之平*记述

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《先锋文学的流变》第一讲
作者:aodaly 提交日期:2012-7-6 20:49:00 正常| 访问量:3099

  《先锋文学的流变》第一讲
  
  
  
  群名:之平会客室
  
  群号:91441536
  
  时间:2012。7.3 星期二
  
  主讲人:李之平
  
  整理人:香客
  
  
  
  李之平:OK。现在开始讲今天的主题《先锋文学的流变》第一讲。
  
  
  
  首先,先锋文学是什么?大家可知道?先锋文学首先是出现在现代文学上。
  
  先锋文学,是现代主义文学的一个重要流派。一小群自我意识十分强烈的艺术家和作家,根据“不断创新”的原则,打破公认的规范和传统,不断创造新的艺术形式和风格,引进被忽略的、遭禁忌题材。先锋派的艺术家们经常自我表现出“离异”既定的秩序,从中宣布自己的“主体性”,他们的目标是震撼感传统影响的读者的感受能力,向传统文化的教条和信念发起挑战。——百度
  
  也就是从上世纪二十年代左右开始的一种文艺运动。是对十九世纪现实主义、自然主义等传统文学的抵抗或超越。
  
  
  
  十九世纪的文学是以福楼拜、司汤达、托尔斯泰、巴尔扎克、狄更斯、巴尔扎克、雨果、左拉等作家为代表的。现代主义或曰先锋文学是对他们写作上的一种超越。当然扯到世界文学,这个话题很大了。
   我们今天主要谈中国先锋文学。也就是八十年代中国作家们的一种独立的创造性的姿态。先锋写作或现代主义写作的艺术特征表现为反对传统文化,刻意违反约定俗成的创作原则,及欣赏习惯。片面追求艺术形式和风格上的新奇;坚持艺术超乎一切之上,不承担任何义务。这是形式主义的基本论调或说辞。他们已经放弃或反对传统的人物事件故事的统一性来完成文学架构表现人的命运的宏大叙事。基本上是以形式的创新来体现文学性和所表述的主体意义,不要结构和打破结构的方式以多元的无序的表现方式人读者感知一种在场和存在可能。也就是说存在主义哲学的影响极为深远。
   先锋文学另一个重要特征是:注重发掘内心世界,细腻描绘梦境和神秘抽象的瞬间世界,其技巧上广泛采用暗示,隐喻,象征,联想,意象,通感和知觉化,以挖掘人物内心奥秘,意识的流动,让不相干的事件组成齐头并进的多层次结构的特点,也就是语言性是作为第一表征,然后是心理层面的揭示。是能指和所指的高度统一,其细腻程度和惊异的发现令人刮目。但因为过于表现想象的玄幻不介入个人视角,常常让人摸不着头脑。比如残雪的小说《苍老的浮云》《山上的小屋》完全是鬼魅的梦幻的想象情境,作者没有出现,让人感觉不出是真是幻。看着很瘆人。
   先锋文学在西方维持了近半个世纪后,于上世纪八十年代出现在我国也就是在文革的僵化文艺结束后,作家们努力汲取营养,尤其是拉美文学,影响最大的是拉美的马尔克斯(代表作《百年孤独》)和博尔赫斯、略萨等人。然后是卡夫卡,昆德拉和美国的约瑟夫。海勒(《二十二条军规》的作者),还有海明威的影响。略萨是八十年代末被人关注。
  
  拉美文学首先是他的魔幻故事和无来由的情境突发给人造成强烈的感官与心理刺激。百年孤独创造了形式上的强力冲击。而叙事结构却是虽凌乱却有章法的,价值指向也是明显的。余华自己亲口说拉美文学影响是第一位的,然后是卡夫卡等人。但余华也说,八十年代看卡夫卡如醉如痴,但十年后便看不下去了。这说明先锋作家在成长和变化。
  
  这便涉及到一个题旨,先锋文学不是永恒不变的 。在个人问题上,先锋性不可能保持持久性,在文化的接受度上,环境的变化也让其难以保持。但是先锋文学并不会消失。一个人只要有前瞻的创造性,便会有异于常人的发悟和独特的爆发能量。所以我说的先锋文学的流变,一是介绍作家的先锋性,介绍先锋文学的当代性。他的改变在八十年代那批作家身上是明显的。这是流变之一。当代先锋文学后继乏力也是问题之二。二是介绍先锋文学的当代性。
  
  标签不宜框住一个优秀作家。作家根本没有任何主义的认识。那是批评家为方便起名的。包括中国先锋作家,余华从来不主动承认自己是先锋作家。但是被冠名已久自然也默认。当然哲学的流派自然影响到作家的写作取向和后人的评价。
  
   好了。我们言归正传说说中国先锋作家。
  
   我们说余华苏童格非马原洪峰为主要的先锋作家,是所谓先锋五虎上将。南帝余华,北丐洪峰,东邪苏童,西毒马原。
   先说余华吧。余华是新时期最重要的作家之一。无论他的先锋性也好还是后期的现实主义倾向也罢,他的重要性在当代远远不能忽略。余华,作为一名医药家庭出生的孩子,高中毕业后当了五年牙医。这五年对他的创作有很大影响。这期间他便开始写小说。当然投稿发表基本是碰壁连连。直到作家,北京文学的编辑李陀发现了他,对他的创作极为赞赏,他才开始发表作品。这期间主要是收获杂志发表的多。收获曾做过一个转好为新潮小说专号。有余华、格非、马原、苏童、洪峰。他最初的小说是模仿了西方的文学和拉美文学,最主要的是马尔克斯和卡夫卡,然后是约瑟夫。海勒。包括他后来的《活着》受两者影响很大。每个作家早起一定是模仿别人的,后期也会有痕迹,但自己的东西已经很明显了。 写作从来不可能无中生有。任何创造都是有传统支撑的。
  
  余华《河边的故事》《现实一种》是他早期的作品。余华早期小说暴力倾向很重,多为搏杀故事和伦理悖误。此小说都可以被称为一个寓言。他企图建构一个封闭的个人的小说世界,通过这种世界,赋予外部世界一个他认为是真实的图象模型。在86年前后,他更倾向于对内部世界冲突达到一种言说。这显示出一种强烈的解释世界的冲动,仿佛一个少年人突然发现他掌握着世界的秘密后迫不及待地要将之到处宣讲,他表面摹拟的老成中夹杂着一种错愕。 我记得故事大概是一个老中医引起的事件。故事很破碎。这跟早期先锋文学的作家一样,跟马原的《冈底斯的诱惑》类似。多线条平行路线下的冷静言说,大家似乎看不清他要表达什么。山岗的儿子皮皮杀死了山峰的儿子,山峰杀死了皮皮,山岗杀死了山峰,山峰的妻子借助公安机关杀死了山岗。甚至人物的名字“山岗”、“山峰”也显示出一种刻意的对称。如果仅从“主题学”的角度讨论,这里讲的并不是一个新鲜的故事,这种连环报式的情节在民间故事里其实已经广泛的流传。这里有一个刻意的对称元素在里头。连环杀戮展示了作者的现实的一种冷僻与血腥。但他的表现方式如此直接血腥,又能将多线条的故事穿引也是一种格外的唐突。这产生了一种新的观察世界的视角,也确实发现了世界的另一面。但这一时期他所刻意追求的“无我”的叙述效果迫使他不得不创造一个面具:一个冷漠的叙述者,结果,是他的冷漠而不是他的震惊留给当时的读者很深的印象。如此讲血腥场景一再放大,揭示出人性中文明的一面远远抵挡不住其野蛮与愚蠢的一面,后者略受诱惑随时一触即发,这跟《百年孤独》和《二十二条军规》里透视的意味甚至形式感很近似。百年孤独也是循环的家族生死繁衍的故事,循环前行。最后也是一种内部的毁灭行为导致了终极的灭亡。二十二条军规也是以残酷的多样性指向人类文明的终结——死亡。但是,余华早期的作品显然是他并不满意的。过于夸大血腥与人性之恶不是文学的最终形态,比起他模仿和欣赏的拉美与西方作家还有很大距离。
  
  九十年代后余华等人基本走上正常的道路。余华后期的创作,是一种走向现实主义路线,并重新回到叙事的常态写作,尽管《活着》也受《百年孤独》和《二十二条军规》的影响,但是他在言说中国话语下的人世。《活着》之类作品沿袭存在主义哲学,进行深层的探索。在此基础上进行自己的解读。追求一种人的存在感的感悟和终极命题的探问。福贵的人生,他的家庭和命运,尽管也是循环加强的语势展示人的存在和命运,但显然他给出了一个完整的个人话语和结构。余华说,从《活着》开始我便进入到另外一个时期了,我突然发现人物有了自己的声音,福贵已经不是符号,而是活生生的人,不是我虚构的人物,而是多年的朋友。我刚开始写《活着》的时候根本写不下去,后来我改变形式,让福贵自己去讲述这个故事,结果很顺利。福贵是一个只念过几年书的农民,他不可能说出很有水平的语言,所以我就会注意他的语言是怎样就应该是怎样,写作风格自然就转变了。所以说,一个作家不可能一直依赖一种叙事方式。通过余华自己的话看看他的写作思路,他早期的先锋写作在他们看来这只是一种语言意义上的行为艺术。早期的任何朦胧的错乱的行为都是一个作家奠定自己写作符号前的起跑和暗示。到了《活着》和《许三观卖血记》作者已经在为人类写作而非自我的观念表达。这时候,余华的现实主义写作便是将他与先锋写作画上了界限。
   在中国当代文坛,改革开放之初,西方文学一下涌进来,很多文人和文学爱好者打开了思路,发现了新大陆,如饥似渴学习西方作品,尤其在年轻人中的影响是巨大的。读到什么便模仿什么,余华莫言等人的写作绝非偶然。但是先锋也好,超验也罢,新潮也行,他们的语言实验或小说实验具有划时代的意义。对思维和文化的开拓有着不可忽略的意义。是吧?你想,一个人没有全方位解放自己,如何建立自己的秩序呢?话语秩序、文本秩序和文学秩序等等。在沉潜之后,语言的实验和探索便退后了,而是对更深层次的哲学探讨和人世追问。所以,余华他们走向现实主义也是正当的正常的选择。但这时候的现实主义远远不是前期的土改写作和农村写作那些了。也非十九世纪的现实主义。是现代主义基础上延续下来的,后现代主义辐射下的现实呼应。是一种浮到人性本然和世界秩序建构的现实主义。而对于文学写作者来说,一个人只有保持语言的自觉,文学的超验姿态,不甘于沦落为中庸和传统,那他的文学道路才有意义,才更具有生命力。但是我们的小说写作探索性远远不够,原因为何?一是市场经济威逼下的人的生存的逼仄。二是先锋文学的意义不能够确立。没有市场,丧失了生存基础便也渐渐失去了写作的动力。所以我们跟八十年代同期的国外先锋小说比较。差距很大。米兰昆德拉 的《生命中不可承受之轻》便是那个时期的作品,差距显然,无论结构还是语言,抑或哲学思维的高度,中国作家都无可比及。当代实验风格强劲的是08年法国诺贝尔文学获得者的那位,勒克莱齐奥。我们的距离在哪里呢?这些值得深思。哪怕是新小说罗伯。格里耶的西方作家代表,中国的模仿者们也难出其右。吕新和刘震云、池莉是新写实小说代表。大家可以比较出。所以我的意思是,文学的先锋性是不应该磨灭的。是要努力让自己保持写作的前卫意识和深刻的文本建设上来,而不是妥协于现实和市场将自己打入文字的垃圾场,堙没于固有的名人符号中
   大致说这些,讲得不好。请包涵。
  


#日志日期:2012-7-6 星期五(Friday) 晴 送小红花 推荐指数:复制链接 举报


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