己心里明白，因此词汇的选择不必很讲究，句子形式更不必精心设计。这样，要是根据“怎么想就怎么说(写)”的原则，把内部言语直接外化，那么表达意思就往往不能恰如其分，适当得体。
　　
　　第三，感性成分与感情色彩。用言语表达意识活动中富有感性的成分，是一切语言使用者都曾遇到过的大难题。因为语言属于第二信号系统，词和句可以反映或代表客观事物，但它们作为符号或符号的组合，本身却并不包含客观事物所具有的感性成分。因此要用言语来准确表现富有感性的东西是不容易的，像颜色、声音、味道、气味之类，无论说话人作多么细致具体的描述，都不可能把自己所有的实际感受在言语中原封不动地再现出来；能够做到的只是通过言语的描述以引发对方的表象联想和再造想像，从而使他得到近似的感受(当然，对方由于发挥联想和想像的缘故，也可能感受得更多，这是另一回事)。但是，在思维活动中，再现事物的感性成分却大可不必如此费心，因为一边用内部言语进行思考，一边就有种种记忆表象和感性经验在那里配合、补充与渗透；所以整个思维过程该有多少感性的东西，思考者心里是很明白的。只有到了说话、写文章的时候，一方面需要把那些富于感性的东西传达给别人，一方面却又没法把它们掏出来给人看，一切都得依靠言语来表达；如果表达不好，那么本来在脑子里想得很生动、很富于感性的东西，一下子就变成干巴巴的了。这是思维活动与说话、写文章的一大区别，没有较高的语言艺术修养，光靠“怎么想就怎么说(写)”，是达不到预期的交流效果的。
　　
　　感情色彩的问题与此是同样的道理，因为感情也是富于感性的东西。在思维活动中，很自然地伴随着情感的活动，根本用不着考虑用什么样的内部言语去加以表现；到了说话、写文章的时候，为了增加感染力，非把情感表现出来不可，而这就不容易了。你说你多么高兴或多么愁苦，别人不见得因此就受到感染，还得会用更有表现力的言语才可望收到预期的交流效果。
　　
　　以上所说的是在语言运用中“内外有别”的问题，从中大致可以看出，“怎么想就怎么说”这句话是不能机械理解的。更进一步还应看到，就在“外部言语”中，又还有“口头言语”与“书面言语”的区别，这种区别较为重要的也有几点：一是对象问题。一般说来，说话的对象总是比较明确的，当然明确的程度也有差异，例如教员对一个较为熟悉的学生说话与对全班学生说话，对象的明确性就不一样。明确的程度与语言的表述就有一定的关系。对象越不明确，就越少借助默契的可能性，就越需要表述准确。写文章与说话相比，对象更不明确；一篇文章究竟有哪些人读，根本无法预料，因此表述就要更加谨严。二是情景性问题。说话都是在一定情景下说的，这种情景是交际双方都可以感知的，因此表述上的一些特殊性和变异性也较少引起不解或误解。写文章不能要求读者对特定的语言情景完全了解，因此在表述上不能不有更为周密的考虑。三是辅助手段问题。说话可以借助声调、表情和动作等辅助手段来加强表现力，而写文章无法运用这些手段，只能用尽可能精确的词句和适当的修辞手段来表情达意。四是可逆性问题。说话如果引起对方不解，可以根据对方的提问再作进一步解释；如是在交谈中发现对方有误解，也可以重作解释。写文章只在特殊情况下有可逆性(如书信往来，批评与答复等)，在一般情况下，读者不可能提问，也不能根据行为的反应来判断他是否准确了解，因此一切意思都必须在写作中表述得明确而充分。
　　
　　以上各点都说明书面言语的运用比口头言语更为困难，因此运用书面言语要经过长期的专门训练。机械地理解“怎么说就怎么写”，是难以完成各种特定的创造、写作任务的。光是就语言运用这一点来说，语文进修者也不能片面相信“读书破万卷，下笔如有神”，而应该把“看为基础，想为主导，落实到写”作为长期坚持的综合锻炼，这才有助于较快提高真正解决问题的专业本领。
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　　文脉——朱自清
　　
　　多年批改学生作文，觉得他们的最大的毛病是思路不清。思路不清就是层次不清，也就是无条理。这似乎是初学作文的人不能免的毛病。无论今昔，无论文言和白话──不过作文言更容易如此罢了。这毛病在叙述文（包括描写文）和抒情文里比较不显著，在说明文和议论文里就容易看出。实际生活中说明文和议论文比叙述文和抒情文用得多，高中与大一的学生应该多练习这两体文字；一面也可以训练他们的思想。本篇便着眼在这两体上；文言文的问题比较复杂，现在且只就白话文立论。因为注重“思路”怎样表现在文字里，所以别称它为“文脉”──表现在语言里的，称为“语脉”。
　　
　　现在许多青年大概有一个误解，认为白话文是跟说话差不多一致的。他们以为照着心里说的话写下来就是白话文；而心里说的话等于独自言语。但这种“独自言语”跟平常说话不同。不但不出声音，并且因为没有听者，没有种种自觉的和不自觉的限制，容易跑野马。在平常谈话或演说的时候，还免不了跑野马；独自思想时自然更会如此。再说思想也不一定全用语言，有时只用一些影像就过去了。因此作文便跟说话不能一致；思路不清正由于这些情形。说话也有没条理的；那也是思想训练不足，随心所向，不加控制的原故。但说话的条理比作文的条理究竟容易训练些，而训练的机会也多些。这就是说从自然的思路变成文脉，比变成语脉要难。总之，从思想到语言，和从思想到文字，都需要一番努力，语言文字清楚的程度，便看努力的大小而定；若完全随心所向，必至于说的话人家听不懂，作的文人家看不懂。
　　
　　照着心里说的话写下来，有时自己读着，教别人听，倒也还通顺似的；可是教别人看，就看出思路不清来了。这种情形似乎奇特，但我实地试验过，确有这种事。我并且想，许多的文脉不调正是因为这个原故。现在的青年练习说话──特别是演说──的机会很多，应该有相当的控制语言的能力，就是说语脉不调的应该比较前一代的青年少。他们练习作文的机会其实也比较前一代多；但如上文所论，控制文字确是难些。而因为作的是白话文，他们却容易将语脉混进文脉里，减少自己的困难，增加自己的满足；他们是将作文当作了说话的记录。但说话时至少有声调的帮助，有时候承转或连贯全靠声调；白话文也有声调，可是另一种，不及口语声调的活泼有弹性，承转或连贯处，便得另起炉灶。将作文当说话的记录，是想像口语声调的存在，因此就不肯多费气力在承转或连贯上；但那口语的声调其实是不存在的。这种作文由作者自己读；他会按照口语的声调加以调整，所以听起来也还通顺似的。可是教别人看时，只照白话文的声调默读着，只按着文脉，毛病便出来了。那种自己读时的调整，是不自觉的，是让语脉蒙蔽了自己；这蒙蔽自己是不容易发现的，因此作文就难改进了。
　　
　　思想，谈话，演说，作文，这四步一步比一步难，一步比一步需要更多的条理；思想可以独自随心所向，谈话和演说就得顾到少数与多数的听者，作文更得顾到不见面的读者，所以越来越需要条理。语脉和文脉不同，所以有些人长于说话而不长于作文，有些人恰相反；但也有相关联的情形。说话可以训练语脉；这样获得的语脉，特别是从演说练习里获得的，有时也可以帮助文脉的进展。所以要改进作文，可以从练习演说下手。但是语脉有时会混入文脉，像上一段说的。在这种情形下，要改进作文，最好先读给人听，再请他看，请他改，并指出听时和看时觉得不通的地方，但是这件事得有负责的而且细心的教师才成。其实一般只要能够细看教师的批改也就很好。不过在这两种情况下，改本都得再三朗读，才会真得到益处。现在的学生肯细看教师的批改的已经很少，朗读改本的大概没有一个。这固然因为懒，也因为从来没有受到正确的朗读训练的原故。现在白话文的朗读训练只在小学里有，那其实不是朗读，只是吟诵；吟诵重音节，便于背，却将文义忽略，不能训练文脉。要训练文脉，得用宣读文件的声调。我想若从小学时代起就训练这种正确的朗读，语脉混入文脉的情形将可减少，学生的作文也将容易进步。
　　
　　再次是在作文时先写出详细的纲目。这不是从声调上下手，而是从意义上、从意念的排列上下手。这是诉诸逻辑。细目最好请教师看看。意念安排得有秩序，作起文来应该容易通顺些。不过这方法似乎不及前两者直截而自然。还有，作文时限制字数，或先作一段一段的，且慢作整篇的，这样可以有功夫细心修改；但得教师个别的指正，学生才知道修改的路子。这样修改的结果，文脉也可以清楚些。除了这些方法之外，更要紧的是多看、多朗读、多习作（三项都该多在说明和议论两体上下功夫）。这原是老生常谈，但这里要指出，前两项更重要些；只多作而不多看多读，文脉还是不容易获得的。
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　　修改文稿的一般方法
　　
　　一、审阅修改法
　　指核稿人员对文稿从字到词、从词到段，乃至全文的结构布局仔细查看，发现问题随时留下标记，待全文审阅完毕，再回头对存在问题进行逐项修改。这是最基本、最常用的修改方法。
　　
　　二、通读修改法
　　通读全稿1—2篇，努力把握全文的中心思想、结构层次，然后根据发文原因、目的来推敲文稿的思路、结构、逻辑关系，看看思路是否清晰，结构是否妥当，逻辑关系是否严密。如果思路不清，就要首先整理思路，重新安排结构；如果思路、结构基本可以，再考虑下一步具体修改问题。有的核稿人员喜欢一边看稿一边修改，结果一篇文稿一句、一段地改下来，到最后发现尽管文字能顺了，但全篇的思想、结构还是比较混乱，于是又重新修改，以致于事半功倍。如果文稿较长，可以一边阅稿一边将文稿的提纲整理出来，再从提纲中来看其思路和结构。
　　
　　三、讨论修改法
　　一些内容复杂、事关重大的公文文稿，可以组织有关人员进行集体修改，先就文稿的内容和形式进行认真的讨论和研究，提出具体的修改意见，然后确定专人汇集整理大家看法并进行必要的修改。
　　
　　四、特邀修改法
　　对一些政策性强、业务难度大的公文文稿，如果核稿人员把握不准，可以邀请熟悉政策的有关领导或熟悉业务的权威人士，对文稿进行把关或提出意见，使公文更加真实、准确、科学。
　　
　　修改文稿要遵循“多就少改”的原则，如果原稿表达方式和语言风格与核稿人员不一样，核稿人员不能一味强求，以“我”为准，将文稿都按自己习惯的表达方式来撰写，而应以原稿的语言风
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　　网络文学创作手册　
　　
　　　　随着网络的飞速发展，上网人数的激增，各网站论坛开始出现了一塌糊涂的繁荣景像。贴子横飞，灌水无数，形成了一股传统文化界不愿又不得不承认的网络文学现象。可是许多网友在网上一时觉得自己底子不厚、词语不多、思路不宽、故事不美，想写点心情故事却敲不出几个字来，因此只好说“俺可没你们那样有才华”。其实要作个网络文学家倒不需要多少才华和学识，只要能掌握网络文学的创作基本规律，依本创作手册进行不懈练习，相信不久你就会成为一个著名的网络写家的！
　　　　■结构
　　　　一般在开篇时都要搞一点儿吸引人的东东，或荤或贫，象杂志都用大美人头作封面一样，把读者的鼠标一下就给吸引过来。如“第一次亲密接触”中那个开篇的废话PLAN和接下来的一大段的“Ａ罩杯还是Ｂ罩杯”的情色描述。其实这在当代中国作家中也是最常用且最实用的一种创作技巧，比如《白鹿原》一开篇就大肆描写某人“那东西上有钩”如何干死了好几房媳妇的精彩历程，一下子就吸引了好多的读者，连平时只看些“法制报故事报”的读者也捧着书本看得津津有味，当然后面的内容人家看不看就是另一回事了。
　　　　在文章中段，要多加些聊天的对话，还有主人公的邮件往来，这样不但可以表现主人公的性格什么的，写作上也轻车熟路，最主要的是可以把故事凑到自己满意的长度，以便日后被报社杂志采用后获取较多的稿费。
　　　　结尾要么大大地煸情十三个自然段，让泡网的小弟小妹们好好感动一翻，要么来个皆大欢喜夫妻双双把家还为网恋张目。
　　　　■人物
　　　　小说就是要刻划人物。想这大千世界，数十亿众生，要想用几行苍白的文字描述清楚实是不易。不过，网络文学的人物刻划是有规律可循的，掌握其规律就会轻车熟路。男主人公一般都玩世不恭，女主人公都嘴上说“我很丑”而实际是个大美人。两人都不用工作挣钱，却有得是银子交电话费。还有还有，好了，还是将我潜心研究的创作口诀给大家念一下吧：
　　　　BOY有些PLAY
　　　　GRIL十分BEAUTY
　　　　两人初如ENEMY
　　　　后来渐渐CRAZY
　　　　上学不用STUDY
　　　　工作聊天很HAPPY
　　　　泡网不在乎MONEY
　　　　网络文学小BABY
　　　　■情节
　　　　人物定好后，再找个故事套上去就算一篇作品完事大吉了。一般百用不厌的故事情节是这样的：两人在网上先结了仇，到现实中化解，要么在现实中结了仇到网上化解，总之是不打不相识，好事多磨，最后有情人终成两口子。套故事的口诀是这样的：
　　　　无聊小子网上狂
　　　　触怒红颜剑驽张
　　　　三言两语不相忘
　　　　原来小姐爱流氓
　　　　■语言
　　　　传统文学创作中语言是最难的一关，就是这语言关使得好多有野心的文学青年难以成名成家。如今是数字化的年代了，语言自然也会随时代变化而有所改变。网络文学的语言特点就是，简单化、时尚化、臭贫化、切口化。
　　　　简单化：顾名思意，就是语言越来越简化，小张小李吃饭喝水，没有过多华丽的语句，让现代快节奏的网络读者能一目了然。
　　　　时尚化：哇噻！好酷！帅呆！我是女生！找扁呀！你去死吧！
　　　　臭贫化：这样不但可以冒充王朔网络版，而且象“干什么？上厕所”这样的话臭贫发挥一下，能将文章长度拉长三万到四万字，对稿费很有好处。
　　　　切口化：TMD！881！：P！7456！这种话你懂不懂？ ]]> 2006-8-16 5:37:00(0) <![CDATA[写作方法]]> 水湄之西 2006-8-16星期三(Wednesday)晴 http://blog.tianya.cn/blogger/post_show.asp?BlogID=573462&PostID=6436281&idWriter=0&Key=0 　　修改是作文中必不可少的重要手段，是提高作文质量的有效措施。清人梁章钜在《退庵论文》中说：“百工治器，必几经转换而后器成；我辈作文，亦必几经删润而成，其理一也。”又有人说：“文章不厌百回改”、“善作不如善改”、“文章是改出来的”，很有道理。文章一般来说是越改越好的，或点石成金，顿生光彩；或精益求精，锦上添花。贾岛的“推敲”、王安石的“春风又绿江南岸”等等，就是有口皆碑的范例。但在现实作文教学中，学生往往忽视对作文的修改，教师也缺乏让学生修改作文的意识，而是自己包办代替。教师当堂命题，学生当堂作文，结果学生交上来的是一篇篇不成熟的作文，教师必须对它们大至选材立意、布局谋篇，小到字词标点、文面行款进行修改，疲于应付，得不偿失。而学生对老师的批改总是“隔着一层纸”，体会不到其中的妙处，感受不到因自己修改“知一重非，进一重境”（袁枚《续诗品》）的乐趣，因而作文的兴趣不能被激发，作文的水平很难提高。经过多年的探索和实践并联系古代文论，我总结出学生作文“贵能自改，不废求友”的经验，坚持要求学生运用自改法、互改法、冷改法和读改法修改自己的文章，从而“知一重非，进一重境”，收到了良好的效果。
　　
　　学生作文“贵能自改，不废求友”，谁写的文章，抒发谁的感情，阐发谁的观点，稿成之后，能否达到自己的要求，作者是最清楚的。曹植《与杨祖德书》中便提到丁敬礼说的一句话，“文之佳恶，吾自得之”，曹植“常叹此达言，以为美谈”，这值得研究。王安石有诗《泊船瓜洲》“京口瓜洲一水间，钟山只隔数重山。春风又绿江南岸，明月何时照我还。”据说王安石“春风又绿江南岸”一句是经历了“又到江南岸”——“又过江南岸”——“又入江南岸”——“又满江南岸”等反复推敲的过程，最后才定为“又绿江南岸”。后人分析这个修改过程是一个复杂的修改过程，或者说本身就是一个创造过程。“又绿江南岸”的境界和“绿”字同时产生，水到自然渠成，意到自然笔随。他只是朦胧地感到“到”、“过”、“入”、“满”几个字不好，不如人意，眼前似乎有一种东西引起了他的思乡之感，可是诗歌没有表达出来。因此这才一改再改，最后才写出了“又绿江南岸”。“春草年年绿，游子何时归”，“绿”字既表现了江南勃勃生机，又是牵动游子思绪的原色。寻找词句的过程，同时又是寻找理想“意境”的过程，这岂能是别人所能替代的？因此，我在作文教学中坚持要学生自己修改自己的文章，要求他们在自改中做到两个比较。一是修改作文前后，要与老师推荐的范文和老师当众评改的文章相比较。看看范文的哪些优点自己尚不具备，自己在修改文章时相应地加强；看看病文的哪些毛病自己的作文里也存在，修改时一定要改掉。这些地方，心中要有数，如果心中没有数，那是无法在原有基础上提高的。在听老师讲评之后，自己给自己写评语，自写评语，在某种意义上来说比老师写评语作用还大。现实教学中，作文本发到学生手中，学生很少看老师的评改，只看一下分数就塞进了书桌。作文中的毛病这次作文中出现，尽管老师已指出，但下次作文同样犯。如果自己修改，自己写评语，情况就不同了，学生要自己想办法动脑筋，对教师的评改就会重视了，会自觉地去改正原有的错误。第二个比较是，自改作文之后，将修改前后的两篇作文进行比较，看看自己作了哪些修改，为什么要修改，修改得合理不合理，修改后，文章是否有了改进。修改后的文章先别急于送老师“点卯”，而要先自己读读，是否满意了，自己认为满意了才送老师。有时要求学生将两篇文章都交给老师，一来检查学生是否真的做了修改，二来可以看出学生修改的能力和水平。老师在对修改后的文章评改后，学生要把没有修改过的文章、自己修改过的文章与老师修审阅过的文章认真对照，想一想差别在哪里，长进在哪里，找到三者之间相差的那一处，而这一处正是学生作文能以真正提高的地方。
　　
　　“文章千古事，得失寸心知。”自己的作文自己反复修改，这无疑是要提倡的。但有时“恐不能自知其病，必资师友之助。妆必待镜者，妍媸不能自见也。”因此可以请别人指教。曹植《与杨德祖书》说：“仆常好人讥弹其文，有不善应时改定。”颜之推《颜氏家训·文章篇》：“学为文章，先谋亲友，得其评论者，然后出手。慎勿师心自任，取笑旁人也。”俗语说：“当局者迷，旁观者清”，有时候自己的确难以看出自己作文的毛病。所以宋人吕东莱认为这时“不可耻人指摘疵病，而不将出。盖文字自看，终有不觉处，须赖他人指出。”（叶元垲《浚文楼文话》）因此，针对学生的实际，我在作文教学中实行互改法，提倡学生在自改的基础上虚心听取周围师友的意见，请人帮忙，并向学生讲述历史上“一字师”、“以文会友”的故事，充分说明“不废求友”的重要性，激发学生互评互改的积极性，收到了很好的效果。互改法就是组织学生的作文互相修改，它充分利用了学生的好奇心和强烈的表现欲，能极大地激发出学生的兴趣，调动他们的内驱力和积极性，培养他们思维的活跃性。同时，学生在批改过程中，能饶有兴味地吸收他人的长处，在直言不讳地指出他人短处时，对自身也是一个教训，能成为前车之鉴。而学生用自己的学生腔语言为同学批改，可能更容易为同样是学生的被批改者所理解。只要学生批改得大体正确，不失为一举两得的好方法。具体操作时，可以四人为一组，互相批改对方的一篇作文。批改完毕后，相互传阅，对不同意见进行讨论、争辨。这一步至关重要，它能使学生在质疑问难中学会用自己独特的视角观察和思考；在争论答辩中发展批判性、创造性思维。总之，通过语言的交锋，碰撞出思想的火花。待意见一致后，再交教师审批。而教师在审批时，除对有明显不当的批改加以纠正外，都应予以充分肯定，以保护学生的积极性。事实证明，这种方法可提高学生最基本的也是最重要的能力——分析问题和解决问题的能力。
　　
　　我要求学生在“求友”过程中诚恳、虚心，但也要有主见，不能别人说啥是啥。一篇作文仁者见仁，智者见智，意见不同这是常有的事。比如说《史记·项羽本纪》写道：“诸将皆从壁上观，楚战士无不一以当十，楚兵呼声动天，诸侯军无不人人惴恐。于是已破秦军。项羽召见诸侯将，入辕门，无不膝行而前。”班固写《汉书》记此事时，去掉了后面两个“无不”。金人王若虚说“诸侯无不人人惴恐，‘无不人人’，意重也。”还有个叫陈仁锡的人认为“叠用三‘无不’字，有精神，《汉书》去其二，遂乏气魄。”（徐立、陈新《古人谈文章写作》）班固删掉两个“无不”，字去意思未减。王若虚认为“无不人人”意有重复也是有道理的。陈仁锡认为“叠用三‘无不’，有精神”，相当于今日排比法，假如司马迁向班固、王若虚、陈仁锡三人求教，又该如何处理呢？若自己无主见就会无所适从。还是陈仁锡的意见对，为了更好地传达文情，突出楚军之声威，叠用三个“无不”，保留原文，不作删改为好。所以在这种情况下就需要作者有见识，不能“人言是，则是之；人言非，则非之。”（《原诗》）
　　
　　在要求学生自己修改文章时，我向他们介绍冷却法。即：写时要“热”，“一气呵成”，以求文气畅达；改时要“冷”，那就是稿成之后，不要急于修改，将文稿置一旁且放一放，搁它几天，再冷静、从容地修改，以求达到完美境地。这种方法古人今人都有过理论上的论述，也有过成功的实践。宋人胡仔在《苕溪渔隐丛话》中说：“唐子西《语录》云：诗，最难事也。吾于他文不至蹇涩，惟作诗甚苦。悲吟累日，仅能成篇。初读时未见可羞处，姑置之。明日取读，瑕疵有出，辄复悲吟累日，反复改正，比之前时稍稍有加焉。复数日取出读之，疵病复出，凡如此数四，方敢示人。”清人孙麟趾《词径》也有类似的说法：“词成录出粘壁，隔一二日读之，不妥处自见，改云。仍录出粘壁，隔一二日再读之，不妥处又见，又改之。如是数次，浅者深之，深者曲之，松者炼之，实者空之。” 鲁迅曾说：“等到成后，搁它几天，然后再来复看，删去若干，改换几处。”《红旗谱》的作者梁斌也说过：“我主张文章写成之后搁一搁，放一放，改一改。”《红旗谱》断断续续修改了七八次。这种对文章的处理方式，还是很有道理的，它符合人的认知规律，人不可能一次完成对客观事物的认知，往往要经过一个过程。另外，正当作者“悲吟累日，仅能成篇”的情况下，他的文思已处于呆滞状态，而且还停留在原来的写作氛围之中，因此这时修改，往往没有什么新的见地。不如搁置一二日，使作者松弛一下自己的头脑，冷静冷静，而且在搁置的过程中还可进一步疏理自己的思绪，待到重看文稿，就能“不妥处自见”。据吴景旭《历代诗话》记载：高适官两浙观察史，过杭州清风岭，题诗云：“绝岭秋风已自凉，鹤翻松露湿衣裳。前村月落一江水，僧在翠微闲竹房。”当时自觉很满意，可是后来看到“月落时江水随潮退，止半江矣。”这才意识到“月落一江水”改为“月落半江水”为佳。“半”字不但符合实际情况，而且要比“一”字灵动，诗境“曲”而“空”。高适诗境的转化，从“一”到“半”这中间是由于间隔了一定的时间，重新体察了客观实际情况，故而对原作的瑕疵看得比较清楚。因此，我在布置作文后，要求学生在一定的时间内完成，但并不要求他们马上交上来，而是留一周的时间让他们修改。写后一两天修改，修改后再隔一两天又修改，如此反复自改。学生自改后的文章往往文面整洁，很少有明显的错误，教师批改起来事半功倍，效果很好。热写冷改法，由于符合学生的认知规律，而学生因为能在不断的自改中发现自己的不足，“知一重非，进一重境”，写作兴趣大增，写作水平也明显提高。
　　
　　 “吟于口”这也是古人自己改文章时的经验，“新诗改罢自长吟”，在“长吟”的时候，往往能觉察出文稿的毛病，清人何绍基《与汪菊士论诗》说：“自家作诗，必须高声读之。理不足读不下去，气不盛读不下去，情不真读不下去，词不雅读不下去，起处无用意读不下去，篇终不混茫读不了解。真个可读，即可管弦乐府矣，可管弦乐府方是诗。”诗读不上口绝非好诗，这是很容易理解的。一般的文章也是如此。欧阳修做《相州昼锦堂记》开头写道：“仕宦至将相，富贵归故乡”，同韵连读，就很拗口。所以欧阳修后来就在“仕宦”和“富贵”之后，各加一个“而”字，成为“仕宦而至将相，富贵而归故乡”。这样读起来就朗朗上口，很有节奏。叶圣陶先生在《和教师谈写作》一文中指出：“修改稿子不要光‘看’，要‘念’。就是把全篇稿子放到口头上说说看……一路念下去，疏忽的地方自然会发现。下一句跟上一句不接气啊，后一段跟前一段连得不紧密啊，词跟词的搭配照应不对头啊，句子的成分多点少点啊，诸如此类的毛病都可以发现。同时也很容易该怎样说才接气，才紧密，才对头，才不多不少，而这些发现正是修改的办法。”修改文章为什么要“长吟”呢？因为只凭眼睛“看”，有些词句的问题是发现不了的，一旦读起来就会发现拗口别扭，甚至是错字漏字多字的地方。如有学生由于作文时马虎潦草，在一篇文章中写道：“徐宏刚的英勇事迹教育和激励我们，面对社会上的坏人坏事，要敢于挺身而出，不能不袖手旁观……”文中多了一个“不”字，这样要表达的意思全反了，错误相当严重。像这种完全可以避免的笔误只要通过“长吟”完全能发现，修改起来又不费吹灰之力。很多学生对“长吟”修改的方法的好处多不了解，在完成作文后都不习惯大声诵读自己的作品。我向他们提出要求每篇作文写出来后自己先朗读一两遍，每次修改后再朗读几遍。并且一边读一边思索，遇有气势不接、语气不畅的地方，随手修改。很多问题，一读就能够发现，特别是文字表述方面的问题。如语句不通、衔接不紧、声调不谐、气势不盛，以及书写颠倒的问题，读时凭“语感”就能发现不妥之处。实践证明多念几遍，边读边改，的确是一种有效的文章修改的方法。
　　
　　清人李沂《秋星阁诗话》说：“作诗安能落笔便好？能改则瑕可为瑜，瓦砾为珠玉。……昔人谓：‘作诗如食胡桃、宣栗，剥三层皮方有佳味。’作而不改，是食有刺栗与青皮胡桃也。”要求学生认认真真修改文章，就是要他们做一个负责任的作者，不把“有刺宣栗”和“青皮胡桃”留给读者。而掌握作文修改的合适有效的方法，使学生“知一重非，进一重境”，无疑是非常必要的。
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　　基础构段法
　　
　　不少人至今还不清楚段落写作与文章写作的关系。写作教学，尤其是中小学教学严重忽略了段落写作，造成学生不应有的一种写作问题：懂得文章的结构却不知段落的构成。本章“起稿技巧”针对写作教学的这一问题进行段落构成的论述，使初学者的写作基础更加巩固。
　　段落，又称自然段，是文章中以段首空格形式自成起迄、相对独立的结构单位。文章应说是积句而成段，积段而成章。句子的写法属于语法的范围。段落其实是文章的基本构成单位，特别应当重视。初学者应从段落的写作练起。为了段落学习的方便，段落可以分为议论段和叙叙段二种。
　　１、段落要求。(1)统一。一个段落集中表述一个意思，称为单义段。出于文章结构的需要，会出现极少量兼意段如过渡段。(2)完整。一段的意思要说完，不要在未完情况下又起一段。(3)适度。段落长短没有一定标准，根据内容多少而定。一般来说，篇幅较长或论述细密、叙描真切的文章段落也相应长一些。如学术论文，为了展开细密论述，不割裂论点、论据和逻辑推理，段落十分规范，普遍较长。马克思、黑格尔、康德等重视科学论述的大思想家所写的段落往往很长。
　　２、段义主句。这里有一个段义隐显，即是否有主句的问题。应当明确提出：议论文的段落基本上都有主句，记叙文的段落可有可无。没有主句的段落，段义就是隐的，但作者心中要牢牢把握这个中心，不能写散写乱。
　　段中有主句，有利于写作，更有利于阅读。
　　主句位置。(1)段首。在文章中占大多数，十分醒目，并且领起下文。正如一篇论文首先提出论点。这是一种常见的规范的写法。(2)段尾。虽然比起段首主句来说较为少见，但也很重要。段尾主句的段落，在议论文中往往采用归纳推理，在记叙文中往往是顺理成章，卒章显志。(3)段中。这种情况不多见，也不易认出。段中主句既是上半段的结论，又是下半段的前提，作者不得已安排在段落之中。如毛泽东《反对党八股》第六自然段的主句“……这样看来，党八股这种东西，一方面是五四运动的积极因素的反动，一方面也是五四运动的消极因素的继承、继续或发展，并不是偶然的东西。我们懂得这一点是有好处的。【此处是主句】如果五四时期反对老八股和老教条主义是革命的和必需的，那末，今天我们用马克思主义来批判新八股和新教条主义也是革命的和必需的……”(4)首尾都有主句。正如论文前有论点后有结论，主句也可以兼置于段落首尾。这种情况也属常见。一般是在较长的段落中，为了使读者增强印象而反复申说。但是，段尾主句不应字字重复段首主句，而应略有变化，或更进一步。
　　主句写法。首先要概括全段内容。成为全段中心。一个句子难以概括，还可以再写一个补充句。
　　在罗柏特Ｇ. 柏德尔（美）《从句子到段落》一书中有一个记叙段落主句统帅全段的例子：
　　昨天游泳池那边的每件事都那么不顺利。我刚到了那里一会儿，就坐到了太阳镜上面，把它压碎了。待一会儿，我的游泳衣钩住了椅子的毛边，衣服边上被扯了一个窟窿。而当我决定爬到跳水塔的高处去观看四周景色时，我最倒霉的时候到来了。我一上去就发现我的朋友们正注视着我呢，
　　他们以为我是去跳水的。从那么高的地方往水里跳实在是太可怕了，所以我最后非常难为情地从梯子上爬了下来。
　　这个段里记叙的每件事都是由“每一件事都不顺利”这一主句统帅的，都是与段义有关的细节。
　　必须树立这样的起草观念：一个比较规范的段落就是一篇小文章，其构成和文章的结构相似。
　　记叙段落构成有以下几种顺序。安排材料，描写细节，在记叙段中的构成与记叙文结构类型一模一样。
　　 (1)以时间发展为序。这种段落构成极为常见，小说、散文、报告文学中的段落比比皆是，是段落的基本型。这种类型，优点是线索清楚，文理贯通，缺点是缺少变化，容易平铺直叙，写成流水帐。分清主次详略是克服缺点的一个方法。还要善于使用倒叙、插叙、补叙等方法。
　　 (2)以空间变化为序。按照东西南北中的方位或内外、左右、上下、前后等空间顺序来构成段落。这样构成段落，能够给人清晰的视觉把握。这种类型也很常见。
　　 (3)以时空交叉为序。在时间的推移中记叙空间的变换。
　　 (4)以材料性质分类为序。这实际上是一种逻辑顺序，与前面论述段构成的并列型相似。
　　 (5)以作者认识变化为序。
　　 (6)以人物意识流动为序。这种段落构成类型，较多出现在采用意识流手法的小说中。然而，人物意识的流动实际上是没有规则顺序的，内涵丰富，便于表现人物心灵和现实、历史的融合，结构形态生动，更贴近心理生活的本来面目。
　　一般认为，论述段落构成基本上概括为总分式。分为三种：总分式、分总式、总分总式。总，就是段中主句；分，就是主句的展开和具体论证。可以说，总分式段落就是一篇小论文，与论文基本结构“论点－－论证－－结论”三段式如出一辙。
　　其实，更为准确的认识是，论述段落的构成和层次的方法一样，都是并列式和递进式。
　　这种段落的关键在于如何“分”。段中分论，一种方法是平列式排列小论点和材料，一种方法是递进式综合、深入地分析。
　　下面列出这种规范段模式，供初学者练习：
　　 A.段首主句（一句不能概括，要写补充句）
　　 B.段中分论：
　　采用并列法或者递进法。
　　 &.因果论证法为主。也称分析论证。通过分析问题，剖析事理，揭示主句和论据的因果关系，从而阐明主句的正确。简单地说，就是分出并列的几条来论述。
　　 &.其它论证方法为辅。采用例证法（以事实作论据）、引证法（以观念为论据）、比喻法（通过打比方，用具体事实证明抽象道理）以及对比法、反证法等。
　　 C.段尾主句：与段首主句意义相同，但可以更进一步地述说，或与段首文字有所变化。
　　这里，需要特别说明，以上规范段模式的段中分论包括了几乎所有的论证方法，而在具体写作时或阅读论文规范段时，论证方法仅择一二。如采用例证法，同样能写成一个规范段。
　　按照总分总式论述规范段模式，举例如下：
　　在我们这个熙熙攘攘、人满为患的世界上，有一个易于被人们忽视的心理现象，那就是人人都喜爱艺术、需要艺术。人们喜爱艺术，首先是出于每个人内心的创造生活的本能。科学家弗洛伊德分析了人的潜意识中的本能，本能之一就是人的扩张和创造。艺术是性本能即力比多的升华，也是人的创造性的表现。人们需要艺术来激发自己创造生活的欲望和勇气。其次，人们喜爱艺术还出于每个人的审美需要。艺术给人以审美的愉悦感和自豪感，使人疲于奔命的世俗心理在美感中得到轻松、平衡和调整。人们在艺术中得到自身力量的验证和自身生命的观照，升华了心灵，提高了个体生命的层次。只要一个人具有欲望，他就会喜爱艺术这种精神的魔力，尽管具体的艺术作品可能是不够完美的。原始人喜爱舞蹈，创作壁画，流传神话，说明人们很早也许是在人类社会形成的同时就需要艺术。现代人喜爱大众传播艺术如电影电视，说明生活的压力越大人们就越需要艺术。推想将来的人们，必定需要艺术，只不过那时的艺术将提高到新的层次。著名西方艺术评论家哈同说：“艺术，人类向上的激素，精神太阳的光芒。你可以说不喜爱这种艺术或者那种艺术，但你不能不需要艺术！”试想，如果人们都不喜爱艺术或者喜爱虚假的“艺术”，那么世界将会陷入怎样黑暗蛮荒的境地。整个地球就只会蠕动着仅仅维持生存本能的生物。热爱艺术吧！每个人都会在艺术的欣赏中成长！
　　以上例证，第一句话就是段首主句，可以简化为“人人喜爱艺术”。接着进行段中论证。主要采用因果论证法，用“首先”和“其次”两部分进行分析。接着采用例证法，举出原始人和现代人喜爱艺术的事实。西方评论家的话是引证法。 “试想”一句运用了反证法。段尾又有变化地出现了主句。
　　比较各国语文教学，可以看出，美国的写作教学更为重视段落的作用，把段落的写作作为一个重要环节。因为让学生从造句一步跨入整篇文章的写作难度较大，而通过段落写作训练可以自然过渡。另外从文章来说，简单的文章是由一个段落组成的，而多段文章的结构本身就和段落很相似，把段落各部分扩大就可以构成一篇文章，因此教写作必须教学生写好段落。为此，美国写作教学中的段落训练十分详细，从段落主句、段落的协调性和整体性、段落的连贯性和条理性、到段落的结构和文章的结构以及由段落发展成文章等，论述明晰，操作性强。
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　　需要什么心态去写作
　　福柯说过一句话，引用率极高，他说：“不要问我是谁，也不要请我保持原态，不少人无疑都像我一样，是为藏起自己的面孔而写作的。”
　　对于福柯这句话，我有很多思考。什么使我们去写作，而写作却是为追求什么。1983年秋，福柯还说这样一句话：“一个人的写作，是为了把自己变成另外一个人。”这些日子以来，我一直都在写作，那么我是不是为了把自己变成另外一个人。我承认这两年时间中，自己的想法改变很大，在过去很长时间里，我的写作只是一种纯粹在表达自己感情，可以说我的写作与文学无关。今年6月25日，是福柯逝世21周年。对于福柯，我有点相识恨晚的感觉，但是他却对我的思想产生巨大影响。尼采宣布“上帝死了”，福柯宣布“人死了”。有人说，福柯是李银河的思想导师，其实福柯是很多人思想导师。福柯直言：“人们有一种透过写作行为改变自己存在方式的意图。”从福柯的《疯癫与文明》到《词与物》到《临床医学的诞生》到《规训与惩罚》再到《性史》，在这个过程中，写作改变了什么？
　　有人说，在某种程度上，我们中的每一个人都是一个彻底的机会主义者。米尔斯在《社会学的想象力》中写道：“个人只有通过置身于所处的时代之中，才能够理解他们自己的经历，并把握自身的命运，他们只有变得知晓他们所身处的环境中所有个人的生活机遇才能证明了他自己的生活机遇。”那么通过写作方式是否可以实践着一个彻底的机会主义者，其实我一直思考着。很多人都承认读书可以改变一个人，但是写作也是一种。在大学之前，我是一个不喜欢读书的人，当我开始喜欢写作之后，我也就喜欢读书。在某种意义上来说，写作可以改变人生。
　　波德莱尔说：“很少人具有观察的才能，拥有表达力量的人则更少。”而我却希望自己成为一个有着强烈表达欲望而且善于用文字表达的人。我喜欢表达自己思想，而写作就成为一种方式。我有自己信念，有自己追求，是一个一直坚持自己理想的人。在很多时候，我的思考方式并没有得到别人认可。在我看来，别人认可你不认可你，那么只是这件事情是否给别人带来利益，其实只是副产品。对于副产品，我何必计较这么多。自己写过这么多文章，曾经也有读者让我感动过，但是也因为我文章观点让某些人不接受而带来恶意的人身攻击。对于这些，我依旧无所谓，依旧在写作着。这些年来，我也在写作中懂得理性思考，也开始尝试思考具有深度的文字。我从来不是因为某个人对于我的文章高度评价而盲目自信，同时也不因为有几个人骂我写的东西是垃圾而失去自信力。写作是自己思想的表达，但是我希望可以做到系统的创新，追求一种高度，深度。
　　马克斯?韦伯曾经说过，“当我们超越我们自己这一代的墓地而思考时，超越我们自己的坟墓来想这样的问题，激动我们的问题并不是未来的人将如何丰衣足食，而是他们将成为什么样的人。”在这里，我也这样想法，一个人懂得如何表达自己思想比如何丰衣足食更有重要，更有意义。在文字世界中，我只是用青春的文字记录成才的点滴。
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　　写作的特性
　　
　　一、个体创造性
　　所谓个体创造性指的是作为一种主体的精神活动，写作是具有个人化和创造性的。也就是说写作是作者个人的写，而不是别人所能替代的，而且这种活动是与众不同的。为什么这样说呢？因为写作其实是人的思想、观念、情感用语言文字表达出来，而人的思想、观念、情感是不可能同一的。每次写作就是人的思维的运行，是人的个性特征的体现。曹雪芹创造宝、黛爱情、托尔斯泰创造卡列尼娜悲剧、柳永创造“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月”的意境、莎士比亚创造哈姆雷特的形象……在文学史上，有很多同题的作品，但绝对没有完全一致的篇章。宋朝诗人陆游有《卜算子·咏梅》一词：“驿外断桥边，寂寞开无主。已是黄昏独自愁，更著风和雨。无意苦争春，一任群芳妒。零落成泥碾作尘，只有香如故。”后来毛泽东也写过同题的词：“风雨送春归，飞雪迎春到。已是悬崖百丈冰，犹有花枝俏。俏也不争春，只把春来报，待到山花烂漫时，她在丛中笑。”但两首词的风格意境都大相径庭。即使是像朱自清、俞平伯这样同一时代、相同学识、性格和经历都大致相同的好朋友，当他们在游历了秦淮河后，同样的自然景致，一样的泛舟遭遇，相投的趣味爱好，写出的同题散文《浆声灯影里的秦淮河》却风格迥异。朱文笔致清丽，比喻精当，描绘秦淮河柔美夜色的同时，流露出触景伤情的淡淡忧伤。而俞用笔华丽典雅，多事铺陈，别无二致的夜色美景却牵出他几多思古之情。就连写作形式也具有创造性的特点。律诗、自由诗、词曲、辞赋、小说、散文、戏剧等等都是人们在写作过程中创造和发展的。明朝画家、文论家董其昌说“脱套去陈，乃文学之要诀”，说的就是写作的这一特性。个体创造性的特点就要求我们在写作时力求创新，写出个性。
　　
　　二、实践操作性
　　写作是人的一种精神活动，但如同其它人的活动一样，写作具有实践和操作性。这种实践操作性具体体现在“写”上。有了写才会有写出来的产品——文章；只有写，人才能积累起写作的经验、知识，逐步认识到写作的原理和写作规律、技法技巧。总之，只有通过写的实践活动，才能最终实现写作目标。古今中外许多作家都认识到这一特性的作用。清人唐彪在其《读书作文谱》中说道：“谚云‘读十遍不如做一遍’，盖常作则机关熟，题虽甚难，为之亦易；不常作则里路生，题虽甚易，为之则难。沈虹野云：‘文章硬涩由于不熟，不熟由于不多做’，信哉言乎？” 叶圣陶曾说：“写作一要得道，二要历练，历练到了习惯，才算有了这能力。”巴金说：“只有写，你才会写！”契诃夫在回答向他请教的青年时说：“请你尽量多写！请你写，写，写，写到指头断了为止。”这些都说明了写作是具有实践操作性的。这一特性要求我们要积极从事写作活动，多练勤写，使之成为我们日常生活中的不可缺少的内容。
　　
　　三、综合动态性
　　首先，写作活动是写作主体内在的心理活动、思维活动和外在的写作行为、动作相结合的综合性活动。在这个活动中主体要全方位地调动自己的感官。同时，写作活动也是写作主体综合素质的体现。写作与人的性格、气质、文化、阅历无不相关。其次，从写作的过程来看，写作是一种多要素、多层次组合的动态活动系统。关于写作活动的构成要素，写作学界一般认为包括“四体”，即写作主体、写作客体、写作载体、写作受体。这四体相互作用缺一不可，在时间流程上看客体——主体——载体——受体——客体，这样双向互动。综合动态性的特点就要求我们必须培养自己各方面的爱好，提高自身的综合素养。
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　　文章语言“得体”五方法
　　
　　有个同学写自己与母亲去果园摘采荔枝，看到到处是挂着红彤彤的荔枝果，母亲禁不住发出了感慨：“多亏了党的富民政策，多亏了科技兴农！‘三个代表’思想让咱果农走上了小康路。”试想，一个普普通通的农村妇女在劳动时，会说出这样的“心里话”吗？显然，这个学生的作文在语言的运用上是不得体的。所谓得体，《现代汉语词典》解释为“（言语、行动）得当；恰当；恰如其分。”语言学家说，语言得体，“就是语言材料对语言环境的适应程度。”（王希杰《修辞学通论》）语言材料本身并无明显的优劣好坏之分，关键在于是否得体。正如老舍先生所说：“所谓适当者，就是顺着思路与语气，该俗就俗，该文就文，该土就土，该野就野。”他说的“适当”与“得体”是同义的。很多作家和语言学家都认为“得体”是“语言运用的最高准则”、“修辞学的最高原则”。因此，文章语言是否得体，事关作文的成败。那么，如何在作文中做到语言得体呢？我认为有以下几种方法。
　　
　　一、把握文体特点语言之得体，首先须符合文体，即文章的体裁。古人说：“文莫先于辨体”，又云：“自古执笔为文者……但使不失体裁，辞意可观，遂称才士。”不同的文体决定了写作语言的不同特点，不同的文体对写作语言有不同的要求。如曹丕就说：“奏议宜雅，书论宜理，名诔尚实，诗赋欲丽。”这些要求就体现出写作语言得体性的内容。比如应用文体，一般以记述、说明为特征，以实用为目的。因此，它的语言要求是准确性、简洁性和规范性。而文艺性文体语言的要求是形象性、表情性、音乐性和独创性，多用叙述、描写、抒情。议论文体的语言要求具有严密的逻辑性。说明文体的语言要求科学、准确、简洁、平实等等。即使是各大类文体中，还有具体的小类之分，各小类的语言要求也不尽相同。如同属文艺文体，散文的语言要求优美、文采斐然；诗歌的语言要求精练内蕴、有节奏感和韵律美；而戏剧语言要求动作性、性格化和口语化。比如同是写眼睛，《明居湖听书》是小说，因此，多用短句，运用多种修辞手法，极尽铺陈描写，借以再现白妞的青春活力，达到表现人美艺更美的艺术效果。而《猎户》是记叙性散文，因此，多用描述性词语，运用叙述、描写相结合的方式来记叙人物的性格和外貌特征。《眼睛与仿生学》是科技说明文，因此，多用科学术语，用叙述的方式，介绍眼睛的基本功能。在写作中如果忽视文体的特点，语言的运用上就会出现偏差，甚至闹出笑话。例如，有同学写自己腿有残疾的同桌：“他上肢拄着拐杖，艰难地移动着下肢，终于爬上了山顶。”“上肢”、“下肢”是科技术语，现在把它用到文艺性文体中，总显得有点不伦不类。
　　
　　二、明确文章功用文章的功用与作者的写作目的，也就是为什么而写有密切关系。写作的目的不同，文章的功用是不同的，而功用不同的文章，对语言的要求是有区别的。比如“小说”与“史”、“传”，都是记叙性的文章，但小说是“用人物形象去感染人”，史、传是用历史事件去启发读者，前者要求用形象化的语言写出生活情节，后者则要求用最简洁的语言概括出历史真相。同是写三国时候诸葛亮失街亭，《三国演义》用近万言铺陈，写来人物形象生动，事件波澜起伏。而《资治通鉴》卷七十将《三国志》中记载的有关魏蜀街亭之战的所有材料收集一处，也不过数百字。真正战争的场面只有“谡违亮节度，举措烦扰，舍水上山，不下据城。张郃击，大败之，士卒离散”数语。夏曾佑曾说《水浒传》中潘金莲私通西门庆的故事如果在唐书、宋史中记叙，就只有“妻潘通于西门庆，同谋杀武大”二句。为什么二者的语言有这样大的差异，就是因为小说和和史传的功用不同。又如，同是游三峡，如果你想向读者介绍三峡的风土人情，那么最好是用记叙描写性的语言，如果你想抒发游历三峡的感想，一般用抒情性的语言，如果你想向读者介绍大坝的建设进展情况，一般用说明性的语言，而想歌颂三峡的建设者们，主要用抒情议论语言。因此，文章的功用不同，对语言的要求是不同的。文章语言要得体，必须明确文章的功用。
　　
　　三、注意时代色彩
　　语言是历史的产物，它每时每刻都在发展演变。一个时代的语言往往有着与其他时代不同的特色。语言得体的标准也在不断的变化。我们在作文中要尽量选用那些清新活泼的语言，抛弃那些与时代不符的陈词滥调。比方说入选语文教材的课文，都是些名篇佳作，但是名篇佳作的语言有些在今天看来已是不得体了。就是鲁迅作品中的某些语言，在当时是得体的，但今天我们就不能模仿使用。如果有人现在还用“伊”代替“她”，把“的”改为“底”，或“他”、“她”不分，那绝对是不得体。近年来，由于高考作文中有个别文章因用文言文写作而被评为高分，导致许多学生经常用文言文作文，或文白夹杂，这是很不得体的，因为，时代不同，语言的运用也不尽相同了，赋、骈文的衰败，格律诗的日趋式微就是明证。注意时代色彩还要求我们认识到，每个时代都有着不同的文化背景，不同的思想道德水平，不同的审美情感，不同的风俗习惯，也就是说在文章中，不能以古论今，也不能以今论古，不能让这个时代的人说那个时代的话。有学生在读后感中这样评价蔺相如：“蔺相如在国难当头时，顾全大局，不与廉颇争名于朝，‘先国家之急而后私仇’，体现了他高尚的集体主义精神和共产主义思想品德。”这种评价极不得体，因为作者以今论古，脱离了人物所处的时代背景。让现在的青年人嘴里冒出“哇塞”“酷毙了”“美眉”等新潮“另类语言”，我们感觉不是失体，但让古人开口说：“WTO”“拜拜”“帅呆了”就是不得体的。
　　
　　四、顾及读者对象
　　文章是用来交际的，交际的对象便是读者。文章语言要得体，�