在天涯

在天涯 http://lishaojun.blog.tianya.cn/ 个人思想经历 <![CDATA[每月推荐：2009年10月好诗选]]> 李少君 2009-11-2星期一(Monday)晴 http://blog.tianya.cn/blogger/post_show.asp?BlogID=57&PostID=19860847&idWriter=0&Key=0 　　每月推荐：2009年10月好诗选
　　
　　
　　
　　自2009年8月起，本人每月集中推荐一批好诗，并作简单点评。主要面向年轻诗人，目的是向网友呈现生机勃勃的21世纪汉语诗歌的当下真实现状。个人独立制作，不依附任何机构和集体。最后集中统一公开出版。
　　
　　
　　《夜晚》
　　
　　
　　陈有膑
　　
　　
　　夜晚有你衣袖那么长
　　有你酒瓶那么深，还有你眼睛那么暗
　　你的衣袖这么长，那么多虱子
　　也跑不到边。你的酒瓶
　　这么深，那么多夜色也装不满
　　你的眼睛这么暗，那么多灯火也照不明
　　
　　
　　《黑夜的女人》
　　
　　陈有膑
　　
　　此刻，她把自己扔在一张双人床
　　姿势过于随意
　　床宽大，她显得弱小
　　
　　室内关灯，有太强的灯光从窗外涌进来
　　她波浪式的卷发
　　泛着淡红光，比夜柔软
　　
　　她紧闭双眼，似乎已睡着了
　　但从灰棉被裸露的奶子
　　仍然醒着
　　像两只孤独而胆怯的眼睛
　　
　　
　　
　　
　　《秋思》
　　
　　陈有膑
　　
　　
　　在一条秋末的小路
　　我一人独步徐行。背后是
　　燃生炊火的村庄
　　前面是漫漫异乡路
　　我在心里默念着马致远的《天净沙?秋思》
　　并且想象自己就是诗中的主人公
　　这时，远处一个迎面而来的中年汉子
　　背着硕大的蛇皮袋（像马驮着浪子？）
　　他风尘仆仆的样子
　　让我错认为是千年前的那个浪子
　　而实际上是：村道西风瘦影
　　夕阳西下
　　这个春节后外出打工的汉子
　　回到故乡
　　
　　暮色中，我大叫了一声：父亲
　　
　　
　　
　　
　　
　　
　　
　　
　　《遗忘》
　　
　　严力
　　
　　随着时间的流逝
　　文革作为背景的
　　诉苦大会变成了小会
　　小会变成了几个人的聊天
　　聊天变成了孤独的回忆
　　回忆变成了沉默的句子
　　最后变成了一行数字
　　1966—1976
　　
　　老李的孙女说等于负10
　　
　　
　　
　　
　　
　　《秋天》
　　
　　严力
　　
　　
　　秋天的围巾被风慢慢掀起
　　直到被风吹走
　　整个妖娆起伏的过程
　　令人们把各种各样的感叹
　　送给了落叶或者自己
　　
　　秋高气爽啊
　　寒风破茧而出
　　不少人在打听自己的心情
　　他们不敢确定内心的骚动
　　是喜还是悲
　　更不能确定
　　冬天肯定是秋天挖出来的
　　陷阱
　　
　　
　　
　　
　　
　　
　　《芦花秦岭》
　　
　　
　　横行胭脂
　　
　　
　　山中，众多的花，已不分唐朝宋朝地老去
　　天鹅飞走了，蓝歌鸲发出孤独的叫声
　　
　　一座教堂满是秋风、秋叶、秋霜
　　三两个人在疾行，暮色里带着清凉的背影
　　
　　仿佛不知道这个季节在做剧烈的减法
　　一百亩芦花的灵魂，在秦岭安静地白……
　　
　　风吹西部人间，吹过这灵魂的肤色
　　吹翻了李白白居易他们姓名里储藏的颜料
　　
　　风再往时间的上游吹，吹开古老的《诗经》
　　一个白而秀气的女子，从芦花深处走出……
　　
　　芦花秦岭，这是一片小说家喂不活的地儿
　　它孕育的元素，只有可能被诗人们悄悄说出
　　
　　
　　
　　
　　
　　
　　
　　《小桥》
　　
　　
　　张永伟
　　
　　月光磨损了桥栏，可他还是没来。
　　她像霜花结在桥头，
　　冰冷的空气象大理石门，堵在心口。
　　
　　灰灰菜和薄荷，用清凉的土语交谈，
　　有时候会停下来，在微风中观望
　　那无所适从的少女。
　　
　　我从书中读到过类似的故事，
　　可是这次却好象是真的。她站在微风中，
　　象霜花聚集到一起那么发蓝，有着莹光。
　　
　　我想，她也许是那丛曾经流落街头的兰花，
　　在尘土中抱着自己的白色。她不了解
　　这个世界早已变了样。
　　
　　据说，那是一个从来没有人通过的小桥，
　　很多人的梦都碎裂在路上。就象我
　　端着酒杯发呆，看见小桥的一头在杯沿上一闪。
　　
　　
　　
　　
　　
　　《尚在泥泞中前进的中国》
　　
　　李晃
　　
　　春雨刚走，独坐山坡----
　　叼着太阳那根时隐时现的烟头。
　　我那勤劳的严父慈母，就躺在身后，
　　这是两座压在心头已久的青青乡愁
　　
　　一只未名的鸟站在身侧哪棵树梢鸣叫
　　河流、花朵与牛羊穿胸，款款而过。
　　阴阳相隔，早已无处可以诉说
　　任由泪水凄凄，悄然从脸颊上滑落
　　
　　远处细雨如丝，薄雾如纱，青山如黛
　　油菜花包围的农舍里有我多病缠身的哥哥
　　------还有活泼乱跳的小孩
　　以及他们年迈力衰的外公外婆
　　
　　请原谅我眉头紧锁，却也锁不住缕缕的哀愁。
　　我是最后一个逃离故乡、自我放逐的过客！
　　------这是我迷人的故园之独特景色
　　这也是我尚在泥泞中前进的中国！
　　
　　
　　
　　
　　
　　
　　
　　
　　《窗》
　　
　　江楼
　　
　　世界太大了，窗太小了。
　　如何在这里张望岁月，如何坐窗观天，如何等待。
　　河流远去了，山峦远去了，越来越多的人远去了。
　　从这里的张望，开始泛黄。
　　
　　
　　
　　
　　
　　
　　
　　
　　《湖边》
　　
　　扶桑
　　
　　我从未在哪里看到如此多的少年情侣
　　中年与老年夫妇
　　手挽着手儿漫步——
　　也许是这湖光山色的柔美
　　引发人们相互的爱慕？
　　如同春风给田野上的花儿，悄悄地
　　授了粉？
　　
　　
　　
　　
　　
　　
　　
　　《玉带桥》
　　
　　扶桑
　　
　　
　　桥上有亭，观山望水
　　燕子把家安在那里——
　　有一簇红色的复瓣蔷薇
　　藏在桥洞里讲话
　　
　　路边草丛里，倒伏着这座桥梁的古代残片
　　（建于雍正九年）
　　那汉白玉石的桥栏
　　其上精美的蔓草、莲花与海浪图案
　　栩栩如生，仿佛雕刻者——那无名匠人的指温
　　还留在那里——
　　
　　露水每晚会抚摸一遍......
　　
　　
　　
　　
　　《古墓》
　　
　　
　　（日）三岛由纪夫作
　　杨典译
　　
　　
　　我正在散步
　　走过落木、树叶、古老的森林
　　也走过平地、沼泽和狭窄的山丘
　　我的靴子脚步声干脆
　　我的手指在岩石之间抚摸
　　在岩石的守护中，有一具小鸟的尸骨
　　落叶、果子和青草将它覆盖着
　　那是一座这世上最小的古墓
　　
　　
　　原文：古墳
　　
　　
　　わたしは歩んだ
　　落葉、木の葉、老樹の森を
　　平地や沢や、窄い丘陵を。
　　わたしの靴は乾いた音を立て、
　　わたしの指は岩間を指した。
　　岩に守られた小鳥の屍
　　落葉、木の実、草に覆はれ、
　　それは小さな古墳だつた。
　　
　　
　　
　　
　　《白昼官邸》
　　
　　（日）三岛由纪夫作
　　杨典译
　　
　　
　　锁孔中的光线渐渐落下
　　灰尘，越来越少
　　它们有些在叹息着飞扬。
　　
　　那一道光线
　　就是你的裸体
　　有蔷薇和少女的色泽。
　　
　　在白日官邸的长廊下
　　轻轻地将千金小姐呼唤：请来用餐吧……
　　
　　
　　原文：昼の館
　　
　　
　　鍵穴のひかりは落ちて
　　埃はたえだえと
　　吐息しつづ舞ひ上った。
　　
　　そのひかりは
　　あなたの裸体の
　　薔薇と少女の色でした。
　　
　　昼の館のお廊下を……
　　もしもし姫さまお食事です。
　　
　　
　　点评：又是一个90后诗人和一个越写越好的著名诗人，陈有膑是海南儋州市的一个中学生，少年而能写得如此老道成熟，让人不能不刮目相看，也感叹江山有代新人出。严力是朦胧诗老将，新作《遗忘》堪称经典。其他几位诗人，也各有其独特之处。最后要感谢杨典新近翻译的三岛由纪夫诗作，翻译本身也是创造，在此我们表示敬意。
　　]]> 2009-11-19 16:27:00(25) <![CDATA[双向互动的齿轮]]> 李少君 2009-10-28星期三(Wednesday)晴 http://blog.tianya.cn/blogger/post_show.asp?BlogID=57&PostID=19732202&idWriter=0&Key=0 　　《诗歌读本：三十二首诗》在当当网上书店有售：http://product.dangdang.com/product.aspx?product_id=20696419
　　
　　
　　双向互动的齿轮
　　——读《诗歌读本：三十二首诗》
　　
　　赵金钟
　　
　　李少君著、张德明评的《诗歌读本：三十二首诗》最近由长江文艺出版社出版了。这是一种新颖的诗歌传播方式。诗人把他的诗歌佳品，诗评家把他对诗歌佳品的品味同时捧了出来，供读者再行品味。
　　李少君说，这本书是两个人合作的产物。的确如此。我观此书，妙在“互文”。诗作以其独特的艺术形式，承载着诗人对于命运的沉思；诗评以其惯常的理性色彩，彰显出诗中潜沉的诗人情思与人生况味。很多时候，它们形成互动，相映成趣。李少君的诗以短取胜，其诗“短”在干净上，“短”在细节的未展开上，“短”在言虽寸长意需丈量上。李的“短”成就了张的“长”。张德明正是在李少君的嘎然而止处，发挥了他的想象能力，将自己的思绪探入诗的心底，从简单、朴素中捞出繁复和绚丽。《抒怀》、《事故》、《四合院》、《南山吟》、《青皮林中》、《海边怀人》，莫不如是。尤其是《神降临的小站》，诗写的很美，而点评的也很美。点评者用了一个非常漂亮的题目——“剥开夜的层裹”，直抵诗的心脏，把她的美丽的胴体和神秘的面纱摊揭了出来。
　　李写道：“三五间小木屋/泼溅出一两点灯火/我小如一只蚂蚁/今夜滞留在呼仑贝尔大草原中央/的一个无名小站/独自承受凛冽孤独但内心安宁//背后，站着猛虎般严酷的初冬寒夜/再背后，横着一条清晰而空旷的马路/再背后，是缓缓流淌的额尔古纳河/在黑暗中它亮如一道白光/再背后，是一望无际的简洁的白桦林/和枯寂明净的苍茫荒野/再背后，是低空静静闪烁的星星/和蓝绒绒的温柔的夜幕//再背后，是神居住的广大的北方。”
　　张评道：“这是描述北方、感悟北方的一首优秀诗作，由于抒情视角的特异和诗意结构的独出心裁，其呈显出的审美意蕴和诗学张力是超越了其他许多描写北方的诗歌作品的。在这首诗里，诗人摒弃了以往北方写照的诗歌中那种居高临下、胸怀四野的抒情模式，而是立足于北方一个小小的火车站点，从一个低微的存在背景上来理解和想像北方，由于观照北方的主体渗入了孤独而安宁的宗教心怀，他所看到和想像到的北方便显得格外奇特和曼妙，散发着神秘而幽深的气息。诗歌描述的北方不是居高临下而俯瞰到的北方的大地、河流和村庄，而是用心灵之灯点燃和照亮的北方，是我们前此闻所未闻见所未见的诗意北方。”
　　李诗张评，相互嵌入，相携成趣，妙不可言。这首诗的确独特。独特在其境界开阔，诗意邃远；也独特在其视角选择的巧妙和抒情的不动声色。“诗人想像北方的方式不是按照东西南北的地理学方位来立体展开的，而是以立足的小站为圆心，采用涟漪性扩展的思维路向，通过层层剥开夜的包裹，来展示北方大地上的美丽与神奇。”我对这一对诗、评特别感兴趣。一方面，诗人用写实的笔法，简洁明白地抒写自己旷野般辽阔深邃的现实主义情怀；另一方面，评者却放飞其思想的野鸽，让其恣意地做浪漫主义的煽情。两两相对，又成一趣。
　　《神降临的小站》在诗情展开的方式上类于《春》——“白鹭站在牛背上/牛站在水田里/水田横卧在四面草坡中/草坡的背后/是簇拥的杂草，低低的蓝天/和远处此起彼伏的一大群青山//这些，就整个地构成了一个春天”。这大概也是“少君招式”。但这是一个好的招式。此诗采用“镜头推移法”，从“白鹭”出发，由近景一直推到远景：白鹭——牛背——水田——草坡——蓝天——群山，一路下来，勾画了一幅次第分明、生意盎然的春景图。图中的“白鹭”、“水牛”、“水田”、“草坡”、“蓝天”、“青山”，相携相映，“共同演绎出曼妙的春之舞曲”。（张德明语）在这一春景图中，人没有直接出现在字面上，但他是存在的。根据诗思的自然逻辑，牛的后面就是人（犁田的人）。否则，牛站在水田里就没有意义了。正因为牛的后面有人，劳动的人，这一幅春景图才因此而注入了“春耕”的意义，整个诗意也因此而获得了新的提升。诗人在这里运用了“跳跃”法。“跳跃”是诗的重要运思手段和语言策略。“诗歌是感情的艺术。它不像散文那样，按照逻辑顺序，依次地精确地叙述生活、描绘生活。散文如果是畅通连贯的铁道，诗就是由一个一个既相连又有距离的车站组成。两个车站之间的连结，这是诗歌读者的事。诗力求依靠感情逻辑而跳跃着（而不是一步一步地）前进。它往往随着诗人感情由一个事物迅速跳跃到另一个事物。而这些事物之间的内在联系，即串起这些事物的‘珠子’的感情之线，要由读者自己驰骋想象去把握它。”（吕进语）。
　　少君写诗，喜欢在几节抒写之后，以一句诗结尾：“当然，她一定要站在院子里的木瓜树下”（《抒怀》），“这些，就整个地构成了一个春天”（《春》），“如此循环往复，仿佛轮回的灵魂”（《南山吟》），“再背后，是神居住的广大的北方”（《神降临的小站》）——这是一种神来之笔，尾巴虽短，意义悠长。张德明称其为“李少君式的诗歌笔法”：“少君的诗歌往往会以一个非常有力的句子收尾，这样的句子十分精当，有着将诗意蓦然照亮，将境界突兀提升的艺术表达功效。”我觉得这也是一种好的笔法。它往往在最后亮出精彩，让诗的行程嘎然而止，又使得未尽之情合理延伸。
　　
　　（刊上海《新闻晚报》2009年10月27日）
　　
　　
　　
　　
　　]]> 2009-10-28 0:22:00(0) <![CDATA[《天涯》2009年第六期目录]]> 李少君 2009-10-22星期四(Thursday)晴 http://blog.tianya.cn/blogger/post_show.asp?BlogID=57&PostID=19628024&idWriter=0&Key=0 　　《天涯》2009年第六期目录
　　
　　
　　本期提示
　　
　　姚洋《在祖父的遗像前》
　　
　　
　　作者的祖父姚有光是江西土地革命首领，参加过“南昌起义”，1927年被国民党右派秘密枪杀。站在祖父的遗像前，作者回顾共和国的曲折历史，表达着自己的思考：表面上，中国过去六十年好像画了一个圈，就经济制度和社会形态而言，仿佛又回到了革命之前，但这不是简单的回归，而是一个螺旋式上升的过程。在强化社会平等、提高民众能力以及建立民众的公民意识方面取得了瞩目的成就。
　　
　　谢有顺《危机时代的文化机遇》
　　
　　
　　有一种说法，经济危机有时对文化发展而言反而是一个机遇，如1929年经济大萧条中美国好莱坞异军突起；1997年亚洲金融危机之后，日、韩等国影视、动漫、网游等文化产业突飞猛进。作者对此进行了翔实的分析和论述，并提出：文化复兴才是真正的民族复兴。本期吴冠军的《“全球化”向何处去》则深入探讨了当前金融危机产生的原因和影响，可参照阅读。
　　
　　
　　肖江虹《肖江虹小说专辑》
　　
　　
　　 “新人工作间”是我刊重点推荐文学新人的栏目，本期推出的是贵州的年轻小说作者肖江虹，他现在还是在校研究生。肖江虹的小说，有难得的历史和社会视野，如《家谱》里隐藏的“为尊者讳”的家族伦理，《平行线》里警察与小保安、犯人弟弟的冲突纠葛，写得悬念重重，迭宕起伏，小说语言有一种凝重冷峻，但也不失俏皮活泼。口语、方言运用得当，有“黑色幽默”的味道。
　　
　　
　　贺桂梅《重讲“中国故事”》
　　
　　自2002年《英雄》创造出票房奇迹以来，中国电影便进入所谓“中国大片”时代，其大投资、高科技、强阵容的制作规模，跨民族、跨文化、全球化的制作目标，屡创新高的票房奇迹，使“中国大片”成为中国电影工业和大众文化的一个新类型。作者认为：这既是经济全球化在电影工业领域的具体实践，又作为大众文化产品在提供着有关中国的主流国族想象。
　　
　　
　　《天涯》2009年第六期目录
　　
　　
　　作家立场
　　
　　姚洋在祖父的遗像前
　　谢有顺危机时代的文化机遇
　　敬文东夜晚的宣谕
　　
　　旧文新读小辑（再续）
　　
　　李云雷当今时代，知识分子何为？
　　陈柏峰中国国情与中国道路　　
　　李小白身体的悖论：美学和政治经济学
　　
　　小品录
　　
　　聂华苓浪子归宗
　　何博传 “满汉全席”：恶与善
　　刘继明在历史的交汇处思想
　　岳丽法学家的道德与道德的法学家
　　赵铭恕李昕全球化语境下的文化全球化
　　相宜乡土中国与乡土文学
　　
　　民间语文
　　
　　李彩霞产妇日记（2009）
　　裘山山人大代表博客日志（2008—2009）
　　达子 “蛋白质”女孩恋爱记（2007）
　　曹莉竞选演讲辞两则（2008）
　　
　　文学
　　
　　肖江虹家谱（小说）
　　平行线（小说）
　　院萍声声慢（小说）
　　李金桃打架（小说）
　　三三去省城（小说）
　　范晓波歌唱（外一篇）（散文）
　　单士兵地下道（散文）
　　
　　散文一束
　　
　　鲁晓敏潘家大屋
　　方如果谁在大塘里唱歌
　　张羊羊南方植物
　　
　　艺术
　　
　　贺桂梅重讲“中国故事”
　　风吹阑叶书画册页
　　简杨两部电影之间的战争与和平
　　
　　研究与批评
　　
　　吴冠军 “全球化”向何处去？
　　张志扬在陆与海相互引领的界限上思考
　　
　　
　　
　　欢迎到各地邮局订阅或到本刊邮购2010年度《天涯》。邮发代号：84-12，12元/期，全年6期72元。邮购免收邮费。邮购地址：海南省海口市国兴大道69号海南广场人大政协楼6层《天涯》杂志社邮编：570203 电话：（0898）65360004 65332803
　　
　　]]> 2009-11-8 18:51:00(1) <![CDATA[网络让草根性诗歌走红？]]> 李少君 2009-10-20星期二(Tuesday)晴 http://blog.tianya.cn/blogger/post_show.asp?BlogID=57&PostID=19565899&idWriter=0&Key=0 　　
　　
　　
　　李少君草根性诗歌走红
　　出版首本当代诗人诗歌鉴赏读本
　　
　　
　　
　　本报记者卓兰花
　　
　　
　　　　第一本当代诗人诗歌鉴赏读本出版，诗人李少君成为新时期以来第一位被推出诗歌鉴赏读本的当代诗人。
　　
　　　　9月，由长江文艺出版社出版的《诗歌读本：三十二首诗》，是新时期文学以来推出的第一本当代诗人诗歌鉴赏读本。该书由我省著名诗人李少君著，评论家、北京师范大学博士后张德明评。书中精选了李少君的三十二首诗，由张德明逐一评论。
　　　　近些年，李少君以“草根性”诗学及诗歌创作引起广泛关注，每隔一段时间，他就会有诗作引起国内诗界和文学评论界的热评和争论。今天，海南日报记者就《诗歌读本：三十二首诗》诗歌鉴赏读本采访了李少君。
　　
　　
　　
　　　　网络让诗歌迅速“走红”
　　
　　
　　
　　　　5·12汶川大地震后，李少君的一首诗《大部分的中国人都患上了抑郁症》，在网上迅速广为流传，新华社、《印度教徒报》等媒体专门对此进行了报道。书写都市男女奇异情感的《流水》一诗，在天涯社区几天点击率就高达20多万，诗作在文学界引起激烈争论，20多位著名诗人相与唱和，诗作也很快被美国诗人梅丹理等翻译成英文，这一奇特现象在国内诗界堪称罕见。
　　　　《抒怀》、《一个戒烟主义者的忠告》等诗歌也流传甚广，相关评论讨论文章不时见于网络、报刊，《读书》、《南方文坛》、《文艺争鸣》等学术性杂志均发表了相关评论文章。
　　　　李少君对记者说，“评论家张德明很早就系统地对我的诗歌进行专门细致的解读，并曾在《南方都市报》、《兰州晚报》、《江南晚报》、《星星》诗刊、《诗潮》诗刊、《诗选刊》等报刊杂志发表过一系列关于我的诗歌的鉴赏品读文章。”
　　
　　
　　
　　　　在诗界提倡“草根诗学”
　　
　　
　　
　　　　李少君目前为《天涯》杂志主编、海南省作协副主席，一级作家。2003年以来，作为一名诗歌评论家，李少君不遗余力地在当代汉语诗歌圈提倡“草根性”诗歌。他对“草根性”诗歌的提倡，已逐渐形成一种独具特色的“草根诗学”。
　　　　从2005年开始，李少君将写作重心转向了诗歌创作，他写出的质量上乘的“草根性”诗歌典范之作包括：《抒怀》、《自白》、《山中》、《神降临的小站》等，这些诗歌均收入《诗歌读本：三十二首诗》。
　　　　李少君认为，中国当代诗学中的“草根性”，主要指的是诗歌的“本土性”和“个人性”，而不是“底层”的意思。所谓诗歌的“草根性”，“我的理解就是：一、针对全球化，它强调本土性；二、针对西方化，它强调传统；三、针对观念写作，它强调经验感受；四、针对公共化，它强调个人性。”
　　　　“一首诗或一个诗人是否具有草根性，就是指能否从里面读出其背景、生存环境、个人独特的感受与体验甚至诗人自身的学养、脾性。草根性同时还是很个人化的东西，个人气质一样的东西。是一种原创性的东西。”李少君说。
　　
　　
　　
　　　　评论家热评“草根性”诗歌
　　
　　
　　
　　　　《诗歌读本：三十二首诗》里，就有不少像《抒怀》这样短小隽永的小诗，而来自文学评论界的评论家们则一致称好。
　　
　　
　　
　　　　《抒怀》
　　
　　
　　
　　　　树下，我们谈起各自的理想
　　　　你说你要为山立传，为水写史
　　
　　
　　　　我呢，只想拍一套云的写真集
　　　　画一幅窗口的风景画
　　　　（间以一两声鸟鸣）
　　　　以及一帧家中小女的素描
　　
　　
　　　　当然，她一定要站在院子里的木瓜树下
　　
　　　　
　　　　评论家张德明评价，诗短，仅七行，没什么豪言壮语，更没什么深沉的抒情，只是娓娓而来，如叙家常，说出了“我”心底的梦想。在诗歌流派越来越多、却又恰恰偏离诗歌本质的诗坛上，已经很难遇到这样的好诗了。 (本报海口9月24日讯）
　　
　　
　　（刊《海南日报》2009年9月25日）
　　
　　
　　
　　《诗歌读本：三十二首诗》已在卓越网上架
　　
　　
　　卓越网上书店：http://www.amazon.cn/mn/detailApp/ref=sr_1_4?_encoding=UTF8&s=books&qid=1255878845&asin=B002S51XEW&sr=1-4
　　]]> 2009-10-22 9:45:00(36) <![CDATA[每月推荐：2009年9月好诗选]]> 李少君 2009-10-11星期日(Sunday)晴 http://blog.tianya.cn/blogger/post_show.asp?BlogID=57&PostID=19394406&idWriter=0&Key=0 　　每月推荐：2009年9月好诗选
　　
　　
　　
　　自2009年8月起，本人每月集中推荐一批好诗，并作简单点评。主要面向年轻诗人，目的是向网友呈现生机勃勃的21世纪汉语诗歌的当下真实现状。个人独立制作，不依附任何机构和集体。最后集中统一公开出版。
　　
　　
　　
　　
　　《立秋》
　　
　　
　　向明
　　
　　
　　一生肯定无数次风险了
　　这次轮番而来的刺客叫做秋
　　听到叶子悄悄的落地声吗？
　　便是凶召即将的征候
　　
　　就从叹息那声开始，从此
　　成熟是曾经灿丽的痛苦指数
　　叶红是饱尝霜害的痛苦指数
　　风切是气压逼供的痛苦指数
　　
　　
　　
　　《欣欣向荣的秋天》
　　
　　
　　李唐
　　
　　
　　秋天来了。刚刚洗好的衣服
　　迎风起舞。我在洁净的衣服下穿行
　　闻着清新的味道，想象它们就是
　　生活的经幡，被风穿在身上
　　
　　那些逝去的亲人们，你们终于可以
　　安心了吧？这里是如此的欣欣向荣
　　子孙们各自独立，仿佛成熟的麦子
　　不必为他们担心。谁都有各自的命运。
　　
　　我喜欢没有革命的早晨。
　　来到公园里，撒一些谷粒给鸟类，然后走开
　　或撒一杯酒祭给先人，同时坚定自己。
　　——你大可不必像鸟儿一样慌张
　　
　　穿戴整齐，吹着口哨，脚步轻盈
　　你像冠军一样出发。这时洁净的小风
　　扑面而来。秋天来了，一些叶子有了归宿
　　风可以吹老容颜，但吹不老一颗年轻的心。
　　
　　
　　
　　《急行军》
　　
　　沉木
　　
　　灵魂在月光下
　　领着一大群思想
　　沿河岸
　　沙沙沙，他们低头急行。露水像虫子，在身上爬来爬去
　　沙沙沙，他们步伐整齐。月色如毒蛇，干净得让人忧伤
　　
　　河终于翻了个身，露出白花花的屁眼，正旋着，反旋着，像极了人类的大沉默
　　
　　差一步
　　我就堵住了那支急行军。所以
　　清风非流水。所以
　　我抵达他们的距离
　　完全不等同于他们抵达我的距离
　　
　　
　　
　　
　　《月台上》
　　
　　金勇
　　
　　　　
　　最热闹的地方往往有最单调的主题
　　比如年关前，候鸟们会准时涌过来
　　为了赶在春天之前
　　绣好一幅中国地图
　　　　
　　他们在黑压压的拥挤声中
　　被彼此的乡音击中
　　像提前听到清脆的爆竹声
　　似乎半截身份提前露出胸前的雪
　　　　
　　车票是一方沉重的邮票，这一次
　　他们要代替信纸，向远方传递消息
　　平安或者不如意，都已微不足道
　　重要的是如何——
　　　　
　　用残破不堪的身体
　　去填补家里美满的空缺
　　大包小包的行李，还捆不下心事
　　他们对着惨白的灯光，捋了捋笑容
　　　　
　　眼睛紧咬着秒针，直到一声汽笛
　　射穿了黎明前的空气
　　他们被时间抽打着
　　迫不及待地跳进弹膛，等待发射
　　　　
　　　　
　　铁轨已算好弹道和距离
　　时速xxx公里，但还不够快
　　或许正因为如此，他们才察觉到心中
　　隐隐的疼痛。
　　
　　
　　
　　《栀子花》
　　
　　
　　维庸
　　
　　
　　岁月消逝进小巷的细雨
　　模糊了记忆里锐利的影象
　　人脸、微笑和语言。不显影照片上的
　　事物，不存在和发生
　　
　　惟独秘密的香气，埋藏
　　在心底。是栀子花细雨中的香气
　　芬芳的幽冷和恬静。让一个孤独的
　　漂泊客，吮饮了一生
　　
　　
　　
　　
　　
　　《穿透骨髓的暧昧》
　　
　　涂灵
　　
　　
　　费费是一个极度伤感的女人
　　她是我的爱人
　　她是一个孤芳自赏的小说家
　　兼具一个想象中的，小男孩的母亲
　　
　　她拂去额前精致的碎发
　　夜晚总是给人多疑的一面
　　电话线，花枝，卡布其诺
　　这些散漫的章节
　　让人枯燥而又回味无穷
　　
　　女人打开投影
　　打开一把锁住男人的钥匙
　　五年前，他们在同一地点接吻
　　做爱
　　透过房间玻璃上不但眩晕的雾水
　　看尽一个人的灯火阑珊
　　
　　夜晚永远是可疑的
　　对此女人心知肚明
　　她慢慢蹭去双脚上的鱼嘴鞋
　　她徘徊在一双没有气息的绵袜上
　　她裸着美丽脚丫
　　狠狠地踩在男人的脚面上
　　
　　天边白色的晨曦里
　　一朵云的流苏
　　爱上了另一种暗淡的情节
　　费费用足一百种手语
　　把自己沉淀在琥珀的最深处
　　
　　无知的夜
　　就让这穿透骨髓的暧昧
　　自此抹去两个人一世的惊鸿
　　
　　
　　
　　《风过无痕》
　　
　　
　　刘晓萍
　　
　　
　　飓风掀翻飓风，我只是
　　摇摇欲坠的覆水的空瓶。
　　
　　但是风击溃了无法击溃的八面的刀剑。
　　
　　寂静，在高高的枝头抓住了我的心，
　　用所有那些已经消失的东西。
　　
　　
　　
　　《简单爱》
　　
　　
　　云水
　　
　　
　　总以为你能看到我现在的模样
　　——你爱的长发绾起，白衬衣映在厨房
　　洁净的墙面上
　　这时候小米粥是热的，黄昏散发出清香
　　青椒丝伴着土豆丝，在瓷盘里收起迷人的小翅膀
　　一切都是静止的，“甜着，不说话”
　　仿佛这世界上只有我和你两个人
　　仿佛夕阳赶着倦鸟归林，那些微光，那些香气
　　小而简单，又让人想抓住不放——
　　
　　
　　
　　
　　点评：本来立意以推荐年轻诗人诗作为主，可是看到向明先生的《立秋》，还是忍不住要推荐。向明堪称汉语诗歌的一个奇迹，以八十高龄，几乎每天上网，新作不断，让人钦佩。《立秋》真的是炉火纯青之作。非如此高龄之人写不出。李唐则是90后，即使写秋天，也朝气蓬勃，生气盎然。与向明先生形成一个对照。其他的诗歌，基本上都是从网上看到的。每一首都看得我暗自心惊。江湖上多少好诗和好诗人啊。
　　
　　
　　]]> 2009-10-19 8:22:00(28) <![CDATA[祝大家中秋快乐]]> 李少君 2009-9-30星期三(Wednesday)晴 http://blog.tianya.cn/blogger/post_show.asp?BlogID=57&PostID=19262637&idWriter=0&Key=0 　　海上生明月，天涯共此时，祝所有的人中秋快乐
　　
　　
　　
　　
　　李少君诗二首
　　
　　
　　《中秋》
　　
　　
　　梦中，从故乡大宅深处传来的一声呼唤
　　惊醒了远在异乡小旅馆里的我
　　哦，又是中秋了，天气已凉
　　秋风迢递，沿着故乡大宅前的那条青石板路
　　走了很远，很久，才走到小旅馆的窗前
　　蛰伏心间的陈年往事一一苏醒：
　　明月、流水、树影、花魂，还有风中站立的
　　穿蓝花布衫、垂小辫的邻家小妹……
　　
　　——桂花冰糖莲蓉的月饼
　　是我的最爱
　　
　　
　　
　　
　　《四合院》
　　
　　
　　一座四合院，浮在秋天的花影里
　　夜晚，桂花香会沁入熟睡者的梦乡
　　周围，全是熟悉的亲人
　　——父亲、母亲、姐姐、妹妹
　　都在静静的安睡
　　
　　那曾经是我作为一个游子
　　漂泊在异乡时最大的梦想
　　]]> 2009-10-1 17:04:00(3) <![CDATA[一件郁闷的事情]]> 李少君 2009-9-28星期一(Monday)晴 http://blog.tianya.cn/blogger/post_show.asp?BlogID=57&PostID=19218705&idWriter=0&Key=0 　　一件郁闷的事情
　　
　　收到深圳《晶报》寄来的《静夜之时——晶报八年副刊作品精选》，深圳报业集团出版社出版，翻开一看，一篇题为《马》的文章署了我的名字，真是让人郁闷，这是南京的朋友夏夜清的作品，去年在《晶报》发表时就申明过了，没象又出错。
　　《晶报》副刊编辑汪小玲是我师妹，有时让我推荐一些朋友的文章，我觉得夏夜清的文章很好，就推荐给了她。没想她很快就修产假了，一位姓王的编辑临时接手，他看到小玲留下的一些稿子建了一个我的文档，误以为里面的文章全是我写的，就把《马》署名我的名字发了，我收到样报后，立即与小王联系，要求更正，并让他们向夏夜清道歉，还要求把稿费都寄给夏夜清，小王后来来电话说处理好了，我也问了夏夜清，他说小王确实跟他解释了，后来夜清的文章又在《山花》发了，我才放下心了。没想到过去一年，又出此事。向汪小玲了解，小王可能忘了告诉休假后又回来上班的同事。以至编辑部里除了他本人，别人都不知道此事。
　　我曾经说过：诗人一旦写出，诗歌就有了自己的生命。文章也是如此，不知道这篇《马》的文章还要经历怎样的故事，只是亏了夜清。让我也极其郁闷。]]> 2009-11-8 18:53:00(2) <![CDATA[中秋：诗答记者问]]> 李少君 2009-9-21星期一(Monday)晴 http://blog.tianya.cn/blogger/post_show.asp?BlogID=57&PostID=19113990&idWriter=0&Key=0 　　
　　李少君2009秋季诗歌选
　　
　　
　　
　　《朝圣》
　　
　　
　　一条小路通向海边寺庙
　　一群鸟儿最后皈依于白云深处
　　
　　
　　
　　《隐居》
　　
　　晨起三件事：
　　推窗纳鸟鸣，浇花闻芳香
　　庭前洒水扫落叶
　　
　　然后，穿越青草地去买菜
　　归来小亭读闲书
　　
　　间以，洗衣以作休闲
　　打坐以作调息
　　旁看娇妻小烹调
　　
　　夜晚，井边沐浴以净身
　　园中小立仰看月
　　
　　
　　
　　《中秋》
　　
　　
　　
　　梦中，从故乡大宅深处传来的一声呼唤
　　惊醒了远在异乡小旅馆里的我
　　哦，又是中秋了，天气已凉
　　秋风迢递，沿着故乡大宅前的那条青石板路
　　走了很远，很久，才走到小旅馆的窗前
　　蛰伏心间的陈年往事一一苏醒：
　　明月、流水、树影、花魂，还有风中站立的
　　穿蓝花布衫、垂小辫的邻家小妹……
　　
　　——桂花冰糖莲蓉的月饼
　　是我的最爱
　　
　　
　　
　　
　　
　　《春夜的辩证法》
　　
　　
　　每临春天，万物在蓬勃生长的同时
　　也在悄悄地扬弃掉落一些细小琐碎之物
　　比如飞絮，比如青果
　　这些大都发生在春夜，如此零星散乱
　　只有细心的人才会聆听
　　只有孤独的人才会对此冥思苦想
　　
　　
　　
　　
　　《野猫》
　　
　　
　　它原本是一只家猫
　　老人走后，它就流落在外
　　但它总也不肯远离这院子
　　总在这附近留连徘徊
　　
　　每个黄昏，这只猫
　　都要跳到这条长椅上坐一会
　　主人在的时候，每个傍晚
　　它都是和主人在这条长椅上度过
　　她看书或叹气，它则安静地
　　蹲在一旁发楞或打盹
　　
　　几年过去，它还保持着这个习惯
　　院子里的人也习以为常
　　它不受打扰地坐在那儿
　　仿佛老人还在，仿佛
　　老人的亡灵短暂重返
　　它要陪她一会儿……
　　
　　
　　
　　《夜行人》
　　
　　
　　午夜，遗落地上的白手套
　　是作案的工具吗？
　　为何我一转身，它就不见了呢？
　　
　　只有一只小老鼠
　　慌慌张张鬼鬼祟祟地
　　钻进了深不可测的草丛里
　　
　　秋风起，天气也凉了起来
　　我紧一紧风衣
　　落寞地走进黑暗的深处
　　
　　需要说明的是：我不是福尔摩斯
　　我只是一个心头正乱的夜行人
　　
　　
　　
　　《在青藏高原的小旅馆里》
　　
　　
　　今夜，在青藏高原的小旅馆里
　　我仿佛看见那些我心悦的好女孩
　　她们在各地安居着，无所事事
　　慵懒地静坐在自己封闭的闺房里
　　朦胧的灯光下，一颗懵懂的心
　　等待着我用热情去挑逗，用吻去唤醒
　　
　　我会给她们带去快乐，也带去哀怨
　　我会给自己留下自由，也留下伤感
　　每一次，她们开始时会僵硬
　　慢慢地，她们就会象冰雪一样溶化
　　最后，她们会焕发异样美丽动人的光彩
　　
　　我的心长期浸泡在柔情水里
　　每经过一次浸泡，就会变得更加柔软
　　但不一定就是脆弱
　　也可能是更加坚韧，更蕴藏激情
　　我会被激发出更多的璀灿幻想
　　
　　很快，我会一骑白马，从高原上呼啸而下
　　在滚滚红尘中扬鞭而过
　　又将象一场台风，将一切挟裹劫掠
　　而她正站在高坡的树荫下
　　眺望远方或翘首蓝天，静静守侯
　　
　　今夜，她们仍在各地安居着
　　逛街、喝咖啡，或者，正在看电视
　　而我也还滞留在高原深处的小旅馆里
　　还未横穿辽阔的平原和整个大陆
　　我打开灯光，走到窗前
　　仿佛看见了她们的窗口
　　
　　
　　
　　诗答记者七问（实验诗）
　　
　　1、二十一世纪与二十世纪将有何区别？
　　
　　二十世纪是中国被现代化的世纪
　　二十一世纪将是中国自主现代化的世纪
　　
　　2、请问你对中国未来怎么看？
　　
　　我认为：中国经历过挨打，自鸦片战争开始
　　后来又经历了挨饿，文革和三年大饥荒
　　就象股市见底了一样
　　中国从此将往好的方向走
　　因为所有的中国人都有了一个共识：
　　我们不能再挨打和挨饿
　　所有的力量也就形成了一个历史的合力
　　推动中国往乐观的方向前进
　　这就是历史学家黄仁宇所说的：
　　历史有一种长期合理性
　　
　　补充：从这个角度，毛泽东与邓小平贡献巨大
　　一个解决了挨打的问题，一个解决了挨饿的问题
　　
　　
　　3、你有什么治国建议吗？
　　
　　反腐败是当前头等大事
　　我主张反腐败从媒体可以公开监督官员私生活开始
　　每一个贪官的背后，基本都有情人、二奶
　　官员既为公务人员也就是公众人物
　　媒体可以合法追踪挖掘其中内幕
　　报刊更加吸引眼球，扩大发行量
　　电视台追踪播出，简直就是直播电视连续剧
　　一波三折，扣人心弦
　　在娱乐化时代，这是最好的娱乐事件和娱乐新闻
　　利国利民利媒体，何乐而不为
　　唯一辛苦的是记者需要发挥狗仔队的贴身紧逼精神
　　和侦探般跟踪甚至打斗的冒险精神
　　但为了正义不妨一试
　　且惊心动魄，颇具刺激性和挑战性
　　
　　
　　4、你这些年为何强调“诗教”？
　　
　　孔子说：不学诗，无以言
　　言建立在诗的基础上
　　中华文明就建立在诗的基础上
　　诗教于中国人有三重意义：
　　教化、教养与宗教
　　是衡量一个中国人文明程度的试金石
　　详细论证请查我相关文章
　　
　　5、你为何推许素食主义者？
　　
　　老鼠喜食腐肉，面目可憎
　　松鼠只吃枝叶坚果，清爽可爱
　　
　　
　　6、你怎么看女诗人？
　　
　　她们即便没有妖娆的身体之美
　　也有摇曳的精神之美
　　
　　
　　7、听说你梦到过一支巨大的金笔，悬在瑰丽辉煌之天廷？
　　
　　纯属个人隐私，无可奉告
　　]]> 2009-9-27 12:56:00(27) <![CDATA[对新文明新文化的构建]]> 李少君 2009-9-14星期一(Monday)晴 http://blog.tianya.cn/blogger/post_show.asp?BlogID=57&PostID=18993939&idWriter=0&Key=0 　　对新文明新文化的构建
　　
　　
　　
　　李少君
　　
　　
　　
　　虽然其中有些作者是我熟悉的，但看到“在南方评论——从中国回到中国”专题的文章，我还是有些吃惊。我只能感叹：有幸成长在一个全球化网络化的时代里，年轻一代文化人确实有着更开阔的视野与更远大的抱负。
　　 “从中国回到中国”，按其中一些作者的理解：前一个中国，是当下杂揉了古今中西的中国，后一个中国，是中国本土的固有的文化传统与价值观念。但按最初发起此讨论的目的，却是“结合现状，通过对中国传统进行多向度的理解和思考，重新构建中国的学术规范、评价体系、文学图景以及精神世界”，而我本人则更认同于努力构建一个未来的新的中国，一种新的文明与文化，而且就我的理解，这个专题中大部分作者的或明或暗的意思也是这个。
　　不管怎样，这里面其实牵涉到两个话题，一是如何理解传统，二是如何构建新的中国及新的文明文化。
　　这些年来突然爆发的传统热国学热，应该说大出启蒙自由主义知识分子的意料之外，1980年代，传统就等于落后、愚昧、野蛮，是要被彻底抛弃和改造的，谁知风水轮流转，真的是三十年河东三十年河西，如今几乎每个成年人都不反对自己的子女多读一些传统古籍和经典。他们当年不是在反传统的氛围中成长的吗？为什么突然倒戈一击？其实一切又是可以预料的，那就是主张吸取传统的人同时也并不反对向西方学习。所以甘阳有“通三统”之说。我也倾向于认可传统本身是活的，如流水，从小溪汇到大江。我们为什么不更进一步，将五四以来输入的西方现代文明也视为我们传统的一部分？既然我们已经将也是外来的佛教视为我们的一个传统。这样，我们的传统的来源就更丰富多样了，也更有活力了。
　　第二个问题是如何构建中国，构建新的文化与文明。张旭东说：五四开了一个好头，在五四以前，中国与现代是对立的，要中国就要回到传统，要现代就要面向西方。但五四解决了这个困局，五四以后，我们发现其实可以既现代又中国，中国从此走向现代，现代并不排斥中国。新的中国与新的文明文化的构建，当务之急就要改变对传统的理解，我们要有足够大的胸心，把人类已有的优秀文明文化纳为我们的吸取资源。
　　关于如何构建新的中国和新的文明文化，其实有两种看法，一种是认为中国传统过于保守强大，必须借助外力改革之，倾向于更多向外学习，其根据常举唐输入佛教；还有一种，我总结为是培育内部多样性。中国文明文化历五千年不衰，始终充满自我更新生命力的根本原因，在我看来是其文明文化一直具有多样性与多元化，而这种多样性与多元化的表征就是中国具有多种多样的地方性文明与文化，这些地方性文明与文化自由竞争，互相取长补短，融会发展，所以，当一种主导的地方性文明文化衰落时，总会有新的充满活气的地方性文明文化崛起，来取代衰落的文明文化，重新主导引领中国的向前发展。所谓东方不亮西方亮。
　　在我看来，每临一个大的时代里，地方性文明与文化会异常活跃，而这是大的文明文化创造高潮要到来的先兆。因为，如果说开放往往是自上而下的，是上层精英醒悟到不改革不变化不行了，所以倡导开放，但真正的自由的创造却是自下而上的，是生命力与创造力孕育酝酿积累到一定阶段，必然喷涌而出，一个辉煌的创造的高潮就诞生了。
　　这些年来，我对诗歌情有独钟。是因为我觉得诗歌里藏着中国及其文明文化的秘密。孔子说：“不学诗，无以言”，言建立在诗上，中国文明文化就建立在诗的基础上。诗歌在中国既具有宗教的作用，又有教育教化教养的作用，所以我曾说：“西方有《圣经》，中国有《诗经》”；五四新文化运动的精英们正是看到了这一点，诗是传统文明与文化的根基与核心，不破除之无法开创一个新局面，所以五四新文化运动先拿旧体诗开刀，同时又试验创作新诗，五四新文化运动的几乎所有骨干人员都尝试过写新诗。也可以见出他们对诗歌的重视。新诗由此走上一条崭新的自我构建之路，至今仍在进行中，未完成中，而这不恰恰也是现代中国与新的文明与文化的写照与命运吗？
　　对于借鉴西方现代主义产生的新诗，我觉得其构建之路必然艰难崎岖。以至现在还有“新诗失败论”之说，但我们不要忘记的是，旧体诗歌在当时已经无法处理现代的新的生活与经验。新诗，就是以新的语言表达新的生活与新的思想，新诗的产生是时代之必然。其发展我们或许可以从历史中寻找榜样，林庚先生曾称唐代诗歌是“寒士文学”，称正是一大批出身贫寒但积极进取的中下层士人，在一个相对稳定和平且处于上升时期的时代里，创造了最伟大的诗歌黄金时期。而我也从中国三十多年来的文化普及与时代发展中，看到了当代诗歌的希望在于其“草根性”的力量，一种自由、自发、自然、自觉的原创性创造力正蓬勃生长，一种自下而上的创造在经过自由的竞争与互相吸收融汇后，必然有更大的创造。尤其，我们还幸逢一个网络化全球化的时代，为我们提供了更广阔的来源、更大的交流和传播平台，而这是一个千载难逢的全新的时代，它在带来新的契机与可能性的同时，也带来巨大的挑战。
　　我们准备好了吗？或者说，你们准备好了吗？
　　让我们互相砥砺共同努力吧。
　　
　　
　　（《语文报·大学人文版）》推出“在南方评论——从中国回到中国”的专栏，邀请十位青年学人、作家撰文，主要讨论“结合现状，通过对中国传统进行多向度的理解和思考，重新构建中国的学术规范、评价体系、文学图景以及精神世界”，本文为创刊号的“推介首文”。刊《语文报·大学人文版》2009年9月5日）
　　
　　
　　
　　
　　
　　附：
　　
　　
　　《语文报·大学人文版》编者按
　　
　　
　　在以西释中九十年之后的的今天，从中国的文化源头中寻找中国新的可能性，回到传统中国的深处寻觅和挖掘精神资源，找到一个值得我们想象与创造的“中国”，已成必然。这是继承中华传统和发扬人文精神的要务，也应是每一位中国文化青年思想深处的自觉。为此，本报编辑部联合十位青年诗人、作家、学者，隆重推出“从中国回到中国——在南方评论” 专栏。我们期望，以此催生一个新的、美丽的、盛大的文明“中国”。
　　
　　 ——本报编辑部
　　
　　
　　
　　
　　穆文 1983年生，北京大学哲学系中国哲学硕士研究生，导师陈来教授。即将赴日本关西大学读博士。
　　徐慕颜 1981年生，毕业于复旦大学管理学院，获硕士学位。现为复旦大学思想史研究中心主任助理，复兴文化论坛副秘书长。
　　陈错 1983年生，诗人、青年批评家。
　　杨庆祥 1980年生，文学博士、诗人、青年批评家，现为中国人民大学文学院讲师。
　　茱萸 1987年生，诗人、随笔与专栏作家，法学学士。现于同济大学哲学系攻读硕士学位。
　　唐磊 1977年生，曾就读于兰州大学、武汉大学和中国社会科学院，分获理学学士、文学硕士、文学博士。现任中国社会科学院文献信息中心研究部助理研究员。
　　洛盏 1986年生，诗人，现为复旦大学新闻学院硕士研究生。
　　刘旭俊 1985年生，诗人、青年批评家，现为同济大学哲学硕士研究生，曾在多家媒体发表文化批评及文化随笔。
　　陈柏青 1983年生，现为台湾大学台湾文学研究所硕士研究生。
　　肖水 1980年生，诗人、作家，毕业于复旦大学法学院，现为复旦大学教师。
　　
　　
　　
　　 “从中国回到中国——在南方评论”专版：
　　
　　写作意见：
　　
　　肖水：关于专栏的倾向，我个人的想法是“从中国回到中国”：从五四开始的“西化”在建国后虽然被迫中断，但在1980年代得到了轰轰烈烈的继续。时至今日，我们认为，中国在文化层面的“西化”，已经到达了一个顶点。此时，我们在将所习得的西方技艺转换为我们的传统的一部分的同时，更需要回头去中国的传统中寻觅和挖掘精神资源。因此，我建议大家的写作方向是结合现状，通过对中国传统进行多向度的理解和思考，重新构建中国的学术规范、评价体系、文学图景以及精神世界。
　　
　　穆文：“从中国回到中国”——前一个“中国”，是当下的杂糅了古今中西的中国，后一个“中国”，是中国本土的固有的那个文化传统和价值观念。
　　
　　徐慕颜：我觉得我们应该首先把“五四”（其实是新文化运动）变成中国历史上众多文化变革的“界碑”之一，之后在所有探讨中，都要从将中国切割为五四前、五四后，也就是“现代中国”和“古代中国”的二分法中思想解放出来，认识到中国传统的丰富性和多阶段性，将“五四”作为中国思想分水岭中的一个，更加完整地把握自三代、秦汉至今的整个历史文化传统之中，重建中华人明的自信，而从古/今，中/西的二元对立中解放出来。
　　
　　唐磊：在“现代化”的总课题下，传统的再认识、再定位仍是一笔糊涂账。“从中国回到中国”的立意极好，但表达上却容易陷入历史和理论给我们留下的无数语义陷阱。今天的中国到底是一般散沙还是一个整体？它与帝制中国的连续性和断裂在哪里？很少有人认真做出回答，所以“中国”还是一个多面向摇摇就变的万花筒概念。自然也就容易使我怀疑从哪个中国来到哪个中国去的疑惑。而且说“回到”是有那么一个可以归属的中国么？这都是问题。所以，如果强用中国，也许“走向”是更好的一种姿态。至于要涵括传统现代化这个大关怀，无论从理智上还是心智上，我都存有“归去来”的茫然感。当然在责任驱使下，我们必须要思考这个问题，也许不妨定位在“传统反思和文化血脉的接续”上。这是近代以来几代知识分子一直延续的课题。
　　
　　茱萸：我的茫然感更具体到这个话题背景或语境下众人不同方向上的阐释或言说之可关联性上，我倒是担心自己无法更好驾驭这个话题。关于中－西、古－今式的评判方式宏观有余微观不足，深入到时代风尚或文本内部也许是更好的选择；我们的出发点似乎也不能仅仅停留在“以古鉴今”或“古为今用”这个工具理性的层面上，文化遗产内部异象纷呈，取一瓢而窥全豹也未尝不可。当然，对中国传统进行多向度的理解和思考意义重大，我愿欣然而从。
　　
　　洛盏：与其关注“重拾”中国传统，我更愿意关注何为中国传统？中国传统在当今中国的具体展现方式如何？我将从具体文化现象上分析，是我们真的将所习得的西方技艺转换为我们的传统的一部分？还是恰是我们自己，使得中国传统沦为萨义德所说的“西方自我构建的它者”？何为中国传统非我所能驾驭，我可以以“排除法”的方式说说“伪中国传统”在具体文化现象上的展现。
　　
　　刘旭俊：未经审视的生活是不值得过的。然而，不借助外力又难以达到自我反思的效果。我试图借助西方的理论，再度阐释中国的传统文化。不可否认的是，东西方的文化并非可以完全通约，借助西方的视角也很有可能造成理解上的偏差。但是，这些都无妨，只要能够以新的角度来激活中国的传统文化，我愿意尽力而为。
　　
　　陈柏青：我必须要老实说，我是用一个尴尬的身份，在一个尴尬的时间点，讨论这样一个议题。在台湾，这样的一个议题，思考与争辩的层面，必然会跳脱出文化与文学，而与更多个人的政治的社会的生活的面向扯上关系。如我们讨论“传统”，也争辩“西化”、也想象“中国”，但与这些词汇并置讨论的，随涉及层面不同而有各式应照点。一个例子是，我们在讨论六零年代台湾现代诗时，有“横的移植”、“纵的继承”之争论，西方技法与相关流派的移植，曾引起论战连场，但在简单的“中/西”、“古/今”对照之下，尚不能忽略台湾于日领时代受日本文坛影响养成的新诗传统，乃至当时是透过日文与日本文坛引介的西方思潮。亦及，“传统”是哪个“传统”，“西化”是谁转译的“西化”，“中国”又是什么层面的中国，问题变得复杂与暧昧。因此，之于专栏撰写，我的设想其实是很简单的，还是必须回到文本与史料，透过梳理台湾文学和文化的发展，或介绍相关文本，或描述文化现象，或介绍几个文人，看这座岛屿的文学发展，梳理其中种种纠结。
　　
　　杨庆祥：我以为当下中国面临的一个非常重要的问题是自我意识和自我身份的含混性和暧昧性，在这种情况下，有必要追问“何谓中国？”“何谓中国人？”等一系列关系到民族国家共同体建构和文化身份自我确认的大问题。我不认为会有一个“原初的”、“本质化”的中国存在，恰好相反，如果说“中国”（以及与此相关的一系列修辞）确实具有某种意义，它也应该是一个不断被建构的结果。在这个意义上，借助不同的理论资源，从具体的问题出发，我们每个人理解的中国可能都不一样，但是，如果历史存在黑格尔所谓的“合力”的话，则具体的“中国”可能会在这些讨论中浮出水面。
　　
　　陈错：传统的未必是好的，但多半契合当时生活在这片土地上的人。这些年过去，我见过许多和眼下“中国”格格不入的人——太多的牢骚者和抗争者、以及欲望萌动的国民，但几乎很少见到安于天命的人。我们怎么了？中国究竟怎么了？
　　]]> 2009-9-18 9:41:00(3) <![CDATA[每月推荐：2009年8月好诗选]]> 李少君 2009-9-1星期二(Tuesday)晴 http://blog.tianya.cn/blogger/post_show.asp?BlogID=57&PostID=18798598&idWriter=0&Key=0 　　每月推荐：2009年8月好诗选
　　
　　
　　
　　自本月起，我将每月集中推荐一批好诗，并作简单点评。主要面向年轻诗人，目的是向网友呈现生机勃勃的21世纪汉语诗歌的当下真实现状。个人独立制作，不依附任何机构和集体。最后集中统一公开出版。
　　
　　
　　
　　
　　《披衣赏月的人》
　　
　　
　　原筱菲
　　
　　
　　披衣赏月的人必知月光的清冷
　　一个人出门赏月必知月的孤单
　　
　　披衣赏月的人不是要赏它的细情节
　　而是赏它泻下来的那些清辉
　　如云影忽疾忽缓
　　披衣赏月的人走走停停
　　
　　月，时隐时现，却把月光
　　偷偷地洒了一地
　　洒在了披衣人披着的衣服上
　　
　　月光不会生根
　　披衣赏月的人把所有的心事
　　交给了会眨眼的星星
　　在清晨玄虚的雾海中
　　缓缓飞过一只鸟
　　披衣赏月的人消失在
　　几个早起的人影里
　　
　　
　　
　　《距离》
　　
　　
　　原筱菲
　　
　　
　　一只蟋蟀和一群蟋蟀没有什么区别
　　它们的鸣叫都在我的四周
　　一群人一一走过
　　感觉像幽灵一般
　　
　　星光下蟋蟀们靠得很近
　　人和人之间
　　却隔断了夜色
　　
　　
　　
　　
　　
　　《草原之夜》
　　
　　
　　人邻
　　
　　　　　　
　　夜，又美又宁静。　　
　　草原无边，星斗满天。　　
　　我身边的那个女人，又美又宁静。　　
　　我舍不得睡去，　　
　　甚至舍不得遮上薄薄的窗帘。
　　　　　　　　
　　夜真的又美又宁静。　　
　　似乎谁醒着，草原就是谁的。　　
　　我甚至舍不得叫醒那个　　
　　静静地睡在我身边的年轻女人。
　　
　　
　　
　　
　　
　　《山中小记》
　　
　　
　　毛子
　　
　　
　　一、山上
　　
　　古代的浮云又回到了山上
　　一潭绿水，存放它的过往史。
　　悠然一日，植物贴近气候
　　我潜入后坡，分辨出
　　丛林中动物残留的气味
　　若有若无……
　　
　　而云朵终没有掏走
　　半山腰的两三户人家
　　他们一家姓陈，两家姓宋
　　远远地，一阵犬吠
　　唤出了月亮，也报出
　　它们各自的家门
　　
　　
　　二、投宿
　　
　　枕头里的糠谷窸窣，像祖母
　　蹑手蹑脚
　　被盖满是棉花的味道
　　这让一个化纤的人
　　若有所悟
　　
　　穿针引线的夜晚
　　农家的生活缝缝补补
　　——牛羊、黄豆、高粱、鸡鸭、药材、红薯……
　　日子精打细算
　　像珠算反复的拨打
　　
　　三、早晨
　　
　　林子很大，
　　没有人来认领
　　空气藏着雾，容我进入
　　我刚醒来
　　应该与它们相符。
　　
　　一只鸟在收集新鲜
　　又飞来三五只，一起往空气里
　　倾倒活泼。
　　大好的早晨，露水还没有人碰
　　蜘网也没有人碰
　　而我还想再睡一会儿……
　　
　　
　　四、下山
　　
　　青山并没有招手，但溪水
　　一直在流。
　　我顺势下山，与它
　　不谋而和。
　　
　　你是从山上下来的吧？
　　——溪边洗脸的老和尚问道
　　我望见身后的寺院如耳根清净
　　我像山顶的浮云一样
　　点点头……
　　
　　
　　
　　
　　
　　
　　
　　
　　《小令》
　　
　　
　　冯娜
　　
　　
　　有可能是被遗漏的书信
　　桃花也是蜂鸟也是
　　岭南二月粘腻的风和情事也是
　　
　　有可能是地址改了无法投递
　　有可能是人已走了邮戳在路上餐风饮露
　　就是不肯把那不知去向的名姓
　　和信里始终敞开的门
　　小心翼翼地关上
　　
　　于是春天旧了信笺黄了
　　有一阵花里倦怠的香气
　　散了
　　
　　
　　
　　
　　
　　
　　
　　
　　《情事》
　　
　　
　　肖水
　　
　　　　
　　你记得他的身体像一枚橙，轻轻
　　被剥开，露出一夜积雪和陡峭的岩石。
　　
　　汁液漫了一手，如同
　　春天，一滴，一滴，泛滥枝头。
　　　　
　　摇摇欲坠，花骨撕裂花骨，
　　更钝重的云朵，迅速从山后涌来。
　　　　
　　世界倒地，一团漆黑。三两鸟声
　　渐次响起，仿佛与人隔着一扇木门。
　　
　　
　　
　　
　　
　　《梵蒂冈》
　　
　　
　　廖伟棠
　　
　　
　　我听见一个托钵僧和另一个托钵僧讨价还价
　　讨论梵蒂冈能否抵押一个里拉
　　那天我是圣彼得广场上唯一一个喝醉的人
　　鸽子博士偷偷替我安上了发条翅膀。
　　
　　我哭泣，我是终生不能站上柱顶的犹大
　　市声鼎沸，荆棘混同了沙拉的罗勒
　　彼得光滑的铜趾上传来幽香
　　鸡鸣三响，我终于未能认出你道别时的模样。
　　
　　
　　
　　
　　《看火车》
　　
　　
　　邢昊
　　
　　
　　南姚村没有铁路
　　不通火车
　　我上初中时
　　头一件事
　　就是约张记民
　　偷偷骑着自行车
　　去三十里外的小黄庄
　　看火车
　　
　　我们一路找呀找呀
　　终于看到了一条铁路
　　我们坐在地上
　　屏着呼吸
　　听远处的声音
　　
　　一列拉煤的火车轰隆隆地
　　从我们身边开了过去
　　那真像一次仪式啊
　　
　　
　　
　　
　　《但是》
　　
　　
　　王东东
　　
　　
　　
　　但是我陷在你肉的刑具里，
　　挣扎，濡湿根，埋没时间。
　　
　　静止的片刻，
　　休息，和喘息，间隔拉长了墙上的钟，
　　
　　由我们组成，
　　钟摆将不止一个，一个
　　也会变成两个，围绕着中间第三个
　　让个体情不自禁迎上去，接近中心那虚无的点。
　　
　　运动的幻象，回环是一定的摆幅，
　　我们组成谈情说爱的机械，
　　它的弧划出臀部狐狸的微笑。
　　
　　但是我陷在你肉的刑具里，
　　陷入你的皱褶，
　　陷入你的幽怨、窒闷，和一股芳香的积愤，
　　陷入你的池塘，
　　你的恨，
　　你的呻吟，
　　你的尖叫。
　　
　　你的担心，一如你的梦：
　　仇雠的狼队追赶着你，
　　在一棵树下，一条河将你们隔开。
　　你紧紧箍勒着我，
　　望着窗外，说：“猿猴爬上了秋千。”
　　远山被拉入了一点水墨。
　　对于赋闲的我，你的呓语犹如地铁中的魅影。
　　
　　女人，我是你失败的求职者，
　　你的殷实饱满突然像上了锁，像我长长的假期。
　　让这个夏日飞逝，
　　我的头脑空白，覆盖了你。
　　双腿剪子一般要将我夹起。
　　但是你选中了我，
　　你是我的时代，你丢掉的可会再次丢掉呢？
　　
　　
　　
　　推荐语：90后诗人原筱菲还是大庆的一名中学生，却已有如此难得的成熟之作，《披衣赏月的人》虽然写的是一个人的寂寞，却不是凄凉的形影相吊，反而有一份自得和从容。《距离》则将人的孤独感一下子放大了。人邻《草原之夜》这样的诗歌，只可意会不可言传，其绝妙处，是任谁读了都会怦然心动，作者现居兰州。毛子的名字很陌生，但《山中小记》这样的诗歌，放到任何新诗选本里都不逊色，闲云野鹤般的生活，自满自足的心态。诗人现居湖北宜昌。冯娜是80后诗人，其感受极其细腻深邃，而语言也极赋个人风格，既唯美又含蓄委婉，是比较典型的女性诗歌，迷恋过台湾现代诗的读者不妨比较一下，诗人现居广州。肖水、廖伟棠、王东东的诗歌技术性都很强，但其内在的蕴涵很丰富，也很复杂，越琢磨越有味道。他们分别居住在上海、香港和北京。现在流行口语诗，原因据说是门槛低，其实口语诗也有高下之分，现居山西晋城的邢昊的这首《看火车》无疑就是优秀的口语诗。
　　
　　
　　
　　
　　
　　
　　
　　
　　
　　
　　]]> 2009-9-14 16:15:00(17) <![CDATA[“草根诗学”及诗歌创作实践]]> 李少君 2009-8-31星期一(Monday)晴 http://blog.tianya.cn/blogger/post_show.asp?BlogID=57&PostID=18786374&idWriter=0&Key=0 　　“草根诗学”及诗歌创作实践
　　
　　向卫国
　　（广东茂名学院中文系 525000）
　　
　　摘要：批评家李少君对“草根性”的反复阐释和最终定义，已逐渐形成一种独具特色的“草根诗学”；而他近年的诗歌创作则是实践“草根诗学”的成功范例，由此完成了一个批评家向现代诗人的转型。
　　关键词：李少君草根性草根诗学
　　
　　2003年以来，诗歌评论家李少君不遗余力地在当代汉语诗歌圈提倡“草根性”诗歌，直到最近（2009年3月11日），他在答《海南经济报》记者问时，再一次阐述了什么是诗歌的“草根性”。在笔者看来，李少君对“草根性”诗歌的提倡已逐渐形成一种独具特色的“草根诗学”。更有意思的是，李少君从2005年左右开始，将自己的写作重心转向了诗歌创作，写出了一大批质量上乘、境界极高的作品，如果从“草根诗学”的理论视点来审察这些作品，其中的优秀之作无疑也是“草根性”诗歌的典范之作。

　　一、“草根性”与“草根诗学”

　　2003年，李少君写出《寻找诗歌的“草根性”》一文，提出“草根性”这个词。这个词本身并不是他的发明。据查，“草根性”是对英文“grass roots”的直译，英文中的这个词产生于19世纪美国的淘金热，意指草根之下埋藏着黄金。后来词意扩展和衍生，成为一个广泛应用的社会学术语。陆谷孙主编的《英汉大辞典》对grass- roots有三种释义：①群众的，基层的；②乡村地区的；③基础的；根本的。显然，从社会学角度看，这个词与官方、体制或上流社会相对；从文化角度看，与主流、中心或精英相对。二者都是对“草根”本义的借喻，其价值指向在于肯定“底层”和“基础”，且暗含着“根本”的意思。李少君在汉语诗学研究中借用此词也有一定渊源，因为他知道，“草根”一词在“台湾香港1960、1970年代就常用”[1]。
　　但是，作为中国当代诗学中的“草根性”显然别有意味，它主要指的是诗歌的“本土性”和“个人性”，而不是“底层”的意思。
　　“草根性”作为一个诗学理论的词根，李少君对它的解释前后是有变化的，表现出认识的不断深化和理论的条理化、系统化过程。最初，“草根性”“就是指从自己的土地上、土壤里自然地生长出来，具有鲜活的一种生命力的诗歌”[2]。“一首诗或一个诗人是否具有草根性，就是指能否从里面读出其背景、生存环境、个人独特的感受与体验甚至诗人自身的学养、脾性。草根性同时还是很个人化的东西，个人气质一样的东西。是一种原创性的东西。[3]”这时，“草根性”主要的内涵是着眼于“个人化”和“原创性”。这两个方面合起来就是所谓的“现时性”，李少君《现时性：九十年代诗歌写作中的一种倾向》一文，主要通过对“第三代诗人”（于坚、孙文波、肖开愚、翟永明等）的写作转型来考察汉语诗歌在九十年代出现的“现时性”特征，即“具有痛切的个人体验中的当下性与现实性”[4]。这句话也大体上可以概括李少君对“草根性”的认识，这种来自当下与现实中的个人体验即“草根性”，大体上又分两种范式：一是作为“急剧变迁、支离破碎的乡村的产物”[5]的杨键诗歌模式；二是“作为都市日常生活经验的产物”[6]的黄灿然诗歌模式。这一认识显然还不具备清晰的概念化特征。
　　与此同时，“草根性”的另一层更本质的含义一开始就若隐若现地现出没于李少君各种文章的字里行间，这就是“中国性”。《寻找诗歌的“草根性”》一文的写作主要就是针对“新诗开始时就是引进的，拿来的，是与自己的诗歌传统完全断裂的”[7]这样一种诗歌现实而展开的思考。他不满意新诗“生硬、机械、缺乏活泼灵动的本民族气息，直到二十世纪九十年代，中国新诗的代表性诗人北岛还被西方评论家质疑缺乏‘中国性’，缺乏独创性，与其他西方诗人的创作没有多少区别……”[8]因而寄望于“‘草根性’将转化为一种内心的本能的力量，支持源源不断的创作动力，从而创作出具有原创性特征的独特的具有‘中国性’的诗歌，也才能最终完成学来的新诗本土化草根化的过程……”[9]文中提到对北岛的批评，见于美国汉学家宇文所安(Stephen Owen)1990年发表的关于北岛英文诗集《八月的梦游者》（The August Sleepwalker）的书评（其汉语译文《什么是世界诗歌？》载《新诗评论》2006年第1辑，北京大学出版社），该文站在全球化视野中，用“世界诗歌”的概念来概括“中国新诗、印度新诗”以及“日本新诗”，几乎将欧、美以外的现代诗都视为欧美诗歌的“山寨版”。这个判断也许过于武断，但并非文化“构陷”，它有其特定的真实性，对中国诗歌来讲，也未必不能成为民族化反思的一个契机。
　　从那以后，李少君将自己的诗学视野转向东方，对中国的古典诗歌和诗学进行了研究。他对古老的“诗教”传统尤其动心，服膺于孔子的诗学理念，主张恢复“诗国”传统，颇有孔子“吾从周”的某种风格和意味。于是，他在多篇文章、访谈、讲话中反复强调“诗歌乃个人日常宗教”的观点，认为“在中国古代，诗歌确实是中国人的宗教。孔夫子说：‘不学诗，无以言’，‘诗，可以兴，可以观，可以群，可以怨，迩之事父，远之事君，多识于鸟兽草木之名’，可见中国历史上人的成长与教育与诗歌的关系之密切。甚至可以说，在中国历史上，诗歌除了对于个人而言传递微妙感受、抒发性灵之外，还在规范伦理、教化人心、慰籍人心方面，起到与西方宗教类似的作用。故林语堂曾指出：‘吾觉得中国诗在中国代替了宗教的任务’，诗教导了中国人一种人生观，如何看待宇宙、世界、自然、生活与同类的价值观念，以及由此而生出的一种仁爱、悲悯情怀。所以在中国人的心灵深处，诗的位置是无法彻底根除的，最多是有时候隐藏一些，有时候张扬一些。……所以我曾感慨：西方有《圣经》，中国有《诗经》。在古代，中国人失意时、悲观绝望时，诗歌都能给他们心灵的安慰，因为诗歌里有一种永恒的超越性的力量。[10]”
　　通过对当代诗歌的“全球化”之痛和“中国性”反思，“草根诗学”终于瓜熟蒂落。2006年1月，李少君在他编选的《21世纪诗歌精选：草根诗歌特辑•序言》中，对诗歌的“草根性”作了如下定义：“何谓诗歌写作中的‘草根性’，我的理解就是：一、针对全球化，它强调本土性；二、针对西方化，它强调传统；三、针对观念写作，它强调经验感受；四、针对公共化，它强调个人性。[11]”作者虽然没有展开论述，但这里的四个“针对”和四个“强调”意义明确，都是当代诗学理论和评论界长期热议的理论命题。另外，在《草根性与新诗的转型》一文中他又重点阐述了对中国当代诗歌“西方化”和“观念化”倾向的认识，并进行了严厉批判，实际上为前面的定义提供了历史和现实的依据，阐述其具体所指。
　　笔者认为，“草根性”所“针对”的四个问题其实可以合并为两个。因为在某种意义上，“全球化”就是“西方化”；“观念化”其实也就是“公共化”——个体放弃了自己的经验和感受，不付成本地共享公共观念，并用之于写作。这四个问题归结起来仍然是老生常谈的两个问题：一个是现代汉诗的“西化”问题，“由于与中国古典的诗歌发生了过于巨大彻底的断裂，新诗在形式上一开始也不自然，只是模仿来自西方的翻译诗歌。[12]”一个是“观念写作”的问题，“观念性诗歌在中国当代诗歌界占主流位置，背后的深层原因还可能是所谓追赶意识导致的。这是所有后发国家的通病，企图在很短的时间内赶超发达国家，而观念、思潮是最容易学的……[13]”
　　与之相应，“草根性”的四个“强调”也可简化为两个：“本土性”与“个人性”（或“经验感受性”）。因为“本土性”与接续“传统”本身是二而一的问题；“经验感受”与“个人性”同样如此。这两个方面又可以用一个字（“根”）来概括：“一言以蔽之，它强调‘根’，强调来自‘灵魂’的原始的活生生的切身感受、感觉。[14]”这个“根”字同时有两方面的内涵：民族文化之根；个体生命之根。联系到李少君个人成长的历程，我们不难发现这个“根”字的现实渊源：对他个人的学术和事业产生过最重大影响的人物韩少功先生正是八十年代“寻根文学”的代表作家。
　　但是，我们必须明确一个前提，“本土性”与“个人性”恰恰是站在全球化和现代性的背景上来谈的，强调前者不是为了撇开后者，其最终目的在于融合、转化与创新。李少君在不同的场合都强调过中国当代诗歌有“三大传统”资源，都应该加以借鉴和吸收：“构建和确立当代汉语诗歌的主体性，和构建和确立现代化的中国文化主体性一样，绝对不是简单地回到过去，绝不是封闭自恋的，而是一种大融合，我个人认为：当代汉语诗歌到了一个转型的关口，我们面对着伟大的中国古典诗歌，西方现代诗歌和发展仅九十年的新诗，那么，对于这三大传统，当代的诗人如何认真消化、融会贯通并在此基础上有所突破有所创新，是一个大挑战……[15]”
　　

　　二、李少君的诗：“草根诗学”的成功实践

　　李少君虽然多年来以批评家身份发言居多，人们一般并不认为他是诗人。但实际上他早在八十年代中期读大学期间就开始了诗歌创作。不过中间中断了很长时间（当然断续地仍有创作），直到2005年左右，才又重新拿起诗笔。由于对中国诗歌的长期观察，以及在从事诗歌批评中积累的经验，使李少君再次以诗人身份复出时，立刻显示出过人的见识和能力，短短两三年间就为中国诗歌贡献了一大批优秀作品，引起广泛关注，其中《神降临的小站》、《抒怀》、《南山吟》、《麋鹿》、《意境》、《自白》、《山中》等都堪称“草根性”诗歌的典范之作。下面我们以《神降临的小站》和《抒怀》两首小诗为例，简要分析之。
　　《神降临的小站》这首诗要说出它的“好”来是困难的，因为全诗浑然一体，几乎没有任何破绽：

　　三五间小木屋
　　泼溅出一两点灯火
　　我小如一只蚂蚁
　　今夜滞留在呼仑贝尔大草原中央
　　的一个无名小站
　　独自承受凛冽孤独但内心安宁
　　
　　背后，站着猛虎般严酷的初冬寒夜
　　再背后，横着一条清晰而空旷的马路
　　再背后，是缓缓流淌的额尔古纳河
　　在黑暗中它亮如一道白光
　　再背后，是一望无际的简洁的白桦林
　　和枯寂明净的苍茫荒野
　　再背后，是低空静静闪烁的星星
　　和蓝绒绒的温柔的夜幕
　　
　　再背后，是神居住的广大的北方
　　
　　诗歌在技巧上十分朴素，没有什么特别之处。按说，作为一个资深评论家，早已熟知各种诗的技艺，稍作一点卖弄就够一般读者慢慢去消化的了，但此诗没有。它只是完全平铺直叙地“背后……再背后……再背后……”一连用了五个“再背后”。但其实就是这一个“背后”和五个“再背后”充分地显示了诗人的高明和技艺的娴熟，验证了“大巧若拙”四字真经。
　　诗的第一节，是诗的“本事”，暂不多言。
　　然后，诗歌向读者十分精确而细腻地展示出呼伦贝尔大草原晴朗的夜空下美丽的景观，以及这种景观丰富的层次感。
　　“背后，站着猛虎般严酷的初冬寒夜”，是诗人从身体出发，对帖近肉身的“寒夜”的直接感受。但为什么是“背后”呢？“寒夜”实际上不是整个地笼罩着诗人的身体吗？此处“寒夜”带给诗人的感觉不仅在于其“寒”，更在于一种精神的凛然之感，即第一节最后的“凛冽孤独”；不管是身体的“寒”，还是精神的“寒”，人的感知都是首先从脊柱升起。来自正面的东西，即便是直接的威胁，也不如背后那种惘惘的“不可知”更让人心慌和畏惧。所以此处“猛虎”一词也十分传神，它的虚拟存在好像一种强力。另外，正因为是在“背后”，并非正面所见，诗歌所展示的全部景观都具有了想象的性质，这样更突出了诗歌美感的内在性和对个体感受力的依赖。
　　然后，一连五个“再背后”对五个空间层次依次展现：“一条清晰而空旷的马路”；“亮如一道白光”的额尔古纳河；“一望无际的简洁的白桦林”和“苍茫荒野”；“蓝绒绒的温柔的夜幕”和夜幕上“闪烁的星星”——这四个层次都是具体的景致，美而宁静。最后，一个相对抽象的“北方”出现了，它笼盖四野，既远又近，显得无比的幽深而神秘，仿佛有某种不可知的力量隐藏其中，暗自调配着一切，神秘的感知顺理成章地被体验为一种“神”性的存在，从而，“凛冽孤独”在诗人的感受中同时是一种“内心安宁”，这就又回到了诗歌的出发点。诗人将这句诗单列一节并以此收尾（这是诗人喜欢用的一种结构方式，在多首诗歌中用过，比如《春天》等），不仅显得既干净利落又神韵笼罩、余味无穷，而且具有了诗歌美学上充足的理由：一方面是诗歌意蕴的自然升华，另一方面又将读者的阅读感知拉回到第一节，形成结构认知上的心理循环。
　　当代批评家、诗人耿占春曾在他的诗学著作《失去象征的世界》一书中提出“感受性主体”和“意识的微分”两个概念，强调恢复诗人的个体感受力之重要。现代诗人的写作，最普遍的问题也许就是过分依赖于某种先验观念，而失去了古代诗人那种对事物普遍存在的差异的敏感，失去了细致的微观感受能力。在这方面古人比现代人强得多，比如，《尔雅》对“野”字的阐释，就充分显示出古人对空间的层次和差异感是何等敏锐，并坚持用差异性的语言进行精确的命名：“邑外谓之郊，郊外谓之牧，牧外谓之野，野外谓之林，林外谓之坰”。邑→郊→牧→野→林→坰，何等细致、敏锐，层次分明！在诗歌方面，蘅塘退士的《唐诗三百首》评杜甫的《登高》，也曾反复惊诧于“上二句十四层”、“二句又十四层”、“二句又十馀层”等。《神降临的小站》这首诗最突出的价值，正是其感受性特征与之相似，具有丰富的层次感和差异性感受。另外，诗人还有《雾的形状》、《春天》等诗与此类似，这说明诗人的追求具有自觉性。如《雾的形状》，虽然不像《神降临的小站》那样层层推进，而是在同一平面进行排比，却同样展现出诗人独特细致、个人化的感受力：诗歌首先肯定“雾是有形状的/看得见摸得着的”，然后逐一铺排出诗人感受到的雾的形状：“雾浮在树上，就凝结成树的形状/雾飘散在山间小道上，就拉长成一条带状/雾徘徊在水上，就是水蒸汽的模样/雾若笼罩山顶，就呈现出塔样的结构”。这些诗说明，诗人正在致力于恢复主体的微观感受能力，其对中国诗歌的贡献难以随便衡估，但起码可以判断，诗人是在自觉地实践“草根诗学”中“针对观念写作，它强调经验感受”、“针对公共化，它强调个人性”的内容。
　　如果说《神降临的小站》旨在恢复汉语诗歌的个体“经验感受性”，那么《抒怀》、《意境》、《南山吟》、《山中》一类的诗则重在恢复汉语诗歌的古典意境。在现代化和全球化的背景下，进行“本土化”追求，实则就是要探寻一条融合现代精神与古典趣味、西方技巧与中国美学的汉语诗歌的自新之路。当然，这类诗歌同样要以独特细腻的个人感受为前提，因为这正是中国古典诗歌的长处。我们看《抒怀》一诗：

　　树下，我们谈起各自的理想
　　你说你要为山立传，为水写史
　　
　　我呢，只想拍一套云的写真集
　　画一幅窗口的风景画
　　（间以一两声鸟鸣）
　　以及一祯家中小女的素描
　　
　　当然，她一定要站在院子里的木瓜树下

　　“理想”是一个同时富有思想魅力和乌托邦魅惑的词语。一方面它代表一种积极的人生态度；另一方面，它若被乌托邦化，也容易成为历史和生命的灾难，人类历史反复地验证过这一点。从浪漫主义时代以来，思考和谈论“理想”，是每一个现代人的重要生命体验。过去，在一个乌托邦中国，没有“理想”或者“理想”不够宏伟、远大的人都被视为胸无大志的平庸小人。什么是远大的理想？为党、为祖国、为人民、为人类牺牲，为社会主义事业而奋斗，等等，都是题中应有之义，最低限度也应该是一个“对社会有用”的人。但是，诗中“你”的理想，却是为非党、非国、非集体、非人类、无生命的“山”“水”立传、写史。退后三十年看，中国人的理想不正是要创造移“山”填“水”(消灭山、水)的伟大奇迹吗？与之相比，“我”的理想更加平庸:“拍一套云的写真集”、“画一幅窗口的风景画”，这完全是无所事事的无聊之举。“云”是瞬息万变的，何能写“真”？有谁知道何为云之“真”？“窗口的风景”同样变幻不定。至于“拍”或“画”出“一两声鸟鸣”更是荒唐的想法。最后，“画”的对象定格在“家中小女”身上，更加显得胸无大志，俗不可耐。
　　可是，如果我们仔细阅读这首诗，却可以发现其中隐藏着丰富的寓意：（1）对人类现代“理想”的解构与重构（由伪崇高向世俗人生的回归）。（2）最有价值的理想人生恰恰是表面上看来最无意义的古典式的艺术和审美人生。（3）艺术和人生之美，在于人与自然的和谐与相互尊重。（4）艺术的虚幻之“美”须以实在的对象（审美意象）来定格，这是一条艺术的铁律。山也好、水也好、云也好、风景也好、鸟鸣也好，无非都是一种情感的“兴寄”，并非实指，尽可以变幻不定。但最后诗人的镜头聚焦于“小女”身上，一切得到最终落实。诗人在审美意象的不确定中找到的这一确定之物有双重意义：一是美学意义上意象的定格，体现了变与不变、动与不动的辩证关系；二是意象与情感关系上，突出了情感的中心地位，只有它是万古不变的艺术主题。（5）“小女”暗示出中国艺术之美的实质是一种“亲”情，由此反观，中国人与自然风景之间的关系与其说是审美关系，不如说是亲情关系，这是最高境界的天人关系；（6）诗的最后一句“当然，她一定要站在院子里的木瓜树下”，在暗示什么？现代诗歌呼唤生活的审美化，必须以生活本身的完整性为前提。日常生活的诗意生成，一方面依赖于生活状态的自然与感性色彩；另一方面也需要一双能够一下子就“看”出“小女”是“站在院子里的木瓜树下”的特殊“眼睛”。
　　我们切不可将这首诗看作是单纯的古典诗歌或古典意境的复活，死去的东西是不可能复活的。它实际上是诗人站在自己的美学和诗学立场对当代生活的重新发现，甚至是发明。比如，诗的开头强调“树下”，中国人谈论“理想”时场所的转移（过去多在讲坛、舞台、广场等貎似庄严崇高的场所），既可暗示“理想”的转移，也暗示出诗人的某种不自信，离开这一特定场域，可能一切都不一样了；同样，《神降临的小站》的背景只能是“呼仑贝尔大草原中央”。可以说，这些诗不是现代生活在“存在”意义上的艺术再现，而是镶嵌在现代生活底版上的一幅幅意境淡远却又深邃的风景画，尽管技巧已经天衣无缝，但背景与画面仍没有完全融化为一个整体。这不是诗的问题，而是生活的底色所带给人的感觉分离，诗人已经无能为力，艺术的最后成就者是时间，它终将通过对生活的缓慢侵蚀改变人的内外感觉，与艺术达成一体。一切艺术的经典化过程也许都是如此。
　　
　　注：
　　[1] 李少君.就“草根性”等话题答记者问.载《海南经济报》2009年3月11日.
　　[2][3][5][6][7][8][9]李少君《寻找诗歌的“草根性”》，《那些消失了的人》，南方出版社，2004年5月，页6、7、8、8、4、4-5、10.
　　[4]李少君《现时性：九十年代诗歌写作中的一种倾向》，《那些消失了的人》，南方出版社，2004年5月，页19.
　　[10] 诗歌乃个人日常宗教——答《晶报》刘敬文问.载《晶报》2007年3月10日.
　　[11]李少君《21世纪诗歌精选：草根诗歌特辑•序言》，长江文艺出版社，2006年1月，页1.
　　[12][13]李少君.草根性与新诗的转型. 载《21世纪诗歌精选：草根诗歌特辑》，页287-288；页289；页288.
　　[14]李少君. 诗歌与诗人的归来. 载《新京报》2005年5月26日.
　　[15]李少君. 重构当代汉语诗歌新图景.载《晶报》2007年11月10日.
　　
　　刊《滇池》2009年第八期
　　]]> 2009-8-31 21:17:00(0) <![CDATA[《天涯》2009年第五期目录]]> 李少君 2009-8-25星期二(Tuesday)晴 http://blog.tianya.cn/blogger/post_show.asp?BlogID=57&PostID=18687064&idWriter=0&Key=0 　　《天涯》2009年第五期目录
　　
　　
　　本期提示
　　
　　
　　孔见《富而不贵的生活》
　　
　　
　　在文中，作者心怀忧虑地指出：当下中国，那些先富起来的国人，还很难跟高贵二字联系在一起。这种富而不贵的状态，借俗话说就是人只长肉体不长精神，肉体上大腹便便，油光可鉴，精神上却骨瘦如柴，暗淡无光。肉体上胖子越来越多，精神上的巨人越来越少……
　　
　　
　　唐杰《“四月青年”与精神中国》
　　
　　
　　 2008年4月19日，全球华人和留学生在欧美各大城市同时举行爱国大游行，抗议借奥运火炬传递肆意造谣攻击中国的种种图谋，其中的主导者和组织者多为热情、爱国的年轻一代，他们因此被称为“四月青年”。作者就是这些年轻人中的一个代表，他独立制作的视频《2008，中国站起来》曾引起巨大反响。在文章中，作者回顾了那一段火热的岁月，表达了对一系列重大问题的感受和思考。
　　
　　
　　
　　史铁生《史铁生小说一组》
　　
　　
　　史铁生一直对笔记小说有特殊的兴趣，在追随过西方现代派之后，在形式上，他这些年逐步回到中国传统的笔记小说，并曾将自己的长篇命名为《务虚笔记》。这一组小说，也应该算笔记小说，一个一个的故事，一段一段的人生，言简意赅，微言大义。
　　
　　
　　
　　鲁明军《当代艺术的四种批评立场》
　　
　　
　　作者介绍归纳了当代艺术的四种批评立场，一是王林、王南溟等人的后殖民批判；二是管郁达、汪民安等人的后现代批判；三是易英、皮力、李公明等人的社会学批判；四是河清等人的民族主义主张。作者对此进行了分析和讨论，认为这四种批评立场都是去现代性的现代性批判，由于其批判主体立场的缺席和价值底色的苍白，可能走向虚无主义。
　　
　　
　　目录
　　
　　
　　作家立场
　　
　　
　　
　　孔见：富而不贵的生活
　　唐杰：“四月青年”与精神中国
　　钱理群：乡土知识与文化自觉
　　洪子诚：有关《切·格瓦拉》的通信
　　
　　
　　
　　睁开眼睛重新看世界小辑（续）
　　张维为：东欧：从希望到失望
　　王炎：哈林区的“香格里拉”
　　周立：泰国“双条”记
　　骆晓戈：金融危机下的香港社会企业
　　王晓华：西方还是东方
　　
　　
　　
　　民间语文
　　
　　
　　
　　张暄：刑警手记（1998—2002）
　　香罗梦：我想和准备捐肾的男友分手（2007）
　　李晓晗：小学生日记（2008）
　　“文革”批斗材料三则（1968—1970）
　　
　　
　　
　　文学
　　
　　
　　
　　史铁生：史铁生小说一组
　　黄孝阳：诸城颂（小说）
　　王霞：正月初八（小说）
　　
　　
　　
　　短小说一束
　　熊淼江：山鬼（外一篇）
　　钟正林：李米米
　　符浩勇：非礼事件（外一篇）
　　孙丹：降E大调
　　
　　
　　
　　叶舟：细批流年（散文）
　　胡弦：集（散文）
　　
　　
　　
　　散文一束
　　江少宾：档案
　　周伟：乡村功课
　　言子：身体
　　蓝燕飞：午后
　　
　　
　　艺术
　　
　　
　　
　　鲁明军：当代艺术的四种批评立场
　　千证：纪实摄影：来自道德伦理的挑战
　　
　　
　　
　　研究与批评
　　
　　
　　
　　李陀汪晖等：直面动物问题
　　耿占春：劳动的现实与乌托邦
　　祝勇：革命时期的爱情
　　
　　
　　
　　环球笔记6则
　　
　　
　　欢迎到各地邮局订阅或到本刊邮购2010年度《天涯》。邮发代号：84-12，12元/期，全年6期72元。邮购免收邮费。邮购地址：海南省海口市国兴大道69号海南广场人大政协楼6层《天涯》杂志社邮编：570203 电话：（0898）65360004 65332803
　　
　　]]> 2009-8-25 22:28:00(0) <![CDATA[青海，当代诗歌的竞技场]]> 李少君 2009-8-21星期五(Friday)晴 http://blog.tianya.cn/blogger/post_show.asp?BlogID=57&PostID=18616772&idWriter=0&Key=0 　　青海，当代诗歌的竞技场
　　
　　
　　青海，中国地理的高地，如今也正在成为中国诗歌的高地。将来，或许还将成为世界诗歌的高地。
　　青海是一个神奇的地方，在如此神奇的地方产生诗歌的奇迹也许是相当正常的，可以理解的。早在新时期诗歌发生之时，青海的昌耀就已独自成长为一座高峰（比较一下朦胧诗的扎堆团伙性质吧）。而后，奇怪地，两个北京大学的学生诗人不知出于什么原因悄悄来到这里，在青海的广大的腹地里游荡，也不知他们领悟到了一些什么，从此灵感大发，写下了一些明显超越他们自己以前的水平、后来注定要引起轰动的传世之作。这两个人及他们关于青海的诗作后来广为人知，其中一个叫海子，他其中的一首诗题为《日记》，其中最著名的一句是：“姐姐，今夜我不关心人类，我只想你”，他写作的地点叫德令哈，很多人现在知道这个地方还是因为这首诗歌；另一个叫西川，诗的题目是《在哈尔盖仰望星空》，如今还是他自己难以超越的颠峰之作。难道只有在青海才能产生这样的诗歌高峰？
　　青海与当代诗歌的关系，冥冥中似乎有天意。就象白洋淀与朦胧诗的关系一样。青海对当代诗歌的影响，也许还要深远一些，虽然可以说它已经成为了当代诗歌的一个发源地一样，就象海子的影响力已经超过大部分的朦胧诗人一样。昌耀、海子、西川等最早为当代诗歌奠定了一个神圣、自然的高地，一个无限展开的高远的视野。
　　应该说，青海与当代诗歌一开始就有着这么奇妙的关系，也决定了它未来的定位。2007年，青海开始打造青海湖国际诗歌节，一开始就瞄准世界最大最有影响力的诗歌节的目标，两百位来自世界各地的诗人汇聚青海，写下大量关于青海的诗歌。2009年，第二届青海湖国际诗歌节举行，又有四十多个国家、地区的二百位诗人相聚青海。
　　我有幸参加了第二届青海湖国际诗歌节。不知为何，从青海回来之后，我有一种预感：青海会成为当代诗歌的竞技场。就象古典诗歌中的西湖一样，每个诗人到此一定要有所表现，有所作为，展现自己的才华和身手。如今，青海也正在成为这样的地方，每个当代诗人都将主动或被迫写作青海题材的诗歌，与前辈比试，为后辈垂范，这将成为当代诗歌中的一个仪式，一种挑战，一个象征。青海论诗，在某种意义上，就是华山论剑。
　　因此，我也写了两首小诗，虽然诚惶诚恐，但也是表达个人心意，在此抛砖引玉，请大家批评指教。
　　
　　
　　《青海的草原上》
　　
　　
　　连绵不绝的清风啊
　　吹拂着连绵不绝的白云
　　连绵不绝的白云啊
　　追逐着连绵不绝的羊群
　　连绵不绝的羊群啊
　　寻觅着连绵不绝的歌声……
　　
　　整个草原上，只放牧着一个孤独的牧羊人
　　
　　
　　
　　《青海：高处的珍宝》
　　
　　河流象一根细细长长的白带
　　东拐西弯地将一个个城镇
　　与一个个村落串联起来
　　
　　公路象一条条绳子
　　将所有的大地山川紧紧捆扎打结
　　包裹成一团，置于高处
　　堆放在中国的西北角
　　
　　群山如佛陀，守护着这一大包珍宝
　　
　　
　　
　　附：
　　
　　《高车》
　　
　　
　　昌耀
　　　　
　　　　
　　　　从地平线渐次隆起者
　　　　是青海的高车。
　　　　
　　　　从北斗星宫之侧悄然轧过者
　　　　是青海的高车。
　　　　
　　　　而从岁月间摇撼着远去者
　　　　仍还是青海的高车呀。
　　　　
　　　　高车的青海于我是威武的巨人。
　　　　青海的高车于我是巨人之轶诗。
　　
　　
　　
　　《日记》
　　
　　
　　海子
　　
　　
　　姐姐，今夜我在德令哈，夜色笼罩
　　姐姐，我今夜只有戈壁
　　
　　草原尽头我两手空空
　　悲痛时握不住一颗泪滴
　　姐姐，今夜我在德令哈
　　这是雨水中一座荒凉的城
　　
　　除了那些路过的和居住的
　　德令哈……今夜
　　这是唯一的，最后的，抒情。
　　这是唯一的，最后的，草原。
　　
　　我把石头还给石头
　　让胜利的胜利
　　今夜青稞只属于他自己
　　一切都在生长
　　今夜我只有美丽的戈壁空空
　　姐姐，今夜我不关心人类，我只想你
　　
　　
　　
　　《在哈尔盖仰望星空》
　　
　　西川
　　
　　有一种神秘你无法驾驭
　　你只能充当旁观者的角色
　　听凭那神秘的力量
　　从遥远的地方发出信号
　　射出光来，穿透你的心
　　像今夜，在哈尔盖
　　在这个远离城市的荒凉的
　　地方，在这青藏高原上的
　　一个蚕豆般大小的火车站旁
　　我抬起头来眺望星空
　　这对河汉无声，鸟翼稀薄
　　青草向群星疯狂地生长
　　马群忘记了飞翔
　　风吹着空旷的夜也吹着我
　　风吹着未来也吹着过去
　　我成为某个人，某间
　　点着油灯的陋室
　　而这陋室冰凉的屋顶
　　被群星的亿万只脚踩成祭坛
　　我像一个领取圣餐的孩子
　　放大了胆子，但屏住呼吸
　　
　　]]> 2009-9-19 7:49:00(33) <![CDATA[反腐败从媒体公开监督官员私生活开始]]> 李少君 2009-8-12星期三(Wednesday)晴 http://blog.tianya.cn/blogger/post_show.asp?BlogID=57&PostID=18484147&idWriter=0&Key=0 　　
　　
　　我们的发烧年代
　　
　　李少君
　　
　　
　　俗话说：物以类聚，人以群分。我和小康、萧斌、许基几个人，一上海南岛不久，就组成了一个“闯海沙龙”。其实“闯海”是一个历史名词，指的是1988年海南建省办大特区时，十万大学生从全国各地，穿越城市、村庄、高山、河流甚至草原汇聚到海南岛，投奔自由与新生活新世界的传奇，那个历史事件后来被命名为“十万人才下海南”，后来的历史书阐述那是“八十年代思想启蒙后寻找自我、追求自我，自我发现、自我实现的真正落实与实践，”是“中国人才自由流动的开始，知识分子第一次大规模下海，计划经济向市场经济转型的象征”，而那些人，被称为“闯海者”，而他们共同的特征，据说是：戴眼睛、穿牛仔裤、说普通话。这些在八十年代据说还算稀罕的。
　　据亲历过那个时代的人描述：那真是一个美妙的年代啊。街上奔走的都是意气风发的年轻人，一见面就打招呼，一见面就成朋友，一见面就簇拥着上酒店去餐厅，谁有钱就谁掏，没有钱就凑份子，喝完酒就唱歌，在餐厅里唱歌，在大街上也唱歌，到了公园里也唱歌。东西湖公园每天晚上都有人唱歌，还有篝火，还有人弹吉他。到了高潮处就合唱革命年代慷慨激昂的歌曲，就有人喊口号，就有短发的女孩和长发的男孩翩翩起舞，就有想家的人开始抽泣，或者相拥而哭，或者嚎啕大哭。那真是一个浪漫的年代啊。在一天喧嚣过后，黄昏时，丛林里，火红的灿烂的夕阳下，椰子树婆裟起舞，青年男女们都喜欢到海边漫步。海浪一波接一波地翻滚过来，惬意的海风轻轻拂掠。真让人不知身在何处。入晚，深蓝的低垂的天空中，大朵大多的绽放的白云，迅速地翻腾变幻的白云，象火一样燃烧的云，再籿托出椰子树的剪影，满是异域的情调。多少人黯然销魂，多少人流连忘返。那真是年轻人的世界，每天都发生着多少可歌可泣的爱情、友谊和传奇故事啊。
　　
　　我们当然已经算不上“闯海者”，现在已经没有什么自由流动不自由流动了，工作都得自己找，毕业后就是自由人，早没有什么分配一说。我们只是几个喜欢看大海的人，所以即使海南早已经济衰退，市面萧条，我们照样跑来了。可我们倒真是有些佩服和羡慕那时候的“闯海者”，他们就是中国的“西部牛仔”啊，既是时代先锋，浪漫而勇敢，如今还真的个个功成名就，成天在报纸电视上宣传自己的辉煌历史，其实，也许那时他们不过和我们一样，挤在三四个人一间的集体宿舍里。我们组成“闯海俱乐部”，其实心底还是希望象他们一样能创下一番事业。
　　刚到海口的时候生活是闲适的。我那时住在海口老街。在小小的约一平方公里的地面上，商场、铺面、银行、茶馆、咖啡厅、饭店、电影院……一家挨着一家，古老的骑楼，现代的高楼大厦，也密密麻麻堆积着。走在这里的大街小巷里，经常是人山人海，让人有头晕的感觉。我就住在临街的一栋四层楼的顶楼，是公司的宿舍楼，也对外出租。那时，虽然迷茫，但同时，我对自己的生活充满幻想、虚构和臆测。
　　我很快认识了一些人，组成了一个圈子，我们一起吃饭，一起逛街，一起聊天讨论，甚至一起看电影。
　　我们是指我，计算机公司的小康，小康同公司的小武、小宗，报社的许基、萧斌，银行的女会计陶丽、房地产公司的郭敏大姐等。他们，都租住我们公司的房子。我们公司还有个食堂，所以我们其实最早是在食堂吃饭认识的。因为气质上看起来有些相同。
　　由于每天晚饭都聚在一起，我们有时就会坐在一桌聊天，聊着聊着，就不再限于私人事物，而关心起公共话题来了。其中我和萧斌是对头，两个人都好辩论，经常意见相左，而且容易激动，于是经常吵的面红耳赤。我来自农村，听到一些家乡农民日子难过的事，就不免对国家一些政策不满，发牢骚。萧斌则觉得没关系，这一切都是正常的，“现代化的标志之一就是要消灭农民，不是说从肉体上消灭，而是让他们进城，变为城市人”，他振振有词地说。我说你懂个屁，农民能进城干吗？服伺你啊，你好当老爷啊。我一激动，就爱说粗话。“如果农村还呆得下去，谁愿意进城啊，忍饥挨饿不说，还受城里人歧视。农民都争先恐后进城，说明农村政策有问题，农民没办法呆下去了”，“你这是落后的观点，跟不上形势，发展总是要付出代价，要牺牲一些人的利益的”，“那怎么不牺牲你的？”我用手指着他的鼻子说。许基一看情况不对，赶紧来拉架。
　　我们每天在一起高谈阔论，从国际大事到国内新闻，我们每天吃完晚饭就自行组成沙龙，交流各种新闻信息。渐渐地，许基成了其中的组织者。他热心公益，每天自发组织大家晚饭后讨论。许基是报社的记者，比我们早参加工作，是一个“十万人才下海南”的历史迷，对诸如作家韩少功、马原、企业家潘石屹、冯仑、唐万新、马蔚华、黄巧灵、演员陈虹、歌手老狼、刀郎、谢雨欣乃至大嘴邓建国、宋祖德之类的闯海掌故如数家珍，说觉得我们这帮人有点建省办大特区初期的热血青年劲，建议我们自己命名为“闯海沙龙”，好，大家一致通过。
　　慢慢地，外面有些人听说我们这里有个沙龙，就也赶来旁听。在食堂不行了。小康说他们公司有个小会议室，可以坐三四十个人，晚上随时可以开门。我们就转移了地点。越搞越大了。这个沙龙主要得益于许基，许基是北京大学的学生，结婚早，特别热衷于公益活动。他也有一些特别的观点。开始要搞大也是他的想法。因为他有很多设想需要大家共同参与，努力。比如他提出可以率先在海南搞政治体制改革试验区，因为海南相对自成一体，便于封闭集中管理，且人口少，面积也不是太大，成功了可以全国推广，失败了也不至于影响其他地方，毕竟，隔着海峡嘛。还有诸如他建议反腐败从媒体监督官员私生活开始，因为每一个贪官基本上都有情人、二奶。而媒体应该也很愿意追踪这些事情，因为有读者啊，可以扩大发行量啊。对于电视台来说，这是最好的娱乐新闻啊，只要发挥狗仔队的精神，可以把它当做娱乐事件象电视连续剧一样播。许基想把这些观点传播扩散出去。于是，我们每周六晚上一次，聚集一起讨论各种公告事物，慢慢地，不少政府官员、大学老师也跑来听，后来还参与，甚至有厅级干部。媒体也开始关注。电视台还来录过像，许基、萧斌他们一本正经地坐在那儿，表情严肃，俨然已进入历史了。我差点笑出声，但还是忍住了。不过大家心里都承认，一句话，搞大了。
　　可是我们的生活并没有太多改变。尤其我、小康几个人，是沙龙里相对边缘的人物。我们参加工作不久，又没有太多生活工作经验。我最多不过站起来没有目标地猛烈抨击一通。小康，则基本一言不发。只有一个话题是他感兴趣的，只要提到日本，他就会激动得手发抖，说：“永远不能原谅日本，谁说要和他们和解谁就是我的敌人”，害得我们不敢讨论日本问题。我心底里有些不以为然，但还是尊重他的情绪，因为我听他说过，他家里爷爷辈就有好几个是日本人杀的。我们有些偏离沙龙的中心，只能算参与者，当许基他们开始被领导们接见的时候，我们基本是听他们事后通报而已。陶丽、郭敏则基本是旁听，算最热心听众吧，做些端茶倒水的工作，但她们似乎很喜欢听，很沉迷这种活动。
　　我不知不觉地陷入了一场情感波澜。女主角是一位来过沙龙一次的旅游公司职员，她来的那次正好我出了风头，她多看了我几眼，就互留了电话，我愿意叫她虹。
　　对于我，虹是神秘的。漂亮、瘦高，又独立，而且我行我素。我去她公司找她，她办公桌上居然放着一本《读书》杂志，“没事时翻一翻，”她轻描淡写地说，让我更加倾心。可问题在于，虹小姐似乎只把我当成刚毕业的大学生，一个小弟弟。对我说话也是姐姐的口吻，很关心地问着问那。可是这个弟弟由于在异乡异地，格外地渴望爱情。虹小姐就迅速成为了这渴望的对象。我一时不知道如何表白，很是苦闷。
　　
　　 “闯海沙龙”的人，除了讨论时事问题，从中美关系、法治到卫生、教育等等，后来连交通、城管都讨论，还有一次是关于电单车是否应该允许上街的辩论。讨论时我们才发现，电单车居然也有组织，是一些坚决拥护放开电单车者，而且来自全国各地，他们正为自己的权利不屈不挠地斗争着，利用各种渠道、场合，因为很多城市禁止电单车上街。他们历陈电单车如何环保，节能，安全，符合大多数人民的利益，是广大人民的需要。我们那一次沙龙居然是最热闹的一次，连走廊里都挤满了人，或许，他们以为我们对政府决策有影响力吧，所以全赶来声援了，甚至有从外省跑来的。小武就是那次之后成了海口电单车组织的核心人物，天天攻击那些骑摩托车开汽车者。小宗呢，周末跑去参加一个什么乡村建设志愿团，一去就大受打击，回来后跟我们说那个乡长跟他说，你都不会喝酒，怎么跟农民打交道啊。
　　沙龙也有些放松的活动，那就是看电影。附近的解放电影院、和平电影院和工人影剧院永远放着最新的刚到的片子。其中解放电影院可能是海口最早的电影院，是二三十年代的建筑，我想以前的那些所谓达官贵人，南洋华侨以及南霸天这样的土财主就是常来这样的地方的。解放电影院有两层，楼上一层还有包厢，这种地方肯定充满了诡诈的故事，比如仇杀、比如偷情、比如背叛、比如勾结、比如卖国、比如情报……等等等等。我们有时去看通宵电影。看完电影就到西门口去吃夜宵。报纸上报道过有人凌晨四点在西门口吃完夜宵后，站起来刚走几步，就被黑枪射杀。西门口就是这么一个地方，以前就常有打架斗殴的现象。经常营业到凌晨四点。那是一个宛如香港黑帮片里的情形一样的地方，嘈杂、喧嚣、混乱，说不定什么时候就打架斗殴，说不定什么时候就警车呼啸着掠过，但越是这样的地方，反而越热闹。真不知人们究竟出于一种什么心理，爱来这样的地方。
　　最爱组织看电影的是陶丽。陶丽在我们心目中是很能干的那种人，她虽然有点胖，但也可以说是丰腴，长得很有女人的韵味，当然按小宗的说法是也有点“骚”，她似乎在哪里都吃得开，经常有各式豪华小车把她送到楼下，她的房子里，也所有家电一应俱全，她比起我们这些穷孩子来说，早就过上了让人羡慕的“幸福的好生活”。她常常早出晚归，甚至彻夜不归，她住在我们楼上，所以我们以前对她的行踪也不是太关注，再加上她比我们大几岁，我们并不了解她在忙些什么。只偶尔看到过有些男人会开着小车来找她。陶丽和我们混在一块后，会经常表现出一种“大姐大”的风度。每次看电影，吃夜宵，她都抢着付钱，甚至干脆包了。当然她不是每天和我们一块，但只要她在。每周总有一两天她会来找我们。
　　我们对身边的事情懵然无知。我们一点都没有注意到陶丽和小康关系越来越密切，也没有注意每次我们出去陶丽对小康都有一种特别的态度，特别的温柔，我们还以为陶丽是没事喜欢和我们玩呢。有一天晚上，我看到陶丽和小康从外面一块回来，我还以为他们是没找到我才两个人单独出去呢。“我在隔壁看电视，你们喊一声就好了”，我站在楼梯口对他们说。小康有点不自然，让陶丽先上楼，他又陪我聊了一会天。
　　小康其实是一个老实的孩子，但不知为什么，我觉得他有些特别的想法，或者说，有些野心。比如他很想发财。他总是在寻找机会。后来猜想，可能是小康急于赚钱，因为他想等女朋友过来时有套房子住。从平时的言谈中，小康是深爱女朋友的。但小康也有危机感，因为他女朋友很漂亮，还在读大学，追他女朋友的人很多。所以他曾告诉我们，为保险起见，他毕业时和女朋友过了夜。再加上女朋友不在身边，小康也很寂寞。
　　我们就每天混在一起。我们在公司都还是小罗卜头，不被人重视，我们也没有太多的社会关系。我来时父亲让我去找一个是省副秘书长的老乡，走进他的办公室，他在高高的办公桌后面哼啊哈啊地亲切问了我几句多大了什么时候来的之类，就借口工作忙把我打发走了，后来我也再也没有去找过他。小武也没有什么朋友，他有一次带我去找他那个什么武警的老乡，那个人带了五六个武警来吃饭，开口闭口就一句话，“你有什么事叫我一声，我带一个排去帮你解决，打它个落花流水”。小宗每天最关心的是他脸上的粉刺如何弄掉，他试过各种各样的中式西式办法，还是毫无办法，他的粉刺茁壮地成长着。
　　小康和陶丽越来越少在我们队伍中露面了。我们还毫无察觉。我由于和他们不是一个公司，并不清楚他们平时忙些什么。直到有一天，深更半夜了，我突然听到惊天动地的砸东西的声音和尖叫声，那是从楼上传来的，我们全都跑上楼去，只见一个衣冠楚楚的秃头的男人正抓住赤身裸体的小康在猛打，而陶丽的房门大开，地上一片狼籍，陶丽披着睡衣在抽泣，小康一只手护着下面，一只手挡着那男人的殴打，我们看得目瞪口呆。“别打了！”一个女人打开门，喝斥道。她大步走过来，走进陶丽房里，拎出一堆衣服，丢给小康，“快穿上”。她的声音产生了奇异的效果，那个男人果然停止了殴打，只是悻悻地冲陶丽的房间说：“不要脸，老子供你吃供你喝供你穿供你玩，还背着老子偷人！看我怎么收拾你！”嘴里骂骂咧咧的，边说边下楼走了。而小康，匆匆套上衣服，也掩面而去。
　　那个女人就是郭敏大姐，她神情凛然，我们对她毫不了解，但自那次后，所有的人都对她肃然起敬。确实，要不是她，那晚的闹剧还不知如何结束。
　　
　　陶丽在第二天早晨就悄悄地搬走了，我们的“闯海沙龙”也奇怪地寿终正寝。原因很简单，我们讨论了一个要害部门的问题，惹恼了他们，他们借口我们没有正式登记注册，不让召集聚会了。许基他们似乎很习惯这样的事情，虽然他们原本投入最多。唯有我、小康、萧斌几个忿忿不平，因为对于我们来说，刚刚参加工作不久，没有沙龙，我们就没地方可去了。受沙龙影响，我们气质上已与周围的人格格不入，而且我们已经习惯了这样关注探讨国内外大事，一时还真是不适应。对于我来说，虹小姐还是可望而不可即；小康一度元气大伤，更加沉默了，只有我们这些好友还陪伴着他；萧斌尤其郁闷，这是他最能大展身手的地方，他无处可去，只好转移阵地，去刚开张一年的天涯社区上发挥他滔滔不绝的雄辩优势，很快成为著名网络大虾。在萧斌的煽动下，小康也在网上活跃开了。他们在网上的言论日趋激进，尤其萧斌，经常在网上疯狂攻击别人，也经常遭到围攻。我预感到，我们这伙人还会整出些事情来。
　　小宗过二十二岁生日那天，我们大醉了一场，除了陶丽没来，所有最早的“闯海沙龙”成员都来了，在毛家饭店。小宗是那种特别重视节日之类的人，好象每个节日不过都是浪费，尤其他恨不得赶快长大，把脸上的青春美丽痘去掉。因为前段的事情，大家有些压抑，我们都拼命地喝酒。奇怪的是，小康、萧斌好象很轻松，一直在嘀嘀咕咕，我隐隐约约听到什么“日本右翼”、“中国人应该以个人名义出头”之类，“你他妈干吗？又讨论什么狗屁大事”，我已喝得晕晕乎乎了，指着萧斌骂：“有屁用啊，沙龙都关门了”，这一次异常奇怪的是，萧斌没有与我急眼，而是冲着我亲切地一笑，大度地不和我计较，我本想继续追问的，无奈脑子一沉，就不醒人事，醒来时是第二天下午了。
　　晚上，我打开电脑时，看到网上一条新闻：
　　
　　在今天出版的《中华工商时报》头版显著位置，刊登了署名“萧斌”的抗议书，内容是“我们，以德报怨；有人，变本加厉。我抗议！”萧斌以个人名义，有偿向全世界征集有关南京大屠杀的物证人证。这是中国民间抗议日本右翼势力第一人。
　　
　　这条新闻挂在几乎所有网站的首页，包括海外的，各大报刊应该也刊登了。时间是2000年1月23日。萧斌干出这种事情，我觉得非常正常，但有意思的，后来我才知道，背后最坚决的支持者是小康，甚至出了很多主意，至于为什么小康不一起出面，我不知道。但这件事对我们影响都很大，我们觉得其实还是可以做一些事情的，许基后来成了国内最著名的一个环保组织的负责人，参与发起过保护虎跳峡的运动，萧斌如今成了全国著名的时事评论专家，常去中央电视台、凤凰卫视野做节目，小康自己开了一家文化传播公司，我则去了一家著名人文网站，我们还在继续当初的兴趣与追求。
　　
　　（特别声明：本小说纯属虚构，切勿对号入座。“我抗议”事件是真实事件，系我的朋友汤逢雨所为，但与小说中人物没有任何关系）
　　
　　
　　
　　
　　
　　
　　
　　
　　
　　
　　
　　
　　]]> 2009-8-13 9:00:00(10) <![CDATA[少吸烟多接吻]]> 李少君 2009-8-3星期一(Monday)晴 http://blog.tianya.cn/blogger/post_show.asp?BlogID=57&PostID=18347332&idWriter=0&Key=0 　　《一个戒烟主义者的忠告》（续）
　　
　　
　　李少君
　　
　　
　　
　　依例此诗谨遵网络互动文本规则
　　一切美誉归于网友
　　所有恶评其咎在我
　　
　　 ——题记
　　
　　
　　
　　《一个戒烟主义的忠告》在网上贴出后
　　因主张少吸烟多接吻的敏感内容
　　引来大量妙不可言的跟贴
　　
　　网友苏苏认为：
　　吸烟对不同的人可能意味着：
　　逃避，解脱，放纵，缓冲，作秀……
　　网易博友128回复：
　　抽不抽烟，一个人说了算
　　接不接吻，还要另一个人的配合才行啊
　　
　　网友κīζζ感慨：
　　因为寂寞才抽烟，可是到最后
　　却因为抽烟而感到更加寂寞……
　　网友紫衣说：
　　抽烟的女人与接吻的女人
　　一种是在呼吸间把自己麻痹
　　一种是在唇齿间享受生活
　　
　　网友点燃了红烛跟贴：
　　迷恋烟雾的朦胧和凄美
　　我想，有烟瘾的女子
　　必然是个有故事的女子吧
　　网易博友247称：
　　抽烟伤身，接吻伤心
　　空虚的，最后确实只有爱才能填满了
　　可是，爱这东西啊……
　　
　　还让我纳闷的是
　　好几位美女发来短信：
　　你为什么不问我呢？
　　
　　
　　
　　
　　附：
　　
　　
　　
　　　　《一个戒烟主义者的忠告》
　　
　　　　
　　　　李少君
　　　　
　　　　
　　　　作为一个戒烟主义者，我一直奇怪
　　　　为什么那么多的女孩喜欢吸烟
　　　　于是我发了四条短信探询
　　　　
　　　　第一个是女记者，她回复说：
　　　　先是好奇，后来就依赖了
　　　　第二个是80后美女作家，她称：
　　　　不开心，有一段时间，就抽上了
　　　　第三个是女艺术家，她犹豫了很久
　　　　回答：很难说清楚，跟问为何喝酒一样
　　　　或许还有为何唱歌，为何恋爱
　　　　第四个是女权主义者，直接了当：
　　　　下意识以及神经质……
　　　　
　　　　关于女孩为什么喜欢吸烟的问题
　　　　我承认到现在还没有整明白
　　　　但作为一个戒烟主义者
　　　　我向她们善意忠告：为什么不试试多接吻呢？
　　　　
　　　　
　　　　
　　　　
　　　　
　　　　
　　　　
　　　　
　　　　聚焦女性的现代性症候
　　　　——《一个戒烟主义者的忠告》赏析
　　　　
　　　　张德明
　　　　
　　　　现代社会正在悄悄改变着人类的生存境遇和心理状态，尤其对女性的影响格外显明。在传统的文化格局中，女性虽然处于男权话语的统治之下，其地位显得卑微和低下，不过这也为女性可以避离俗世的纷扰，摆脱社会的压力提供了条件。因此，传统生存语境中的女性具有的心灵焦虑和精神困惑较之现代女性要少之又少。当现代社会的法则辖制人类时，许多精神痼疾和现代性症候就在人们尤其是女性的心理深处次第滋生，没有穷绝。
　　　　少君的《一个戒烟主义者的忠告》以吸烟和戒烟为情感出口，巧妙书写了女性在现代社会中因为不同原因而引发的精神症候，并为治愈这一病症提供了一定疗方。
　　　　吸烟作为一种典型的现代行为，得益于现代社会经济与生活的飞速发展。香烟是工业文明发展以后，机器大生产和传统种植业两强联合而批量生产的消费产品，它也是当下人们交往和独处时的极佳媒介物。当人们遭遇某种物质和精神危机，抑或工作疲倦身体发困时，点燃一支香烟，在香雾缭绕的氛围之中，可以暂时松弛自己的神经，从而取得某种心灵的慰藉和精神的解脱，收获一定程度的愉悦与满足。少君也许是一个不与现代社会合流的超逸者，他秉承一种反现代性的思想宗旨，对一些盛行的现代行为一般都保持某种警惕和戒备，所以他能成为一个戒烟主义者，是在情理之中的。而当他以自己的生活态度来审视周围人群时，就对为数甚众的女性烟民产生了极大的疑惑与不解。随后的短信调查，也就很自然地向读者揭示了女性烟民与现代生存之间的隐秘关系。
　　　　诗人选取的四个问询者是很有典型意义的。四个烟民代表了四种不同的女性生存方式，也由此暗示了四种不同的现代性症候。第一个是当记者的女性烟民，她爱上香烟是无意中形成的，“先是好奇，后来就依赖了”，记者作为一个特殊的工种，往往是生活节奏快工作频率高的一群人，由于平日里交往的人挺多，染上烟瘾的几率是很大的，“好奇”或许是这类烟民很容易引爆的一种情感冲动。记者往往是一群没事找事、有事找意义的深究者，这无形之中会不断培养他们对事物的好奇之心。所以女记者因为好奇而爱上吸烟是很正常的。第二个受访的烟民是80后美女作家，创作成为她的生命符号，而80后的年龄特征并未赋予她过多的创作素材，因此为文字而焦虑烦躁憋闷，而闹情绪不开心，可能是经常发生的事情。“不开心”的现代性症候，可以概述年轻一代的精神困境。第三个烟民是女艺术家，她在回答问题时的犹豫态度，本身就说明她内心的迷惑和价值的虚空，她对吸烟成瘾原因的追诉，某种程度上表明了现代艺术情感取向的模糊性和价值选择的模棱两可，也是现代人思想迷茫的形象表征。第四个受访的烟民是一个“女权主义者”，她的回答倒是干脆直接，直言不讳，“下意识以及神经质……”这一答案其实也交代了现代人生活选择的漫无目的，即便在女性主义者那里，属于本能和直觉的生命经验还是占据着主导位置。
　　　　反思现代性是现代性的一种深化，通过反思现代性可以找到现代化给社会带来的有利和不利因素，进而为改良社会提供有效的策略。面对如许的现代性精神病症，诗人开出了怎样的药方呢？在诗的最后一节，诗人忠告女性烟民，“为什么不试试多接吻呢？”其意在于，告诉她们通过爱来消除现代病症，走出精神困境，复归完美人性。诗人在这里开出的药方，不只是对广大烟民行之有效，而且对所有被现代社会围困的人来说，都不失为一剂良方。
　　
　　刊《南方都市报》2009年7月16日
　　　　
　　
　　
　　]]> 2009-10-11 20:28:00(39) <![CDATA[“水性”和“女性”]]> 李少君 2009-7-26星期日(Sunday)晴 http://blog.tianya.cn/blogger/post_show.asp?BlogID=57&PostID=18245129&idWriter=0&Key=0 　　流水
　　
　　李少君
　　
　　每次，她让我摸摸乳房就走了
　　　　我在我手上散发的她的体香中
　　　　迷离恍惚，并且回味荡漾
　　　　我们很长时间才见一次面
　　　　一见面她就使劲掐我
　　　　让我对生活还保持着感觉
　　　　知道还有痛，还有伤心
　　　　她带我去酒吧，在包厢里
　　　　我唱歌，她跳艳舞
　　　　然后用手机拍下艳照再删除
　　　　我们最强烈的一次发作是去深山中
　　　　远离尘世，隔绝人间
　　　　我们差点想留下来不走了
　　　　可是她不肯跟我做爱
　　　　只让我看她的赤身裸体，百媚千娇
　　　　她让我摸摸她的乳房就抽身而去
　　　　随后她会发来大量短信：
　　　　“亲爱的，开心点，我喜欢你笑”
　　　　“这次心情不好，下次好好补偿你”
　　　　“我会想你的，再见！”
　　　　我承认我一直没琢磨透她
　　　　她孤身一人在外，却又守身如玉
　　　　这让我为她担心，甚至因此得了轻度抑郁症
　　　　而她仍笑靥如花，直到有一天
　　　　她乘地铁出门，将自己沉入水底
　　　　随流水远去，让我再也找她不到
　　
　　
　　
　　“水性”和“女性”
　　
　　邢孔史
　　
　　
　　李少君的《流水》最初贴在天涯社区和新浪的李少君的个人博客里。因其“先锋”、“另类”而倍受关注，几天的点击量就达到了20万。这首诗引来无数争议，褒贬参半，其中有冷静赞扬其探索精神的，也有低俗无聊、恶意攻击的。我认为，不应把它列入所谓的“生猛另类之作”，这是一首有积极探索意义的作品，有必要对它进行冷静认真的研究探索。
　　首先，诗题颇具匠心。李少君诗歌大树虽然常常会嫁接生长出一些现代主义诗歌的枝叶，但它的根是却民族的、本土的、大众的“草根”，诗歌的情思，事象、语言方法是中国传统的。我想，“溺水三千，只取一瓢”，“曾经沧海难为水”，“女人是水做的”等中国文化观念对他的诗题的选择起着启发和潜移默化的作用。
　　取题“流水”，重墨写女郎，水性和人性是相通的，柔弱、韧耐，神秘莫测，也持守着一定的度。标题的选择使得诗注入了新的内涵，有了新的阅读审美空间。如果诗人选择“神秘女郎”、“山中”，甚至“那一夜”之类的诗题，那么，认为“这首诗是生猛另类之作”的观点是可以成立的。
　　诗中表现了对美好感情的追求与期待和对美好事物难于割舍的情怀，也流露了对迷失了的神秘莫测爱情的无奈、伤感和惆怅：情悠悠，水悠悠，“逝者如斯夫”，一江“溺水”向东流也！诗中也体现着一种情与欲的冲突，而“我”对“她”的情多于欲，这来自我对她的尊重。“她让我摸摸乳房，用手机拍下艳照，只让我看她的赤身裸体，可是她不肯跟我做爱”——如此情景，如果“我”再故意地“冲动”一下，她也是阻拦不了的，也未必不会半推半就的了。可是“我”最终没有这样做，而且“让我为她担心，甚至因此得了轻度抑郁症”。
　　但是这些不是主要的，我觉得作者最想告诉读者的是：不管出现任何情况“我”和“她”都共同持守着感情温度与底线。这是一种难得的宽广的精神境界和胸怀，值得“我”至今仍然深感庆幸和欣慰。我想这也许是作者写作这首诗的直接动机。而诗中那些另类场面的虚拟和渲染都是为此做铺垫的，并非以刺激读者的情欲为主要目的。
　　这首诗在艺术表现上还有一个不容易让人看清的亮点：诗中的审美对象是双向互动的，诗中安排了一明一暗两条线索，明写人，暗写水，借水写人，也借人写水，相互赋形、相互对视、相互诠释。而“我”和“她”与“水”都产生了密切的联系，形成了一个三角关系，如何处理好与两者的关系，这是一个情感取向、生存取向的人生问题。诗人告诉我们，“水性”和“女性”一样都是难以捉摸的，也是有度的，(比如，在不同的温度条件下，水就有冰、水、汽三种不同的形态)人生活在水中就要懂得水性，适应水性，不能强行超越水性。而水也正暗示着我们身边的生活环境，我们生活在一定的环境中，就要懂得环境，适应环境，不能强行超越环境。诗人在这方面就做得不错，不强求，不过度。关于这一点，我不敢肯定李少君就是这么想的，但这不是很重要。其实现代诗歌和中国古代“无为无不为”的哲学精神是相通的，这也是现代诗留给读者的审美拓展空间，是一个富于有感染力的审美张力场。
　　]]> 2009-7-26 15:42:00(0) <![CDATA[政治即广告？]]> 李少君 2009-7-24星期五(Friday)晴 http://blog.tianya.cn/blogger/post_show.asp?BlogID=57&PostID=18225907&idWriter=0&Key=0 　　美国品牌天后搞政治营销的警示
　　
　　南方朔
　　
　　
　　　　研究近代政治和广告营销的，都知道广告界有“品牌天后”之称的夏洛蒂·贝尔丝后来出任美国副国务卿，负责政府的政策与形象营销，最后搞得狼狈不堪，干脆辞职不干的故事。
　　
　　　　广告和政治，一般人都以为是不搭的两码事，事实上这两者从来就挂在一起，近年甚至两者已合一，政治即广告，广告即政治。搞政治的，最重要的就是自我营销，俾在形象和意见市场上取得优势的位置及强大的占有率。
　　
　　　　由于政治的市场即媒体，因而媒体操作遂变得日益重要。
　　
　　　　夏洛蒂·贝尔丝在9·11后几周就被布什征召，负责反恐的国际与国内营销。美国国务院还推出了一个全球迄今最大的营销计划，以5.2亿美元，针对“愤怒不满的人群”展开反恐营销。手上有如此庞大的营销计划，贝尔丝炙手可热，权倾一时的盛况可想而知，而她显然未让布什失望。布什那个名言“他们为什么恨我们?他们恨我们的富裕，恨我们的自由”，即是贝尔丝的精心杰作。这句话尽管是在东拉西扯，逻辑不通，但这种故意的简化，在当时气氛下确实发挥了极大作用。
　　
　　　　但贝尔丝的工作很快就碰到致命的瓶颈，商品营销再怎么会做广告，但若商品本身就伪劣，广告就会变成不实而受到指责;若政治在实质上没搞好，虚拟的广告再怎么会做，再怎么占有率高，总有营销也黔驴技穷的一天。
　　
　　　　9·11后，布什政府在各方面都变本加厉的“倒退”，使得她的营销愈来愈像是在蒙骗世人，于是再也做不下去了，只好自己离开。贝尔丝的故事，对搞政治的人是个警告:政治的本质是远见，能力与效率，以及因此造成的为人民谋福利，如果这些根本的不去做而想有好营销，它岂不会像“皮之不存毛将焉附”一样，很快就被看破手脚!
　　
　　　　当各级政治老板关心做秀的程度大过老老实实做事;各级政府总是乐此不疲的忙着搞各种性质的置入性营销，务虚不务实已成了新的主流价值，集体的颟顸无能就会一直增强，积小错为大乱之日就不会太远，发生无能松懈而累积出来的大弊案，也就一点也不会让人惊讶!
　　
　　　　商品和营销间必须名实相符。美国营销专家已指出，若营销不实，或实质商品的质量赶不上营销的需要，那么，这种营销就会是一种“无聊的背景噪音”，过一阵子，就会变成一种自我否定的嘲讽笑话。
　　
　　　　因此，做秀与搞营销是有限的，再怎么会写广告文案与广告金句，再怎么懂得避重就轻的玩弄图文符码，如果不在基本功夫与能力上求进步，这种营销术在人们反感到超过某个临界点，被营销的阅听人就会出现信任危机，然后对所有的营销都会做反面解读。我们由贝尔丝狼狈下台的身影，难道不应提高警觉吗?
　　
　　
　　
　　
　　
　　
　　
　　
　　
　　
　　
　　]]> 2009-7-24 18:27:00(0) <![CDATA[沉香馆:那种香熏仍挥之不去]]> 李少君 2009-7-20星期一(Monday)晴 http://blog.tianya.cn/blogger/post_show.asp?BlogID=57&PostID=18165290&idWriter=0&Key=0 　　国内第一家沉香馆即将在海口开业，因是朋友所开，有些好奇跑去，昨天一下午都沉醉在迷离恍惚的香氛中。直到现在，那种香熏仍挥之不去，甚至衣服上都沾染香气。以前读古代诗文，有大量关于沉香的内容，不太清楚原委，今天才稍有所知。回来上网搜索资料，有一篇宋代诗人范成大的《志香》，摘要与大家共享。
　　
　　
　　《桂海虞衡志·志香》
　　
　　
　　范成大
　　
　　　　　　
　　南方火行，其气炎上，药物所赋，皆味辛而嗅香，如沉笺之属，世专谓之香者，又美之所钟也。
　　世皆云二广出香，然广东香，乃自舶上来。广右香，产海北者，亦凡品。惟海南最胜，人士未尝落南者，未必尽知。故著其说。　　　　
　　沉水香，上品出海南黎峒，一名土沉香。少大块。其次如荫栗角，如附子，如芝菌，如茅竹叶者佳。至轻薄如纸者，入水亦沉，香之节因久蛰土中，滋液下流，结而为香。采时，香面悉在下，其背带木性者乃出土上，环岛四郡界皆有之。悉冠诸蕃，所出又以出万安者为最胜。说者谓，万安山在岛正东，钟朝阳之气，香尤蕴藉丰美。大抵海南香，气皆清淑，如莲花、梅英、鹅梨、蜜脾之类。焚一博投许，氛翳弥室，翻之，四面悉香。至煤烬气不焦，此海南香之辨也。北人多不甚识，盖海上亦自难得。省民以牛博之于黎，一牛博香一担，归自差择，得沉水十不一二。中州人士，但用广州舶上占城真腊等香。近年又贵丁流眉来者，余试之，乃不及海南中下品。舶香往往腥烈，不甚腥者，意味又短，带木性，尾烟必焦。其出海北者，生交趾及交人得之海外蕃舶，而聚于钦州，谓之钦香。质重实，多大块，气尤酷烈，不复风味，惟可入药，南人贱之。　　　　
　　蓬莱香，亦出海南，即沉水香结未成者。多成片，如小笠及大菌之状，有径一二尺者，极坚实，色状皆似沉香，惟入水则浮，刳去其背带术处，亦多沉水。　　　　
　　鹧鸪班香，亦得之于海南沉水、蓬莱及绝好笺香中，槎牙轻松，色褐黑而有白班点，点如鹧鸪臆上毛，气尤清婉似莲花。　　　　
　　笺香，出海南，香如胃皮、栗蓬及渔蓑状，盖修治时雕镂费工。去木留香，棘刺森然，香之精钟于刺端，芳气与他处笺香复别。出海北者，聚于钦州，品极凡，与广东舶上生熟速结等香相埒。海南笺香之下，又有重漏生结等香，皆下色。　　　　
　　光香，与笺香同品第，出海北及交趾，亦聚于钦州。多大块，如山石枯槎，气粗烈如焚松桧，曾不能与海南笺香比。南人常以供日用及常程祭享。
　　]]> 2009-7-21 5:32:00(1) <![CDATA[重新认识我们自己]]> 李少君 2009-7-18星期六(Saturday)晴 http://blog.tianya.cn/blogger/post_show.asp?BlogID=57&PostID=18143623&idWriter=0&Key=0 　　《天涯》2009年第四期目录
　　
　　
　　
　　本期提示
　　
　　
　　萧武徐志伟旷新年赵端民族主义讨论小辑
　　
　　
　　
　　与本刊上一期推出的“睁开眼睛重新看世界小辑”相呼应，我们这一期推出的是“民族主义讨论小辑”。如果说上期小辑的重点是重新认识世界的话，这一辑的重点就是重新认识我们自己。最近，一本名为《中国不高兴》的书引起热烈讨论，民族主义的话题再次升温。如何看待民族主义，其实质就是如何看待我们自己，如何看待我们的传统与文化，如何看待对内对外的关系，这里刊发的四篇文章提供了不同的思考角度、立场。
　　
　　
　　
　　刘工昌一个乡村中学教师的来信
　　
　　
　　
　　教育问题一直广为社会关注。作者是一位乡村中学教师，在自己的教学经历中，深感当下中学教育体制存在大量严重问题，故投书本刊，希望引起各方面重视。我们也欢迎读者对此信所提出的问题进行深入探讨，讨论文章将摘选刊登。
　　
　　
　　
　　三子庞培臧棣多多等 21世纪诗歌精选之十一
　　
　　
　　
　　当代诗歌一直处于一种上升状态，而且似乎来到了一个进入融汇整合的阶段。当代诗歌在消化吸收中国古典诗歌、西方现代诗歌和新诗九十年的探索试验后，出现了一些具有个人风格的优秀诗人，但还没有出现比较公认的大诗人。这有待诗人自身和诗歌界的继续努力。好在这一轮诗歌热具有自下而上的特点，具有更坚实的基础与更广阔的平台。年轻诗人成长很快，力求有所超越、创新。
　　
　　
　　
　　沈苇王族黄毅努瑞拉新疆散文小辑
　　
　　
　　
　　自本期起，我刊将陆续推出一些地域文学小辑。这一期推出的是“新疆散文小辑”。我刊自1999年底推出“刘亮程散文专辑”后，发现新疆还有不少优秀散文作者，他们的作品有某些共同点：比较关注对自然与环境的细致描述；比较诗意化；人文气息比较浓郁，这在主流散文以写实居多的当下，显得有些另类。
　　
　　
　　
　　2009年第四期目录
　　
　　
　　
　　作家立场
　　
　　
　　
　　民族主义讨论小辑
　　
　　
　　
　　萧武还是要“走自己的路”
　　徐志伟中国当下民族主义的困顿
　　旷新年我们已经准备好了吗？
　　赵端慎言“崛起”
　　
　　
　　
　　于坚朝圣之路
　　张浩文无援的村庄
　　刘工昌一个乡村中学教师的来信
　　
　　
　　
　　小品录
　　
　　
　　
　　韩少功张家与李家的故事
　　方旭东马凌诺斯基的赞美
　　熊育群会吼叫的烟雾
　　陈继明静观与自语
　　
　　
　　
　　民间语文
　　
　　
　　
　　严敬养鸽日记（2008）
　　杨桦我在白洋淀的知青生活（1969—1972）
　　改正右派问题刑事判决书及决定（1979）
　　杨峨三农村小戏剧本《大办粮棉》（1963）
　　
　　
　　
　　文学
　　
　　
　　
　　21世纪诗歌精选之十一：
　　
　　
　　
　　三子/庞培/臧棣/多多/
　　林莉/黄灿然/潘维/汤养宗
　　朵渔/商略/田湘/陈亚冰
　　黄梵/李成恩/马永波/田禾/
　　余旸/冷盈袖 /阿九/阿斐/
　　柳宗宣/肖水/张宗子/稻菽/
　　马休/邹旭/郁文沈鱼/辛酉/
　　泉子/本少爷/张小美
　　
　　
　　
　　陈然考试记（小说）
　　叶丽隽小桃（小说）
　　
　　
　　
　　新疆散文小辑
　　
　　
　　
　　沈苇喀什噶尔
　　努瑞拉哈依夏猎人故事
　　王族藏北的事情
　　黄毅晨与午
　　
　　
　　
　　艺术
　　
　　
　　
　　王音洁艺术界的“中西调和派”
　　张慧瑜英雄传奇、历史记忆与时代解读
　　
　　
　　
　　研究与批评
　　
　　
　　
　　潘家恩毛驴、雪灾和传统
　　
　　
　　
　　文学与思潮三十年：
　　刘复生先锋小说：改革历史的神秘化
　　
　　环球笔记7则
　　
　　
　　
　　
　　欢迎到各地邮局订阅或到本刊邮购2008年度《天涯》。邮发代号：84-12，12元/期，全年6期72元。邮购免收邮费。邮购地址：海南省海口市国兴大道69号海南广场人大政协楼6层《天涯》杂志社，邮编：570203 电话：（0898）65360004 65332803
　　]]> 2009-7-18 12:31:00(0) <![CDATA[随意经验凸现的人生悖论]]> 李少君 2009-7-7星期二(Tuesday)晴 http://blog.tianya.cn/blogger/post_show.asp?BlogID=57&PostID=18006125&idWriter=0&Key=0 　　李少君作品：海上小调
　　
　　
　　海风吹着船，船上很多床
　　船就是一张大床
　　在波浪之中摇晃
　　海浪声如同催眠曲
　　深夜坐船的人难以入眠
　　
　　深夜坐船的人
　　无论怎么看都象是一群逃难者
　　感觉是被从陆地上放逐
　　在茫茫大海上，心神不宁
　　眼睛总是搜寻着点点渔火
　　抑或一盏灯、一个岛屿和海岸线
　　
　　凡是深夜流落过的人都知道
　　宁要一张安稳的床
　　不要一条动荡的船
　　
　　——选自《今天》
　　
　　
　　
　　随意经验凸现的人生悖论
　　
　　——李少君《海上小调》阅读印象
　　
　　辛泊平
　　
　　
　　
　　如果你有过海上尤其是黑夜海上旅行的经历，读完李少君这首浅到不能再浅的《海上小调》，恐怕都会会心一笑，心有戚戚。在庸常的日子里，所有不安分的灵魂都渴望上路，渴望新鲜，渴望历险。这样的冲动几乎就是一个时代的隐喻，它目的不明，指向模糊，然而，却是隐含的决绝，在某个特定的时间、特定的地点可能就会破土萌芽，甚至火山爆发。
　　
　　然而，正如尤金?奥尼尔的《天边外》里传递出来的信息一样，梦想永远是梦想，现实永远是现实。现实的困境，生存的艰辛，在哪里都无法改变。所有的人都不得不在梦醒之后，擦干眼角的泪水、身上的伤痕，继续早已厌倦的重复。你无法超越一个凌厉的现实，那就是活着。但是，人就是如此，我们笑话苍蝇被打以后仍然会飞回来，而人亦何尝不是，鲁迅先生的《在酒楼上》就描述过这种人生悖论。
　　
　　李少君这首诗传递的情绪，也正好应和了这种人生的尴尬。我们可以想像，一个人或一群人要开始海上之旅了，那种奇迹的期待肯定异常强烈，甚至会像和恋人约会一样紧张和兴奋。然而，当夜幕降临，大海上黑魆魆一片，四周除了大海还是大海，没有人声，没有轮船的汽笛，能听见的只是轮船划开海水的冷静，以及自己加快的心跳。那个时候，再也没有了猎奇的心境，涌现的是危险随时到来的恐惧和不安。然后，开始怀念“一张安稳的床”，开始怀念那近乎无事的庸常生活。
　　
　　人生的确如是，谁都清楚“宁做天平犬，不做乱世人”，然而，和平年代，那些关于动乱的故事看得我们热血澎湃，肝胆顿生，恨不得也生在那个火热的岁月，以便能冲锋陷阵，建功立业。从某种意义上说，人人都是孩子，都需要生活的历练才能懂得大时代的痛苦和庸常的幸福。
　　
　　可以说，这首诗绝非李少君的代表作，我甚至把它看作是他纯正诗歌的下脚料。但正因如此，这首充满生活悖论和智慧的小诗却又了自然随意的可亲与可爱，让人忍俊不禁，让人轻松自在。]]> 2009-7-12 11:12:00(9)